Отзывы о АРТМУЗА
Пользователь
2018-08-29 16:10
Интересность : Место интересное, много интересных штук. Можно и перекусить, и на картины посмотреть, и в магазинчик маленький зайти. Масса занятий.
Расположение : Располагается совсем рядом с метро "Василеоостровская". Можно дойти пешком. Можно доехать на общественном наземном транспорте.
Интерьер : Атмосфера тёплая и приятная. Можно ходить долго, разглядывать всэё внимательно. Каждый раз открывается что-то новое, что-то такое, чего раньше не видел.
Обслуживание : Обслуживание превосходное. Всегда встречались только очень милые и общительные девушки.
Пользователь
2019-06-13 12:55
Интересность : Не все выставки понравились.
Расположение : От метро Спортивная добираться быстро, для тех кто сидит на 5 линии.
Интерьер : Интересный, но не достаточно смелый для музея современного искусства.
Обслуживание : Любое музыкальное событие на крыше в Артмузе это увеличение клиентопотока для ресторана Солнце справа. Вчера ко дню России через рекламу в соц сетях были приглашены желающие на выступление группы Квинтет четырёх. Народу пришло много, много семей с детьми, так как была заявлена детская программа. В итоге зона для зрителей была превращена в ресторан под открытым небом, везде красовалась таблички reserved, хотя они пустовали всю программу. При заказе еды в ресторане столы волшебным образом становились свободными для желающих покушать. Или нет не так, чтобы иметь возможность сесть надо было сделать заказ в ресторане. Родители с детьми вынуждены были толпится за оградой на 1/4 площади всей крыши. Сидячих мест не было, стулья не предоставляли даже детям, свободные стулья так и стояли огромной пирамидой в углу. Ещё ведущие просили толпу отойти назад, так как гостям ресторана не было видно шоу программу. Музыканты задержали выступление на час, в это время ведущие развлекались детей загадками это и была заявленная детская программа. Отвратительная организация. Теперь это моё не любимое место.
Пользователь
2022-05-03 09:23
Интересность : Выставки меняются очень часто и очень разноплановые. Каждый любитель современного искусства найдет для себя что-то новое.
Расположение : Расположен музей на 13-й линии возле самой Смоленки. От метро недалеко.
Интерьер : Десяток галерей в стиле лофт, кафе, столовая и куча резидентов.
Обслуживание : Квалифицированный персонал. Суровые охранники, но подскажут где что есть.
АРТМУЗА
Адрес
13-я линия В.О., д. 70
картаРайон
Василеостровский район (Санкт-Петербург)
Метро
Услуги
площадка для праздников, Бесплатные музеи, Организация семинаров, площадка для базаров и ярмарок, площадка для конференций и лекций, Организация мастер-классов, Аренда лофта на сутки, Галереи народного творчества, Организация вечеринок и праздников, Музеи современного искусства, Почасовая аренда залов, площадка для выставок, галерея, до 200 человек, Художественные галереи, Художественные музеи
|
.jpg "Солнцесправа")
/ 10
3 мая 2022 г. 09:23
Квалифицированный персонал. Суровые охранники, но подскажут где что есть. Десяток галерей в стиле лофт, кафе, столовая и куча резидентов. Расположен музей на 13-й линии возле самой Смоленки. От метро недалеко. Выставки меняются очень часто и очень разноплановые. Каждый любитель современного искусства найдет для себя что-то новое.
на страницу отзыва
/ 10
13 июня 2019 г. 12:55
Любое музыкальное событие на крыше в Артмузе это увеличение клиентопотока для ресторана Солнце справа. Вчера ко дню России через рекламу в соц сетях были приглашены желающие на выступление группы Квинтет четырёх. Народу пришло много, много семей с детьми, так как была заявлена детская программа. В итоге зона для зрителей была превращена в ресторан под открытым небом, везде красовалась таблички reserved, хотя они пустовали всю программу. При заказе еды в ресторане столы волшебным образом становились свободными для желающих покушать. Или нет не так, чтобы иметь возможность сесть надо было сделать заказ в ресторане. Родители с детьми вынуждены были толпится за оградой на 1/4 площади всей крыши. Сидячих мест не было, стулья не предоставляли даже детям, свободные стулья так и стояли огромной пирамидой в углу. Ещё ведущие просили толпу отойти назад, так как гостям ресторана не было видно шоу программу. Музыканты задержали выступление на час, в это время ведущие развлекались детей загадками это и была заявленная детская программа. Отвратительная организация. Теперь это моё не любимое место. Интересный, но не достаточно смелый для музея современного искусства. От метро Спортивная добираться быстро, для тех кто сидит на 5 линии. Не все выставки понравились.
на страницу отзыва
/ 10
29 августа 2018 г. 16:10
Обслуживание превосходное. Всегда встречались только очень милые и общительные девушки. Атмосфера тёплая и приятная. Можно ходить долго, разглядывать всэё внимательно. Каждый раз открывается что-то новое, что-то такое, чего раньше не видел. Располагается совсем рядом с метро "Василеоостровская". Можно дойти пешком. Можно доехать на общественном наземном транспорте. Место интересное, много интересных штук. Можно и перекусить, и на картины посмотреть, и в магазинчик маленький зайти. Масса занятий.
на страницу отзыва
|
Комментарии посетителей (2)
| Ольга | 29 августа 2018 г. 16:06 |
Это одно из моих самых любимых мест. Здесь есть всё, что нужно: начиная едой и заканчивая выставками. Как-то раз приходила сюда читать свои стихотворения – проводятся периодически поэтические чтения молодых авторов, получила хороший опыт. Ещё приятно было посмотреть со своим молодым человеком фильм, такая камерная обстановка, уютная. На мастер-класс ходила — училась делать игрушки из глины. Моя подруга выставляет свои картины на мини-экспозициях временных. Одним словом, огромное пространство для творческих людей. Полезная площадка.
 Ответить
0 /
0
| |
| Алексей Требунских | 21 марта 2014 г. 11:53 |
Необычное место!<br>Скоро превзойдут все аналогичные пространства.
Ответить
0 /
0
| |
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Музей современного искусства АРТМУЗА
сегодня в 12:08
13 мая состоялся поэтический вечер Александры Щеголевой. Поэтические вечера в Артмузе проходят всегда очень душевно и тепло. И этот не стал исключением. Впрочем, вы сами можете убедиться в этом, посмотрев наш фотоотчет 🤗
вчера в 12:31
«Ренессанс серебряной фотографии SANKI» — метафизические, недоступные современной оптике работы от яркого представителя ленинградского андерграунда Валентина Самарина.
🔸 26 мая – 27 июля
🔸 Галерея «Ц» (1 этаж)
🔸 Вход свободный 16+
Валентин Самарин известен именно как художник-метафизик: «Все мы на обочине вселенной, за пределом открытых физических законов. Для Гения нет никаких миллионов лет, он вне времени и пространства», — говорил Валентин на одном из своих вечеров.
Технику фотографии sanki изобрел сам автор на основе классической серебряной, и охарактеризовал ее, как способ видения другой реальности. Фотографии, сделанные по этой технике, словно бы воскрешают образ духовного из невидимых глазу вибраций и приближают человека к природе, гармонии и совершенству.
Лучше о концепции расскажет художник на торжественном открытии выставки. Возможность личной встречи с Валентином Самарином по праву можно назвать уникальной. Не пропустите! Встречаемся 27 мая в 19:00, в галерее «Ц». Вход на мероприятие свободный ✨
🔺Кураторы проекта: Наталья Тауберт и Марина Гуревич
11.05.2022 в 18:02
А вы помните, что в эту пятницу в Артмузе пройдет поэтический вечер? Если вдруг пропустили — читайте пост дальше.
Как уже ранее было сказано, во второй части вечера Александра Щеголева сделает реверанс в сторону поэтов века двадцатого. Поэзия будет состоять из пяти временных частей: немецкий экспрессионизм о «потерянном поколении», произведения звезд Серебряного века, а после прозвучат стихи периода гражданской войны в Испании. Программа включит также избранную лирику времён Великой отечественной, а также прозвучат трогательные стихи классиков о любви.
В завершении вечера — краткое заключительное слово «куда несет нас рок событий».
В посте представлены те поэты, произведения которых вам предстоит услышать в эту пятницу на поэтическом вечере.
•Начало в 19:00
•Галерея «Течение» (3 этаж)
09.05.2022 в 13:54
День победы — один из самых значимых праздников, душевный, трогательный и одновременно трагичный. Сегодня мы чтим и помним тех, благодаря кому мы можем спокойно жить, работать и радоваться жизни.
Спасибо тем, кто подарил нам эту весну! Спасибо тем, кто на фронте и в тылу сражался за лучшее будущее человечества.
Для нас они всегда будут примером мужества и отваги, беззаветной любви и преданности своему народу. Желаем, чтобы над нашими головами всегда было мирное голубое небо, а в сердцах царило добро, любовь и понимание.
В посте работы выставки «Взгляд потомков», которая сейчас проходит в Артмузе и приурочена к 9 мая.
05.05.2022 в 11:38
Яркий фотоотчет с вернисажа выставки «25-й кадр» уже в альбоме! Смотрим кадры и ищем себя :)
29.04.2022 в 16:13
28 апреля в Артмузе прошел невероятно теплый и душевный поэтический вечер. Фотоотчет с мероприятия ждет вас в альбоме ❤
22.04.2022 в 17:44
«25-й кадр» — визуальный мир фильма, его неповторимое настроение от создателей, художников кино
Выставка будет открыта с 28 апреля по 24 мая и даст возможность увидеть, как рождается художественная школа со своей стилистикой и традициями.
Вы познакомитесь с мастерами уникальной школы кинохудожников, созданной в СПбГУ петербургскими художниками Петром Петровичем и Ларисой Павловной Конниковыми, и их учениками — выпускниками и студентами.
Что искать на выставке: изобразительные концепты учебных постановок и возможных фильмов; баланс драматургии, характера и пластики каждой детали — от пуговки до сеттинга; понаблюдать, как художники, создавая живопись и графику, проявляют себя в роли потенциальных режиссёров, сценаристов или операторов.
📍 Вернисаж выставки «25-й кадр» состоится 29 апреля, в 19:00, в галерее «Ц» (1 этаж). У вас будет уникальная возможность познакомиться с авторами проекта, приоткрыть завесу тайн и погрузиться в мир художников кино. Вход свободный, впрочем, как и всегда 😉
19.04.2022 в 15:37
Уже в эту пятницу пройдет творческая встреча с авторами видеоарт-интервенции в рамках выставки «Взгляд потомков» 🔥
Образовательная программа встречи — лекция «Российский видеоарт и «AES+F» от Натальи Гришиной. Подробнее о лекции читайте ниже 👇🏼
18.04.2022 в 19:23
Выставка «25-й кадр» — та самая атмосфера и визуальный стиль кинофильмов, над которыми трудятся художники кино
🔸 28 апреля — 24 мая
🔸 Галерея «Ц», 1 этаж
🔸 Вход свободный 0+
Художники кино — люди тихие и незаметные. Они усердно трудятся за кадром, чтобы зритель поверил всему, что видит на экране. Замечайте за собой: во время просмотра фильма именно выверенные постановки, танец костюмов героев, гармония сюжета с декорациями заставляют вас верить происходящему на экране. Это часть «магии кино»: подобно эффекту 25-го кадра, мастерство кинохудожников, минуя сознание, должно запечатлеть у зрителя визуальный мир фильма, его неповторимое настроение и атмосферу.
🎞 Выставка «25-й кадр» позволит увидеть, как формируется мастерство художника киноиндустрии в процессе его обучения. Учителя делают акцент именно на развитии образного мышления, на уровне концепции: студенты создают не просто традиционные кино-эскизы, но изобразительные проекты учебных постановок и возможных фильмов.
На выставке вы познакомитесь с преподавателями уникальной школы Мастерства художника кино и телевидения, созданной в СПбГУ петербургскими авторами Петром Петровичем и Ларисой Павловной Конниковыми, а также с их учениками и выпускниками.
🔥 Впервые будут вместе представлены работы мастеров и их учеников. У вас будет уникальная возможность увидеть, как рождается художественная школа со своей стилистикой и традициями. Ждем вас на вернисаж выставки — 29 апреля, в 19:00. Вход свободный!
13.04.2022 в 20:04
: два видеохудожника представят свои проекты, а 22 апреля пройдет творческая встреча с авторами и лекция о российском видеоарте 🔥 Вход свободный!
«Взгляд потомков» — выставка молодых живописцев, представляющих свои работы о событиях 20 века, разделительной осью которого стала Вторая Мировая война. Они не столько иллюстрируют события, сколько разбираются в причинах и следствиях, отпечатке на жизнях прошлых и будущих поколений. Гармонично сложившиеся символизм, сюрреализм, иконография сливаются в единую песню, это хор голосов художников — «голосов нации».
В конце апреля экспозиционное пространство даст голос авторам, работающим с медиаискусством: по одной работе представят художники Марк Кшиштофорски и Роман Фитилёв. Эта интервенция — наш способ выйти на новый уровень восприятия проекта «Взгляд потомков», обогатить его эмоциональную окраску. И стройная песня живописцев дополнится новым оттенком: мыслью действительности.
Видеоарт станет частью экспозиционного пространства всего на три дня: с 22 по 24 апреля включительно. Вечером 22 апреля, в 19:00 ждём всех и каждого на творческую встречу с авторами 💥 В программе:
▪ презентация проектов и общение с художниками
▪ лекция «Российский видеоарт и AES+F» от Натальи Гришиной — художницы, искусствоведки и студентки магистратуры Art&Science Университета ИТМО.
Все подробности о событии — по .
12.04.2022 в 18:09
Время вдохновляться фотографиями наших прекрасных посетителей 🤍
Выкладывайте ваши снимки из музея и отмечайте нас. Самые лучшие попадут в нашу следующую подборку ✨
11.04.2022 в 16:58
Большая экскурсия с Анатолием Заславским по трем выставкам в Артмузе. Вход свободный!
Друзья, в эту пятницу, в 19:00 приглашаем вас на авторскую экскурсию с Анатолием Заславским. Анатолий Заславский — известный петербургский художник, лидер объединения «Безнадёжные живописцы» и большой друг Артмузы. Именно он прекрасно знаком с творчеством сразу нескольких авторов, чьи экспозиции работают у нас в апреле: экскурсия пройдет по выставкам «Шуйский альбом» (галерея Ц), «Дворы и каналы. Ч.2» (3 этаж) и «Внутри бушуют силы рока…» (4 этаж).
Переместимся в старинные города России и увидим их глазами Игоря Бурмистрова, после будем любоваться городом на Неве и его потайными уголками в интерпретации Бориса Борща, в завершении окунемся в буйство красок Татьяны Левченко. Все авторы будут лично присутствовать на экскурсии.
⚡️Место встречи — Галерея «Ц», 1 этаж
05.04.2022 в 21:53
Палитра живописца — это во многом выражение того, как он видит и ощущает мир. С помощью цвета можно не только передать свое видение мира, но и влиять на настроение и визуальные ощущения.
Цвет также является мощным инструментом в руках творца для привлечения внимания, передачи эмоций и смысла.
И даже один крошечный мазок яркого пигмента на монохромном изображении может изменить произведение.
Иногда уже намешанные краски, готовая палитра, попавшаяся на глаза, сами по себе могут стать источником вдохновения. В новой рубрике будем показывать палитру цветовых решений художников, чьи работы представлены в Артмузе — изучайте, смешивайте и приходите впитывать яркие краски на выставках ✨
Для сегодняшней подборки мы выбрали замечательные работы Аси Мотиной, которые отличаются своим цветовым разнообразием.
Напишите, какая цветовая палитра вам понравилась больше всего? 🎨
🔸 «Пространства для жизни», живопись и графика
⌛️ 1 апреля — 1 июня
📍 Галерея «Мастерская художника», 3 этаж
03.04.2022 в 16:16
«Внутри бушуют силы рока…» — исповедальная лирика Татьяны Левченко, рожденная в борьбе и внутренних разногласиях. 8 апреля Член IFA и Творческого Союза Художников представит работы, полные динамики экспрессивности✨
Татьяна Левченко пишет о своих эмоциях. Она прислушивается к своим внутренним движениям, импульсам, напряжениям. Ее работы о потерянности во времени, зависимости от времени, рабстве у времени… Автор признается, что хотела бы рисовать, находясь в состоянии абсолютной гармонии и веры в вечную жизнь. Но пока она в состоянии борьбы и внутренних разногласий.
«Мал человек, слаб и бессилен, не может справиться со своими страстями, не может превозмочь обстоятельств. И вокруг много одиноких людей, которые бояться принимать решения, брать на себя ответственность. Потому что велика сила неопределенности… и в то же время мы не можем отложить жизнь «на потом», нам постоянно надо самоопределяться в меняющемся мире, и постоянно надо искать какую-то точку опоры.
Я применяю глагол «рисую» к своей живописи, потому что я выяснила свой прибавочный элемент – динамический мазок, штрих, кистевое касание; и цветом я не пишу, а рисую формы и их взаимодействие».
⏯ 8 апреля, в 19:00 приходите на вернисаж выставки, чтобы услышать внутренний диалог автора и погрузиться в философские размышления о вечной неразгаданной теме бытия. Вход свободный.
02.04.2022 в 15:05
7 апреля шесть молодых художников поделятся со зрителями своими чувствами, мыслями, наблюдениями и осмыслением общего прошлого.
«Взгляд потомков» — коллективная выставка выпускников Академии Художеств, осмысляющих события ХХ века, разделительной осью которого стала Вторая Мировая Война.
«Разорванное», иконографическое пространство в картинах Милады Копелиович, «ироничный сюрреализм» Прохора Вечканова, «исторический символизм» Михаила Тишакова… Каждый, следуя своему собственному стилю, не просто иллюстрирует факты истории, но пытается разобраться в причинах и следствиях событий, разделивших жизнь всего человечества на «до» и «после».
Услышать трактовку работ и поразмыслить вместе с авторами можно на вернисаже выставки, который состоится 7 апреля в 19:00, в галерее «Течение» (3 этаж). Куратор — Александра Щеголева.
Вход свободный ⚡️
01.04.2022 в 13:32
6 апреля оживим исторических героев вместе с Никитой Родиным на вернисаже его выставки 🎞
Будучи несостоявшимся историком и состоявшимся выпускником философского, художнику приятнее изучать не историю, а истории: «Погружаться в исторический процесс не со скорбным ликом монастырского летописца, а с хохотом и ужимками Джима Керри. Нырять вглубь веков, хватать человека из прошлого, и, выныривая, совать ему в руку стаканчик из Старбакс».
Чтобы понять идею картинок Никиты Родина, их нужно рассматривать очень внимательно. А ещё лучше — услышать трактовку работ от самого автора. Это можно сделать на вернисаже выставки:
• 6 апреля, в 19:00;
• в галерее «Ул.Малевича», 3 этаж;
• вход свободный.
30.03.2022 в 16:18
Виолончелист wanted 😎
Наши друзья из разыскивают виолончелиста для серьезных отношений: играть в оркестре для взрослых и выступать на различных площадках города. В репертуаре: эстрада, классика, авторские композиции и аранжировки. В коллективе: музыкально, дружно, весело. И можно солировать! А можно и не солировать — выбор за вами 😉
О, мастера глубинного звучания в интервале пяти октав, властители инструмента, способные извлечь из четырёх струн мелодию, проникающую в самое сердечко, — отзовитесь!
Занятия оркестра проходят по средам с 20:00 до 22:00 на ул. Звенигородской, д. 9-11 в концертном зале музыкальной школы для взрослых. Дирижёр и художественный руководитель оркестра — Артём Сергеевич Чапковский.
Записаться на прослушивание просто:
✉ Пишите:
📞 Звоните: 955-90-94; 950-04-01
29.03.2022 в 20:11
Формула идеального вечера найдена 🧮
Поэзия + музыка + изобразительное искусство = финисаж выставки Олега Сона «Строфы» 5 апреля.
Первая выставка художника в России заканчивает свою работу. У вас есть последняя возможность увидеть живопись и графику Олега вживую, да ещё и под аккомпанемент его стихов. А также задать любые вопросы другу художника, коллекционеру и куратору выставки Надежде Моревой.
В программе:
✔️ стихи Олега Сона, Анны Сон, Михаила Сона;
✔️ Stabat Mater Перголези в исполнении Надежды Моревой (фортепиано), Элины Абрамовой (сопрано), Ксении Смирновой (меццо-сопрано);
✔️ розыгрыш двух каталогов к выставке.
До встречи 5 апреля, в 19:00, в галерее «У Золотой лестницы» (4 этаж)!
28.03.2022 в 20:50
Отметьте 2 апреля в календаре 📆
В Артмузе — вернисаж легенды Петербурга Бориса Борща!
Город на Неве под кистью художника оживает и с каждой новой работой меняет настроение, личность: «то суровый, серый, брутальный, пропитанный колоритом 1990-х; то практически импрессионистичный, солнечный, цветной, весь пышущий жизнью; то нежный-нежный, застывший, какой-то по-особенному „белоночный”».
В Петербург Борща невозможно не влюбиться! Как и в самого художника. Он — романтический герой фильмов Балабанова, абсолютно петербургский и настоящий.
Если вы хотите научиться видеть красоту даже неприметных районов Петербурга и познакомиться с его неотъемлемой частью — Борисом Борщем, добро пожаловать на вернисаж:
• 2 апреля, в 16:00;
• галерея «Бизнес-арт», 3 этаж;
• вход свободный.
28.03.2022 в 14:20
«Колыбельная Фавна» — сказки и колыбели иллюстративным языком в графических листах Анны Барабановой 🧜🏻♀️
🔸 7 апреля — 7 июня
🔸 Галерея «У Золотой лестницы», 4 этаж
🔸 Вход свободный 0+
Cвободный художник представит графические листы, в которых ощущения покоя и уюта, приключения и юность облачены в статичные сюжеты, словно сошедшие из детских книг. Анна Барабанова создает работы в технике многослойной редукционной и мультиблочной линогравюры, с введением элементов монотипии. С помощью цвета, как в живописи, автор пытается передать пространства и настроение.
Графические листы Анны не рассказывают конкретных историй, это собирательные образы покоя, уюта, приключений, тревожности, летнего детства, осеннего вечера. Они сказочны, но не слишком, где-то на грани; это нечто, вроде бы, волшебное, но всё ещё возможное. Как будто бы зритель отвернулся, и ему померещилось, что в воде проскользнул большой чешуйчатый хвост или мраморная статуя вдруг сделала легкое движение рукой.
Каждый пишет свою сказку жизни: график Анна Барабанова рассказывает свои сказки с помощью изобразительного искусства. А какой будет сказка вашей жизни? Найти ответ вам помогут работы художницы и встреча с ней на вернисаже 9 апреля, в 17.00. Куратор — Марина Гуревич. Вход свободный.
27.03.2022 в 15:24
«Внутри бушуют силы рока…» — исповедальная лирика Татьяны Левченко (WANSATY), рожденная в борьбе и внутренних разногласиях 👀
🔸 6 апреля — 6 июня
🔸 Галерея «Улица Большая Ремесленная», 4 этаж
🔸 Вход свободный 0+
Член IFA и Творческого Союза Художников Татьяна Левченко представит работы, узнаваемые динамикой и экспрессивностью. В творчестве главным проводником художнице служит не эстетика, а собственные эмоции. Татьяна пишет, как чувствует, рефлексируя на настоящее, облекая в порывистые мазки линий и цвета бессознательное.
Она не боится разрушать свои внутренние преграды и испытывать себя: так создавались, например, серия «Селфи», где автор старается принять себя, свою телесность, или пишет мужское тело в коллаборации с моделью, где возникают новые уровни ответственности, доверия и самоотдачи. Результат — живописные работы о пределах возможностей человека.
Татьяна Левченко — выпускница ВХПУ им. Мухиной, участвует в выставках с 2013 года, а в последние годы интерес к ее творчеству особенно возрос: в 2019 прошла ее персональная выставка в галерее «Борей», а после — групповые проекты в петербургских Эрарте, Музее театрального и музыкального искусства и других площадках России и за рубежом.
Теперь Татьяна Левченко выставит свои работы в Артмузе и пообщается с гостями на вернисаже своей выставки 8 апреля, в 19:00. Вход свободный.
26.03.2022 в 19:54
«Дурацкие картинки с длинными названиями» — ирония по Борхесу-Хлебникову над вехами истории в работах графика Никиты Родина 📚
🔸 5 апреля — 5 июня
🔸 Галерея «Улица Малевича», 3 этаж
🔸 Вход свободный 0+
Молодой художник принадлежит к той когорте творцов, что начали свой путь в искусство вопреки. Автор провалил вступительные экзамены на исторический факультет, закончил кафедру онтологии и теории познания Философского факультета СПбГУ, а сейчас работает в Российском государственном гидрометеорологическом университете. И только на работе он всерьёз увлёкся графикой, найдя в закромах списанных материалов фотобумагу и деревянные рамки для фотографий.
Визуально стиль Никиты можно понять, обратившись к источникам вдохновения, — для него таковыми стали старые записные книжки, исчириканные под скучный разговор, рисунки на обоях в коммунальных квартирах, хранящие автографы бесчисленных жильцов. Без сомнения, эти очерки органично хранят в себе истории — Никита же пользуется схожим методом для рассуждений о событиях более глобальных, хрестоматийных, направляя свой поток фантазии в утрированность героев и событий, шутя над менталитетом.
«Тут я придумываю по принципу опытного лжеца: если врёшь, то, во-первых, должно быть складно, во-вторых, соблюдай баланс между правдой и ложью. Поэтому я изображаю реально существовавших личностей в реально существовавших местах, но в придуманных ситуациях».
Никита Родин с детства любит фантазировать и обычно рисует все, что приходит в голову. Но иногда сначала рождается замысел, а потом серия работ. Например, серии «Победы русского оружия» и «Поражения русской дипломатии» выставляются вместе, показывая широкий и мелкий разлив рассудка автора на острую ныне тему манипуляции историей. Серия «Типично петербургские ситуации» — зарисовки из жизни родного города, от битвы аниматоров до позирующей императрицы…
В картинках Никиты Родина — десятки деталей и отсылок. Лучше понять их поможет сам автор на вернисаже выставки 6 апреля, в 19:00. Куратор — Марина Гуревич. Вход свободный.
25.03.2022 в 13:41
Сегодня — День работника культуры! 🎭
Дорогие художники, кураторы, искусствоведы, хранители, музыканты, поэты, актеры и другие деятели искусства! Вы помогаете обществу развиваться, сохраняя опыт прошлых поколений и создавая новое. Никогда не забывайте о том, как важна ваша работа.
С праздником, друзья ❤️
24.03.2022 в 20:53
29 марта откроем «второе дыхание» на вернисаже Полины Козыревой 🧘♀️
Мы переместимся в красочный мир, где цветы превращаются в кружевной узор, птицы парят по поверхности материала, лягушки незатейливо ловят насекомых…
Красота природы, изображённая на тканях Полины, напомнит о моментах счастья. А общение с автором и наблюдение за процессом создания ее работ подарит вдохновение для творчества.
Ждем вас на торжественном открытии выставки:
• 29 марта, в 19:00;
• в галерее «Дизайн-клаб», 2 этаж;
• вход свободный.
24.03.2022 в 13:43
«Дворы и каналы. Ч. 2» — новые этюды легенды Петербурга, Бориса Борща 🌇
🔸 2 апреля — 2 июня
🔸 Галерея «Бизнес-арт», 3 этаж
🔸 Вход свободный 0+
Полтора года назад Артмуза приняла первую за 13 лет персональную выставку Бориса Михайловича — в 22-м оформляется вторая часть «Дворов и каналов», неизменно выходящих из-под кисти художника на пленэрах.
Борис Борщ — авангардист старой школы и участник ряда творческих объединений («Безнадежные Живописцы», Товарищество Экспериментального Изобразительного Искусства, IFA и пр.). С восьмидесятых годов художник живет в Петербурге, который, во всех своих состояниях, становится центральной темой его творчества. Куратор выставки Марина Гуревич пишет: «Как будто Борис Михайлович всю жизнь жил для того, чтобы в конце концов найти свой город, и в этом городе отыскать и запечатлеть каждую подворотню, каждую извилистую улочку, неприметный дворик, каждую лавочку и каждого бомжа на ней». Для этого каждый день, не смотря на мороз, проливные дожди или жару, Борис Борщ берет этюдник и идет писать. Монументальная, экспрессивная живопись рождается в моменте и вбирает в себя все краски архитектуры и настроений друзей, случайных прохожих.
С точки зрения культурной жизни, именно в 80-е здесь расцветали сообщества свободных художников, и Борис Борщ обратился к авангардным направлениям, открыв новые перспективы для реализации своего таланта. Здесь была атмосфера устремленности к созданию искреннего, свободного живописного отклика на зримый образ. К концу восьмидесятых художник обращается к воплощению впечатлений от непосредственно видимого. И сейчас он любим, если не сказать почитаем, очень широким кругом художников и экспертов: за свой оптимизм и умение ценить жизнь, уникальный живописный почерк, способность ловить разные настроения любимого, но очень капризного города.
«И не нужна ему никакая ни великость, ни слава, ни признание. Он просто идет на улицу и картины красит, „потому, что так надо”, как Даня Бодров». Впрочем, вы сможете и познакомиться, и дружески пообщаться, и одарить комплиментами Бориса Михайловича в Артмузе, в день вернисажа: 2 апреля, в 16:00. Вход свободный.
23.03.2022 в 17:56
«Пространства для жизни» — обаяние повседневности и призыв к созиданию в работах Аси Мотиной 🕰
🔸 1 апреля — 1 июня
🔸 Галерея «Мастерская художника», 3 этаж
🔸 Вход свободный 0+
Молодая московская художница заканчивает в этом году МГАХИ им. Сурикова и представляет свои живопись и графику в Артмузе. Важная часть экспозиции включает в себя цитирование или оммаж на произведения других художников или целые культурные эпохи, будь то ветхозаветный период, глубокое средневековье или же античность. В процессе изучения материала, а потом и самой работы, формируется определенный диалог с тем временем, которое выбрала художница. Он превращается в тонкую нить, связывающую прошлое и настоящее пространство, соотносимое с человеком. Это может быть как серьезная беседа, так и ироничный дружеский разговор.
К созданию каждой работы, представленной в экспозиции, Асю подтолкнуло яркое натурное впечатление, а вернее обыденность, которая на мгновение стала уникальным событием для конкретного пространства и человека в нем.
Ася Мотина родилась в Москве в 1998 году, к настоящему моменту ее работы уже находятся в российских и зарубежных частных коллекциях. Будучи из семьи художников, свой собственный творческий путь прошла через МЦХШ и художественный институт, обучалась в мастерских Ремнёва А. В., Вороновой К. А. и остановила выбор на монументальной мастерской Е. Н. Максимова. Куратор — Марина Гуревич.
Давайте искать прелесть момента и красоту в действительности на выставке Аси Мотиной! 🌟
22.03.2022 в 19:12
«Взгляд потомков»: 6 молодых художников пытаются разобраться в причинах и следствиях событий, разделивших жизнь всех обитателей Земли на «до» и «после»
🔸 31 марта — 31 мая
🔸 Галерея «Течение», 3 этаж
🔸 Вход свободный 0+
🔸 Участники — Щеголева А., Копелиович М., Обманец Д., Мясников Д., Тишаков М., Вечканов П.
Выставка посвящена осмыслению всего 20 века, главной разделительной осью которого стала Вторая мировая война. Современный мир, безусловно, явился из пепла того, что было разрушено в середине прошлого столетия. У каждого автора есть свое особое видение жизни, стилистика и характерные приемы: «разорванное», иконографическое пространство в картинах М. Копелиович, «ироничный сюрреализм» П. Вечканова, «исторический символизм» М. Тишакова… Все это напоминает стройный хор глубоких и чистых голосов, сливающихся в единую песню.
Куратор пишет: «концепция выставки состоит не только в том, чтобы вспомнить своих героев и почтить память жертв Второй Мировой Войны. Мы, поколение, родившееся на исходе 20 века и стоящее у истоков 21-го, не имеем права забывать опыт наших отцов и дедов. Мы не имеем права не сделать выводов из уроков истории. „Голос нации”, художник, в итоге становится её совестью. Задача наша на этой выставке — поделиться со зрителем своими чувствами, мыслями, наблюдениями и осмыслением общего прошлого».
Там, где тьма, всегда есть и свет. Главная цель этой выставки: показать, что сколько бы ни было войн, они всегда завершаются миром. Трагедиям в книге жизни отданы самые яркие главы. Но именно способность Человека подняться над ужасом обстоятельств, рассказать о них потомкам, выразить через искусство мысли — гарант будущего для следующих поколений, которые, может быть, смогут стать лучше нас.
Об этих вечных вопросах мы продолжим разговор вместе с уже знакомыми вам по проекту «Portrait 21/XXI» авторами на вернисаже выставки 7 апреля, в 19:00. Куратор — Александра Щеголева. Вход свободный.
22.03.2022 в 13:47
Результаты конкурса 🔥
Поздравляем с победой ! Вы получаете в подарок книгу-каталог «Мы учились в СХШ». Спасибо, что поделились с нами своими воспоминаниями и фотографиями. Чтобы забрать приз, пишите в сообщения группы ❤
20.03.2022 в 20:24
25 марта отправимся на обзорную экскурсию по Шуе, Владимиру, Нижнему Новгороду, Псковщине…
…на вернисаже выставки Игоря Бурмистрова «Шуйский альбом» 🗺
При помощи картин мы перенесемся в разные места. Пройдемся по широким полям и узким старинным улочкам, зайдем в древний храм за минутой спокойствия, понаблюдаем за размеренной жизнью местных жителей и полюбуемся красотами природы России.
Погрузиться в эту атмосферу помогут рассказы автора выставки Игоря Бурмистрова о поездках в Шую и окрестности. Художник встретится с вами 25 марта, в 19:00, в галерее «Ц» (1 этаж). Вход свободный.
19.03.2022 в 13:49
«Второе дыхание» — большая выставка художественного текстиля Полины Козыревой 🌸
🔸 29 марта — 29 мая
🔸 Галерея «Дизайн-клаб», 2 этаж
🔸 Вход свободный 0+
Почему «второе дыхание»? Это вторая персональная выставка Полины. Большая часть рисунков, которые используются в печатных трафаретах, несут в себе память о путешествиях или определенных жизненных, а порой и праздничных событиях, будь то букет тюльпанов или хризантем, подаренных возлюбленным, ветви липы, собранные на финском заливе, или привезённые из Греции листья эвкалипта. «Сохраняя изображения растений на бумаге, а потом преобразуя их в печатный оттиск на ткани, я не только показываю красоту растений и цветов, но и вспоминаю о моментах счастья, даю им вторую жизнь, второе дыхание», — объясняет автор.
Полина Козырева представит в Артмузе отпечатки реальности, воспоминаний и красоты мира в шелкографии и графике. Её метод творчества и восприятия — сугубо чувственный: мало просто найти объект, важно уловить его уникальность, запечатлеть абрис на бумаге, и впоследствии воссоздать на ткани, тем самым создавая свой особый мир, вдохновенно используя всевозможные декоративные приёмы, но при этом не нарушая оригинальные формы.
Полина — молодой автор и педагог дополнительного образования первой категории. Она создает авторский текстиль в различных техниках — шелкография, свободная роспись, батик и войлок. В каждом палантине — своя история, это не просто цветовые пятна и линии, а витиеватый сюжет. Разглядеть все детали работ Полины и познакомиться с художником лично можно на вернисаже 29 марта, в 19:00. Вход свободный. Куратор — Марина Гуревич.
