Дзен
ВК
еженедельной рассылке
Телеге.
Настоящее творчество это полёт - полёт мысли, чувства, вдохновения. Возможность взлететь, вознестись, воспарить и насладиться, вдохновляясь большой высотой, отрешившись от предрассудков и стереотипов, мелочных проблем, постоянной суеты и спешки. В полёте – воздух и свобода, в полёте - фантазия. Свобода – это искренность, чистота и лёгкость. Если для полётов предназначено небо, то для полётов вдохновения отведена та часть души, где живут идеи, мечты и воспоминания. Но полёт - волевой поступок, поэтому каждое освоение цели - это новый свободный полет.
Выставка группы «Синий апельсин» «Свободный полёт» удивит зрителей разнонаправленностью творческого поиска её участников, а также многогранностью и оригинальностью авторов экспозиции, что они и постараются продемонстрировать в условиях небольшого выставочного пространства. На выставке «Свободный полёт» экспонируются работы пяти художниц: Натальи Клюшник, Татьяны Захаровой, Анастасии Магдалиной, Елизаветы Стрельниковой и Татьяны Воробьёвой (Манаенковой).
Наталья Клюшник не только отдаёт дань традиционному реалистическому искусству, но и ищет новые формы, адекватные своему восприятию времени. В творчестве Натальи постоянно идет поиск оригинальности графической формы и колористической выразительности картины. Представленные на выставке работы – а это, прежде всего, тонкие реалистические пейзажи, отражающие работу с линией в достаточно академической манере. Будь то, исключительно, линия на белой бумаге или же сочетание четкой очерченности деталей с легкими монохромными оттенками и цветными пятнами. Графичность городских пейзажей Натальи Клюшник достигается и подчеркивается приёмом насыщенности изображения линиями.
С ними соседствуют сложные философские коллажи Татьяны Захаровой. Татьяна – художник, творящий, в настоящее время, в стиле абстракционизм и постоянно ищущий новые творческие выражения. Образная сила композиций и пластическое своеобразие её незаурядных ярких работ, сочетающих в себе живописные и графические приемы, передают идеи и образы, населяющие множество миров, знакомых всем и ирреальных, но гармонично сосуществующих в произведениях этого неординарного автора.
Следующий участник выставки Анастасия Магдалина – художник, использующий в картинах барельефный материал, который не имеет аналогов в мире. Погружение в яркость красок не отвлекает зрителя от самого раскрытия задуманного, а только влечёт глубже проникнуть в мир необыкновенной абстракции и новых ощущений. «Есть бесконечная загадка в каждом произведении, которое вопит, кричит, молчит, улыбается, печалится, радуется или просто демонстративно вас игнорирует, при этом ваше равнодушие сходит на нет и вы упрямо ищите в своей голове ответ на вопрос: «Что это?» Остановитесь. Не думайте. А, хотя, можете просто поговорить. Картина услышит и обязательно ответит на ваши вопросы».
Работы Анастасии Магдалиной своей фактурой и художественной манерой контрастируют с насыщенными свежим бризом беломорскими акварелями Елизаветы Стрельниковой. Здесь прибой, разбивается в искристую пену, а волны пропускают солнечный свет, передавая все многообразие оттенков морской воды, и стихия, устремляясь в безбрежную даль, растворяется в небе, превращаясь, по воле автора, в наполненные ветром свободы, радости и счастья отражения в акварельных листах.
В совершенно иной плоскости раскрывают стилистическое разнообразие экспозиции изысканно-напряженные работы Татьяны Манаенковой. По утверждению самой художницы, у её картин не бывает и не может быть эскизов и копий. «Все картины, говорит Татьяна, пропитаны сильной положительной энергией, а чёрный фон усиливает глубину и поток этой энергии. … Мне кажется, что я передаю свое внутреннее состояние цветом, линией, выплывающими из-под руки образами. Даже когда это – натюрморт или просто цветок, фрукт или музыка - всё психологично. Это – моё мыслечувствие и цветомыслие. Это состояние невозможно повторить, ибо оно обусловлено всем окружающим меня в данный миг Мирозданием, и в следующий миг все будет по-другому. Это видение возможно только в данное время, в данной точке пространства и мироздания. …»
Татьяна Воробьёва (Манаенкова) родилась в 1962 г. Закончила ЛХУ им. В.А.Серова (ныне Н.К. Рериха) и ЛВХПУ им В.Мухиной в 1992 г. Преподавала живопись в СПб ХУ им. Н.К.Рериха. Участвовала в коллективных и персональных выставках в г. Санкт-Петербурге (Манеж, выставочный зал Смольный, выставочный зал Московского района, Союз художников и т.д.) Сотрудничала с галереей Михайлова. Состоит в фонде Свободного современного русского искусства. Входит в состав творческой группы «Синий апельсин». Картины находятся в частных коллекциях России, Украины, Прибалтики, Германии, Италии, Финляндии, США.
Татьяна Захарова родилась в Ленинграде. Училась в ДХШ на Канале Грибоедова у Даниэля. Училась в ЛХГПУ №2,в ЛВХПУ им. Мухиной на отделении художественная обработка металла. Работала бутафором в Кировском театре и в Большом театре кукол. Член творческого Союза IFA. Преподавала в частной студии "Меридиан" и в частной общеобразовательной школе на Васильевском острове. Работы Татьяны Захаровой представлены в галереях и выставочных залах Санкт-Петербурга и за рубежом, экспонировались в Москве и в Германии. Некоторые работы находятся в частных коллекциях России, Германии, Франции, Италии, США, Японии. Предпочитает технику масляной живописи. Также занимается графикой-ч\б и цветной иллюстрацией. Является создателем и организатором арт-группы "Синий апельсин". Увлекается лепкой и фотографией. Наталия Клюшник родилась в Ленинграде. Закончила ЛЭТИ. Живописи обучалась в школе-студии современного искусства (руководитель Вячеслав Шрага). Занималась в мастерской Дмитрия Левитина. Член "Союза искусств России". Работает в жанрах натюрморта, пейзажа, портрета, абстрактной композиции.
Анастасия Магдалина с 2013г. состоит в творческом коллективе «Синий Апельсин». С 2002г. участвует во множественных выставках и конкурсах живописи в России, а так же организует выставки собственных работ. Работы Анастасии находятся в частных коллекциях г. Москвы, г. Санкт-Петербурга, Германии, Нью-Йорка, Таллинна, г. Бийска, г. Барнаула и других.
Елизавета Стрельникова закончила ЛВХПУ им. В.И.Мухиной по специальности художник по художественной обработке. Работает на Кафедра Художественной обработки металла СПБГХПА им. барона фон Штиглица. Работает преподаватель рисунка в НОУ БИЭПП. С 1988г. участвует в ежегодных выставках СПб отделения Союза Художников России, в выставках Санкт-Петербургского Творческого Союза Художников(IFA) с 2001г. Является член Санкт-Петербургского творческого Союза Художников IFA. Работы Елизаветы Стрельниковой представлены в галереях Санкт-Петербурга, частных коллекциях в России и за рубежом.
Всех участников выставки «Свободный полёт» объединяет арт-группа «Синий апельсин» и стремление к независимому свободному творчеству. Общие взгляды на смысл искусства и крепкая дружба поддерживают этот творческий коллектив и позволяют ему развиваться, а самим представителям «Синего апельсина» помогают свободно творить и творчески совершенствоваться.
