Отзывы о Музей истории фотографии
Пользователь
2018-09-20 11:14
Интересность : В музей истории фотографии ходила вместе с сыном. Записались на экскурсию, познакомились с основными этапами развития фотографии, с техникой, посмотрели, как она менялась с течением времени, мы попали на экскурсию, которую они собирают для общего посещения как раз. Рада, что выбрала нам такой досуг. И ребенок теперь больше знает, он даже одноклассникам рассказал.
Расположение : Расположился музей на Профессора Попова, от Петроградки недалеко совсем.
Интерьер : Экспонаты впечатляют, я таких аппаратов сама даже не видела, не говоря уже о моем ребенке, поэтому и самой было познавательно.
Обслуживание : Спасибо за экскурсию, совсем не устали слушать.
Пользователь
2019-03-30 13:20
Интересность : мне понравилось все, я даже не успела рассмотреть многое. Поэтому хочу прийти повторно.
Расположение : От метро Петроградская всего 10 минут прогулки пешком
Интерьер : Спокойный и лаконичный интерьер музея меня порадовал
Обслуживание : Молодые специалисты работают, охотно отвечают на вопросы. Спасибо
Адрес
ул. Профессора Попова, д. 23
картаРайон
Петроградский район (Санкт-Петербург)
Метро
Услуги
|
/ 10
30 марта 2019 г. 13:20
Молодые специалисты работают, охотно отвечают на вопросы. Спасибо Спокойный и лаконичный интерьер музея меня порадовал От метро Петроградская всего 10 минут прогулки пешком мне понравилось все, я даже не успела рассмотреть многое. Поэтому хочу прийти повторно.
на страницу отзыва
/ 10
20 сентября 2018 г. 11:14
Спасибо за экскурсию, совсем не устали слушать. Экспонаты впечатляют, я таких аппаратов сама даже не видела, не говоря уже о моем ребенке, поэтому и самой было познавательно. Расположился музей на Профессора Попова, от Петроградки недалеко совсем. В музей истории фотографии ходила вместе с сыном. Записались на экскурсию, познакомились с основными этапами развития фотографии, с техникой, посмотрели, как она менялась с течением времени, мы попали на экскурсию, которую они собирают для общего посещения как раз. Рада, что выбрала нам такой досуг. И ребенок теперь больше знает, он даже одноклассникам рассказал.
на страницу отзыва
|
Комментарии посетителей (1)
| Дарья | 30 марта 2019 г. 13:16 |
я по настоящему прям вот зависала у каждого экспоната музея. очень интересная экспозиция. возможно потому, что я сама фотограф любитель...
 Ответить
0 /
0
| |
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Музей Истории Фотографии (МИФ)
вчера в 16:48
Занимаясь подготовкой финисажа одной выставки и другой, совсем забыли рассказать вам про каменного слона с .
Определить место съёмки оказалось совсем несложно. В сети достаточно как современных изображений, так и фотографий конца 19 – начала 20 вв.
Слон, а точнее слоны, верблюды, лошади, львы, мифические цилины и сечжи находятся на территории комплекса мавзолеев тринадцати императоров китайской империи Мин примерно в 50 км к северу от центра Пекина у подножия горы Тяньшоу (гора Небесного Долголетия). С 1409 по 1644 год здесь хоронили императоров, императриц и других членов царской семьи.
Аллея каменных животных протянулась примерно на 300 метров. Она включает 24 фигуры, за которыми следуют 12 пар статуй чиновников и полководцев. Все статуи служат почетным караулом.
При этом животные представлены в двух позах: стоящей и сидящей (лежащей) и у каждого животного своя символика
Стоящая пара слонов символизирует охрану и готовность к действию. Слоны на коленях – почтение перед покойным императором.
Среди местных жителей существует поверье, что в полночь каменные звери оживают и меняются позами: стоящие ложатся отдыхать, а лежащие встают на дежурство :)
09.10.2026 в 15:42
В ближайшие дни в МИФ:
13 октября в 19:00 -
17 октября в 18:00 -
09.10.2026 в 15:37
17 октября в 18:00
Вернисаж выставки Юрия Матвеева и Александра Русова
«Транс-з-акция / трудности перевода»
Попытка перевода чисто фотографического дневника в плоскость художественной обыденности. Отсюда и "трудности перевода". Выставка посвящена этому переводу/переходу, работе с материалом, более привычным для графика или живописца, со своими ограничениями и возможностями.
Юрий Матвеев - ленинградский фотограф
Александр Русов - московский переводчик с ленинградского
Вход на вернисаж свободный до 21:00.
Выставка будет работать до 30 ноября.
07.10.2026 в 16:44
13 октября (вт) в 19:00
Финисаж выставки и встреча с Алексеем Зеленским.
Поговорим о художественной фотографии в сегодняшнем дне.
Вход свободный!
Алексей Зеленский родился 01 июля 1967 году в Ленинграде. После окончания 75 школы Петроградского района, поступил в Электротехнический институт имени Бонч-Бруевича. Увлёкся Фотографией в начале 1990-х годов. В 1993 году совершенствовал свои знания по фотографическому искусству в Университете фотографии в Гетеборге, Швеция.
Участник группы “Пунктум” (Б. Смелов, М. Снигиревская, А. Зеленский. А. Соколов). Член Союза фотохудожников России. Автор персональных и участник более 30 групповых выставок. Куратор ряда выставочных проектов. Известен работами, выполненными в жанре натюрморта и городского пейзажа.
30.09.2026 в 17:21
Маленькие сокровища в коллекции МИФ.
На этой крохотной (7,2х13 см) фотографии в центре стоит один из самых влиятельных сановников Цинской империи XIX века.
Ли Хунчжан (1823–1901) — выдающийся китайский государственный деятель, дипломат и военачальник эпохи поздней династии Цин, которого часто называли «восточным Бисмарком».
Ли Хунчжан был наместником (вице-королем) ключевых провинций (включая Чжили), основателем Хуайской армии и Бэйянского флота, возглавлял «Движение за самопомощь», направленное на внедрение западных технологий, создание промышленности и укрепление армии Китая, а также вёл важнейшие переговоры с иностранными державами, подписал Симоносекский договор (1895) и секретный русско-китайский договор (1896) об оборонительном союзе и строительстве КВЖД.
Известно, что Ли Хунчжан использовал своё положение, чтобы выдвинуться в число богатейших людей Китая: установил монополию на торговлю опиумным маком и продвигал на ответственные посты своих родственников.
В 1896 году Ли Хунчжан совершил кругосветное дипломатическое путешествие, посетив Россию, европейские страны, США и Канаду. В России он присутствовал на коронации Николая II в Москве. К его визиту в Москву чайный магнат Сергей Перлов, надеясь получить преференцию, перестроил в китайском стиле Чайный дом на Мясницкой.
А вот что за слон, на фоне которого фотографируется группа, скоро расскажем. А если вы знаете это место, пишите в комментариях.
Последняя фотография отсюда https://vk.cc/d2eIin
24.09.2026 в 15:32
И ещё немного про кинолюбителей и Муссинака.
Не пост, а заметки на полях.
Леон Муссинак не просто ввёл термин кинолюбитель, но и основал во Франции первый массовый киноклуб «Друзья Спартака». Также он активно боролся за пропаганду советского кино во Франции. Именно благодаря ему на Выставке декоративного искусства 1925 года состоялись демонстрации фильмов Дзиги Вертова и фильма Сергея Эйзенштейна «Стачка» (это та самая выставка, на которую поехал Александр Родченко и возвращаясь с которой должен был привезти для Вертова кинотехнику). Позднее он также организует показ «Броненосца «Потёмкина».
В 1927 году Муссинак побывал в Советском Союзе, после чего написал книгу «Советское кино» («Le cinéma soviétique», 1928).
В связке «Париж – «Броненосец «Потёмкин»» просится третий элемент – эпизод из романа Хулио Кортасара «Игра в классики».
Помните, героиня, Мага, пишет письмо сыну:
«Орасио считает, что я сентиментальна или что я материалистка и еще не знаю что, потому что я не забираю тебя к себе или потому что хочу забрать, потому что отказываюсь забрать, потому что хочу съездить навестить тебя, потому что вдруг понимаю, что не могу ехать, потому что способна целый час тащиться под дождем, если в каком-то незнакомом кинотеатре «Броненосец «Потемкин»» и надо посмотреть его, Рокамадур, пусть хоть весь мир обрушиться, ну а если нет никакого дела до всего мира, если больше нет сил выбирать только настоящее, если кто-то распоряжается тобой, словно ты ящик комода, что всегда под рукой...»
А в библиотеке МИФ есть книга «В Париже. Из писем домой» Александра Родченко, из которой мы сами и узнали о просьбе Вертова.
Фотография Муссинака и Эйзештейна отсюда https://vk.cc/d22I80
24.09.2026 в 12:45
Так вот была важной вехой в развитии кинолюбительства.
Отмотаем немного назад.
Термин «кинолюбитель» появился в 1920-х: его ввёл французский киновед Леон Муссинак, призывая энтузиастов объединяться в киноклубы, подобно клубам туристов.
В 1925-м было создано Общество друзей советского кино, сокращенно — ОДСК.
Общество друзей советского кино (ОДСК) было уникальным явлением эпохи авангарда, когда государство пыталось превратить кинозрителей из пассивных потребителей в активных участников кинопроцесса.
Чем занималось общество на практике?
• Лозунг «Все в ОДСК!»: Плакаты, созданные художниками-конструктивистами, висели по всей стране. Специальные агитационные ролики крутили в кинотеатрах перед началом основных фильмов.
• Развитие кинолюбительства: Ячейки ОДСК создавались на заводах, фабриках, в школах и селах. Члены кружков не просто смотрели кино, они стремились раздобыть кинокамеру и самостоятельно снимать местную хронику. В середине 1920-х годов только в Москве было около 50 таких любительских коллективов с аппаратурой, а в Ленинграде — 93.
• Распространение кино: ОДСК активно помогало продвигать кино в деревни с помощью передвижных киноустановок («кинопередвижек»).
• Зрительский контроль: Кружковцы организовывали дискуссии и лекции после просмотров, собирали отзывы рабочих о картинах, фактически формируя институт ранней советской кинокритики со стороны «пролетариата».
Реорганизация и финал
По мере того как советская идеологическая машина становилась более жесткой и централизованной, формат свободных дискуссионных клубов начал сворачиваться:
• В 1930 году ОДСК переименовали в Общество друзей советской кинематографии и фотографии (ОДСКФ).
• В 1931 году его реорганизовали в Общество «За пролетарское кино и фото» (ОЗПКФ).
• В 1932–1934 годах деятельность общества подверглась жесткой критике сверху за перегибы в сторону так называемой «чисто пролетарской культуры» и вскоре было окончательно ликвидировано, уступив место тотальному государственному контролю над кинопроизводством и прокатом.
Все годы существования ОДСК в СССР не было своей портативной кинокамеры. Типичная 35-миллиметровая профессиональная камера того времени была похожа на чемодан. Она считалась лёгкой, если весила менее 10 килограммов. Для любителей такая техника, пригодная в основном для съёмки со штатива, подходила мало. В то же время французский Debrie Sept уже весил всего 1,8 килограммов и именно эту камеру Дзига Вертов просил Александра Родченко привезти из Парижа.
В 1948 появился «Кинап 16-С», только ситуация в сфере кинолюбительства была уже несколько иной.
23.09.2026 в 16:43
В коллекции МИФ представлена не только фото, но и кинотехника.
Сегодня расскажем про одну редкую штучку, которую можно увидеть в экспозиции.
Кинокамера "Кинап 16С-1"
Первая отечественная портативная камера для работы с 16-мм киноплёнкой.
Производилась на заводе "Ленкинап" с 1948 года. Камера имела пружинный привод и поддерживала частоту съёмки 8, 16, 24 и 48 кадров в секунду. В одну внутреннюю кассету помещалось 15 метров плёнки. При стандартной частоте 24 кадра в секунду это позволяло записать 80 секунд непрерывного действия. Пусковое устройство позволяло производить как непрерывную, так и покадровую съёмку.
20.09.2026 в 11:22
Немного фотографий со вчерашнего вечера!
Мы хотим поблагодарить научного сотрудника музея-заповедника «Парк Монрепо» Иду Шик, благодаря которой альбом Людмилы Сергеевны появился на свет. За прекрасные тексты, точный отбор фотографий и замечательную презентацию!
Сам альбом можно приобрести в МИФ. Стоимость: 1700. У нас всего 9 экземпляров (уже 8!)
За фотографии спасибо Алле Полетаевой!
17.09.2026 в 09:27
Анонс от коллег!
19 сентября в Школе академической фотографии в Петербурге пройдет День открытых дверей в честь 17-летия проекта.
В программе:
— очный марафон открытых лекций от преподавателей Школы;
— мастер-классы, фотопрогулка;
— фотосушка, лавка книг и выставка работ студентов и команды фотошколы;
— уютная и творческая атмосфера Школы.
Вход свободной, по регистрации.
Адрес: ул. Красного Курсанта, 30
Программа и регистрация на мероприятие: https://clck.ru/3VsDwy
13.09.2026 в 10:16
Отдадут в добрые руки! Кому?
Самовывоз из центра.
Фотоувеличитель Ленинград-2 и разные фотопринадлежности.
11.09.2026 в 13:52
Также в музее вы можете приобрести открытки с подписью Алексея Зеленского.
Цена: 100 рублей.
Количество открыток с подписью ограничено :)
11.09.2026 в 13:18
Напоминаем, что мы продлили выставочный проект Алексея Зеленского "Фото - история одной квартиры" до 13 октября.
И не просто продлили, а сделали новую версию, исправленную и дополненную. Если вы не успели дойти, у вас появился шанс, а если уже были, приходите искать новые работы.
Собственно, всё так, как происходит в жизни. Появились новые фотографии - возникла потребность что-то перевесить, поменять местами или убрать. Дополненная и исправленная версия нам понравилась даже больше, чем первая, и она ждёт вас до середины осени.
За афишу огромное спасибо
10.09.2026 в 13:30
Дорогие друзья!
19 сентября в 17.00
Приглашаем в Музей истории фотографии на презентацию альбома «Людмила Таболина. Монрепо» и встречу с мастером.
Людмила Сергеевна Таболина — известный петербургский фотограф, классик отечественной пикториальной фотографии, приверженец классической «серебряной» фотографии и ручной печати. Ее творчество — это фотографическая лирика, одновременно сложная и многогранная как в техническом, так и в семантическом плане и предельно открытая для восприятия зрителя. В альбом вошли работы из циклов «Монрепо», «Дыхание весны», «Предзимье», «Население Летнего сада», «Прогулка с раковиной», «Старое зеркало», «Знаки чеснока», «Калужница», а также отдельные снимки Петербурга. Многие фотографии публикуются впервые.
Альбом подготовлен музеем-заповедником «Парк Монрепо» к 85-летию фотографа.
Презентацию проведёт кандидат искусствоведения, научный сотрудник музея-заповедника «Парк Монрепо», Ида Шик.
Вход свободный!
Адрес музея: ул. Профессора Попова, 23. Справки по телефону: +79117229217.
10.09.2026 в 09:30
«Проведённый без Кодака отпуск - потерянный отпуск»
Немного рекламных объявлений Кодак в догонку ко вчерашней .
И ещё одна фотография Китти Крамер.
09.09.2026 в 17:43
Kodak Girl
4 сентября 1888 года Джордж Истман зарегистрировал торговую марку Кодак.
Для популяризации массовой фотографии предприниматель использовал невероятные маркетинговые ходы. Многие его решения не просто изменили рынок, но и сделали мир другим.
В 1880-х годах обсуждение роли женщины в обществе перешло на новый уровень: активно ставился вопрос о праве женщин на труд, высшее образование и общественную деятельность. А для Кодак женщины – это огромная неосвоенная аудитория, которая манит потенциальными возможностями. Нужен пример, которому захочется подражать.
Первой девушкой Кодак становится Китти Крамер, одна из сотрудниц компании (она на второй иллюстрации).
Ее знаменитая фотография была выполнена в 1890 году в Рочестере, штат Нью-Йорк. На этом снимке Китти позирует в викторианском платье и шляпке, держа в руках одну из первых массовых портативных камер — No. 2 Kodak.
До этого момента фотография считалась сложным, «мужским» техническим процессом, который предполагал использование опасных химикатов. Китти Крамер своим независимым видом транслировала новую идею Джорджа Истмена: камера стала настолько простой и легкой, что с ней может справиться любая женщина (лёгкий оттенок шовинизма при этом тоже присутствовал).
Образ «Девушки Кодак» (The Kodak Girl) менялся на протяжении почти 80 лет, чутко отражая эволюцию женских прав, моды и самого отношения к фотографии. Из символа независимости она постепенно снова превратилась в хранительницу домашнего очага, а затем — в глянцевую модель.
Пробежимся по визуальным вехам.
1890–1900-е: «Новая женщина» и полосатое платье.
В конце XIX века образ девушки Кодак был близок к знаменитым «девушкам Гибсона» — идеалу женской красоты того времени.
• Стиль: В 1893 году у нее появилась узнаваемая «униформа» — модное платье в сине-белую или красно-белую полоску.
• Посыл: Она путешествует по миру в одиночку (без мужчин и компаньонок), катается на велосипеде и сама фиксирует свои приключения. Камера в ее руках доказывала: фотография больше не требует физической силы или сложных технических навыков.
1910–1920-е: Икона стиля и эпоха джаза
После Первой мировой войны образ стал еще более динамичным, эмансипированным и городским.
• Стиль: Пышные викторианские юбки сменились на короткие стрижки «боб» и летящие платья по моде «ревущих двадцатых».
• Посыл: Камера превратилась в модный аксессуар. Кодак начал выпускать цветные фотоаппараты (Vanity Kodak), которые рекламировались как стильное дополнение к дамской сумочке или гардеробу. Девушка Кодак этого периода — завсегдатай вечеринок, пляжей и модных курортов.
1930–1940-е: Хранительница семейной истории
В эпоху Великой депрессии и Второй мировой войны фокус компании сместился с одиночных путешествий на семейные ценности.
• Стиль: Более сдержанный, практичный, домашний.
• Посыл: Вместо искательницы приключений перед нами предстает мать и жена. Ее главная задача теперь — не фиксировать личную свободу, а документировать хронику взросления детей, праздники, пикники и домашний уют, создавая семейные фотоальбомы (это делали, конечно и девушки предыдущих эпох).
1950–1970-е: Поп-культура и пляжный плакат
В послевоенные десятилетия образ
окончательно потерял свою первоначальную революционную идеологию.
• Стиль: Пин-ап эстетика, яркие купальники и безупречные голливудские улыбки.
• Посыл: Изображение девушки Кодак упростилось до маркетингового шаблона — улыбающаяся модель на пляже или у бассейна.
Ростовые картонные фигуры таких девушек в купальниках с камерами в руках стояли на входе в каждый фотомагазин.
Одним из последних культовых лиц кампании в 1972 году стала молодая актриса Сибилл Шеперд (если вы смотрели сериал «Детективное агенство «Лунный свет», то вы точно помните напарницу героя Брюса Уиллиса, Сибилл на последней иллюстрации).
С развитием цветной автоматической фотографии и наступлением эпохи унисекс-маркетинга в конце 1970-х годов компания отказалась от единого женского персонажа. Тем не менее, девушка Кодак осталась в истории как один из самых успешных и долговечных рекламных образов XX века.
03.09.2026 в 15:26
присоединяется к акции «Культурный блокнот»
Акцию проводит Комитет по культуре Санкт-Петербурга при поддержке ведущих музеев, театров и книжных магазинов города. Проект приурочен к очередному дню рождения Санкт-Петербурга и проходит в рамках Года петербургской культуры.
Специально к 323-летию города были выпущены коллекционные блокноты с узнаваемыми символами Петербурга — Медным всадником, Ростральными колоннами и грифонами Банковского моста. Блокноты можно приобрести в «Подписных изданиях», Доме книги, а также сувенирных лавках Русского музея и Музея Фаберже. Но при желании оттиск можно поставить на любой блокнот, билет, открытку или путеводитель.
Первые 50 участников акции, пришедшие в наш музей, получат в подарок открытку с выставки Людмилы Таболиной «Калужница», а следующие 10 – музейный значок 🥰
Музей работает со вторника по субботу с 13:00 до 17:00!
Ждём!
03.09.2026 в 14:14
Друзья!
Мы продлили выставочный проект Алексея Зеленского "Фото - история одной квартиры" до 13 октября.
И не просто продлили, а сделали новую версию, исправленную и дополненную. Если вы не успели дойти, у вас появился шанс, а если уже были, приходите искать новые работы.
Собственно, всё так, как происходит в жизни. Появились новые фотографии - возникла потребность что-то перевесить, поменять местами или убрать. Дополненная и исправленная версия нам понравилась даже больше, чем первая, и она ждёт вас до середины осени.
02.09.2026 в 16:14
В июне на международном фестивале анимационных фильмов в Анси состоялась премьера новой работы Антона Дьякова «Black box». Это фильм о пожилом фотографе, который вглядывается в серию снимков, фильм-размышление о тщетности попыток сохранить в памяти людей такими, какими они были на самом деле. Сквозь фрагментарные образы и безмолвное наблюдение автор размышляет о том, как отдельные воспоминания складываются в мозаику — коллективное полотно времени и память целого поколения.
02.09.2026 в 16:09
Школа современной документальной фотографии Докдокдок объявляет конкурс на бесплатное обучение по программам «Документальная фотография и фотожурналистика» и «Опыты современной фотографии», а также на места со скидкой 50%.
25.08.2026 в 15:21
Коллеги из Европейского университета объявили о приёме заявок на участие в международной конференции по визуальным исследованиям, истории и теории фотографии «После пост-фотографии 11».
Тема этого года - фотоархив и всевозможные инициативы по его сохранению, выявлению, преобразованию, осмыслению. Фокус не на крупных, известных архива, а на том, что остаётся "по краям" - не попадает в музей или национальный архив, или находится на их задворках, или не "помещается" в категорию фотографии, традиционно сохраняемые.
К участию приглашают исследователей и исследовательские коллективы, архивистов, кураторов, художников, активистов, реставраторов, коллекционеров, студентов.
Если Вы сомневаетесь, посылать ли заявку — можно написать организаторам на почту и посоветоваться: app@mur.at или afterpostphotography@yandex.ru
Даты и место конференции: 3-6 декабря 2026 года, Европейский университет в Санкт-Петербурге
Заявки ждут до 20 сентября 2026 года
Подробности на сайте.
https://after-post.photography/cfp2026-rus/
30.06.2026 в 17:25
МИФ ушёл на каникулы!
До сентября в музей можно будет попасть только с экскурсионным обслуживанием по предварительной записи.
Но обещаем открыться для свободного посещения несколько раз.
Следите за новостями тут или на сайте музея!
В публикации использована фотография из частной коллекции.
29.06.2026 в 11:19
30 июня в МИФ - последний рабочий день перед каникулами. До сентября в музей можно будет попасть только с экскурсионным обслуживанием по предварительной записи.
Но обещаем открыться для свободного посещения несколько раз.
Следите за новостями!
25.06.2026 в 16:34
Фотографии неизвестного фотолюбителя. Альбом «Меррекюль – Нарва – Йыхви» 1895 - 1910 гг. из коллекции МИФ.
В энциклопедическом словаре Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона читаем:
Мэреккюль — курорт Эстляндской губернии, Везенбергского уезда, на берегу Финского залива, в 7 верстах от станции Корф Балтийской железной дороги и в 14 верстах от Нарвы. Морские купания, с отлогим берегом и песчаной plage. Сосновый лес, курзал. У берега прекрасный парк. Хорошо устроенные дачи. Жизнь недорога. В 11/2 верстах живописно расположена деревня Удриас, также привлекающая дачников. Православная церковь, церковно-приходская школа.
Меррекюль был одним из первых курортных местечек, куда устремились петербургские и московские дачники в этом регионе.
На снимке номер 9 изображено здание, которое в 1920 году стало «убежищем для выздоравливающих» при 5-м русском госпитале Красного Креста. «В госпитале лечились преимущественно русские беженцы, среди них много женщин и семейных пар с детьми (имелось даже общежитие для детей заболевших родителей). Несмотря на гражданский характер госпиталя, в нем, вероятно, для изоляции больных стояли внешние и внутренние караулы... Госпиталь ликвидирован в ноябре 1920» (цитата из Мальцев Ю. Православное духовенство в эпидемию тифа 1919 - 1920 гг. в Эстонии // Мир Православия. Август 2006. № 8 (101)
На снимке номер 10 тот самый курзал (кургаузъ) - помещение на курорте, предназначенное для отдыха и проведения культурно-развлекательных мероприятий. В курзале обычно размещались киноконцертный зал, лекторий, библиотека, помещения для игр, проходили выставки, вечера отдыха, театральные представления, музыкальные вечера и пр.
А вот стихотворение Константина Бальмонта:
Меррекюль
Ветры тихие безмолвны.
Отчего же плещут волны,
И несутся вперебой?
Им бы нужно в час вечерний
Биться, литься равномерней,
А меж тем растет прибой.
Отчего же? – Там далеко,
В безднах бледного Востока,
Светит пышная Луна.
А направо, точно лава,
Солнце светит величаво,
И под ним кипит волна.
В миг предсмертный, в час заката,
Солнце красное богато
Поразительным огнем.
Но волна в волну плеснула,
И, признав Луну, шепнула:
«Мы теперь сильней, чем днем».
И меж; тем, как факел красный,
В отдаленности неясной,
Будет тлеть и догорать,
Лик Луны, во мгле безбрежной,
Будет, властный, будет, нежный,
Над волнами колдовать.
23.06.2026 в 18:13
Почти игрушка!
Камера Gevalux 144 производилась с 1965 по неизвестный нам год одной из старейших бельгийских компаний Gevaert. Компания Gevaert Photo-Producten NV была основана в 1894 году в Антверпене Ливеном Гевартом (Lieven Gevaert) и специализировалась изначально на производстве фотобумаги, фотопластинок и эмульсии для полива чёрно-белых и цветных фотоплёнок.
В 1950-х компания выпускала разнообразные недорогие фотоаппараты. После слияния с Agfa в 1964 году на свет появилась Gevalux 144, камера была немного переработанной версией американской модели Ansco Cadet, которую компания Agfa уже продавала в Европе.
И Gevalux 144, и Ansco Cadet позиционировались как камеры типа «наведи и снимай» (point-and-shoot), которые были призваны сделать фотографию доступной для массового рынка. Выдержка - 1/50 и всего два значения диафрагмы - f/11 и f/16. В обеих камерах использовалась плёнка типа 127 с форматом кадра 4х4 см.
Вероятно, Gevalux 144 была последней камерой такого рода. Так как сердца фотолюбителей уже завоёвывала новинка компании Kodak - Instamatic. Одну из моделей Instamatic можно увидеть в экспозиции МИФ.
Камера Gevalux 144 действительно выглядела как игрушка - громоздкая рукоятка и бутафорский экспонометр под кнопкой спуска пытались имитировать более дорогие фотоаппараты. И тем не менее Gevalux 144
идеально справлялась со своей задачей - съёмкой без промедления.
20.06.2026 в 20:03
Немного картинок со встречи с Алексеем Зеленским.
За фотографии спасибо Олесе Исламовой и Владимиру Михайлуце 🙏🏻
19.06.2026 в 17:01
Резюмируем то, что на данный момент смогли найти о .
Немецкий изобретатель Артур Корн в 1902 году продемонстрировал первую фотоэлектрическую систему для передачи неподвижных изображений, названную им «Бильдтелеграф». Устройство получило известность 17 марта 1908 года, когда из Парижа в Лондон за 12 минут был передан фотопортрет разыскиваемого преступника, сыгравший решающую роль в его задержании.
В мире фототелеграф стали активно использовать с середины 1920-х годов. В СССР его первые испытания прошли в 1929-м.
Оценить возможности фототелеграфа в ходе первых испытаний предложили "Огоньку". По их итогам журнал получил на память две фототелеграммы, которые были опубликованы в № 45 (345) от 17 ноября 1929 года.
"В СССР впервые Наркомпечать организовал такую передачу между Москвой и Ленинградом,— рассказывал "Огонек" в 1929-м.— Передача обслуживается германским аппаратом "Телефункен", значительно усовершенствованным у нас в стране. Аппарат передает штриховые рисунки, рукописный и печатный материал и фотографии, размером 10 на 20 см... Изображение, переданное из Москвы в Ленинград, получается, считая и время доставки на дом адресату, через час после его отправления. Это весьма облегчит работу нашей периодической печати, позволит вовремя получать ту или иную информацию".
В первой фототелеграмме было изображение служебной записки от председателя Ленинградского областного исполкома товарища Н.П. Комарова. В ней говорилось: "Приветствую редакцию журнала "Огонек", впервые начавшую применение опытов передачи изображений по радио на расстоянии". Во второй фототелеграмме был снимок субботника членов Ленинградского совета депутатов.
"Огонек" отмечал высокую стоимость услуг фототелеграфа: "Плата за передачу изображений установлена: за простое отправление — 3 рубля и за срочное — 9 рублей". Для сравнения, пуд хлеба (около 16 кг) в конце 1920-х стоил 3-6 рублей. Впрочем, как сообщал журнал, "в ближайшее время Наркомпечать предполагает снизить эту расценку".
В 30-х гг. в СССР были разработаны и получили распространение фототелеграфные аппараты (например, ЗФТ-А4, ФТ-37, ФТ-38), основанные на использовании при записи изображения фотографических методов и материалов.
В Германии подобная аппаратура носила название бильдтелеграф, в США – телефакс, телеавтограф. С 50-х – 60-х гг. фототелеграфная связь применяется для передачи не только фототелеграмм, но и изображений картографических материалов и газетных полос. Кроме фотографического, появились и др. методы записи изображения, поэтому ранее использовавшийся термин «фототелеграфная связь» по рекомендации Международного консультативного комитета по телефонии и телеграфии (МККТТ) в 1953 был заменен более общим – факсимильная связь.
18.06.2026 в 15:18
Напоминаем, что уже завтра, 19 июня в 19:00, в рамках выставки "Фото - история одной квартиры" состоится
У вас будет возможность увидеть серию работ, которая прежде нигде не экспонировалась, послушать фотографические байки, а также приобрести фотографии Алексея по дружеским ценам.
И конечно, готовьте свои вопросы.
Пара цитат из интервью Алексея Зеленского Алексею Савкину:
"Фотография отображает все как есть. Как данность. Я иду, - вижу какая-то ситуация, она меня заинтересовала, беру и снимаю. Думать некогда. Начнешь думать, - солнце скроется, люди разойдутся. Раз уж тебя чем-то заинтересовала, взволновала эта ситуация, надо попробовать сделать снимок. Сочетание этого внутреннего настроения, состояния и того, что называется «очутиться в нужное время в нужном месте», - то, из чего может родиться снимок. Вообще, когда что-то фотографируешь, - фотографируешь себя".
"В черно-белом изображении все строится на полутонах. Дело фотографа при печати, - "дорисовать" изображение. Главное, чтоб фотография работала так, как она очевидно должна работать. Сначала, когда ты выстраиваешь композицию снимка, ты на нее работаешь, потом композиция, сам снимок диктует тебе свои условия, - "доделай меня как полагается". То есть уже не ты диктуешь фотографии, а фотография диктует тебе. Примерно вот так".
Вход свободный!
17.06.2026 в 14:23
Написали вчера . А сегодня в коллекции музея обнаружили аналогичную от того же отправителя. Навряд ли это образец. Телеграммы отличаются размером и бумагой. Возможно, отправитель поздравлял разных знакомых.
16.06.2026 в 17:25
На текущей выставке в МИФ представлены три фототелеграммы, которые приобрёл на Удельном рынке.
Немного расскажем о технологии.
Фототелеграмма (или «фототелеграф») в 1940-х годах — это ранняя советская технология факсимильной связи, позволявшая передавать изображения, текст и чертежи по проводам или радио. В СССР её прообразом служил так называемый бильдаппарат, который активно использовался для журналистики и государственных нужд.
Как это работало в 1940-х:
• Принцип действия: Изображение оборачивалось вокруг вращающегося барабана, а световой луч и фотоэлемент считывали его построчно, превращая свет в электрический сигнал.
• Процесс приема: На принимающей стороне сигнал фиксировался на светочувствительной фотобумаге. После химической проявки получался готовый снимок.
• Особенности эпохи: Аппараты тех лет были медленными, а качество снимков — довольно низким. В годы Великой Отечественной войны фототелеграф применялся для срочной отправки разведывательных данных и оперативных фоторепортажей для газет.
«Титаны» проверили Деда на прочность: Юрий Карпенко — о спорте, отце и персонаже, покорившем миллионы
Дэниэль Вегас — о конфликте с Идой Галич на «Большом куше», ограблении в Италии и новых ролях
Яркие выходные для всей семьи: куда сходить в Петербурге 10 и 11 октября — от сада до огромной арены
Куда пойти за золотой осенью в Петербурге: 15 красивых парков и садов
Интервью с Михаилом Стогниенко — о гастрономическом Петербурге, съемках с женой и Пьере Карбонара
Лайфхак от петербуржцев: как попасть в Эрмитаж, Русский музей и еще 3 музея без очередей
Прогноз погоды
5°..12°
Лучшее за неделю
