Отзывы о Музее петербургского авангарда (Доме М.В. Матюшина)
Пользователь
2018-10-01 10:24
Интересность : Сейчас изучаю изобразительное искусство, захотелось побольше знать о русском авангарде, с удовольствием посетила экспозицию, представленную здесь. Тут собраны работы Матюшина, Матюшина, Гуро, МАлевича. Действительно, есть на что посмотреть. Причем это не только картины, это еще фотографии, вырезки из газет. Думаю, что стоит ее посетить ради интереса хотя бы.
Расположение : Находится музей в доме Матюшина на Профессора Попова, от Петроградки дохожу минут за 10.
Интерьер : Очень красивый дом, убранство внутри, представлены не только картины, но и другие экспонаты, даже какие-то костюмы и декорации.
Обслуживание : Можно воспользоваться услугами экскурсовода.
Пользователь
2019-03-29 00:17
Интересность : Работы Малевича приковывают мой взгляд...
Расположение : Петроградский район города, транспорт регулярный и потом пешком минут 15..
Интерьер : Светло. чисто. уютно. интерьер подобран согласно стилистики
Обслуживание : Хороший персонал, свободно можно заказать экскурсовода. Я люблю посещать самостоятельно музеи.
Адрес
ул. Профессора Попова, д.10
картаРайон
Петроградский район (Санкт-Петербург)
Метро
Петроградская (503 м)
Услуги
Узнать, как пройти, проехать или посмотреть мероприятия в этом месте.
Актуализировать данные и увеличить число посетителей
Актуализировать данные и увеличить число посетителей
|
/ 10
29 марта 2019 г. 00:17
Хороший персонал, свободно можно заказать экскурсовода. Я люблю посещать самостоятельно музеи. Светло. чисто. уютно. интерьер подобран согласно стилистики Петроградский район города, транспорт регулярный и потом пешком минут 15.. Работы Малевича приковывают мой взгляд...
на страницу отзыва
/ 10
1 октября 2018 г. 10:23
Можно воспользоваться услугами экскурсовода. Очень красивый дом, убранство внутри, представлены не только картины, но и другие экспонаты, даже какие-то костюмы и декорации. Находится музей в доме Матюшина на Профессора Попова, от Петроградки дохожу минут за 10.
Сейчас изучаю изобразительное искусство, захотелось побольше знать о русском авангарде, с удовольствием посетила экспозицию, представленную здесь. Тут собраны работы Матюшина, Матюшина, Гуро, МАлевича. Действительно, есть на что посмотреть. Причем это не только картины, это еще фотографии, вырезки из газет. Думаю, что стоит ее посетить ради интереса хотя бы.
на страницу отзыва
Отзывы помогают нам определиться с выбором, принять правильное решение о посещении того или иного места.
На Peterburg2 вы всегда найдете развернутые отзывы о Музее петербургского авангарда (Доме М.В. Матюшина).
Наши посетители оценивают Музей петербургского авангарда (Дом М.В. Матюшина) по качеству обслуживания и
другим параметрам.
Вы можете пожаловаться нам на отзыв или комментарий
Рекомендованы для посещения Петербургом2
|
Комментарии посетителей (2)
| Аля | 29 марта 2019 г. 0:11 |
В этом музее проходят различные выставки. поэтому можно подобрать по вашему предпочтению и приехать посетить этот Музей Петербурга в доме Матюшина. Мы очень достойно провели выходной.
 Ответить
0 /
0
| |
| Пон4ик | 14 апреля 2009 г. 18:01 |
Очень дружелюбны сотрудницы этого музея. Они увлечены историей музея и от этого посетителям становится всё более интересно. Они заговорщицки подмигивают, когда рассказывают свои истории. Мне как поклоннику Велимира Хлебникова было особенно интересно посетить этот музей!
Ответить
0 /
0
| |
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Музей петербургского авангарда
14.09.2019 в 15:17
Дорогие друзья!
В ноябре нашему музею понадобится помощь участников конкурса-путешествия "Большая Регата". Дело в том, что в музеях, галереях и театрах происходят странные вещи. На шедеврах самых разных видов искусства обнаруживаются повреждения неизвестного происхождения. Реставраторы не могут предотвратить эти разрушения. Книги, нотные записи распадаются в руках людей. Деятели искусств – художники, музыканты, актёры – забросили кисти и инструменты, стали отменять выставки и спектакли, как будто потеряли вдохновение. Не понимая, зачем нужно искусство, они стали сами уничтожать созданные произведения, ломать инструменты.
Причина этих разрушений – неописанные ранее зловредные формы жизни, агрессивные вирусы. Некий Профессор проводил эксперименты в своей лаборатории, но последний опыт оказался неудачным, и выведенные вирусы оказались на свободе. Он сообщил, что эти вирусы распространяются достаточно быстро, и в процессе вредительства их мощь усиливается. Но самое страшное, что вирус может влиять на творческие способности людей (лишать воображения, фантазии, делать завистливыми и озлобленными и т.д.).
Учащиеся 6-7 классов, нам очень нужна ваша помощь!
Помогите спасти творческое наследие и остановить вирусы, которые навсегда могут лишить человечество способности понимать искусство и создавать новое!
Собирайте команды и регистрируйтесь до 23 сентября 2019 года!
https://vk.cc/9HGiKS
#большаярегата
12.09.2019 в 14:51
Срок работы выставки "Парк" продлен до 15 октября 2019 года
20.08.2019 в 14:29
29 августа (четверг) в 17:00
Открытие выставки "Парк"
Парк по определению живописный объект. Любой, он красив сам по себе. А человек, попадая туда, становится частью ландшафтного дизайна. Прогуливающиеся фигуры вписываются в ритм древесных стволов, скрываются за поворотами дорожек, зажигаются ярким пятном и растворяются в переплетении… Поэтическая ситуация.
И парк становится частью душевных переживаний. Романтические воспоминания, таинственные прогулки и встречи, эмоциональные переживания. Шаг замедляется, сердцебиение ускоряется
Выставка представляет неожиданный, концептуальный проект, объединяющий в себе разные формы, техники и способы художественного высказывания (Андрей Филиппов).
Экспозиция объединяет живописные и графические произведения 10 художников: Светланы Баделиной, Анны Егеревой, Ларисы Скобкиной, Алексея Тараканова, Марии Трегубенко, Андрея Филиппова, Васи Хорста, Игоря Чурилова, Владимира Шинкарева, Щелчковой Елены.
Выставка будет работать до 12 сентября
31.07.2019 в 23:37
В. Шершеневич вспоминает о том, как Давид Бурлюк уделывал публику:
"Вечер в Политехническом. В цветном жилете и с лорнеткой в руках, неимоверно кривя физиономию, Давид читает лекцию по живописи, демонстрируя волшебным фонарём картины свои и классиков.
Аудитория весела, как телята, впервые попавшие на весенний луг. Бурлюк говорит внушительно, смешками не смущается и серьёзен, как профессор:
– Сейчас я вам, господа, покажу самое бездарное произведение Леонардо да Винчи. Вы ясно увидите, что этот прославленный пошляк ничего не понимал ни в красках ни в фактуре. Особенно он слаб в композиции. Коля, дай натюрморт. Вы видите, господа, как это слабо! Неужели это может вам нравиться? Неужели у вас такой дурной вкус?
– Чудесная картина! Замечательная! Браво. да Винчи! – ревет аудитория.
– Так вам это нравится? – невозмутимо спрашивает Бурлюк. Вы неискренни. В вас говорит традиция и привычка. Долой привычку! Долой традицию! Долой да Винчи и прочую мелюзгу!
– Долой Бурлюка! Да здравствует да Винчи! – еще усиливает голос публика.
– Коля! Чтобы не портить вкуса публике. которую я люблю, и которая, вероятно, улучшит свой вкус, когда поучится и поумнеет ("долой Бурлюка !"), – убери эту бездарную картинку. А вот теперь, господа, вы увидите другое произведение искусства. Это портрет. В нем все дышит талантом и свежестью. В этой картине вы чувствуете крик молодости и бодрости, новые искания. Это шедевр современной живописи. Это лучшая картина лучшего художника.
– Чья? – раздается из аудитории.
– Как чья? Моя, конечно! Коля, запусти мой портрет!
При появлении проекции волшебного фонаря зал разражается хохотом и свистом. Улюлюканье. Топ ногами. Радостные крики. Первые ряды вопят:
– Долой бездарность! Это насмешка! ругать да Винчи, чтоб показывать такую ерунду! Долой Бурлюка!
– Неужели вам не нравится мой шедевр? А мне он всегда нравился! Что же вам в нем не нравится? Дайте-ка я тоже посмотрю!
Бурлюк отворачивается от публики и смотрит на проекцию картины:
– Одну минуту внимания, господа!
Зал с трудом стихает.
Бурлюк продолжает. Его лицо скривилось до последнего предела. Еще миг. и губа оторвется от лица и вылезет за рампу:
Я с вами совершенно согласен. Эта картина плохая! Дело в том. что произошла ошибка. Коля напутал. Это не моя картина. Это – да Винчи! А ну-ка, Коля, что ты показывал до этого? Покажи еще раз! Так, спасибо! Вы этому аплодировали? Замечательное чутье! Это как раз моя работа, а не Винчи!
Зал стихает. Ропот, как шорох ветра по ржи. <...>
Второе отделение занято стихами.
Публика поднимает меня на смех за защиту эпитета "разочарованный лорнет".
– Это только у Бурлюка лорнет разочарованный! Его лорнет разочарован глупостью Бурлюка! – орут из зала доморощенные остряки.
Потом выясняется, что это строка из "Онегина". Снова тишина и смущение.
Так смехом и весельем, и наглядным обучением мы доказывали невежество публики, и на другой день нас обливали помоями газеты".
(из мемуаров ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ ОЧЕВИДЕЦ)
05.07.2019 в 14:30
Именно от Дома Матюшина стартовала новая программа Музея истории Санкт-Петербурга «P.S.» (Петроградская сторона) cityscrepy.tilda.ws/ps. В течение месяца участники программы в компании краеведов и специалистов по генеалогии, художников и кураторов будут исследовать набережную реки Карповки и улицы Петроградской стороны. А после через призму личных историй и наблюдений создадут новые неожиданные карты этого района, которые будут доступны всем желающим.
Программа «P.S.» — это первая часть долгосрочного проекта о городе и горожанах CityСкрепы. Подробно прочитать про него можно здесь: cityscrepy.tilda.ws/.
CityСкрепы — это междисциплинарное исследование городской среды. Попытка разрушить предвзятые и устаревшие представления о Петербурге, озвучить старые улицы, новые районы, любимые дворы и скверы голосами их обитателей.
Подписывайтесь на инстаграм проекта instagram.com/cityscrepy/, делитесь историями с #cityскрепы и исследуйте город вместе с нами.
02.07.2019 в 21:26
Русский музей/The State Russian Museum .
4 июля в корпусе Бенуа открывается выставка «Союз молодежи» - первого официально зарегистрированного объединения художников русского авангарда. ⠀
⠀⠀
«Союз молодежи» возник в 1909 году и был одним из первых авангардных объединений России. В разное время с ним сотрудничали Михаил Матюшин, Павел Филонов, Михаил Ларионов, Казимир Малевич, Ольга Розанова и многие другие. Выставка в Русском музее – это первая попытка объединить в рамках общей экспозиции работы участников «Союза», представить общее поле художественных поисков русского дореволюционного авангарда. ⠀
⠀
На выставке будет показано около 200 экспонатов (произведения живописи, графики, сценографических проектов, а также афиши и архивные материалы) из собраний Русского музея, Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, Государственного художественного музея Латвии, Национальной галереи Армении, Екатеринбургского музея изобразительных искусств, Ульяновского областного художественного музея других музеев и частных собраний. ⠀
⠀
📌 Чтобы лучше подготовиться к посещению выставки рекомендуем посетить лекцию ведущего методиста Русского музея Александра Борисовича Кибасова "Первые. К выставке Русского музея "Союз молодежи", которая состоится 9 июля. ⠀
⠀
На лекции мы поговорим об истории объединения, о программных текстах, написанных участниками «Союза», рассмотрим основные работы художников. ⠀
⠀
📍Место проведения: Кинотеатр Виртуальный Русский музей/ Virtual Russian Museum
Начало в 17:00 ⠀
⠀
Билет на лекции можно приобрести на сайте http://ticket.rusmuseum.ru/ru/#id=1&sid=21, в кассах Русского музея и в Центре мультимедиа (Инженерная ул., 8) ⠀
⠀
🖼 И. С. Школьник. Натюрморт с желтой скатертью. 1910-е.
елена чурилова
22 ч. ·
27.06.2019 в 17:52
Выставка "Арт-дизайн"
Выставка представляет творческие работы студентов кафедры компьютерной графики и дизайна Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения. В течение 2018/2019 учебного года студенты разрабатывали логотип и фирменный стиль Музея петербургского авангарда, создавали видеоролики на основе поэтических произведений авангардистов и графические серии по мотивам произведений Чехова, Чуковского, Маршака и др., используя стилистику русского конструктивизма и итальянского футуризма.
Выставка будет работать до 9 июля
06.06.2019 в 12:01
11 июня (вторник) в 16:00
Открытие выставки Светы Носовой "Солнечный Пьеро"
Выставка представляет неожиданный, концептуальный проект, объединяющий в себе разные формы, техники и способы художественного высказывания.
Выставка будет работать до 20 августа
17.05.2019 в 16:10
19 мая (воскресенье) в 17:00
Заключительный день XV международного фестиваля «Слово и тело», посвященного современному танцу, искусству импровизации и перформанса во взаимодействии с литературой.
Организаторы: творческое объединение «Лесной дом», Санкт-Петербургское Общество «А-Я»
ПРОГРАММА:
Светлана Веселова. «Консоламентум»
Ирина Сироткина. «Массовые советские танцы»: презентация и воркшоп
Андрей Андрианов, Андрей Давыдов. «Ты - стар? Я – суперстар!»
Театр СоЛу «Карнавал в полосочку»
Русское эфемерное общество «Полонез». Оммаж Эсе Кирккопелто и коллективу "Other spaces"
Josef Ka. «Третий цвет»
Александр Малышев, Josef Ka, Андрей Килин. Красочно-музыкальная композиция «Михаил Матюшин — Елена Гуро — 19 мая 2019»
Вход свободный
https://vk.com/event181929760
16.05.2019 в 21:11
Ночь музеев
18:00 — 06:00
В эту ночь у всех будет возможность:
- побывать на мини-экскурсии и узнать, как и из чего строилось «искусство будущего». Начало в 19:00, 20:00, 21:00, 22:00, 23:00, 2:00, 3:00, 4:00
- пройти по музею с картой, где зашифрованы древние стихии, которыми повелевали авангардисты
- увидеть цикл перформансов «Элементы авангарда» в экспозиции музея. Начало в 19:30, 20:30, 21:30, 22:30, 23:30.
- узнать что-то новое из перформанса «Пять языков любви» в музейном саду. Начало в 1:00
- посетить лабораторию словотворчества и открыть свои уникальные элементы
16.05.2019 в 10:21
Продолжаем #MuseumWeek! Перед Вами экспериментальные таблицы, созданные М. В. Матюшиным и его ученицей Марией Эндер. Работая в ГИНХУКе, Матюшин изучал закономерности цветовых сочетаний, взаимосвязь цвета и звука, цвета и формы. Объектом исследований и экспериментов были также процессы "цветового" зрения человека в различных условиях. Итогом этой работы стал "Справочник по цвету", изданный в 1932 году.
#MuseumWeek
#Музейнаянеделя
#RainbowMW
14.05.2019 в 18:22
Сегодня вторник, второй день акции #MuseumWeek. Каждый музей полон секретов, и сегодня мы раскроем один небольшой секрет, который скоро увидят своими глазами наши посетители. В музее вовсю идет подготовка - как вы думаете к чему? Мы сделали несколько фотографий незаметно для художников, чтобы не отвлекать их от творчества. Ведь творчество - это очень таинственный процесс...
#Музейнаянеделя
#MuseumWeek
#SecretsMW
30.04.2019 в 11:00
7 мая (вторник) в 19:00
Лекция Николая Кононихина "Павел Кондратьев и Вера Матюх"
из цикла "Пары в искусстве"
Павла Кондратьева и Веру Матюх не связывали брачные узы, хотя и только дружескими их отношения, по-видимому, тоже не были. «Я до сих пор жалею, что Вы не вышли за меня замуж», - пишет Кондратьев Матюх в годы войны. «Мы очень подошли друг другу во всем, и так было до самого конца», — рассказывала в интервью Вера Матюх.
Они встретились на теннисном корте в Ленинграде летом 1931 года, и эта встреча стала длиною в жизнь. Матюх в то время только-только окончила Харьковский художественный институт по мастерской конструктивиста Василия Ермилова, и «на минуточку» приехала посмотреть Ленинград, и осталась навсегда. Павел Кондратьев – красавец, денди из круга обэриутов, уже закончил Академию художеств (учился у Карева, Савинова, Матюшина), прошел через школу Павла Филонова и консультировался у Казимира Малевича.
«Круг Кондратьева», сложившийся в среде ленинградских художников в 1960-е годы, «родом» из довоенного десятилетия. Именно тогда в общении с Матюх проявились наклонности Кондратьева–наставника. Потом война, блокада. Кондратьев ушел на фронт. Матюх спасалась в эвакуации. Но общение не прерывалось.
Можно ли говорить о влиянии Кондратьева на Матюх? С одной стороны, трудно представить Матюх без общения с ним — оно стало частью ее личности как художника. С другой, трудно найти не то что прямые цитаты, но даже «элементы Кондратьева».
Стоимость билета — 200 руб., льготный — 100 руб.
29.04.2019 в 14:21
30 апреля (вторник) в 16:00
Открытие выставки Александра Носова "Между красным и чёрным"
Выставка представляет избранные живописные работы художника, созданные в период с 1990-х годов по настоящее время.
Выставка будет работать до 20 мая
18.04.2019 в 12:00
25 апреля (четверг) в 19:00
Лекция Михаила Мешалкина "Федоровский городок — град Китеж Северной столицы" из цикла "Последние Романовы"
Лекция посвящена истории создания одного из самых необычных архитектурных комплексов — Федоровского городка в Царском Селе. Созданный в древнерусском стиле, он был совершенно нетипичен для строгой архитектуры Петербурга. Несмотря на то, что здания были сооружены для личной гвардейской охраны императорской семьи, комплекс казался причудливыми сказочными декорациями, перенесенными из Москвы времен первых Романовых к невским берегам накануне падения династии.
Стоимость билета — 200 руб., льготный — 100 руб.
10.04.2019 в 11:00
16 апреля (вторник) в 19:00
Лекция Николая Кононихина "Владимир Стерлигов и Татьяна Глебова"
из цикла "Пары в искусстве"
Владимир Стерлигов и Татьяна Глебова встретились в 1942 году в Алма-Ате, куда попали в эвакуацию в годы войны. И вскоре стали мужем и женой. На момент встречи они были уже сложившимися личностями, прошли немалый путь в искусстве, причем каждый — свой. Стерлигов учился у Казимира Малевича в ленинградском ГИНХУКе, где он воспринял теорию «прибавочного элемента» Малевича, и на рубеже 1960-х годов развил ее новым элементом — «чашно-купольной» кривой. Глебова была на четыре года старше Стерлигова, и к моменту их встречи — уже самостоятельным художником. С 1925 года она работала в мастерской Павла Филонова (1926—1932), участвовала в выставке группы «Мастера аналитического искусства» в Доме печати (1927).
После возвращения в Ленинград из эвакуации Стерлигов и Глебова постепенно становятся центральными фигурами послевоенного авангарда. В начале 1960-х годов Стерлигов собирает первых своих учеников — В. Волкова, Г. Молчанову, С. Спицына, Е. Александрову, положивших начало мощному явлению в послевоенном искусстве — «школе Стерлигова».
Татьяна Глебова всегда была рядом со Стерлиговым. Вряд ли можно говорить о чьем-то влиянии на работы друг друга, хотя, наряду с филоновской пластикой, нет-нет да и мелькнут у Глебовой новые сферические элементы. Она была полностью самостоятельным художником, но, одновременно, и сподвижником Стерлигова в деле «школы» и «метода».
Стоимость билета — 200 руб., льготный — 100 руб.
04.04.2019 в 12:00
11 апреля (четверг) в 19:00
Лекция Михаила Мешалкина "Николай II и Матильда Кшесинская"
из цикла "Последние Романовы"
Несмотря на то, что в названии лекции фигурирует имя Николая II, эта романтическая история связана не с последним императором, а с молодым великим князем Николаем Александровичем. Роман наследника престола с очаровательной балериной был далеко не новым явлением в царской семье, однако в данном случае имело место настоящее и сильное чувство. Взойдя на престол, Николай II не забывал свою возлюбленную, которая пользовалась его неизменным покровительством. Сама Кшесинская до конца своей долгой жизни вспоминала блестящий роман юности и искренне оплакивала гибель последнего императора.
Стоимость билета — 200 руб., льготный — 100 руб.
27.03.2019 в 11:00
2 апреля (вторник) в 19:00
Лекция Николая Кононихина "Михаил Матюшин и Елена Гуро"
из цикла "Пары в искусстве"
Михаил Матюшин и Елена Гуро познакомились в начале 1900-х годов в студии Я.Ционглинского, и прожили вместе около десяти лет (в 1913 году Гуро умерла от лейкемии). Значение Матюшина — музыканта, художника, поэта, теоретика русского авангарда, профессора Академии художеств, руководителя Отдела органической культуры в ГИНХУКе, автора концепции «расширенного смотрения» — хорошо известно. Гуро, казалось бы, обречена остаться в «тени» столь мощного соратника. И все же. Несмотря на разницу в возрасте и сравнительно недолгий период совместной жизни и творчества, редкие теоретические высказывания Матюшина, в том числе, более поздних лет, обходятся без упоминания Гуро. Все главные, фундаментальные основы творчества и теоретических построений Матюшина базируются на чертах характера и личности Гуро: любовь к природе, неразрывное — органическое — ощущение себя в ней, синтез природы и формы, и синкретизм творчества (неразрывное сочетание поэзии, музыки, изобразительного искусства).
Стоимость билета — 200 руб., льготный — 100 руб.
25.03.2019 в 11:28
27 марта (среда) в 16:00
Открытие выставки Елены Гриценко "Лицо. Лик. Маска"
Выставка объединяет свыше 20 произведений Елены Гриценко из фондов Государственного музея истории Санкт-Петербурга и собрания художника.
Выставка будет работать до 23 апреля
Главное
Фестиваль «НеобыЧАЙный сад» в Ботаническом саду
Осенний праздник фонтанов в Петергофе
Как провести 20-22 сентября в Петербурге
СМИ: Кокорин присоединится к «Зениту» уже на этой неделе
Фестиваль «Недели Северных стран»
Где найти львов на улицах Петербурга
Прогноз погоды
+6°..+6°
Лучшее за неделю
