Если архитектуру называют застывшей музыкой, то живопись и рисунок, пожалуй, заслуживают сравнения с поэзией. Подчиняясь таинственной магии этих искусств, набор обычных слов и понятий, существительных, глаголов, изображения обычных предметов, лиц, рук, одежды вдруг приобретают иное, новое качество.
«Искусство Вадима Бродского лежит в той странной, смутной области, где графика перетекает в поэзию: “книга художника” - термин, придуманный как раз для того, чтобы эту неуловимую область творчества поймать в ловушку слов» (Михаил Трофименков).
На выставке представлены избранные работы Вадима Бродского за последние сорок лет. Область деятельности художника - книжная и станковая графика, живопись, плакат. И еще – «книги художника», часть которых создана к его собственным текстам. Определенные смысловые и пластические мотивы циклично повторяются в творчестве Бродского, он возвращается к ним, каждый раз вкладывая новый художественный опыт, используя их в своих литографиях и гравюрах. С этим бесконечным процессом связано и второе название выставки - «кухня художника».
Творческий посыл Вадима Бродского часто основывается на поэзии и прозе любимых авторов -Николая Гоголя, Анны Ахматовой, Антона Чехова. Лаконичный, емкий изобразительный язык художника позволяет почувствовать своеобразие, душу этих литературных текстов. По его собственным словам, «в работе не должно быть ничего лишнего. Так в хорошем стихотворении нет ни одного лишнего слова, каждое стоит на своем месте».
В последние годы особое место в творчестве Вадима Бродского занимает венецианский цикл, акварели, посвященные Венеции и Иосифу Бродскому, которые тоже будут представлены в экспозиции.