Отзывы о 12 июля
Пользователь
2019-04-26 18:30
Интересность : Галерея кроме выставок, занимается множеством полезностей в мире искусства. И вы без труда найдете себе занятие по интересу.
Расположение : Набережная канала Грибоедова, прогулка до места- одно удовольствие!
Интерьер : Обычный интерьер, позволяющий сочетать в себе и выставочный материал и занятия и лекции..
Обслуживание : Работают профессионалы, с творческим подходом.
Адрес
наб. канала Грибоедова, д. 100
картаРайон
Адмиралтейский район (Санкт-Петербург)
Метро
Услуги
|
/ 10
26 апреля 2019 г. 18:30
Работают профессионалы, с творческим подходом. Обычный интерьер, позволяющий сочетать в себе и выставочный материал и занятия и лекции.. Набережная канала Грибоедова, прогулка до места- одно удовольствие! Галерея кроме выставок, занимается множеством полезностей в мире искусства. И вы без труда найдете себе занятие по интересу.
на страницу отзыва
|
Комментарии посетителей
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Галерея "12 июля"
сегодня в 12:38
Дорогие Друзья! Презентация книги Валерия Земских "Но где там" переносится на 28 октября.
вчера в 17:56
"ЗДРАВСТВУЙТЕ, ГОСПОДИН МАТЮШИН !"
однодневная инсталляция скульптур Владимира Волкова
на открытии выставки "ВЛАДИМИР ВОЛКОВ. ГРАФИКА"
Музей Петербургского Авангарда
(Дом Матюшина)
2007
идея- Александр Маслов и Григорий Молчанов
монтаж фильма - Григорий Молчанов
песня "Сонь"
слова - Алексей Хвостенко, звук - Леонид Федоров, "АукцЫон"
вчера в 17:22
ВЛАДИМИР ВОЛКОВ (1923-1987)
Природа - это тайна, природа - это загадка, это вечный вопрос, на который каждый должен дать собственный ответ. <...>
Мы люди не стоим пред природой и не противостоим ей. Мы живем в ней, мы сами - часть ее. <...>
Мы имеем дело не с природой, вообще, у каждого из нас есть во всех смыслах своя собственная природа, это и будет абстракция.
Слово о творчестве Галины Молчановой
Москва, 1978
текст:
https://vk.com/public191183241?w=wall-191183241_20
17.10.2020 в 13:22
ПАВЕЛ КОНДРАТЬЕВ о методе МИХАИЛА МАТЮШИНА
Матюшин научил видеть цвет. Он ставил натюрморты, ставил натурщиков в цветных драпировках и показывал, как зажигается, как живет цвет и гармония цвета.
(из беседы с Ниной Суетиной, 1983)
Путь Матюшина - поворот, возврат к природе.
Их путь (Михаила Матюшина и Елены Гуро) - это не поверхностное воспроизведение действительности, не претворение природы согласно личностному о ней представлению, а стремление понять логику развития ее формы: цвета, объема, веса, сцепления с пространством, постигнуть скрытые движения, понять суть роста органического мира.
Русский авангард понимал реализм не как школы рабского копирования природы, а как новое представление образа мира.
Павел Кондратьев о методе Михаила Матюшина.
(тезисы к выставке Евгении Магарил, записанные Валентиной Поваровой)
январь-февраль 1985, Ленинград
на фото - П. Кондратьев, апрель 1927
Краски Природы, 1980
15.10.2020 в 21:52
МИХАИЛ МАТЮШИН и КАЗИМИР МАЛЕВИЧ с учениками и сотрудниками ГИНХУКа
В первом ряду (слева направо): Н.Н. Пунин, В.М. Ермолаева, К.В. Эндер, М.В. Матюшин, М.В. Эндер, К.С. Малевич.
Во втором ряду (справа налево): Р.М. Поземский, Б.В. Эндер, Н.И. Коган, А.А. Лепорская (в очках), Л.А. Юдин, К.И. Рождественский
Ленинград, 1925
15.10.2020 в 21:48
ОРГАНИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРА. МИХАИЛ МАТЮШИН и художники его круга.
Людмила Вострецова, Русский Музей
лекция прочитана в Еврейском музее и центре толерантности, Москва, 2016
Понятие «органическая культура» в русском авангарде появилось с пластическими и философскими идеями М. В. Матюшина (1861-1934).
Оно подразумевает стремление художника к целостному знанию, к единству с природой, к восприятию мира как органического целого.
Исходя из этого положения, вся работа Матюшина и его учеников была построена на разработанном им методе «Зор-вед» (Зрение и ведание или расширенное смотрение). В рамках этого метода проводились опыты над связями между цветом, формой и звуком.
В 1923 году Матюшин возглавил Отдел органической культуры ГИНХУКа (Института художественной культуры, 1923-1926) в Ленинграде, задачей которого было "постижение природы и мира как единого целого организма, посредством новых методов работы, действующих в четырех направлениях – осязания, слуха, зрения и мысли", "создать и развить в художнике новую культуру и новый организм восприятий".
14.10.2020 в 16:16
Дорогие Друзья!
21 октября в 19-00 в Галерее «12 июля» в окружении замечательных работ Александра Маслова будет проходить презентация новой книги Валерия Земских «Но где там».
Ждём Вас!
Наш адрес: Галерея "12 июля"
Набережная канала Грибоедова, 100
тел. 954-0-459
14.10.2020 в 14:11
МИХАИЛ ВАСИЛЬЕВИЧ МАТЮШИН (1861-1934)
день памяти художника
Движение в пространстве
не позднее 1921
Государственный Русский Музей
поступила в 1926 через ГИНХУК (собр. МХК)
13.10.2020 в 23:47
могила Леонида Аронзона.
скульптор Константин Симун
рисунок Леонида Аронзона
13.10.2020 в 23:11
ЛЕОНИД АРОНЗОН (1939-1970)
50 лет со дня ухода из жизни
Вл. Эрлю
Мы - судари', и, нас гоня,
брега расступятся, как челядь,
и горы нам запечатлеют
скачки' безумного коня.
И на песке озёрных плёсов,
одетый в утренний огонь,
прекрасноликий станет конь,
внимая плеску наших вёсел.
лето 1965
13.10.2020 в 18:20
АЛЕКСАНДР МАСЛОВ. СКУЛЬПТУРА, ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА
22 сентября - 3 ноября
"Художник, удивительный человек петербургской культуры. Культуры, которая начиналась в 20-е годы.
Здесь можно найти отголоски самых разных периодов.
Здесь и работа с материалом, и работа с фактурой, и работа с объемом, и работа с ритмами. И коллажи, которые у него так здорово получаются. <...>
Это синтез всех видов искусства, которые в его творчестве в полной мере отражаются."
Людмила Вострецова,
Государственный Русский Музей
(из выступления на открытии выставки)
13.10.2020 в 14:38
АЛЕКСАНДР МАСЛОВ. СКУЛЬПТУРА, ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА
22 сентября - 3 ноября
<...>
Для автора чистая форма - это возвращение человека к первообразу, а геометрическая структурированность восстанавливает разорванные связи с миром.
Свободным сопоставлением частей, Александр Маслов создает картину мира по принципу воспроизведения многомерного пространства, составленного из фрагментов, синтезированных воедино. Контрастность форм и столкновение цветовых зон демонстрирует четкую грань пластических соотношений.
Антонина Заинчковская
из каталога выставки "ОБЪЕКТивное искусство"
(2010)
21.09.2020 в 16:15
АЛЕКСАНДР МАСЛОВ. СКУЛЬПТУРА, ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА
22 сентября - 3 ноября 2020
открытие 22 сентября в 19 00
16.09.2020 в 17:29
Дорогие Друзья.
Галерея вновь открыта.
Приглашаем Вас на вернисаж персональной выставки Александра Маслова «Избранное».
В экспозицию вошли более 40 работ разных лет: живопись, графика, рельефы, коллажи, объекты.
Ждём Вас 22 сентября в 19-00
По адресу наб. канала Грибоедова, 100
Тел. 954-0-459
12-july@mail.ru
10.09.2020 в 13:32
ПАВЕЛ КОНДРАТЬЕВ (1902-1985) и ВЕРА МАТЮХ (1910-2003)
«Эта моя случайная встреча на теннисном корте стала фактически моей школой. Его указания, критика, близость, присутствие помогали мне во всем всю жизнь.»
В.Ф. Матюх, воспоминания о П.М. Кондратьеве
Благодаря Кондратьеву молодая художница познакомилась с его
друзьями – Л.А. Юдиным, Э.М. Криммером, К.И. Рождественским, Т.И. Певзнером.
В центре творческого внимания Павла Кондратьева «стояли проблемы построения пластического пространства, без которых живопись не существует.
Он учился у П.Н. Филонова, К.С. Малевича, М.В. Матюшина.»
В.П. Поварова (1933-2007)
«Когда я ему показывала свои работы, он смотрел их очень внимательно. Часто он прикрывал листом бумаги часть моей работы, которую критиковал. Указывая на видимый из-под бумаги кусочек, он говорил: «Вот видите, это хорошо, очень хорошо». Следующие 2-3 месяца после этого я старалась работать, исходя именно из этой критики. Но часто при следующем просмотре он как раз ругал именно то, что я старалась сделать, исходя из его прошлой критики. Связано это было с тем, что Кондратьев за это время уже ушел дальше вперед: он не стоял на месте, он все время искал, находил, шел вперед, дальше.»
В.Ф. Матюх, воспоминания о П.М. Кондратьеве
08.09.2020 в 20:57
ВЕРА ФЕДОРОВНА МАТЮХ (1910, Берлин - 2003, Санкт-Петербург)
Основная тема, которая меня всегда привлекала и привлекает - человек; человек мне близкий, мой современник, молодежь - в жизни, окружающей меня.
<...>
Моя учеба началась в Харьковском художественном институте, когда мне еще не было полных 16 лет. Учиться по-настоящему я начала уже в Ленинграде, куда переехала после окончания института.
Учителями моими стали те старшие товарищи, с которыми мне посчастливилось встретиться: Радлов, Кирнарский, Лебедев - в издательствах, где я сразу же начала работать художником.
Потом, как член молодежной группы, я попала в экспериментальную мастерскую ЛОСХа, где нашими руководителями были Верейский (литография), Кругликова (офорт), Лапшин (акварель); рядом работали Тырса, Рудаков, Кибрик, Митрохин, Юдин, Пахомов и многие другие замечательные художники.
Все они были очень разными, но все охотно делились с нами присущей им большой художественной культурой, не навязывая нам при этом своего отношения к искусству.
<...>
Все работы, без исключения, я делаю или прямо с натуры, или по наброскам, которые затем перерабатываю. Ощущения свои я пытаюсь передать через свое видение, своим собственным языком. Это трудно и, увы, мне редко удается завершить работу в точном соответствии с замыслом.
Я по многу раз переделываю свои работы и часто возвращаюсь к давно, казалось бы, законченным вещам, увидя в них ранее незамеченные недостатки, пытаюсь сделать их более выразительными, острыми. Почти никогда я не бываю довольна результатом и мало рассчитываю когда-нибудь этого добиться, но работать как-то иначе, я, увы, не могу.
Вера Матюх (1910-2003)
Ленинград, 1976
25.08.2020 в 15:34
«ПОЛЕ ЭКСПЕРИМЕНТОВ: АЛЕКСАНДР ВЕДЕРНИКОВ (1898-1975), БОРИС ЕРМОЛАЕВ (1903-1982), ВЕРА МАТЮХ (1910-2003)»
Музей Искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХl веков
Выставка посвящена творчеству трех выдающихся мастеров, представителей ленинградской школы графики второй половины XX века.
В экспозицию вошло более 40 оригинальных работ Александра Ведерникова, Бориса Ермолаева и Веры Матюх из собрания Музея искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков, созданных в техниках цветной литографии, автолитографии и акварели.
Творческое единение таких различных по художественной манере авторов обусловлено «исследовательским духом», царившим в уникальной Экспериментальной литографской мастерской Ленинградского отделения союза художников, где они работали в 1930-1960-е годы.
Мастерская оказала существенное влияние на формирование отечественного искусства графики. Ее участники фокусировали свое внимание на поиске новых изобразительных возможностей печати.
в рамках открытия выставки
27 августа в 15 00
состоится презентация книги искусствоведа Николая Кононихина ( ) о Вере Федоровне Матюх (1910-2003)
«ВЕРА. ЖИЗНЬ И ТВОРЧЕСТВО ВЕРЫ МАТЮХ»
к 110-летию со дня рождения художника
при поддержке гуманитарного фонда Frants Art Foundation
frantsartfoundation.org
2 сентября в 19 00
лекция Николая Кононихина о Вере Матюх
www.mispxx-xxi.ru/lektsiya-nikolaya-kononihina-vera-matyuh-samaya-levaya-hudozhnitsa-losh-2/
27 августа - 20 сентября 2020
Санкт-Петербург, наб. канала Грибоедова 103
vk.com/museumxx_xxi
http://www.mispxx-xxi.ru/pole-eksperimentov-a-vedernikov-b-ermolaev-v-matyuh/
25.08.2020 в 01:37
ВЕРА ФЕДОРОВНА МАТЮХ (1910, Берлин - 2003, Санкт-Петербург)
В акварелях и литографиях, основной области ее творчества, Вера Матюх преобразовывала сюжетный мотив из чисто повествовательного в ритмический.
Ее занимал ритм линий, ритм форм, ритм цветовых пятен.
Цветная литография, которой художница занималась практически всю жизнь, открывала иные возможности цвета, чем, например, акварель.
Локальные пятна, означающие, строящие форму, приобретают и самостоятельную ценность - звучность, фовистскую открытость или мерцание одного цвета сквозь другой.
Не теряя предмет, Матюх создает свободные формы, которые могут принадлежать сразу нескольким фигурам одновременно или возникать самостоятельно в пространстве листа.
У художницы возникает свободное рисование предметного характера, когда невозможно без деформации выразить определенное настроение, взаимоотношение пространственное или психологическое.
Свободное рисование - свойство нового рисунка начала ХХ века, "рисунка молодых", по словам Н.Н. Пунина, к которым он относил Н. Тырсу, П. Митурича, П. Львова, Л. Бруни.
Матюх связана с натурой, но не порабощена ею. Она делает строгий выбор, отбрасывает несущественное, ищет те линии и формы, которые помогают строить пластическое пространство.
У нее есть новое чувство мира, к которому стремились все художники круга Павла Михайловича Кондратьева (1902-1985).
Людмила Вострецова,
старший научный сотрудник отдела рисунка и акварели Государственного Русского музея, исследователь творчества художников русского авангарда, мастеров школы П.Н. Филонова и М.В. Матюшина
из статьи Духовный горизонт. Художники круга Павла Кондратьева
2005
https://vk.com/album-17344405_274277133?act=edit
20.08.2020 в 20:53
ВЕРА ФЕДОРОВНА МАТЮХ
20 августа 1910, Берлин - 9 марта 2003, Санкт-Петербург
110 лет со дня рождения художника
с мужем, Евгением Александровичем Порай-Кошиц (2(15) сентября 1907 - 18 марта 1999), советский учёный-физик (физико-химик), доктор физико-математических наук
на даче в Комарово, приблизительно 1993 год
15.08.2020 в 11:30
ЕЛИЗАВЕТА НИКОЛАЕВНА АЛЕКСАНДРОВА (1930-2020)
живописец, график, книжный иллюстратор
Я родилась в Ленинграде в 1930 г. Мои родители были художниками, и я с малых лет прикоснулась к искусству: Эрмитаж, Русский музей, музыка и выставки, выставки, много выставок…
Родители отдали меня в среднюю художественную школу при Академии художеств в подготовительный класс к К.М. Лепилову, которому была уготована страшная смерть в блокадном Ленинграде. Война не созидает, но всегда разрушает. Не обошла стороной и меня: на моих руках умерли от голода мои самые близкие, самые родные, самые любимые…
В 1944 г. возвращается из эвакуации Академия художеств, с ней вместе и средняя художественная школа. Трудно было мне попасть в ритм школы. Я с трудом понимала, что от меня хотят, и едва успевала на тройки. Затем последовало поступление в Академию Художеств. Преподаватели были тогда строго академического направления; например Л.Ф.Овсянников – ученик Чистякова. Он очень много дал мне в области рисунка. Спасибо ему.
Но в академическом обучении меня многое не устраивало: цвет, пространство, зависимость от пространства. Чтобы избежать всего этого, я обратилась к линейной форме рисунка, хотя, в то же время, я четко понимала, что без пространства не существует искусства. Я путалась, искала, спотыкалась, падала, снова поднималась…
И неожиданно для меня происходит великое событие: я знакомлюсь с В.В.Стерлиговым!
Все, что я искала, я нашла в его учении. Он повел нас, учеников, по ступенькам школы К. Малевича, учеником которого являлся сам. Мы шли от импрессионизма к Сезанну, затем к кубизму по всем его стадиям. Далее: «Чаша-купол», - увиденная и прочтенная им в природе – форма, ведущая к духовному восприятию.
В.В. Стерлигов не представлял себе искусства без Бога. К сожалению, я поняла это только потом: чистота, совесть, честность – это и есть действие Бога в нас.
Все личное, наносное искажает художественное произведение. Мы – это материя и пришли сюда, не для того чтобы умножать материю, но чтобы придать ей форму.
Искусство должно быть рожденным, несотворенным, - идущим от сердца, от чувства, от интуиции. Из семи форм надо делать пять, из пяти – три, оставшееся выстраивается в систему.
А самое главное: каждое утро – убивать в себе академиста. И рисовать не шкатулку, но проблему – как тому учил нас Владимир Васильевич Стерлигов.
Елизавета Александрова
2013
https://vk.com/album-17344405_274100165
15.08.2020 в 11:27
ЕЛИЗАВЕТА НИКОЛАЕВНА АЛЕКСАНДРОВА (25 ноября 1930, Ленинград - 12 августа 2020, Санкт-Петербург)
живописец, график, книжный иллюстратор
Светлая память !
08.08.2020 в 10:52
АЛЕКСАНДР ПЕТРОВИЧ ПОВАРОВ
28 июня 1947, Ленинград - 19 июля 2020, Санкт-Петербург
ПАМЯТИ ХУДОЖНИКА
художник живет
https://vk.com/album-191183314_272380041
04.08.2020 в 15:07
АЛЕКСАНДР ПЕТРОВИЧ ПОВАРОВ (1947-2020) и
ВАЛЕНТИНА ПЕТРОВНА ПОВАРОВА (1933-2007)
04.08.2020 в 14:23
АЛЕКСАНДР ПЕТРОВИЧ ПОВАРОВ
28 июня 1947, Ленинград - 19 июля 2020, Санкт-Петербург
Светлая память !
Главное
Беглов: падение доходов бюджета из-за COVID-19 оказалось меньше прогнозируемого
Осенние каникулы в петербургских школах могут продлить до двух недель
В Петербурге испытывают третью российскую вакцину от коронавируса
Фестиваль молодых семей
В Петербурге второй день подряд выявляют почти 700 новых случаев COVID-19 за сутки
Ночь искусств 2020
Прогноз погоды
+2°..+4°
Лучшее за неделю
