Отзывы о Музей нонконформистского искусства
Пользователь
2018-09-26 13:36
Интересность : В Музее нонкоформисткого искусства постоянно проходят выставки и мероприятия, причем очень не форматные, привлекают художников обычно с каким-то нетривиальным взглядом на окружающий мир. Мы с удовольствием смотрим на все это, так что мы там чуть ли не постоянные гости. Очень вдохновляемся. Афишу можно посмотреть на сайте и даже с примерами работ.
Расположение : Находится музей на Пушкинской. от Маяковской и Восстания всего каких-то метров 300.
Интерьер : Лаконично и светло, все акценты сделаны на выставляемую экспозицию, ничего не отвлекает от просмотра.
Обслуживание : Кураторы выставок прекрасные, можно поговорить об искусстве.
Музей нонконформистского искусства
Адрес
ул. Пушкинская, д. 10
картаРайон
Центральный район (Санкт-Петербург)
Метро
Маяковская (257 м), Восстания площадь (291 м), Чернышевская (1.7 км), Невский проспект (1.8 км), Гостиный двор (1.4 км)
Услуги
|
/ 10
26 сентября 2018 г. 13:36
Кураторы выставок прекрасные, можно поговорить об искусстве. Лаконично и светло, все акценты сделаны на выставляемую экспозицию, ничего не отвлекает от просмотра. Находится музей на Пушкинской. от Маяковской и Восстания всего каких-то метров 300. В Музее нонкоформисткого искусства постоянно проходят выставки и мероприятия, причем очень не форматные, привлекают художников обычно с каким-то нетривиальным взглядом на окружающий мир. Мы с удовольствием смотрим на все это, так что мы там чуть ли не постоянные гости. Очень вдохновляемся. Афишу можно посмотреть на сайте и даже с примерами работ.
на страницу отзыва
|
Комментарии посетителей (2)
| Галина | 26 марта 2019 г. 14:16 |
В коллекции музея представлен самый широкий спектр художественных явлений отечественного искусства. Здесь работают как постоянные, так и временные выставки.
 Ответить
0 /
0
| |
| Олеся | 26 февраля 2019 г. 21:45 |
Глядя на некоторые произведения нонконформистского искусства начинаешь подозревать, что идеология в искусстве не самое страшное. Но в принципе музей очень интересный, не для детей, по крайней мере до 13-14 лет я бы сюда молодежь не повела, потому как специфичные есть экспонаты, но со взрослыми походить интересно. Люди, в музее работающие, очень воодушевлены своим делом, настоящие энтузиасты, материалом владеют прекрасно, бывают тематические выставки, о них стоит узнавать заранее. расположение очень удобное, от метро близко, от центра тоже. В общем, специфичненько и колоритненько
Ответить
0 /
0
| |
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Музей нонконформистского искусства
06.05.2026 в 12:59
Завтра, 7 мая в 18:00 ждем вас на Ток-шоу «Анатомия Семена Мотолянца. Мотолянец вблизи: главные слова и темы»
Ведущий Дмитрий Пиликин предлагает разобрать причины карьерного успеха художника, неизвестные провалы и известные достижения. Речь пойдет о мыле, о перформансе, о цветах как идентификации, о работе в одиночку и в коллективе, о живописи и керамике и, наконец, о Париже и Белоруссии.
Специально для коллег-художников будет поставлен вопрос «Как попасть в обойму Marina Gisich Gallery, MYTH или Parazit gallery?», и, возможно, даже дан на него ответ.
Площадка "Самиздат"
(корпус С, 3 этаж)
Вход свободный!
28.04.2026 в 12:59
7 мая, четверг, 18:00
Площадка "Самиздат"
(корпус С, 3 этаж)
Ток-шоу «Анатомия Семена Мотолянца. Мотолянец вблизи: главные слова и темы»
Ведущий –
На этой встрече мы постараемся подробно разобрать причины карьерного успеха художника, неизвестные провалы и известные достижения. А так же обсудим ряд важных «реперных» тем, которые проходят через его творчество сквозной нитью. Конечно же, поговорим о мыле, его изобретении и его культовом значениии для чистоты тела и разума. А так же о перформансе как действенном, но некоммерческом жанре, о сидении в бочке, о важных словах и фразах, о цветах как идентификации, о работе в одиночку и в коллективе, о живописи и керамике и, наконец, о Париже и Белоруссии.
Целевой аудиторией мероприятия являются художники молодого, среднего и старшего поколения, которые задаются вопросом «Как попасть в обойму Marina Gisich Gallery, MYTH или Parazit gallery», но не знают как это сделать и где это узнать.
Участие бесплатное, регистрация не требуется.
Фото – перформанс «Художник в собственном соку» на выставке «Здесь и сейчас» (Манеж, Москва, 2018)
22.04.2026 в 12:02
Музей нонконформистского искусства / Большой зал
Семен Мотолянец. Роуд муви / Дорожная история
Куратор – Дмитрий Пиликин
25 апреля – 21 июня 2026
Открытие 25 апреля в 17:00, вход на вернисаж по регистрации: https://p-10.timepad.ru/event/3930561/
Проект Семена Мотолянца разворачивается как скоростная трасса, которая пронзает пространство музея от двери до двери. Что зритель способен увидеть, стремительно передвигаясь во времени и пространстве и не имея возможности никуда свернуть? Размытые пейзажи, мелькающие сквозь запотевшее окно. Дорожные указатели, строго регулирующие направления его движения. И обрывки рекламных слоганов, которые составляют странный гипертекст.
Семен Мотолянец предлагает посмотреть на пространство музея как на самодостаточную конструкцию с ее индивидуальными особенностями. Во время вернисажей обе двери музея распахиваются, и в результате для зрителей образуется сквозная трасса сквозь пространство музея. Протяженность этой трассы с двух сторон фланкирована черно-белыми текстовыми сообщениями, наклеенными как полосы на длинные лампы дневного освещения. Эти сообщения становятся не только посланием, но и буквально освещают путь зрителя. Смысл посланий не собран в дидактические упражнения. Скорее, это экзистенциальная нарезка, состоящая из отдельных утверждений, сомнений, попыток формулировки смыслов и растерянности. Но, наверное, лучшей метафорой может быть проход "от света к свету", от "А" к "Б" через пространство текста и бесконечный поиск ответов.
11.03.2026 в 14:32
Делимся с вами интервью б.констриктора, записанным на экспозиции «Жуть – это суть», и приглашаем на презентацию долгожданного каталога выставки!
14 марта 2026 в 18:00 – Малый зал МНИ
Презентация каталога выставки «Жуть – это суть»
Пять месяцев «Жути» в малом зале МНИ пролетели незаметно! Выставка б.констриктора работает последнюю неделю (до 15 марта включительно), и мы уже скучаем. Для тех, кто тоже хочет снова и снова возвращаться к остроумным работам художника, издали каталог в удобном формате. В него вошли свыше ста произведений, а также кураторские тексты и фотографии.
На презентации гости смогут:
- Услышать рассказ о выставке и подготовке каталога;
- Первыми подержать в руках свежее издание и приобрести его по специальной цене (1000 р.);
- Взять автограф у автора (бесценно!).
Участие бесплатно.
03.03.2026 в 11:01
Лекция Дины Николаевны Алешиной о творчестве корнуоллского художника Питера Лэньона (1918–1964) в Большом зале МНИ
6 марта, пятница, 18:00
Питера Лэньона (1918-1964) называют ярким представителем абстрактного экспрессионизма в Великобритании. Его оригинальный стиль возник независимо от американского влияния. Лекция о творчестве Питера Лэньона – первая из семи лекций цикла о британской абстракции Школы Сент-Айвз. Британская абстрактная живопись парадоксальна и малоизвестна в России. Познакомиться с особенностью абстрактной живописи, возникшей после Второй мировой войны, с феноменом Школы Сент-Айвз и самобытными, глубоко индивидуальными манерами британских авангардистов можно 6 марта, 20 марта, 10 апреля, 24 апреля, 15 мая и 29 мая.
Лекция ориентирована на тех, кто интересуется авангардом, культурой ХХ века, абстрактным экспрессионизмом.
Лектор — Дина Николаевна Алешина, кандидат искусствоведения. Окончила Санкт-Петербургскую Академию Художеств имени И. Е. Репина (кафедра зарубежного искусства, ФТИИ), в 2019 г. защитила диссертацию: «Абстрактное и конкретное в творчестве Бена Николсона и художников Школы Сент-Айвз». Опубликовано более 10 научных статей, посвященных британскому искусству и литературе. В настоящее время работает в Российской национальной библиотеке, Отдел эстампов и фотографий, главный библиотекарь, хранитель фонда печатной графики ХХ-ХХI в.
Вход по регистрации: https://nonmuseum.timepad.ru/event/3855989/
21.01.2026 в 12:06
Музей нонконформистского искусства / Большой зал
Индейцы Артура Молева
24 января – 8 марта 2026 г.
Открытие и перформанс художника 24 января в 17:00, вход на открытие по регистрации: https://p-10.timepad.ru/event/3771791/
Живопись Артура Молева — пожалуй, полная противоположность петербургской зимы: красочная, энергичная, жаркая. В его творчестве традиции ленинградского экспрессионизма обретают новое чувственное измерение. Художником движут любовь, непредвзятость, удивление, любопытство, восторг — чувства, которыми охвачен ребёнок и которые нередко угасают в процессе взросления.
Рассматривая картины Артура Молева, часто написанные импульсивно, на одном дыхании, важно избегать ярлыков вроде «наивного» или «детского» искусства. Артур Молев стремится не столько рисовать как ребёнок, сколько ощущать как ребёнок, передавая зрителю детский восторг от первой встречи с миром. Эти поиски приводят автора к большой теме «детства человечества», воплощённой в образах коренных народов и серии картин с изображением «индейцев». «Индейцы» Артура Молева не имеют отношения к постколониальной теории или культурно-политическому контексту и скорее являются эхом советской субкультуры индеанистов конца 1970-х годов. Персонажи, начертанные простыми угловатыми линиями в духе древних наскальных рисунков, танцуют, охотятся, гуляют и почти всегда улыбаются.
В экспозиции также представлены городские пейзажи, которые, впрочем, не противопоставлены «индейской серии», а, напротив, звучат с ней в унисон благодаря яркому колориту и внутренней энергичности.
Куратор – Анастасия Пацей
28.12.2025 в 17:13
Художественная акция «Копирка» под конец новогодних праздников – 11 января, в воскресенье, в 15:00
Более 30 лет Александр Визиряко воспитывал юных художников в стенах Зеленогорского дома творчества. Все эти годы двери его мастерских были открыты для молодежи. Объединяющая сила личности и творчества Визиряко так велика, что продолжает жить.
11 января ученики мастера вновь придут на выставку «Евразия и окрестности» с мольбертами и красками, чтобы провести художественную акцию «Копирка». Копирование картин – традиционная часть обучения. Копируя – учишься, говоришь с автором, вникаешь глубже, открываешь секреты мастерства. Это взаимообогащение, развитие темы; мысли, воплощенные визуально. Не растворение в искусстве учителя, но сохранение своей личности в работе. Интересен процесс? Интересен результат?
Планируемая продолжительность акции – 3 часа, с 15:00 до 18:00. Вход на выставку – по билету
27.12.2025 в 16:05
График работы на новогодние праздники:
31 декабря и 1 января музей закрыт
Со 2 по 11 января 2026 г. открыт с 12:00 до 20:00
18.12.2025 в 16:08
Лекция Владимира Гарде об Александре Визиряко "ВЗРК и окрестности"
Большой зал Музея нонконформистского искусства
27 декабря, суббота, 17:00
Александр Визиряко (1958-2024) – ленинградский и петербургский художник, последователь Школы Сидлина и участник группы "Храмовая Стена". Что повлияло на его мировоззрение, в каком контексте он работал, о поисках пластических идей и новых формалистических приемов расскажет его коллега по творческой группировке "Храмовая Стена" – художник Владимир Гарде, куратор выставки "Евразия и окрестности" в Большом зале МНИ.
Вход по регистрации: https://nonmuseum.timepad.ru/event/3730978/
27.11.2025 в 12:24
7 декабря, воскресенье, 15:00
Художественная акция «Копирка» на выставке Александра Визиряко «Евразия и окрестности» в Большом зале МНИ.
Более 30 лет Александр Визиряко воспитывал юных художников в стенах Зеленогорского дома творчества. Все эти годы двери его мастерских были открыты для молодежи. Объединяющая сила личности и творчества Визиряко так велика, что продолжает жить.
7 декабря ученики мастера придут на выставку «Евразия и окрестности» с мольбертами и красками, чтобы провести художественную акцию «Копирка». Копирование картин – традиционная часть обучения. Копируя – учишься, говоришь с автором, вникаешь глубже, открываешь секреты мастерства. Это взаимообогащение, развитие темы; мысли, воплощенные визуально. Не растворение в искусстве учителя, но сохранение своей личности в работе. Интересен процесс? Интересен результат?
Планируемая продолжительность акции – 3 часа, с 15:00 до 18:00. Вход на выставку – по билету
25.11.2025 в 17:18
: Конструкторы Констриктора
7 декабря в 20:30
Музей Звука
Лекция — Трагедия
Премьера
Спектакль, состоящий из разных потоков: с одной стороны, это поэтические фрагменты Бориса Констриктора, с другой — лекция о возможностях мозга Андрея Жукова. Кроме того, это музыкальные импровизации Славы Гайворонского и шумовые эксперименты Lusores. Но это ещё и медиа-выставка рисунков Бориса Ванталова!
И все эти потоки соединяются в едином течении спектакля «Конструкторы Констриктора».
Вход по билетам: https://soundmuseumspb.ru/events/2025/lusores
Также по билету на спектакль в день показа с 18:00 можно посмотреть выставку в Малом зале (на этаж ниже Музея Звука)
Спектакль пройдет в Музее Звука: Лиговский пр., 53, корпус D, 3 этаж (арт-центр «Пушкинская-10»)
Ладожские шхеры: уникальный архипелаг Карелии и его природные тайны
Где поесть в Петербурге: трапезные и кафе при храмах города
Топ-события Петербурга на этой неделе: День Победы, концерт Валерия Сюткина, песни Стинга и Тимберлейка
Конструктивизм Петербурга: здания, которые изменили облик города
Петербург с воды: маршруты, о которых знают не все
Горный парк «Рускеала»: маршруты, история и лучшие локации для отдыха
Лучшее за неделю
