Отзывы о Музей современных искусств им. С.П. Дягилева СПбГУ
Пользователь
2019-04-24 17:51
Интересность : Посмотрели выставку о драгоценностях природы, дружбы и искусства. Понравилось
Расположение : двенадцать минут пешком от метро к набережной
Интерьер : Обычный интерьер, уютно, приятно взору
Обслуживание : Дружный коллектив, подготовленный персонал. Всем Спасибо!
Адрес
наб. Лейтенанта Шмидта, д. 11
картаРайон
Василеостровский район (Санкт-Петербург)
Метро
Услуги
|
/ 10
24 апреля 2019 г. 17:51
Дружный коллектив, подготовленный персонал. Всем Спасибо! Обычный интерьер, уютно, приятно взору двенадцать минут пешком от метро к набережной Посмотрели выставку о драгоценностях природы, дружбы и искусства. Понравилось
на страницу отзыва
|
Комментарии посетителей
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
МУЗЕЙ СОВРЕМЕННЫХ ИСКУССТВ им. Дягилева СПбГУ
27.10.2026 в 16:21
В рамках «Дней философии в Петербурге» 20 ноября 2026 г. в 16:00 в выставочном зале здания Двенадцати коллегий #СПбГУ состоится торжественное открытие 📌выставки «Художник и философ» Владимира Комельфо (художника и философа) и Валерия Савчука (философа и художника).
В их совместных работах отражен напряженный диалог, в котором присутствует не только обмен рациональными аргументами, но и работа со сложными пластическими решениями, отражающими то, как философия вторгается в живописную ткань картины и как картина задает вопросы философу, дополняя инстинкт к ясности мысли четкостью художественного образа. Вначале была книга «Философ и художник» (2023) о творчестве Комельфо и о новом собеседнике философа — художнике.
На выставке зритель имеет возможность увидеть художественное осмысление метафизических вопросов нашего времени: картины не повторяют реальность, не воплощают концепты её трактующие, а, претворяя их, дают собственный ответ.
Вход на открытие выставки по регистрации https://spbu.tn-cloud.ru/event/E8797B54D5DFBA1A38F7718EF950AE08E0A7C82E/2026-11-20/16:00
Регистрация открыта до 19.11.2026
23 ноября — 8 декабря по будням в 16:00 осуществляется самостоятельный осмотр по сеансам , см. https://spbu.tn-cloud.ru/event/3DE734C73702A8CB1940288BBD56886586372170/
📌Вход осуществляется с Менделеевской линии, 2 (за памятником гр.С.Уварову).
📌Для входа в здания СПбГУ необходимо предъявить удостоверение личности.
#Савчук #Комельфо #ДниФилософииСПбГУ
23.10.2026 в 11:07
В зале на наб. Л. Шмидта продолжает свою работу выставка эстампа из коллекции МСИ им. С.П. Дягилева.
Подробнее о выставке в репортаже https://rutube.ru/video/cd1c1a4c2d920cf04f7dc320cff93170/
📍Посещение выставки до 9 декабря 2026 г. доступно по будням с 10:00 до 17:00. по входным билетам на сайте: https://spbu.tn-cloud.ru/event/703EC9C02EF14A529165994D142B76D9CFDA2D67/2026-10-26
#МСИ_Дягилева #СПбГУ #эстамп #современноеискусство #коллекция
20.10.2026 в 09:07
📌27 октября 17:00. ОТКРЫТЫЕ СЕМИНАРЫ СПбГУ.
Тема: "Выставка, её части, её феноменология (к новой книге Мизиано)"
Дискуссия заседания СНО (Студенческого Научного общества кураторских исследований ) построена вокруг готовящейся к выходу книги Виктора Мизиано "Феноменология выставки", которую готовит к изданию V-A-C Press (ожидается зимой 2027 года).
Виктор Мизиано - одна из ключевых фигур российского и международного кураторства: основатель "Художественного журнала", куратор российского павильона на Венецианской биеннале (1995, 2003, 2005), автор "Пяти лекций о кураторстве".
Книга и соответствующий курс лекций разбирают выставку не просто как способ показа произведений, а как самостоятельный медиум — пространство производства смыслов, эмоций, социальных связей и опыта.
Будем рады видеть всех интересующихся кураторскими исследованиями!
Вход по регистрации https://spbu.tn-cloud.ru/event/A1699F5977A6C8CEC0F54C323B5C1A5A4225A92A/2026-10-27/17:00
#Мизиано #СНО #ОткрытыеСеминары #Кураторство #КураторскиеИсследования
19.10.2026 в 14:58
"Ольа Биантовская запечатлела в графике прежде всего свой внутренний сверхчувствительный мир, сомнения, переживания. Ее творчество отвечало исканиям и духу врмени", - писала в статье "Ольга Биантовская. Мифотворчество" первый директор нашего музея проф. Т.С.Юрьева.
В собрании МСИ им. С.П. Дягилева хранятся графические работы - иллюстрации к сказкам-балетам ( Г.-Х Андрессена и Э.-Т. Гофмана), исполненные О.А. Биантовской.
17.10.2026 в 10:00
21 ОКТЯБРЯ В 16:00 СОСТОИТСЯ ЭКСКУРСИЯ ПО ВЫСТАВКЕ "ОТТИСК РЕАЛЬНОСТИ. ЭСТАМП ИЗ СОБРАНИЯ МСИ ИМ. С.П. ДЯГИЛЕВА"
В коллекции Музея современных искусств им. С. П. Дягилева СПбГУ хранятся работы художников ленинградской (петербургской) школы, выполненных в различных техниках печатной графики, в том числе произведения В. Пушницкого, А. Белкина, О. Яхнина, И. Тарасюка, В. Мишина и других художников. Экскурсия, построенная в формате совместного исследования печатных техник, познакомит посетителей со знаковой частью коллекции первого в России университетского музея современного искусства, продолжат знакомство с собранием Санкт-Петербургского университета и узнают об основных направлениях творчества художников-печатников конца XX — начала XXI века.
БИЛЕТЫ ПО ССЫЛКЕ: https://spbu.tn-cloud.ru/event/D589C307D4A9C8313331458A4B6A772440E3D31B/2026-10-21/16:00
До встречи в музее!
12.10.2026 в 16:32
Сегодня музей посетили известный бразильский теоретик литературы и культуры проф. Фабио Дурао ( Государственный университет Кампинас (Unicamp) и российский прозаик, доцент СПбГУ .
Фабио Дурао находится в Петербурге по приглашению #СПбГУ и 14 14 октября в здании Двенадцати коллегий состоится его совместная с Н.Щербак лекция «Три идеи и одно пари относительно теории литературы в Бразилии / Three Ideas and a Wager Regarding Literary Theory in Brazil»
ВСЕГДА РАДЫ ДОБРЫМ ДРУЗЬЯМ, НОВЫМ ИДЕЯМ И ПРОЕКТАМ
https://phil.spbu.ru/tpost/5g5veijf01-12-i-14-oktyabrya-2026-goda
https://english.spbu.ru/news-events/calenda
09.10.2026 в 19:00
🍁Мероприятия музея в октябре
Приглашаем в выставочный зал Музея по адресу: наб. Л. Шмидта, 11.
📌13-16.10.2026. В зале музея доступна прямая трансляция заседаний Международной конференции , организованной СПбГУ и МГУ им. М.В. Ломоносова при участии Государственного Эрмитажа. Программа конференции. https://actual-art.spbu.ru/home/programma.html
📌13.10.2026. 17:00. ОТКРЫТЫЕ СЕМИНАРЫ СПбГУ. Встреча посвящена навигации по ключевым искусствоведческим и кураторским конференциям, запланированным на осень. Ведущий семинара - Константин Валерьевич Азаров, кандидат философских наук, ст. преподаватель кафедры междисциплинарных исследований и практик в области искусств СПбГУ. Регистрация по ссылке. https://spbu.tn-cloud.ru/event/C47F843FE288C854FB47B4D30631BF47C173ACD4/2026-10-13/17:00
📌21.10.2026. 16:00. Экскурсия по выставке "Оттиск реальности. Эстамп из собрания МСИ им. С.П. Дягилева СПбГУ" . Приобретение билета.- https://spbu.tn-cloud.ru/event/D589C307D4A9C8313331458A4B6A772440E3D31B/2026-10-21/16:00
📌27.10.2026. 17:00. ОТКРЫТЫЕ СЕМИНАРЫ СПбГУ. "Выставка, ее части, ее феноменология (К новой книге В. Мизиано)". Дискуссия заседания СНО кураторских исследований СПбГУ. Регистрация по ссылке: https://spbu.tn-cloud.ru/event/A1699F5977A6C8CEC0F54C323B5C1A5A4225A92A/2026-10-27/17:00
09.10.2026 в 09:07
‼13–16 октября 2026 года
в выставочном зале Музея на наб. Л. Шмидта, 11
ДОСТУПНА ТРАНСЛЯЦИЯ
заседаний XII международной конференции
проходящей в МГУ имени М.В. Ломоносова
Конференция «Актуальные проблемы теории и истории искусства» — международный научный форум, который проводится раз в два года МГУ имени М.В. Ломоносова и #СПбГУ поочерёдно в Москве и Санкт-Петербурге. Постоянным партнером конференции является Государственный Эрмитаж.
На конференции обсуждается широкий круг вопросов теории и истории изобразительного искусства и архитектуры, сохранения и интерпретации российского и мирового культурного наследия, взаимодействия искусствоведческой науки с практикой музейного дела. Форум носит междисциплинарный характер, а хронологический диапазон обсуждаемых явлений охватывает все периоды — от доисторической эпохи до современности. В конференции участвуют искусствоведы, культурологи, археологи, реставраторы, музейные сотрудники и другие специалисты в гуманитарных областях, чьи исследования непосредственно связаны с изучением произведений изобразительного, декоративного искусства и архитектуры.
Программа конференции: https://actual-art.spbu.ru/home/programma.html
07.10.2026 в 12:23
♟На выставке "Защита клетчатого поля" , организованной Музеем современных искусств им. С.П. Дягилева на площадке
. Главная фигура, 2026
Материал: рядовой поризованный «тёплый» камень ЛСР. Фотопринт, формат А2.
" Эта работа — размышление о шахматных задачах, которые создают композиторы (проблемисты). Для них значимо не столько участие в турнире, сколько эстетическое удовольствие от поиска и открытия экзотических стратегий.
Десять композиций собраны из одних и тех же битых частей кирпича. Девять работ сфотографированы и скомпонованы на листе и одна — на постаменте.
Использование кирпича ЛСР метафорично отсылает к древней истории возникновения полисов и их правителей, а вместе с тем — к истокам дипломатии и шахматной игры" .
Вера Светлова
♟ Выставка "Защита клетчатого поля" открыта в доме-музее В.В. Набокова СПбГУ 📌 до 11 ноября
ул. Большая Морская, д. 47
Купить билеты:
https://spbu.tn-cloud.ru/?id=70&sid=610
Музей Набокова в социальных сетях:
MAX: max.ru/id78010022
Telegram: t.me/nabokovmuseum
#МузейНабокова #шахматы #Набоков #ВераСветлова #НИИПаразит #МузейНабокова #выставка #керамика #скульптура
15.09.2026 в 08:43
📌25.09.2026 📌18.00
📌 Приглашаем вас на уникальный формат погружения в искусство — арт-медиацию по выставке «Оттиск реальности».
В отличие от классической экскурсии, медиация — это живой диалог, где каждый участник становится исследователем, а не просто слушателем.
Вместе с ведущим мы пройдем путь длиной в полвека — от строгой академической традиции ленинградской школы графики до визуальных экспериментов наших дней.
В фокусе внимания — более 50 лет истории печатной графики сквозь призму работ выдающихся мастеров: Алексея Гавричкова, Гаги Ковенчука, Анатолия Белкина, Михаила Гробмана, Олега Яхнина, Виталия Пушницкого, Натальи Спечинской и других знаковых авторов.
О чем мы будем говорить и спорить:
📍Язык эстампа: как художники использовали металл, камень и линолеум, чтобы присвоить и умножить ускользающую реальность.
📍Магия тиража: почему оттиск, существующий в нескольких экземплярах, остается уникальным и глубоко личным высказыванием автора.
📍От классики к авангарду: где проходит граница между традиционной ленинградской литографией и современным кураторским экспериментом.
Эта встреча — редкая возможность не просто увидеть редкие графические листы из коллекции МСИ им. С. П. Дягилева СПбГУ, но и сформулировать собственное понимание философии печатного искусства.
Регистрация по арт-медиацию по ссылке - https://spbu.tn-cloud.ru/event/FDE1C5CE102115E6CE9B858214A6CD3121F1E94C/2026-09-25/18:00
Арт-медиацию проводят магистранты СПбГУ ("Кураторские исследования")
Научный рук. К. В. Азаров, к.ф.н. ст. преп. кафедры междисциплинарных исследований и практик в области искусств, СПбГУ.
#артмедиация #эстамп #коллекцияМСИ #кураторство
10.09.2026 в 09:56
Экспозиция "Тысячелетия элегантности🇨🇳" в здании Двенадцати коллегий СПбГУ ОТКРЫТА до 15 сентября.
Об историческом развитим китайского пейзажа читайте в кураторском тексте Константина Азарова
Историческое развитие жанра шаньшуй демонстрирует, как менялось восприятие природы в разные эпохи, сохраняя при этом верность своим основным принципам. В эпоху династии Тан художники стремились к монументальности и эпическому размаху, изображая грандиозные горные массивы, словно символизирующие мощь и величие империи. В эпоху династии Сун акцент сместился в сторону психологизма и лиризма: мастера всё чаще обращались к более интимным, камерным пейзажам, где на первый план выходили не масштабы, а настроение, тончайшие нюансы освещения и атмосферы. Позднее, в эпохи династий Юань и Мин, шаньшуй стал пространством для личных высказываний художников-учёных, которые, разочаровавшись в государственной службе, находили утешение в изображении любимых уголков природы. Их работы нередко содержали скрытые послания и аллюзии, понятные лишь узкому кругу посвящённых, превращая пейзаж в своеобразный дневник чувств и размышлений. Даже в современную эпоху, когда китайская живопись испытала сильное влияние западных традиций (эпоха маньчжурской династии Цин 1644– 1912), эстетика шаньшуй продолжает жить, вдохновляя новых художников на поиски гармонии между традицией и новаторством.
Вход на выставку ежедневно, по будням, в 16.00 по билетам. Имеются льготы.
Приобрести билет можно по ссылке spbu.tn-cloud.ru/event/6469...
📌Вход осуществляется с Менделеевской линии, 2 (за памятником гр. С. Уварову).
📌Для входа в здания СПбГУ необходимо предъявить удостоверение личности.
Автор текста: Константин Азаров, кандидат философских наук,
кафедра междисциплинарных исследований и практик в области искусств СПбГУ
На фото: Лю Цяоян. Бамбук
#МСИ_Дягилева #СПбГУ #Китай #современноеискусство #Сиянь #пейзаж
09.09.2026 в 08:30
11 сентября в 18:00,
Выставочный зал МСИ им. С.П. Дягилева, наб. Л.Шмидта, 11
ЭСТАМП КАК КУРАТОРСКАЯ ЗАДАЧА
В сентябре 2026 года СПбГУ запускает серию открытых семинаров по философии искусства и специфике его экспонирования в современных реалиях.
Одной из площадок проекта станет Музей современных искусств им. С. П. Дягилева СПбГУ.
В рамках цикла пройдёт первый семинар - «Эстамп как кураторская задача», посвящённый особенностям работы с печатной графикой.
Встреча состоится прямо в экспозиции «Оттиск реальности. Эстамп из коллекции МСИ им. С. П. Дягилева СПбГУ» и будет направлена на изучение актуального художественного процесса — от зарождения идеи до её финального воплощения.
В рамках этого семинара с участием студентов магистратуры СПбГУ, обучающихся по направлению «Кураторские исследования».будут обсуждены вопросы:
📌Живопись и графика: признаки, отличия, экспонировочные задачи:
📌Разница между печатной и непечатной графикой;
📌Печатная графика и эпоха механической воспроизводимости образа: культурные, смысловые и хронологические отличия и совпадения.
Ведущий семинара - Константин Валерьевич Азаров, кандидат философских наук, ст. преподаватель кафедры междисциплинарных исследований и практик в области искусств СПбГУ
На фото: М.Гробман. AR, 1991. Коллекция МСИ им. С.П. Дягилева СПбГУ
Регистрация по ссылке https://spbu.tn-cloud.ru/event/6261A3300DE116F831E2867593727D17CE4EADB2/2026-09-11/18:00
#семинар #кураторские_исследования #эстамп #оттиск_реальности #коллекция_МСИ
03.09.2026 в 17:36
📌УЖЕ ЗАВТРА!📌 В 18:00 !📌ВЕРНИСАЖ!📌Творческое объединение "Паразит"
📌"Защита клетчатого поля"
📌. ул. Большая Морская, 47.
02.09.2026 в 09:18
Экспозиция "Тысячелетия элегантности🇨🇳" в здании Двенадцати коллегий СПбГУ продолжит свою работу до 15 сентября.
Сочетание традиционной китайской работы тушью и импрессионистических приемов западной живописи можно увидеть в представленных произведениях мастера Ли Лу 李璐
О философии китайского пейзажа читайте в кураторском тексте Константина Азарова
Философские основания шаньшуй тесно связаны с даосизмом и конфуцианством, хотя акценты в понимании пейзажа у этих древнейших философских систем Китая заметно различаются. Для даосского мировоззрения горы и воды были идеальным пространством для уединения и созерцания, местом, где можно приблизиться к Дао – невыразимому первопринципу мира. Пейзаж был подготовительной школой аскета или формой этой аскезы, когда опыт даосского отшельничества проживался через визуализацию. Легенды повествуют о мудрецах, ушедших в горы, чтобы жить в согласии с природой, слушать шум ветра и плеск ручьёв, растворяясь в великом покое мироздания. Конфуцианская традиция, напротив, видела в пейзаже символ порядка и иерархии: величественные горы уподоблялись мудрым правителям, а плавное течение рек – правильному управлению государством, основанному на добродетели и справедливости. При этом обе традиции сходились в одном: созерцание шаньшуй способно преобразить душу человека, научить его видеть красоту в простоте и находить гармонию даже среди бурных перемен. Именно поэтому умение ценить и понимать пейзажи стало неотъемлемой частью воспитания образованного человека в традиционном Китае: поэт, каллиграф или чиновник должен был не только уметь изображать горы и воды, но и чувствовать их настроение, улавливать тонкие оттенки света и тени, слышать безмолвную речь камней и потоков. Собственно говоря, даже помыслить эти три роли как отличные нас заставляет европейская сверхспециализированность нашей культуры, подлинный цзунци, благородный муж, это и поэт, и каллиграф, и чиновник, направляющий пути Поднебесной. Литературная традиция также вобрала в себя эстетику шаньшуй: многочисленные стихи китайских поэтов наполнены образами гор, рек, водопадов и туманов, которые служат не просто декорациями, а средствами выражения самых сокровенных переживаний. В поэзии шаньшуй природа становится зеркалом души: одиночество, тоска по родине, размышления о бренности жизни – все эти чувства обретали особую глубину, будучи пропущенными сквозь призму величественных ландшафтов. Поэты умели несколькими лаконичными строками передать целую гамму ощущений: шелест бамбука на ветру, мерцание луны на поверхности озера, тишину заснеженных вершин. Эта поэтическая традиция, в свою очередь, питала и живопись: многие художники буквально «оживляли» строки любимых стихов на своих свитках, стремясь передать не столько внешний вид местности, сколько её поэтическую суть. Таким образом, шаньшуй существовал на стыке разных видов искусства, образуя единую культурную вселенную, где живопись, поэзия и каллиграфия взаимно дополняли друг друга, создавая многослойные образы, рассчитанные на вдумчивое и неторопливое восприятие, или, вернее, на полноценное проживание.
Вход на выставку ежедневно, по будням, в 16.00 по билетам. Имеются льготы.
Приобрести билет можно по ссылке spbu.tn-cloud.ru/event/6469...
📌Вход осуществляется с Менделеевской линии, 2 (за памятником гр. С. Уварову).
📌Для входа в здания СПбГУ необходимо предъявить удостоверение личности.
Автор текста: Константин Азаров, кандидат философских наук,
кафедра междисциплинарных исследований и практик в области искусств СПбГУ
На фото: Ли Лу 李璐
Циньлин. Видовая зарисовка.
#МСИ_Дягилева #СПбГУ #Китай #современноеискусство #Сиянь #пейзаж
01.09.2026 в 14:06
7 сентября в 18:00 ПРИГЛАШАЕМ на ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ
"Оттиск реальности: эстамп из коллекции Музея современных искусств им. С.П. Дягилева СПбГУ".
Вы увидите эстампы 1970-х – 2023 годов, исполненные представителями ленинградско-петербургской школы, а также зарубежными графиками: И. Бухман, Г. Израилевичем, Г. Ковенчуком, В. Герасименко, А. Гавричковым, В. Мишиным, М. Гробманом, Е. Тыкоцким, Ф. Волосенковым, О. Яхниным, Е. Сперанской, Б. Забирохиным, Ю. Люкшиным, В. Верещагиным, С. Баккером, Н. Казимовой, А. Белкиным, М. Карасиком, В. Мак, А. Белле, И. Тарасюком, С. Швембергером, А. Нелюбиной, А. Кульбиным, Е. Фединой-Панкрат, М. Собчаком, В. Пушницким и Н. Спечинской.
Вход по регистрации https://spbu.tn-cloud.ru/event/B900F9FB9F9E7EF47937AD60AA26EDA77CA4BA7A/2026-09-07/18:00
📍Адрес: набережная Лейтенанта Шмидта, 11. Выставочный зал МСИ им. С.П. Дягилева СПбГУ, 2 этаж.
📍Посещение выставки до 9 декабря 2026 г. доступно по будням с 10:00 до 17:00. по входным билетам на сайте: https://spbu.tn-cloud.ru/event/703EC9C02EF14A529165994D142B76D9CFDA2D67/2026-09-08
#МСИ_Дягилева #СПбГУ #эстамп #современноеискусство #коллекция
31.08.2026 в 11:44
Для выпускников, членов их семей, а также студентов и сотрудников СПбГУ
28.08.2026 в 17:29
♟Выставка Музея современных искусств им. С.П. Дягилева на площадке Музея Набокова СПбГУ.
📌 4 сентября с 18:00 до 20:00 состоится вернисаж выставки ♟"Защита клетчатого поля" в
Выбор площадки для нового выставки арт-группы «Паразит» глубоко символичен.
Для Владимира Набокова шахматы являлись не просто увлечением, а важной частью творческой идентичности, отразившись в книгах «Защита Лужина» и «Poems and Problems (Стихи и задачи)». По глубокому убеждению Набокова стихи и шахматы имели общую эстетическую природу.
Сегодня этот негласный знак набоковского мира исследуют современные художники.
Экспериментальное объединение «Паразит» — один из самых ярких и долговечных художественных феноменов Петербурга с 25-летней историей. Непрерывное обновление состава позволяет группе аккумулировать идеи творцов разных поколений и художественных школ.
В экспозицию войдут разноплановые произведения — от академической живописи до пространственных инсталляций, над которыми работали более 15 участников коллектива.
Выставка будет интересна как профессиональным ценителям искусства, так и широкой публике. Ждем вас!
Куратор выставки: Стас Казимов (МСИ им. С.П. Дягилева СПбГУ)
♟Адрес: Санкт-Петербург, Большая Морская улица, 47
На фото: Герда Ваас. «Первый самостоятельный шаг», найденные предметы, 2026
#Набоков #шахматы #Паразит #выставка #современное_искусство #МузейНабокова #СПбГУ
27.08.2026 в 16:51
Стань волонтером на выставке в зале Двенадцати коллегий!
Выставка «Тысячелетия элегантности: мастера традиционного китайского искусства Сианьской художественной академии» продлевает свою работу! В связи с этим мы открываем дополнительный набор в дружную команду волонтеров.
Если вы любите искусство Востока и хотите провести время в одном из самых красивых исторических зданий Санкт-Петербурга — мы ждем именно вас. Количество мест ограничено, не откладывайте регистрацию!
26.08.2026 в 17:20
‼ВНИМАНИЕ. Выставка "Тысячелетия элегантности" в зале Двенадцати коллегий будет работать до 15 сентября.
На экспозиции представлены произведения традиционной и современной графики профессоров и преподавателей Сианьской художественной академии.
Ван Чжучжу 王珠珠 • Фу Сяоцин 付小青 • Ли Лу 李璐 • Лю Цяоян 刘乔阳 • Лю Цзин 刘菁 • Чэнь Чжо 陈卓 • Ли Гуаньлинь 李冠林
Кураторская группа:
Сианьская академия художеств
Ван Чжучжу
СПбГУ
Чэнь Чжуянь
Константин Валерьевич Азаров
Никита Сергеевич Добров
Екатерина Юрьевна Станюкович-Денисова
Станислав Юрьевич Казимов
Дарья Фёдоровна Богдановская
Анна Романовна Кошельняк
Вход на выставку ежедневно, по будням, в 16.00 по билетам. Имеются льготы.
Приобрести билет можно по ссылке https://spbu.tn-cloud.ru/event/6469EC90557E5D1DB5D9DAF5A98399BDAD6BC4CD/2026-08-27/16:00
📌Вход осуществляется с Менделеевской линии, 2 (за памятником гр.С.Уварову).
📌Для входа в здания СПбГУ необходимо предъявить удостоверение личности.
26.08.2026 в 14:18
Сегодня — заключительный день работы выставки "Новация как традиция: дизайн и новые средства выразительности Сианьской художественной академии".
В честь закрытия выставки публикуем размышления ее куратора Константина Азарова, о традициях и специфике китайского пейзажного жанра.
Китайский пейзаж
Шаньшуй – понятие, глубоко укоренённое в китайской культуре, и его значение выходит далеко за пределы простого обозначения природного ландшафта. Буквально термин «шаньшуй» (китайск. 山水, пиньинь shānshuǐ) переводится как «горы и воды»: иероглиф «шань» означает гору, а «шуй» – воду. Однако в традиционном китайском сознании это не просто два природных элемента, а фундаментальные начала, выражающие саму суть мироустройства. Горы в китайской традиции ассоциируются с устойчивостью, покоем, мужским началом ян – они словно опоры, удерживающие небо и придающие миру твёрдость. Вода, напротив, воплощает текучесть, движение, женское начало инь: она способна обтекать любые преграды, менять форму, проникать в самые укромные уголки. Их соединение в едином образе шаньшуй отражает важнейший для китайской философии принцип гармонии противоположностей, идею единства инь и ян, без которого невозможно представить ни устройство космоса, ни внутренний мир человека.
В художественной традиции шаньшуй прежде всего известен как жанр китайской пейзажной живописи, расцвет которого пришёлся на эпохи династий Тан (618–907 гг.) и Сун (960–1127 гг.). Но рассматривать его исключительно как живописный жанр было бы серьёзным упрощением: шаньшуй – это особый способ видения мира, целостная эстетическая и философская система, в которой природа предстаёт не как нейтральный фон человеческой жизни, а как пространство глубоких смыслов и духовных поисков. В классических картинах шаньшуй редко можно встретить изображение повседневной суеты или множества людей: художник намеренно сводит присутствие человека к едва заметной фигуре – страннику, отшельнику, рыбаку, – чтобы подчеркнуть масштаб и величие природы. Человек здесь не властелин мира, а его малая часть, внимательный наблюдатель, стремящийся постичь скрытые законы бытия. Пространственная организация таких полотен тоже глубоко символична: мастера использовали так называемую «перспективу трех удалений» (китайск. 三远, пиньинь sānyuǎn), позволявшую одновременно показать несколько планов и точек зрения, словно приглашая зрителя совершить мысленное путешествие сквозь горы и долины. Такой подход отражал не столько стремление к реалистичному изображению местности, сколько желание передать её внутреннюю сущность, ту самую «ци» (китайск. 气, пиньинь qì) – жизненную энергию, которая, по представлениям китайцев, пронизывает всё сущее.
Автор текста: Константин Азаров, кандидат философских наук,
кафедра междисциплинарных исследований и практик в области искусств СПбГУ
На фото: Лу Хуэй
Лодка
Холст, масло
📍Адрес: набережная Лейтенанта Шмидта, 11, 2 этаж. Выставочный зал МСИ им. С.П. Дягилева СПбГУ, 2 этаж.
📍Посещение выставки доступно по будням с 10:00 до 17:00. по входным билетам на сайте: spbu.tn-cloud.ru/event/33A3...
#МСИ_Дягилева #СПбГУ #Китай #современноеискусство
24.08.2026 в 11:30
Для Университета 🍁 сентябрь означает начало учебного года. Основание коллекции нашего музея было тоже положено в 🍁сентябре, в 1990 году.
📌 В сентябре 2026 года, традиционно знакомя зрителя со своим собранием, Музей покажет свои лучшие произведения тиражной графики.
Коллекция печатной графики занимает особое место в Музее современных искусств им. С.П. Дягилева. И не только потому, что сегодня этот вид искусства вызывает повышенный интерес.
Ленинградская-петербургская школа графики дала не одно поколение талантливейших мастеров, проявивших себя в различных жанрах и техниках печати; особенно их интересовал меняющийся пейзаж и жизнь города. Отдельным направлением следует назвать книжную иллюстрацию.
Если в прошлом художники строго следовали канонам одной технологии, то в XX, а тем более в XXI веке, эстамп — это территория эксперимента.
Формулировка «смешанная техника» на музейной этикетке часто скрывает невероятные сочетания. Кроме того художник может дорабатывать печатный оттиск вручную, делая каждый экземпляр тиража абсолютно уникальным.
На выставке можно будет увидеть эстампы 1970-х - 2023 годов, исполненные представителями ленинградско-петербурской школы, а также зарубежными графиками.
Алексей Гавричков. Обелиск Румянцева. Офорт. Коллекция МСИ им. С.П. Дягилева СПбГУ
Наталья Спечинская. Quantum leap/ Квантовый скачок или прыжок сквозь портал с помощью не умеющего плавать гуся. Смешанная техника. Коллекция МСИ им. С.П. Дягилева СПбГУ
#МузейДягилева #СПбГУ #35летколлекции #эстамп #печатная_графика
13.08.2026 в 12:25
Приглашаем на 👨🎓👩🎓День выпускника СПбГУ 2026!
В этом году День выпускника СПбГУ посвящен тому, что объединяет универсантов разных поколений, — истории, знаниям и людям.
В программе — встречи с учеными Университета и успешными выпускниками, научно-популярные лекции, разговоры о карьере, интерактивные форматы, мастер-классы, экскурсии по музеям СПбГУ и вечерняя программа.
В выставочном зале музее будет работать выставка "Эстамп из коллекции Музея современных искусств им. С.П. Дягилева СПбГУ"
Основная программа
📌12:00-12:45 Открытие Дня выпускника СПбГУ 2026
📌13:00-14:30 Большой диалог: История. Знания. Люди.
📌14:40-15:40 Лекция Т. В. Черниговской «Что такое когнитивистика?»
📌15:50-16:50 Лекторий «Наука без фильтров»
📌15:50-16:50 Менторская гостиная: деловая игра
📌17:00- 18:00 Лекторий о карьере «После курса»
📌17:00- 18:00 День открытых дверей Партнерского трека Менторской программы СПбГУ х Nexign
📌18:00-19:00 Битва универсантов: интеллектуальная игра
📌19:30-20:30 Вечерняя программа
📆12 сентября 2026 года в 12:00
📌Университетская наб., д. 7-9-11
Подробнее https://spbu.ru/den-vypusknika-spbgu-2026
Регистрация https://reg.spbu.ru/grad-day
C вопросами обращайтесь на почту grads@spbu.ru.
10.08.2026 в 14:34
К выставке "Новация как традиция: дизайн и новые средства выразительности Сианьской художественной академии", проходящей в выставочном зале Музея
О китайской живописи
«Шуэймо» как часть термина «шуэймо хуа» (китайск. 水墨画, пиньинь shuǐmò huà) – это традиционная китайская живопись тушью и водяными красками.
Дословно «шуэймо» (水墨) значит «вода и тушь»: шуэй – «вода», мо – «тушь». Причем русское слово тушь тут наиболее удачно, так как у него, как и у всех китайских слов нет множественного числа. «Шуэймо» – это также «вода и тушь», как это и «воды и тушь», одно из множества китайских биномных понятий. Другим является «шаньшуй» (китайск. 山水画, пиньинь shānshuĭhuà, иногда встречается вариант написания «шань-шуй»)
Это стиль, где художники работают кистью, используя чёрную тушь (иногда с разбавлением водой для разных оттенков) и акварельные минеральные краски на бумаге или шёлке.
Для шуэймо хуа характерны лаконичность, внимание к пустому пространству, текучесть мазков и стремление передать не буквальное сходство, а дух и суть предмета.
Автор текста: Константин Азаров, кандидат философских наук,
кафедра междисциплинарных исследований и практик в области искусств СПбГУ
На фото: Му Вэньцзе 穆文杰
Горная дорога Цинчэн 青城山道
Бумага, тушь, смешанная техника
📍Адрес: набережная Лейтенанта Шмидта, 11, 2 этаж. Выставочный зал МСИ им. С.П. Дягилева СПбГУ, 2 этаж.
📍Посещение выставки доступно по будням с 10:00 до 17:00. по входным билетам на сайте: https://spbu.tn-cloud.ru/event/33A331284250A8652CE843402131C0583D96A19F/2026-08-06
#МСИ_Дягилева #СПбГУ #Китай #современноеискусство
08.08.2026 в 09:04
Представляем репортаж видеоканала Мост () с вернисажа выставки «Тысячелетия элегантности: мастера традиционного китайского искусства Сианьской художественной академии» , которая открылась в выставочном зале здания Двенадцати коллегий и будет работать до 15 сентября.
https://rutube.ru/video/fa1e1eff71bb2435a5fbc6f7a74705fc/
В кадре -
🎤Елена Викторовна Лебёдкина начальник Главного управления экспозиционно-музейной, библиотечной и издательской деятельностью СПбГУ,
🎤Ван Чжучжу, Ph.D., профессор, директор Института дополнительного образования Сианьской академии художеств, научный соруководитель Сианьского университета Цзяотун, член Постоянного комитета Собрания народных представителей провинции Шэньси, член правления Академии живописи «Каймин», главный куратор выставки с китайской стороны
🎤Валерий Владимирович Савчук, доктор философских наук, профессор Кафедры культурологии, философии культуры и эстетики Института философии СПбГУ
🎤, художник, главный редактор Межгосударственного информационно-аналитического журнала о культуре и искусстве государств-участников СНГ «СОДРУЖЕСТВО ИСКУССТВ», академик Российской академии художеств.
🎤Чэнь Чжуянь, магистрантка, выпускница СПбГУ (2026) , член кураторской группы
🎤Константин Валерьевич Азаров, кандидат философских наук, cтарший преподаватель Кафедры междисциплинарных исследований и практик в области искусств Факультета свободных искусств и наук СПбГУ, куратор выставки с российской стороны
Автор репортажа – Елизавета Титова
На фото: Ли Гуаньлинь 李冠林
Китайские иероглифы 汉字中国系列
Дизайн-проект
Бумага, цифровая печать
#МОСТ
Посещение выставки по сеансам ежедневно по будням в 16:00.
Вход с Мендлеевской линии, 2 ( за памятником графу С.Уварову).
#Музей_Дягилева #СПбГУ #Китай
06.08.2026 в 12:00
В ГОСТЯХ У СПБГУ 🇨🇳
🎋Ван Чжучжу (王珠珠) — Ph.D., профессор, одна из самых ярких и универсальных художниц Сианя, инициатор сотрудничества Сианьской академии и Санкт-Петербургского государственного университета, организатор выставок «Тысячелетия элегантности: мастера традиционного китайского искусства Сианьской художественной академии» и «Новация как традиция: дизайн и новые средства выразительности Сианьской художественной академии» в СПбГУ.
🎎Профессор Ван родилась в 1973 году в городе Сиань, провинция Шэньси, КНР. В 1993 году она поступила на факультет китайской живописи Сианьской академии, окончив ее в 1997 году. После окончания в 2003 году аспирантуры Ван осталась работать в академии преподавателем.
В настоящее время Ван Чжучжу - профессор Сианьской академии, директор Института дополнительного образования при этой академии, а также научный соруководитель Сианьского университета Цзяотун, член Постоянного комитета Собрания народных представителей провинции Шэньси, член правления Академии живописи «Каймин», она занимает также еще ряд важных и престижных постов в Китае, курируя ряд ответственных проектов.
🎑Познакомиться с работами Ван Чжучжу и других китайских художников и дизайнеров вы можете до 26 августа на двух выставках, проходящих в выставочном зале Здания Двенадцати коллегий (Менделеевская лин., 2): https://spbu.tn-cloud.ru/event/6469EC90557E5D1DB5D9DAF5A98399BDAD6BC4CD/2026-08-06/16:00
и выставочном зале Музея современных искусств им. С.П. Дягилева (наб. Л. Шмидта, д. 11): https://spbu.tn-cloud.ru/event/33A331284250A8652CE843402131C0583D96A19F/2026-08-07
#Музей_Дягилева #СПбГУ #Китай
04.08.2026 в 11:40
💮 5 августа в 19:00 в зале МСИ им. С. П. Дягилева (наб. Л. Шмидта, д. 11, 2 этаж) состоится открытие выставки "Новация как традиция: дизайн и новые средства выразительности Сианьской художественной академии"
РЕГИСТРАЦИЯ НА ОТКРЫТИЕ https://spbu.tn-cloud.ru/event/282039C58EE31039DDDC32210E102532DBC1BD7D/2026-08-05/19:00
Она станет частью двухсоставного выставочного проекта, который начинает диалог традиций художественного образования Сианьской академии и СПбГУ. Старинные сюжеты здесь оживают заново, демонстрируя преемственность художественных практик в Китае. В рамках инициативы зрители познакомятся с традиционным наследием Китая, развитием академизма и актуальными тенденциями в изобразительном искусстве.
Представленные в зале на наб. Л. Шмидта произведения китайских мастеров показывают, как национальные корни соединяются с актуальными международными тенденциями в искусстве. Выставка демонстрирует переосмысление классических техник и лини освоения новых форм выражения, процесс формирования нового поколения китайских художников на стыке культур и традиций.
📍Адрес: набережная Лейтенанта Шмидта, 11, 2 этаж. Выставочный зал МСИ им. С.П. Дягилева СПбГУ, 2 этаж.
📍Вход свободный.
📆Посещение выставки также доступно по будням с 10:00 до 17:00. Билеты уже доступны на сайте: https://spbu.tn-cloud.ru/event/33A331284250A8652CE843402131C0583D96A19F/2026-08-06
#МСИ_Дягилева #СПбГУ #Китай #современноеискусство
29.07.2026 в 16:09
🌺4 августа в 16:00 стартует выставочный проект Сианьской художественной академии (КНР) в СПбГУ!!!! Открытие состоится в выставочном зале Здания Двенадцати коллегий СПбГУ.
Регистрация на открытие по ссылке https://spbu.tn-cloud.ru/event/079CD8EF628696D1953B77B7193AF7278D28B35E/2026-08-04/16:00
‼ВНИМАНИЕ - Регистрация на открытие закрывается 3 августа в 15:00
На выставке в зале Двенадцати коллегий будут показаны современные произведения профессоров и преподавателей Сианьской художественной академии, отражающие традиции национального сокровища Китая - многотысячелетней непрерывной эстетической традиции.
Приоткрывая тайну поддержания витальности традиционных художественных ценностей Китая, выставка «Тысячелетия элегантности» демонстрируют, как всемирно известные мастера китайского искусства поддерживают, развивая, местный взгляд на прекрасное.
Проект начинает диалог традиций художественного образования Сианьской академии и СПбГУ. Старинные сюжеты оживают для каждого поколения заново, обеспечивая преемственность и единство, незасыхающая струя туши тянется от представленной экспозиции к таинственным истокам китайской цивилизации.
Проект представляет делегация Сианьской академии художеств (КНР), в первый раз приезжающая в СПбГУ для обмена опытом.
Проект из двух экспозиций (вторая, под названием "Новация как традиция: дизайн и новые средства выразительности Сианьской художественной академии " параллельно проходит в выставочном зале Музея современных искусств им. С.П. Дягилева СПбГУ) демонстрирует многообразие форм китайского художественного образования в данном высшем учебном заведении — от традиционных техник до современных инновативных практик.
В рамках инициативы зрители познакомятся с традиционным наследием Китая, развитием академизма и актуальными тенденциями в изобразительном искусстве.
📍Где: Здание Двенадцати коллегий, 2 этаж, выставочный зал. Вход с Менделеевской линии, 2.
📍Посещение выставки по регистрации https://spbu.tn-cloud.ru/event/6469EC90557E5D1DB5D9DAF5A98399BDAD6BC4CD/2026-08-05/16:00
20.07.2026 в 12:04
На выставке Коли Садовника помимо живописных работ представлены четыре скульптурные работы. Для этих работ Коля использует обычный газобетон, но находит техническое и художественное решение, которое позволяет превратить этот бытовой материал чуть ли не в благородный мрамор. Именно к римским мраморам отсылают его иронические таблички и стеллы, в текстах которых он использует известный литературный прием транслит — пересказ текста с помощью чужого алфавита. Именно так, в строгую вязь "римской" латиницы вписывается стихотворение : Давида Бурлюка:
Труба была зловеще прямой
Опасная луна умирала,
Я шел домой,
Вспоминая весь день сначала.
С утра было скучно,
К вечеру был стыд.
Я был на площади тучной
И вдруг заплакал навзрыд.
Трубы была трагически прямой,
Зловещая луна умерла.
Я так и не пришел домой,
Упав у темного угла.
15.07.2026 в 12:29
Недавно наш выставочный зал с экспозицией Николая Садовника «Тиннитус или Шум в саду» посетил известный петербургский художник Арон Зинштейн. Арон Зинштейн- известен не только как живописец, но и график, независимый и неординарный, чей стиль в работе находится на стыке экспрессионизма и наива. Арон- наш драгоценный друг, поддерживающий музей с первых дней его основания и подаривший немало своих прекрасных произведений в коллекцию Музея https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=зинштейн&museumIds=3824&imageExists=null
.
Музей совместно с Ароном Зинштейном готовит выставочный проект, который мы представим зрителям ближе к концу года.
А пока в нашем зале продолжается выставка Николая Садовника «Тиннитус или Шум в саду. Спешите, кто еще не успел посетить.
09.07.2026 в 07:34
В рамках летней практики студентов-искусствоведов #СПбГУ руководитель МСИ им. С.П. Дягилева Екатерина Станюкович-Денисова посетила Учебный художественный музей им. И.В. Цветаева и экспозицию нонконформистского искусства «Другое искусство» , московского вуза-партнера.
Директор Музейного Центра РГГУ Ирина Викторовна Баканова и сотрудники музея гостеприимно познакомили как коллекции слепков И.В.Цветаева (ГМИИ), так выставками совриска - "Нас мало. Нас, может быть, трое. Венцель - Бич -Талочкин" и "Владимир Серебровский "Из серии "100 видов Памира"".
Дружеская беседа с коллегами затянулась до позднего вечера, и это несомненно предвещает новые интересные проекты.
Теперь будем с радостью ждать ответный визит!
Пять мест Петербурга для осенней медитации: Елагин остров, Ботанический сад, Дацан, Таврический сад и берег Финского залива
Хотите перезагрузиться за выходные: сохраните эти пять мест Ленобласти
Маргарита Дьяченкова — о мистике, любви в «Нерожденной» и Петербурге, который её завораживает
Куда сходить с ребёнком 7–8 лет: 10 меств Петербурге, где будет интересно и детям, и взрослым
Эти выходные удивят: ТОП-5 событий Петербурга, которые нельзя пропустить
Золотая осень в самом разгаре: 5 парков, где получаются особенно красивые фотографии
Лучшее за неделю
