Отзывы о кинотеатре Аврора

7 июня в «Авроре» состоится премьера долгожданного фильма «Люди Икс: Тёмный Феникс», главную роль в котором исполнила звезда «Игры Престолов» Софи Тернер. Также в ролях все звезды класса А - Дженнифер Лоуренс, Николас Холт, Джеймс МакЭвой, Джессика Честейн и Майкл Фассбендер. Билеты уже можно приобрести здесь: https://vk.cc/9q8Kud Джин Грей обретает невероятные суперспособности, которые меняют её и превращают в Темного Феникса. Теперь Людям Икс придется решить, что важнее для них — жизнь члена команды или всех людей, живущих в мире.

«Годзилла 2: Король монстров» стартует у нас в «Авроре» с 30 мая: Дубляж - https://vk.cc/9q4E7R Оригинал - https://vk.cc/9q4E8c История рассказывает о героических усилиях криптозоологического агентства «Монарх» по сдерживанию гигантских монстров. В этот раз против могучего Годзиллы выступают Мотра, Родан и ультимативный кайдзю — трёхголовый монстр Кинг Гидора. Когда эти древние суперхищники, со временем превратившиеся в полузабытые мифы, восстают снова, чтобы сойтись в схватке, человечеству остаётся отойти в сторонку и постараться не погибнуть.

Открыли продажу билетов на «Тайную жизнь домашних животных 2»: https://vk.cc/9pTOCS Продолжение семейной анимационной комедии, раскрывающей секреты домашних любимцев – чем же они занимаются, оставаясь без присмотра? Жизнь джек-рассел-терьера Макса переворачивается, когда у его любимой хозяйки рождается сын. Оказывается, забота о ребенке – это большой стресс даже для самого отважного пса. А вам понравилась первая часть?

1 июня устраиваем балетный день! Повторяем в записи: «Тюль», хореограф Александр Экман «Одинокий Джордж», хореограф Марко Гёке «Минус 16», хореограф Охад Нахарин В первом приближении «Тюль», балет шведа Александра Экмана, можно принять за классику или неоклассику: пачки, трико, построения кордебалета, дуэты. Но тот самый «тюль», пачечное обрамление – лишь завеса для слегка безумного симбиоза стилей и жанров, где есть всё, от классического балета до цирка. Похожий на многое и ни на что конкретно, живой, изящный, грубоватый, эклектичный, ироничный «Тюль» Экмана – совершенно новый для российского зрителя опыт. «Одинокий Джордж» Марко Гёке своим названием обязан имени галапагосской черепахи, последней из своего вида, умершей в 2012 году. Что знают об одиночестве люди, которых на Земле миллиарды? И что знал Джордж, оставшийся совсем один на многие десятилетия? Конечно, история не о черепахе или защите прав животных, хотя движения и звуки спектакля позволяют нам вспомнить о животном мире. Балет об одинокой душе, о тревожности и безысходности поставлен на очень подходящую сюжету музыку Шостаковича. Если спектакль Гёке мрачен и даже немного депрессивен, то работа Нахарина «Минус 16»кажется гимном абсолютной свободе, драйву и бесконечности возможностей. Израильский хореограф, автор уже ставшей знаменитой импровизационной техники – языка «Гага», не любит говорить о смысле своих балетов. На репетициях он закрывает зеркала и запрещает наблюдать со стороны, чтобы артисты слушали и слышали себя, открывали в себе новые возможности. А те, кто воплощают эту свободу на сцене, открывают дверь в нее и зрителям. Некоторым – буквально. Три в одном, не пропускайте. И время показа очень удобное:

Друзья, напоминаем, что 25 и 26 мая в нашем кинотеатре состоятся специальные показы в честь 80-летнего юбилея Иэна МакКеллена: 25 мая - историко-биографический фильм «Чистая правда»: https://vk.cc/9pTS1Q История заката жизни великого Уильяма Шекспира. В 1613 году его лондонский театр «Глобус» разрушается в пожаре. После этого прославленный драматург возвращается в Стратфорд к своей покинутой семье и самой тяжелой роли – беспокойного мужа и отца, потерявшего единственного сына. 26 мая - «TheatreHD: Король Лир: МакКеллен»: https://vk.cc/8DAvnI Бенефис МакКеллена, собственно, и был заявлен в качестве прощального шекспировского выхода гениального актера – и как таковой оправдал все ожидания. Это не первый маккелленовский Лир (в 2007-м он предстал в образе яростного и эксцентричного монарха в спектакле Королевской Шекспировской компании), но, безусловно, более пронзительный из двух: парадоксальный монарший поступок, открывающий пьесу, кажется зарифмованным с грядущей «отставкой» самого актера.

Важные новости: 21, 22 и 23 июня покажем «Иваново детство» Андрея Тарковского. Цена билета - всего 150 рублей: https://vk.cc/9pU0rv Интересные факты о фильме, который вы, наверняка, смотрели неоднократно и захотите еще раз пересмотреть на большом экране: Тарковский писал, что сам по себе рассказ Богомолова слабенький, однако плохо написанную прозу легче адаптировать для кино. Прямая аллюзия на «Иваново детство» есть в фильме Джармуша «Мертвец»: эпизод, когда Никто и Уильям Блейк заходят в березовый лес, аналогичен эпизоду с капитаном Холиным и Машей. Изначально фильм-экранизацию ставил другой режиссёр, играли в нём другие актёры и съёмочная бригада тоже была иной. Однако на каком-то промежуточном худсовете, после просмотра снятых материалов пришли к выводу, что фильм беспомощный, слабый и ненужный. Тут откуда-то всплыл Тарковский с предложением на оставшиеся деньги в оставшиеся сроки снять совершенно новую картину при условии полного отказа от старой концепции, актёров и т. д. В итоге прежними остались лишь авторы сценария — Богомолов и Папава, хотя и их сценарий был здорово переработан Тарковским и Андроном Кончаловским. Съёмки фильма заняли всего пять месяцев. Сны, использованные в «Ивановом детстве» — реальные сны Тарковского. Андрей Тарковский — ровесник героя фильма, Ивана.

«Аладдина» будем показывать в том числе и на английском языке с субтитрами. Фильм очень музыкальный, поэтому советуем вам обратить внимание на сеансы на языке оригинала: https://vk.cc/9ncRb7

По многочисленным просьбам зрителей повторяем на большом экране замечательное документальное кино «Медведи Камчатки. Начало жизни»: https://vk.cc/961VXJ Вы только посмотрите на это количество наград, пропускать такое событие невозможно: Лучший неигровой фильм — национальная кинопремия «Золотой орел»; Лучший медиапроект 2018 года, премия Русского Географического Общества; премия Русского Географического Общества; Баренц Экологический Фильм Фестиваль (Петрозаводск, Россия) — Гран-при фестиваля; Лучшая операторская работа; Специальный приз от Национального парка «Водлозерский» за лучший фильм о заповедных территориях; International Film Festival Ekotopfilm — Envirofilm (Братислава, Словакия) — Приз Green Education Fund за вдохновляющее послание; Фестиваль экологического кино Ekofilm (Новогард, Польша) — Гран-при и Кубок Президента Польской республики; Международный фестиваль фильмов об окружающей среде CinemAmbiente (Турин, Италия) — Специальное упоминание от WWF Italia за лучший фильм о сохранении биоразнообразия; Smaragdni Eco Film Festival (Хрватска-Костайница, Хорватия) — Специальное упоминание; NaturVision Film Festival (Людвигсбург, Германия) — Лучший дебютный фильм; Фестиваль «Спасти и сохранить» (Ханты-Мансийск, Россия) — Диплом жюри за выдающееся визуальное решение при работе в экстремальных условиях; Gran Paradiso Film Festival (Конь, Италия) — Лучший фильм о природе; Приз молодежного жюри; SunChild International Environmental Festival (Ереван, Армения) — Лучший фильм о дикой природе; Окно в Европу (Выборг, Россия) — Диплом жюри; Диплом им. Саввы Кулиша «За творческий поиск»; Киношок (Анапа, Россия) — Диплом жюри за открытие мира живой природы Камчатки операторской группе; Международный фестиваль фильмов об отношениях человека и природы Matsalu International Nature Film Festival (Лихула, Эстония) — Специальное упоминание жюри (Highly Commended Diploma); Байкальский международный кинофестиваль «Человек и Природа» им. В.Г. Распутина (Иркутск, Россия) — Специальный приз жюри за лучшую операторскую работу; Гран-при — фестиваль кино и анимации для детей, подростков, молодежи, родителей и педагогов «Ноль Плюс» (Тюмень, Россия); Гран-при — Фестиваль фильмов о туризме и путешествиях «Россия вдохновляет!» (Ростов-на-Дону, Россия); Лучший фильм в категории «Красота Природы» — Международный фестиваль фильмов об окружающей среде EKOFILM (Брно, Чехия).

Карсон Филипс в прошлом — звезда футбола, теперь — частный детектив. В его руки попадает простое, на первый взгляд, дело о пропавших без вести. Но расследование принимает неожиданный поворот: в запутанной череде жестоких преступлений замешана его дочь, которая давно бесследно исчезла. Морган Фриман и Джон Траволта в детективном триллере «Ядовитая роза» уже в этот четверг у нас в «Авроре»: https://vk.cc/9pGdMF

«Гамлет | Коллаж» – первый спектакль Робера Лепажа в Москве, крупнейший совместный культурный проект России и Канады. Во всем мире зрители знают работы Робера Лепажа «Обратная сторона луны», «Проект Андерсон», «Липсинк», знаменитое шоу Цирка дю Солей «Kå» и многие другие. Предложение поставить спектакль в Москве Робер Лепаж принял после личного знакомства с Евгением Мироновым и посещения реконструированного здания Театра Наций. Спектакль о человеке, оказавшемся один на один с собственным сознанием. Все роли трагедии Шекспира исполняет Евгений Миронов. В спектакле задействован целый ряд новейших методов работы с видеоизображением. В центре композиции – особым образом запрограммированный куб-конструктор. Билеты на прямую трансляцию 23 мая: https://vk.cc/9jfObC Билеты на показ в записи 22 июня: https://vk.cc/9pwGai

Трейлер нового фильма Вуди Аллена «Дождливый день в Нью-Йорке». Фильм выйдет на большие экраны в России 10 октября. Картина расскажет о двух молодых людях, которые приезжают в Нью-Йорк для того, чтобы провести там вместе выходные. Когда они прибывают туда, их застаёт непогода, на фоне которой им предстоит столкнуться c чередой романтических приключений. Ждете?

Джорджо Вазари - знаменитый биограф художников и скульпторов эпохи Возрождения и сам Микеланджело, предстающий перед нами на исходе своей жизни, рассказывают зрителям краткую историю знаменитого художника. Начиная с самого детства знаменитого скульптора и заканчивая последними годами его жизни, которые он посвятил любимому делу. Сама жизнь художника затрагивается лишь вскользь, ведь наиболее тщательно их рассказ рассматривает именно само творчество. Задумка и разбор деталей росписи Сикстинской капеллы, история создания знаменитого Давида и нескольких других как популярных, так и не очень известных работ этого мастера. Взаимоотношения Микеланджело с сильными мира сего и отражение этих взаимоотношений в различных аспектах его работ. Ссоры и примирения, соперничество и дружба, судьба его произведений в веках. Добавили сеансы «Микеланджело. Бесконечность», выбирайте удобный: https://vk.cc/9l7U7Y

Друзья, а мы до сих пор показываем в нашем кинотеатре «Синонимы». Если вы вдруг по какой-то причине пропустили победителя Берлинского кинофестиваля на большом экране, милости просим к нам в гости: https://vk.cc/9hPaPS

Будем часто про это напоминать, потому что потом вы расстраиваетесь и говорите нам: «Почему же вы не сказали?». «Франкенштейна» Дэнни Бойла повторяем на большом экране. Запоминайте даты: 1 и 18 июня - в роли Франкенштейна - Джонни Ли Миллер: https://vk.cc/982Aqb 2 и 19 июня - в роли Франкенштейна - Бенедикт Камбербэтч: https://vk.cc/8NKUJw А мы читаем 15 режиссерских правил Дэнни Бойла и восторгаемся мастером. 1. Работа режиссера — это работа с людьми 95% работы режиссера состоит из общения с командой. Те, кто никогда не занимались режиссурой, воображают, что это подобно чему-то вроде творчества Пикассо, работавшего с чистым холстом. Но это совершенно не так. 2. Привлекайте талантливых людей Главная задача режиссера — подобрать талантливых людей и создать правильные условия для их работы. 3. Учитесь доверять интуиции В идеале кино надо создавать, разбираясь в нем по ходу работы. Не в смысле безответственности, когда вы понятия не имеете, что делать, а наоборот, когда у вас всё настолько под контролем, что вы можете себе позволить любые маневры. Даже на малобюджетных проектах у вас есть финансовая ответственность. Поэтому у вас должны быть идеи, что делать в случае, если что-то пойдет не так. И будьте готовы вернуться к плану А, даже если вы уже начали работать по плану Б. Это помогает и актерам, и вам смотреть на фильм свежим взглядом. 4. Кино делают моменты Кино удивительно тем, что вы снимаете его в один день, а оно таким остается навсегда. В этот день актер, например, может поссориться с женой, из-за чего он неизбежно будет играть чуть иначе, чем в другие дни. Он будет немного другим человеком. 5. Сделав хит, можно поработать на себя Я был буквально одержим сюжетом «127 часов» ещё до «Миллионера из трущоб». Но всё-таки я не дурак и понимаю, что студия позволила мне сделать этот фильм лишь потому, что «Миллионер» принёс им вагоны денег, и они вроде как были передо мной в долгу. 6. Не бойтесь снимать о других культурах Нельзя просто так взять и запихнуть другую культуру в вашу историю. Но что-то полезное извлечь из другой культуры можно. Если вы с подобающим отношением проникнитесь ею, вы сможете узнать что-то новое о себе и о возможностях кино в других странах. 7. Пользуйтесь своей властью Как режиссер вы обладаете большой властью, так что распоряжайтесь ею так, чтобы она приносила пользу всем. И помните, что с такой властью вы можете придать фильму любую форму, какую захотите, только для этого нужно знать своё дело, правильно подготовиться и уметь работать с людьми. 8. Забудьте о своем эго Ваш рабочий процесс — то, как вы относитесь к людям, как вы доверяете им — обязательно отразится на конечном результате. Условия производства так же важны, как и сам продукт. Многие так не считают, а я считаю. 9. Тестовые просмотры должны работать на вас Тестовые просмотры невыносимы. Показывать фильм кому-то впервые — дело нервное, но важное, дающее возможность многому научиться. Не столько за счет опросов и обсуждений, сколько за счет нахождения среди зрителей, которые ничего не знают ни о фильме, ни об истории. Так что не упускайте этот опыт. 10. Приходите на площадку с альбомом На площадке у меня всегда с собой томик фотографий и разных изображений, которые как бы иллюстрируют фильм. Это не раскадровки, а просто вещи, которые могут стать источником вдохновения для сцен, визуальных образов, идей, характеров, костюмов или даже реквизита. Такие изображения я беру отовсюду: у великих фотографов, из рекламы в журналах. Я собираю их в одну книжку, которая всегда при мне, и когда надо показываю актерам и команде. 11. Даже идеальные рецепты работают не всегда Как режиссер ты должен нащупать пульс фильма через актеров, что во многом определяется их талантом и харизмой. Харизма — это такая неопределимая вещь, которую нельзя воссоздать, скажем, химическим образом, подобно таблетке. 12. Черпайте вдохновение там, где находите его Промотируя «Миллионера из трущоб», мы пересеклись с Дарреном Аронофски, который вёл промо-кампанию «Рестлера». 13. «Двигайте коляску» Я уверен, что нужно всегда стараться зайти настолько далеко, насколько это возможно. Я называю это «двигать коляску». Ну, знаете, как люди, которые прогуливаются с колясками с детьми. Вот с этой коляской вы должны подойти к краю обрыва — люди отправляются в кино именно для того, чтобы понаблюдать за этим. Так что это ваша обязанность как режиссера. Потом вы можете пожалеть о том, что зашли не слишком далеко, но не наоборот. 14. Выкладывайтесь на все сто Всегда работайте на максимуме возможностей. Даже если выше имя будет указано лишь где-нибудь в конце титров. Сконцентрируйтесь на том, чтобы подталкивать себя к работе. Я обычно не пишу, но сценарий всегда служит мне толчком к работе. Точно так же я отталкиваюсь от актеров. 15. Найдите свой стиль Урок, который я выучил на «Менее привычной жизни», касается смены стиля. Не уверен, что этим стоит заниматься. Мы изменили стиль, сделав его скорее в духе Фрэнка Капры. А когда вы пытаетесь работать в чужом стиле, это ни к чему хорошему не приводит. После этого я взял за правило: не подделываться под чужой стиль.

Поставили дополнительные сеансы «Апокалипсиса сегодня». Вы так просили, что мы не смогли отказать: Завороженно рисуя сюрреалистическую бойню в джунглях, Коппола вместе с тем ужасался привычным обыкновениям человеческого существа. Его капитан Уиллард, этот «пустой человек» из одноименного стихотворения Т.С. Элиота, поднимающийся по мутной реке туда, откуда нет возврата, стал идеальной синекдохой homo sapiens как вида. Можно закончить войну, можно обуздать свою темную сторону, умерить и рационализировать чужое безумие, но вряд ли эти локальные победы дадут ответы на вечные вопросы, которые будут возникать, неизбежно сводя с ума: почему мы здесь? куда движемся? Полностью материал о фильме Василия Степанова можно почитать на странице сайта журнала «Сеанс»: https://seance.ru/blog/apocalypse-40-realese/

Начнем субботу с шикарных новостей. С 20 июня в нашем кинотеатре начнется прокат эпического шедевра Майкла Чимино «Охотник на оленей». Но уже 15 июня состоится специальный предпоказ, на который мы открыли продажу билетов. Фильм, новейшая 4К-реставрация которого была сделана в прошлом году к 40-летнему юбилею, демонстрируется на английском языке с русскими субтитрами: https://vk.cc/9oYL29 Фильм представит кинокритик Михаил Трофименков. «Охотник на оленей» получил широкое признание как один из шедевров не только американского, но и мирового кино, а также включает в себя несколько самых запоминающихся сцен в его истории. Этот мощный и откровенный фильм о последствиях войны во Вьетнаме поражает размахом и драматургией даже сейчас, 40 лет спустя, поскольку в его центре — универсальная тема искалеченных войной судеб простых людей.

С понедельника в нашем Большом зале начнется самый настоящий марафон фильмов-выставок, которые вы так любите. Следите за расписанием: 20 мая, понедельник - Рафаэль: https://vk.cc/7yN43W 21 мая, вторник - Выставка Hokusai Британского музея: https://vk.cc/9oTcw4 22 мая, среда - Музеи Ватикана: https://vk.cc/7ZFa74 23 мая, четверг - Ван Гог: Золото и лазурь: https://vk.cc/9aCKLX 24 мая, пятница - Климт и Шиле: Эрос и Психея: https://vk.cc/8DRA4v

Друзья, по многочисленным просьбам мы вернули в прокат документальный биографический фильм «Микеланджело. Бесконечность». В роли Микеланджело – Энрико Ло Версо, в роли ученика Микеланджело, живописца, архитектора и писателя Джорджо Вазари – Ивано Марескотти: Итальянские кинокритики о фильме: https://vk.cc/9l7U7Y «Изысканная художественная реконструкция с использованием самых передовых технологий рассказывает нам яркую историю Микеланджело как хрупкого и одновременно очень сильного человека. Идеальный фильм, чтобы познакомиться с его творчеством – или открыть его для себя с новой стороны» / movieplayer.it «Популярность фильмов о художниках – признак нашего времени. Все хотят прикоснуться к красоте: Караваджо, Ван Гог, Фрида Кало… Неоднозначная личность Микеланджело всегда привлекала кинематографистов. «Муки и радости» Кэрола Рида 1965 года и сериал «Жизнь Микеланджело» с Жаном Марией Волонте, недавние «Микеланджело. Любовь и смерть» Дэвида Бикерстаффа и «Грех» Андрея Кончаловского. «Микеланджело. Бесконечность» выводит тему на новый уровень» / mymovies.it «Увлекательный, интригующий, символический фильм» / persinsala.it

Бомбическая новость! 29 июня в нашем кинотеатре состоится показ концерта легендарной британской группы Take That: Greatest Hits Alive. Отмечая 30 невероятных лет успешной карьеры, британская группа предлагает кинозрителям по всему миру побывать на финальном концерте захватывающего тура «2019 Greatest Hits». Показы захватывающего музыкального шоу пройдут в Англии, Нидерландах, Германии, Дании, Австрии, Италии, Испании, Португалии и Польше. А 29 июня шоу покажем и мы в «Авроре». Билеты можно приобрести в кассах и на нашем сайте: https://vk.cc/9oP0xe

Дорогие зрители, 25 и 26 мая вновь покажем на большом экране документальный фильм «Нуреев: Его сцена - весь мир». Продажа билетов уже открыта: https://vk.cc/9oG7ir В фокусе яркого и трогательного фильма от номинантов премии BAFTA невероятная история жизни Рудольфа Нуреева, самого знаменитого балетного танцовщика, который вышел за границы славы балетного мира и стал настоящим поп-идолом своего поколения. Фильм прослеживает жизнь артиста, начиная с тяжелого унизительного старта и знаменитого побега на Запад, в свое время потрясшего мир, – до многолетнего выдающегося партнерства с примой Королевского балета Марго Фонтейн. Контекст фильма – не только человек, но и время, в которое он жил, напряженные политические отношения между Россией и Западом, и важная роль, которую играл Нуреев для своего времени как настоящий культурный феномен.

Оставили еще несколько показов «Жертвоприношения», приходите, если еще не: https://vk.cc/9fzd4e Шедевр выдающегося русского режиссера Андрея Тарковского стал финалом его творческого пути. «Жертвоприношение» – завещание, искупление и прощание великого мастера; апокалиптическая притча с библейскими мотивами; размышление о духовности современного человека и его ответственности за все, что происходит в мире. Это предельно личное высказывание художника, предчувствующего смерть и через своих героев выражающего страх, боль и надежду на спасение.

Друзья, в Театральной Вешалке разыгрывают 2 билета к нам на 19 мая! Уникальная возможность выиграть приятный вечер на двоих 💥

19 мая, уже в это воскресенье, повторяем с огромным удовольствием один из ваших самых любимых документальных фильмов «Боттичелли. Инферно»: https://vk.cc/7YU7Yp «Боттичелли. Инферно» - это путешествие в подземный мир через девять кругов Ада, которое раскроет секреты шедевра, поразившего умы многих людей, включая Дэна Брауна и Рона Ховарда. Съёмки картины прошли по всей Европе, в таких уникальных местах как Галерея Уффици во Флоренции, Библиотека Ватикана, а также в Лондоне, Берлине и в долинах Шотландии.

В наше дуалистичное и даже двуличное время Лунгин оказывается удивительно современен и даже прогрессивен. Прежде всего, это вообще смело — снимать об Афгане, и не так же, как в ближайшие пару лет будут снимать о Сирии. Егор Беликов, Искусство Кино В меньшей степени этот фильм — о воинском братстве. В большей степени — это кино о тех, кто хочет побыстрее уйти с этой войны, и о тех, кто уходит, но привык и хотел бы остаться. Петр Волошин, Киноафиша Это лучший фильм об афганской войне, и вообще лучшее кино за последние десятилетия о локальных конфликтах, войнах и горячих точках. Борис Гришин, Кино@mail.ru «Братство» Павла Лунгина все еще можно посмотреть у нас в «Авроре»: https://vk.cc/9kUFMF

Кейт Бланшетт сегодня 50. Уму непостижимо ❤

Не забываем, что Иэну МакКеллену исполняется 80, и мы в связи с таким событием приглашаем вас на специальные показы к юбилею любимого актера. 25 мая состоится премьера и единственный показ фильма «Чистая правда» режиссера Кеннета Браны, где сэр Иэн сыграл роль Генри Ризли, 3-го графа Саутгемптона. Его партнерами по фильму стали Кеннет Брана (Шекспир) и Джуди Денч (Энн Хатауэй). Не упустите возможность посмотреть на выдающуюся работу британских мастеров: https://vk.cc/9liPtc Также в программе показов 26 мая «Король Лир: МакКеллен» – великая шекспировская драма – настоящий бенефис сэра Иэна и, как утверждается, его последняя большая роль в пьесе Барда. Пронзительный и мощный, «Король Лир» во всей красе демонстрирует возможности МакКеллена как театрального актёра: https://vk.cc/9liPu8

Напоминаем, что завтра покажем еще раз «Апокалипсис сегодня». Если вдруг вы не успели посмотреть, сейчас самое время приобрести билеты: https://vk.cc/9a3rNZ Интересные факты о фильме: Сначала предполагалось, что фильм будет снимать Джордж Лукас, который был в то время протеже Копполы в студии American Zoetrope. Коппола основал эту студию в качестве альтернативы основным голливудским студиям и планировал использовать её для поддержки молодых режиссёров, только что закончивших режиссёрские школы и курсы. Война во Вьетнаме была тогда ещё в разгаре, и первоначальный план состоял в том, чтобы снимать картину непосредственно во Вьетнаме, на партизанский манер. Однако компания Уорнер Бразерс, у которой был договор с Zoetrope, отказалась финансировать такой проект, мотивировав это как сомнениями в коммерческом успехе фильма, так и соображениями безопасности — риск в том, что создатели фильма пострадают при съёмках в зоне боевых действий, был немалый. Лукас позже утверждал, что и сама студия Zoetrope смотрела на этот проект как на «сумасбродный», да и к нему самому и его коллегам по проекту относились так же. Хуже всех вел себя на съемках Марлон Брандо. Ему заранее заплатили миллион долларов, но всякий раз он угрожал уйти из фильма. Тогда Коппола заявил своему агенту, что ему все равно, и взамен Брандо он желает получить Джека Николсона, Роберта Редфорда или Аль Пачино. В конце концов, Брандо остался, набрал во время съемок 40 килограммов веса, отказался читать оригинальный сценарий и даже роман Конрада, отклонил режиссерский сценарий Копполы, согласился только на импровизацию своей роли и запрещал снимать себя на свету — лишь в темноте. Съемки шли на Филиппинах, и по контракту местный правитель Фердинанд Маркос должен был предоставить съемочной группе вертолеты и пилотов. Однако время от времени Маркос забирал свою воздушную технику, чтобы вести сражения с местными мятежниками. Джон Милиус рассказывал, что на написание сценария его вдохновили слова профессора, у которого он учился: профессор утверждал, что никому ещё не удавалось снять хороший фильм по книге «Сердце тьмы», несмотря на то, что попытки сделать это предпринимались такими легендарными людьми, как Орсон Уэллс и Ричард Брукс. Сценарий Милиуса вовсе не предполагал, что фильм станет антивоенным, как это впоследствии произошло. Милиус придерживался политически правых взглядов, и сценарий фильма включал несколько монологов, в которых полковник Курц восхвалял достоинства войны и образа жизни воина. Сам Милиус отказался режиссировать фильм, считая, что для этой роли гораздо более подходит Джордж Лукас.

История взаимоотношений Аманды и Давида — большого ребенка и маленького — показана словно внутренним видением. Каждый из них пытается справится с неисправимым, найти доводы для продолжения обычной жизни, хотя Элвис уже давно покинул здание… Найти доводы даже для радости. Для любви. Для прощения. Для понимания друг друга. Херс возвращает экрану интонацию фильмов Ромера. Он словно репортажно снимает свою тихую семейную драму с сокрушительной трагедией в сердце и с меланхолической улыбкой, в которой зыбкость надежды. Поэтому снимает на 16-ти миллиметровую пленку. Париж в фильме, с его кофейнями, воскресными улицами, скверами и солнечными парками — столь же беззащитен и хрупок, как и герои. Херс признается, что его волнуют человеческие истории, стоящие за террористическими атаками, которые сотрясают его родной город Париж в последние годы. Не политический контекст, не корневые причины терроризма, скорее эмоциональные толчки, сдвиги, срывы с привычной колеи жизни. Усилия обрести под ногами почву. И изжить травму, трагедию в его кино помогает не психолог, не собрание жертв. Скорее ощущение своей необходимости. И сама магия жизни, обыденной, каждодневной. В которой есть велосипед, свежие багеты, футбольный матч, музыка Элвиса и любимый эклер «Париж Брест». Билеты на фильм: Дубляж - https://vk.cc/9mO7mw Оригинал - https://vk.cc/9mO7mX Читать статью целиком: https://www.novayagazeta.ru/articles/2019/05/03/80417-chto-smotret-v-prazdnichnye-dni-novaya-rekomenduet

Продажа на «Джона Уика» уже открыта, друзья, если вы вдруг забыли: Дубляж - https://vk.cc/9lOdiy Оригинал - https://vk.cc/9lOde9 А пока любуемся исполнителями главных ролей на премьере в Нью-Йорке ❤

Завтра в нашем кинотеатре на большом экране у вас будет возможность увидеть удивительный спектакль Иво ван Хове «Все о Еве». В главных ролях Джиллиан Андерсон и Лили Джеймс. Показываем на языке оригинала с субтитрами: https://vk.cc/9nUDiy История стареющей бродвейской дивы Марго Ченнинг (Джиллиан Андерсон), которая сталкивается с дерзкой энергией, хитроумием и амбициями своей фанатичной поклонницы, молодой актрисы Евы Харрингтон (Лили Джеймс), конечно, просто создана для сцены. Ведь вся она – о жизни, подчиненной изменчивым симпатиям толпы, наркотической зависимости от восхищенных аплодисментов и о том, какую цену готовы платить люди, жаждущие успеха и славы.