Сайт использует файлы "cookie" и аналитику для персонализации и удобства. Продолжая просмотр, вы разрешаете их использование.

18+

Отзывы о Anna Nova

Интересность : В галерею искусств как-то в первый раз прила по приглашению подруги, там ее знакомый выставлялся. Мне как-то понравилась эта идея с посещением подобных выставок, и в Анну Нову заглядываю, когда есть время. Была на экспозициях "Временное касание" и "Что останется после" - это из последнего, очень интересно. Такие необычные взгляды у людей на мир, переключаешься от бытовой жизни.
Расположение : В Анну Нову попасть легко, она находится на Жуковского, от Маяковской пройти минут 10 до нее.
Интерьер : Много белого цвета, два зала, минималистично и эффектно получается. Есть возможность разместить и объемные инсталляции.
Обслуживание : Привлекают интересных художников.
Интересность : Галерея сотрудничает с российскими и зарубежными художниками, создавая смелые проекты в области современного искусства.
Расположение : Недалеко от метро Маяковская и Площадь восстания.
Интерьер : Очень светлые просторные помещения. Внимание максимально направлено на объекты искусства.
Обслуживание : Отношение работников на достаточно высоком уровне.
Адрес

ул. Жуковского, д. 28

карта
Район
Центральный район (Санкт-Петербург)
Узнать, как пройти, проехать или посмотреть мероприятия в этом месте.

Актуализировать данные и увеличить число посетителей

Отзывы посетителей о галерее современного искусства Anna Nova

Общая оценка:7.88 / 10
Интересность 9
Расположение 7
Интерьер 8
Обслуживание 8
Оставить отзыв
Места поблизости
ФлигельТворческое пространство ФлигельFFTNХудожественная галерея FFTNПетербургская фотолетописьВыставочное пространство Петербургская фотолетописьТретий кластерПространство Третий кластер
посетитель
8.25 / 10 31 марта 2019 г. 18:45
Отношение работников на достаточно высоком уровне. Очень светлые просторные помещения. Внимание максимально направлено на объекты искусства. Недалеко от метро Маяковская и Площадь восстания. Галерея сотрудничает с российскими и зарубежными художниками, создавая смелые проекты в области современного искусства.   на страницу отзыва
посетитель
7.5 / 10 1 октября 2018 г. 09:49
Привлекают интересных художников.  Много белого цвета, два зала, минималистично и эффектно получается. Есть возможность разместить и объемные инсталляции. В Анну Нову попасть легко, она находится на Жуковского, от Маяковской пройти минут 10 до нее. В галерею искусств как-то в первый раз прила по приглашению подруги, там ее знакомый выставлялся. Мне как-то понравилась эта идея с посещением подобных выставок, и в Анну Нову заглядываю, когда есть время. Была на экспозициях "Временное касание" и "Что останется после" - это из последнего, очень интересно. Такие необычные взгляды у людей на мир, переключаешься от бытовой жизни.  на страницу отзыва

Отзывы помогают нам определиться с выбором, принять правильное решение о посещении того или иного места. На Peterburg2 вы всегда найдете развернутые отзывы о галерее современного искусства Anna Nova. Наши посетители оценивают Anna Nova по интересности и другим параметрам. Вы можете пожаловаться нам на отзыв или комментарий
Рекомендованы для посещения Петербургом2
Площадка для мероприятий ЦентрСобытийПлощадка для мероприятий ЦентрСобытийОбщественное пространство во дворе театраОбщественное пространство во дворе театраМузей уличного искусстваМузей уличного искусстваЛыжная трасса и катание на тюбинге в лесуЛыжная трасса и катание на тюбинге в лесу

Комментарии посетителей (3)

Олеся31 марта 2019 г. 18:42
Нам посчастливилось успеть на выставку Ирины Дрозд "Тихие игры". В своем проекте Ирина соединила мир детства, воображение и пищу - очень неординарно и интересно.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольга 776 декабря 2011 г. 14:32
Здравствуйте! хотелось бы тоже у вас выставиться.. это возможно?
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Anna Novaк событию Открытие выставки Петра Швецова «Сумеречное сознание»21 ноября 2011 г. 14:40
Новая персональная выставка одного из главных художников галереи современного искусства "Anna Nova".
Новый проект Петра Швецова состоит из крупноформатной экспрессивной живописи, инсталляции и видео.
Название и концепция выставки родились из психиатрического термина:Сумеречное помрачение сознания — психопатологическое расстройство, характеризующееся внезапной и кратковременной утратой ясности сознания с полной отрешенностью от окружающего или с его отрывочным и искаженным восприятием при сохранении привычных действий.
Соответствующую атмосферу художник попытается воспроизвести и на своей выставке: экспрессивная крупноформатная живопись, будто созданная в состоянии аффекта, часто в черно-белых тонах; видео экраны, показывающие жизнь медуз, издалека напоминающих работу человеческого мозга. На втором этаже галереи планируется инсталляция, как бы воспроизводящая мастерскую "безумного художника" (рисунки, наброски и т.д.).
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Оставить отзыв
Комментарии от
зарегистрированных
пользователей
отображаются сразу.
Войти через ВКонтакте Facebook
Ваше имя
 
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Галерея современного искусства Anna Nova

24.02.2021 в 17:16


Работа Хаима Сокола представлена на выставке «Тень души, но заостренней чуть» в . В 2020 году Хаим Сокол создает серию графических работ, где одним из героев становится ворон. Странные истории, реальные и вымышленные, разворачиваются на фоне окна комнаты, в четырех стенах которой мы оказались замкнуты. Во время самоизоляции окно стало единственной возможностью видеть мир и вырываться, хотя бы в воображении, за личные пределы. Сама выставка является своеобразным исследованием того, что каждый из нас и весь мир пережили за прошедший нелегкий год — год пандемии. На выставке «Тень души, но заостренней чуть» представлены более 100 работ 42 художников разных поколений. Это и работы, созданные во время карантина, и произведения классиков российского современного искусства, созданные в разное время начиная с 1970-х годов, которые реактивированы в современном контексте. Выставка проходит в Мультимедиа Арт Музее с 22 января по 30 апреля 2021 года. Фотографии предоставлены пресс-службой музея.
23.02.2021 в 18:20


Темой космоса Ростан Тавасиев заинтересовался уже давно – его предыдущий проект «Капля креацина» – это фантастический сериал, рассказывающий об искусстве в далеком будущем, а действие происходит в космическом пространстве. По сюжету придуманной художником истории биологические существа утратили способность к творчеству. При помощи внедрения искусственного интеллекта в произведение искусства было синтезировано особое вещество, креацин, стимулирующее творческие способности. Произведения искусства стали самостоятельными художниками, а создание, продажа и коллекционирование произведений искусства стали очень прибыльным, но при этом опасным видом деятельности. Работая над проектом, Ростан Тавасиев задумался, может ли не вымышленный персонаж, а человек создавать произведения космосе. На выставке «Планетарные туманности» художник дает утвердительный ответ на этот вопрос и показывает, как именно можно это сделать.
22.02.2021 в 19:06


Мы уже писали, что автор следующей выставки в галерее – Ростан Тавасиев. Но что будет представлено на экспозиции? Художник предлагает расширить границы современного искусства до вселенских масштабов и для нового проекта разработал проекты 8 эффектных внеземных скульптур — планетарных туманностей, которые представляют собой слои сброшенной звездной оболочки, мерцающие в свете умирающей звезды. Для изображения каждой из этих туманностей художник использовал различные медиумы – графику, фотоотпечатки, анимацию, живопись и скульптуру. Выставка пройдёт с 27 февраля по 3 апреля в галерее Anna Nova. Вт-Сб 12:00-19:00 Вход свободный!
19.02.2021 в 18:25


Работы Влада Кулькова и Устины Яковлевой можно увидеть на выставке ARBORETUM в @galleryluda до 16 марта. «Арборетум — остров, где ещё возможно эстетическое уединение на схожих грунтах, и барочные джунгли с шорохами, змеями и какими-то сюрреалистическими склизкими хоботами, окружённые снегами настоящего, есть последний бастион несогласия с объединяющей скукой. Органичное перетекание одного автора в другого — свойство выставки, иницированной Владом Кульковым, где слизистая керамика Кирилла Акулиничева, сложносплетенное видео Александра Шишкина-Хокусая, медузы Устины Яковлевой говорят об избыточности, как обобщающем принципе оптики. Эта антиминималистическая история нужна сейчас отчасти как вечный спор с пустотой на которую мы все обречены в конечном итоге». Галерея работает по пятницам и субботам, проверяйте расписание непосредственно перед визитом! Фотографии предоставлены галереей Люда, фотограф Михаил Григорьев.
18.02.2021 в 18:28


открывает новую вакансию менеджера по фандрайзингу! NOVA ART – это конкурс проектов молодых художников, которые получают возможность реализовать свои идеи, менторскую поддержку профессионального сообщества и другие инструменты для развития. Миссия конкурса – помогать художникам воплощать идеи в реальность, объединяя деятелей искусства, бизнес и общество. Мы ищем опытного менеджера по фандрайзингу, обладающего нескончаемой энергией, врожденной дипломатией, эмпатией и развитыми soft skills, способного взять ответственность за привлечение партнеров и спонсоров. Чем предстоит заниматься: • Планирование стратегии по привлечению партнеров и спонсоров; • Создание презентации проекта; • Разработка предложений для партнеров и спонсоров; • Привлечение партнеров и спонсоров; • Ведение переговоров; • Заключение договоров; • Сопровождение интеграции партнера в мероприятие; • Подготовка отчетной документации по привлеченным средствам. Общие требования к кандидату: • Реализованные кейсы по привлечению партнеров и спонсоров в социальных/культурных проектах; • Опыт работы от 3 лет в сфере привлечения партнеров в культурные проекты (опыт работы в некоммерческом секторе приветствуется), наличие базы партнеров в Петербурге и Москве; • Опыт и навыки фандрайзинга, написания предложений о сотрудничестве; • Высшее образование (желательно в сфере экономики, финансов, PR); • Опыт ведения переговоров; • Умение работать с «холодными» контактами; • Навыки ведения документооборота; • Нацеленность на результат, ответственность и стремление к профессиональному развитию; • Ответственность; • Высокая грамотность (устная, письменная); • Знание сферы искусства будет плюсом. Условия: • Проектная работа: полная занятость март-июль 2021; • Возможность удаленной работы с приездом в офис в Санкт-Петербург; • Креативная команда; • Возможность повышения квалификации. Резюме присылайте на почту skvortsova@nova.art
17.02.2021 в 19:31


Работы художников галереи Алёши (Aljoscha) и Дениса Патракеева в интерьере. Благодарим за фотографии Евгению Сероусову (instagram:@_serous_)🤍
11.02.2021 в 16:30


Автор следующей выставки в галерее Anna Nova – Ростан Тавасиев! Художник родился в Москве в 1976 году. Интересно, что Ростан имеет специальность «ювелира широкого профиля», учился на кафедре графического дизайна в МГХПА им. Строганова, но нашел свою нишу именно в области актуального современного искусства. Ростан изобрел собственную технику живописи – «бегемотопись» – подразумевающую использование плюшевой игрушки в качестве основного инструмента, заменяющего кисть или валик. Первая персональная выставка «Синтепон» прошла в 2005 году в рамках Московской международной биеннале современного искусства. Теперь на счету Ростана более 40 персональных и групповых выставок, а работы художника хранятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи, ММСИ, Мультимедиа Арт Музея, ГЦСИ и многих частных коллекциях. Что приготовил художник для своей новой выставки в галерее – расскажем совсем скоро!
08.02.2021 в 17:33


С 8 по 17 февраля в фойе киностудии «Ленфильм» при поддержке галереи Anna Nova пройдет персональная выставка фотохудожника и режиссера Юлдус Бахтиозиной. На выставке можно будет увидеть волшебные работы, созданные по мотивам русских сказок, из серий «Russ land» (2015) и «Сотворенная жизнь» (2017). Юлдус гиперболизирует визуальные образы героев в портретах, снятых на среднеформатную пленку, дополняя их проработанными в мельчайших деталях костюмами. Юлдус сама придумывает и полностью воплощает сценографию и образ своих моделей, их макияж, украшения и костюмы. В 2020 году на Международном кинофестивале им. Андрея Тарковского «Зеркало» состоялась премьера дебютного полнометражного игрового фильма «Дочь рыбака», в котором Юлдус Бахтиозина выступила в качестве автора идеи, режиссера, сценариста, оператора-постановщика и художника по костюмам.
04.02.2021 в 18:24


Работа Хаима Сокола «Доска объявлений» (2014) сейчас представлена на выставке «ВСЕ НАОБОРОТ» в на Гоголевском бульваре (Москва). Основой произведения Хаима стал старый стенд для объявлений, в котором автор видит историю, на первый взгляд неприглядную и ничем не примечательную. Художник сохраняет и связывает воедино «осколки, обрывки, кусочки» человеческой повседневности, становясь архивариусом и реставратором человеческой повседневности. Экспозиция проекта «ВСЕ НАОБОРОТ» знакомит зрителя с тем, что обычно скрыто от его глаз, а именно оборотной стороной произведений искусства и «закулисьем» жизни музейной коллекции. Выставка интересна еще и нестандартными экспозиционными решениями – различными способами двустороннего показа произведений. Представленные на выставке произведения разделены на несколько тематических групп, среди которых «Биография картины», «Лаборатория художника» и другие. Работа Хаима Сокола представлена в заключительном разделе «Метафизика повседневности», объединяющим произведения по принципу особой «оборотной» или «обратной» эстетики. Выставка проходит в Образовательном центре МОММА с 22 января по 11 апреля 2021 года.
20.01.2021 в 18:41


С завтрашнего дня и до 26 февраля в московском музее Art4 можно увидеть выставку «Это сработает, если закроешь глаза», на которой представлены работы художников галереи – Хаима Сокола, Ильи Федотова-Федорова и Устины Яковлевой. Проект ставит на первый план чувства и переживания человека в эпоху, когда угроза экологической катастрофы, а также политические обстоятельства дезориентируют и заставляют жить в предвосхищении будущего, а не здесь и сейчас. На выставке будут представлены работы современных художников, среди которых новая трехканальная видеоинсталляция Ильи Федотова-Федорова, посвященная изоляции и экспонируемая впервые! На фото: 1. Илья Федотов-Федоров, «Змея и летучая мышь, подружки осьминога», 2020 2. Илья Федотов-Федоров, Без названия из проекта «Музей Ритуалов», 2020 3. Хаим Сокол, «Куча», 2020 4. Устина Яковлева, «Моллюск XIV», 2018
14.01.2021 в 18:11


На первом этаже экспозиции выставки «Вещи» представлено три работы Арсения Жиляева из двух серий. Сегодня мы расскажем подробнее об одной из них. Для проекта «РП УРНП 02 и 03» художник решил посмотреть на историю культуры глазами вымышленного персонажа – алгоритмического художника, робота Роберта Пастернака. Серия произведений представляет из себя автоматизированную поэму «Умом Россию не понять умом Россию не понять», воплощенную на двух холстах. Проект обращается к основе создания традиционного живописного произведения – загрунтованному белому холсту, выступающему основой для изображения. «Фактически речь идет о возвращении к  установкам модернизма и послевоенных авангардов, а также к искусству сюрреалистического автоматического письма. Но возвращение это происходит на новом материале, с применением новых технологий и концептуальных рамок», – комментирует проект Арсений Жиляев. Арсений Жиляев Два холста из серии «РП УРНП 02 и 03», 2020 Холст, машинная вышивка, текст на базе работы алгоритма GPT-2, акрил  55x55 см #ANG_available #ANG_painting
11.01.2021 в 18:45


Возвращаемся к вещанию с отличной новостью: приём заявок на конкурс продлён до 25 января! Конкурс проектов молодых художников NOVA ART CONTEST VIII принимает заявки от художников до 40 лет включительно, работающих во всех течениях и направлениях современного искусства. Если у вас возникли вопросы по поводу заполнения заявки, смотрите Запись прямого эфира с руководителем проекта Настей Скворцовой в IGTV или в запись онлайн-лекции куратора Снежаны Кръстевой, доступной на https://nova.art/ и masters-project.ru. Желаем удачи всем участникам!
30.12.2020 в 16:19


Дорогие друзья, поздравляем вас с наступающим Новым годом! 2020 год был сложным для всех нас, и мы очень благодарны вам за поддержку. Спасибо всем, кто приходил на выставки, смотрел наши прямые эфиры с художниками, боролся за произведения на онлайн-аукционах и продолжал покупать искусство в это непростое время! Каждый год один из художников галереи создает для нас произведение – символ Нового года. В этот раз таким символом стал деревянный телефон iTук XXI, представленный Нестором Энгельке и его архитектурным бюро «Вудман и партнёры». В этом году мы проводили в сети больше времени, чем когда либо. Но в бесконечном информационном потоке из zoom-встреч, электронных писем и постоянных обновлений новостной ленты очень важно найти время для себя. Телефон Нестора Энегельке разработан специально для связи с самим собой и выполнен из лучших сортов древесины как свежей рубки, так и повидавшей виды петербургских дач (что тоже очень актуально ввиду закрытых границ). Команда галереи Anna Nova желает вам качественной связи друг с другом и с самими собой в Новом 2021 году!
28.12.2020 в 20:29


Две отличные новости, связанные с Дмитрием Морозовым, финалистом конкурса VII! 26 декабря были объявлены победители Премии им. Сергея Курехина за 2019 год. Работа ::vtol:: «гость», реализованная на средства гранта конкурса, стала лучшей в новой номинации Science Art Project! А в 2021 году другая работа художника, «Phason/Фазон» (на фото), войдет в собрание Государственной Третьяковской галереи и будет представлена на выставке «Лаборатория будущего. Кинетическое искусство в России». Мы рады поздравить Дмитрия Морозова с новыми достижениями и продолжаем следить за его стремительно развивающейся карьерой. А еще в будущем году мы планируем показать проект художника в галерее Anna Nova, так что следите за обновлениями!
26.12.2020 в 20:14


Работа Джонатана Монагана «Часовой III» в интерьере. Съёмка квартиры Кристины Шкляр для . Фото – Дмитрий Цыренщиков.
24.12.2020 в 19:27


Сегодня вечером, 24 декабря, в 19:00 Кабинете представит выпуск рисунков Влада Кулькова «Забредающий, Обрушивающий». Заходите в WöD, чтобы отметить это событие и посмотреть на графику Влада из нового выпуска и приложения Abyss – рисунков, выполненных сигаретой на чеках из бара.
18.12.2020 в 19:42


Работы трех художниц галереи – Марии Агуреевой, Ирины Дрозд и Устины Яковлевой – участвуют в благотворительном онлайн-аукционе «Во благо» и Forbes Woman 21 декабря! Часть вырученных средств будет передана художницам, а другая часть будет направлена на оплату обучения врачей-маммологов, резидентов Высшей школы онкологии. Аукцион проведет телеведущий и коллекционер Андрей Малахов, а амбассадором инициативы выступает независимая исполнительница, автор и музыкант Манижа: «Я как никто другой знаю, что женщине в современном обществе крайне сложно быть собой из-за вросших в нашу систему ценностей стигм и табу, а значит – немало барьеров ее ждет в искусстве. Такие аукционы нужны, чтобы разрушать табу и помогать женщине быть собой, быть свободной. А значит создавать свой уникальный путь и любить себя». Торги пройдут онлайн на платформе cube.Moscow 21 декабря в 19:30. Зарегистрироваться можно на сайте cube.moscow https://cube.moscow/auctions/forbes-voblago/ На фото: 1. Мария Агуреева, Без названия, из серии «Сад будущего», 2020. Пластик, алюминий, морские ракушки, кварц, зеркало, деревянная рама. 2. Устина Яковлева «Без названия», 2009. Бумага, гелевая ручка. 3. Ирина Дрозд, Mus Papilio, из проекта «Тихие игры», 2018. Холст, синтетическая керамика.
17.12.2020 в 18:53


19 и 20 декабря в винном баре Zazazu пройдет Christmas Garage Sale, где можно будет приобрести работу Марии Агуреевой по доступной цене – идеальный подарок на Новый год или Рождество! В распродаже участвуют и личные вещи из гардероба культурных деятелей Петербурга – Максима Матвеева, Александра Цыпкина и Полины Маликовой. А главное – все вырученные средства будут направлены в фонд «Зеленый Петербург», занимающийся озеленением улиц нашего города. До встречи в Zazazu! На фото работа Марии Агуреевой, Без названия, 2020, участвующая в распродаже.
14.12.2020 в 18:21


Экспозиция первого этажа на выставке «Вещи» выделяет отличительные черты частных собраний и противоречия, присущие практике коллекционирования и искусству в целом. Одной из тем для дискуссии является медиум-специфичность: самое прочное место на арт-сцене по-прежнему занимает живопись, хотя, конечно, большинство современных художников этим медиумом не ограничиваются. Как приобрести в коллекцию произведение искусства, которым объявлена вся Российская Федерация? Или работу, которая со временем практически полностью исчезнет, как например проект Анастасии Цайдер «Арсенал»? «Арсенал» – это видео и серия фотографий, каталогизирующих фотоаппараты, произведенные Красногорским механическим заводом. Из-за специфики печати, фотоизображения серии «Арсенал» будут постепенно деградировать под действием света. Процесс умирания изображений поэтически напоминает о том, как инструменты их изготовления уходят из нашей культурной памяти.
09.12.2020 в 18:36


4 и 5 декабря галерея Anna Nova представила новую выставку «Вещи» – размышление о феномене коллекционирования, рассмотренном на примере двух заметных частных коллекций современного российского искусства, Сергея Лимонова и Дениса Химиляйне. Куратором проекта выступил Алексей Масляев (заведующий сектором по научно-методической работе образовательного отдела ММСИ). Спасибо всем, кто разделил с нами это событие, наблюдая за удивительным процессом превращения «вещей» в коллекцию, которая является публичным высказыванием, формирующим ландшафт современного русского искусства! Также хотим поблагодарить наших партнеров за помощь в организации мероприятий: отель Wynwood – за организацию пребывания куратора в Санкт-Петербурге, компанию illy (Lenmix) – за отличный кофе, и компанию Saint P Water за предоставленную воду. Фото: Михаил Вильчук и Дмитрий Колесов. https://vk.com/album-70497268_276205839
30.11.2020 в 19:40


Работы Александра Дашевского из проекта «Банда симулянтов» представлены на выставке номинантов Премии им. Сергея Курехина в Центре современного искусства им. Сергея Курехина до 13 декабря! Приуроченная к десятилетнему юбилею сотрудничества художника и галереи, выставка «Банда симулянтов» была представлена в Anna Nova Gallery весной 2019 года. Следующий за сериями «Частичные утраты» (2013) и «Павшие и выпавшие» (2016), проект стал третьим эпизодом остросюжетной истории, посвященной мутациям классического картинного формата. Художник заселил выставочное пространство многочисленными персонажами: ковбоями, художественными критиками, зомби, зрителями. Каждый из них – отдельная картина-фигура, напоминающая хардпостер из кинотеатра. Симулянты Дашевского – живописные копии придуманных им героев, из взаимодействия которых складывается история о его славном, вызывающе жизнерадостном, заведомо обреченном на провал, нелепо утопическом походе за освобождением живописи. Куратором проекта выступила Анастасия Котылева. «Банда симулянтов» номинирована на премию как «Лучшее произведение визуального искусства». Дата проведения церемонии награждения будет объявлена совсем скоро – команда галереи с нетерпением ждёт результатов и желает Александру победы! На фото работы из проекта «Банда симулянтов» в пространстве галереи Anna Nova.
27.11.2020 в 18:15


Фильм «Дочь рыбака» вышел в прокат! Теперь погрузиться в мир сказочных образов Юлдус Бахтиозиной можно в кинотеатрах Санкт-Петербурга, Москвы и других городов России! Расписание сеансов ищите на сайте . А в галерее Anna Nova появились новые фотоработы художника с персонажами из фильма. Часть из них – на фото, а более подробная информация, другие работы и цены доступны по запросу.
24.11.2020 в 16:45


Спасибо всем, кто посетил галерею и новую выставку «Вещи» в рамках программы Art Weekend! До 8 декабря галерея будет закрыта, чтобы мы могли закончить работу над экспозицией, а также реализовать наши масштабные планы: команда галереи готовит для вас образовательную программу на тему коллекционирования, экскурсии по выставке, видеоинтервью с куратором и коллекционерами и онлайн-выставку. С 8 декабря по 6 февраля выставку «Вещи» можно будет посетить в обычном режиме работы галереи – со вторника по субботу с 12:00 до 19:00.
21.11.2020 в 13:28


21 и 22 ноября в рамках Art Weekend проходит выставка AUGENHINTERLAND с участием Влада Кулькова и Марьи Дмитриевой в качестве куратора. Термин, синтезированный для описания невозвратной проницаемости, где исходные немецкие слова Augenhintergrund (глазное дно) и Hinterland (глубинные земли) сплавлены в своеобразный троп погружения под живописную поверхность, откуда отражение, пока не ставшее увиденным, уже не сможет быть присвоено смотрящему. Вязкость, текучесть этого за-пространства рассеивает концентрацию взгляда, присваивает себе само желание смотреть. Дробящееся и осциллирующее оно преображает свою траекторию, сообщая некую «слепоту» рассудка соглядатаю, вступившему и вступившемуся за него. На полу во Дворце культуры в особняке начала прошлого века, разложены масштабные живописные полотна Влада Кулькова, Александра Белова, Ивана Стрельцова и Борислава Стрельцова. Адрес: наб. канала Грибоедова 88-90.
12.11.2020 в 15:13


Основа выставки «Вещи» – это произведения из частных собраний двух петербургских коллекционеров, Сергея Лимонова и Дениса Химиляйне. Денис – экономист, управляющий партнер аудиторско-консалтинговой группы «Прайм Эдвайс». Сергей – предприниматель, инвестор гастрономического проекта DuoBand. Каждый из них собирает современное российское искусство на протяжении долгого времени, но работы из их собраний еще никогда прежде не были показаны на выставке, построенной по музейному принципу и целиком посвященной феномену коллекционирования. Эта выставка стала экспериментом для всех участников – галереи, куратора и, конечно, коллекционеров. Самое интересное, что специально для проекта каждый из них выбрал произведения из коллекции другого. Увидеть результаты нашего совместного исследования можно будет 21 и 22 ноября в рамках и с 8 декабря в обычном режиме работы галереи.
06.11.2020 в 19:53


Куратор Алексей Масляев о выставке «Вещи», которую мы представим в конце ноября: «Мир искусства сегодня – сложно организованная сеть действующих субъектов и институций, в которой фигура коллекционера выходит на первый план. Коллекционеры начинают оказывать все большее влияние на наши представления о том, что такое современное искусство, и кому — место в его истории. Поэтому выставка не ограничивается демонстрацией наиболее значимых произведений из этих собраний. Она ставит вопрос о коллекции как таковой: почему разрозненный набор вещей вдруг оформляется в высказывание, культурный потенциал которого лежит за пределами личного вкуса? Выставка ставит этот вопрос не только перед зрителями, но и перед коллекционерами — как критический взгляд и на свои собственные собрания, и на коллекции друг друга». На фото: Александр Цикаришвили, «Коллекционер», 2018.
04.11.2020 в 14:29


Друзья! Делимся важной новостью команды Anna Nova: директор галереи Елена Стрыгина покидает свой пост, чтобы заняться собственным проектом. Мы очень благодарны Елене за огромную работу, которую она проделала, и желаем ей успехов в ее новом деле (о котором мы все скоро услышим!). Новым директором галереи стала Лилиана Маррэ – профессионал с большим опытом работы в сфере искусства и галерейного дела в частности. Мы рады, что Лилиана присоединилась к нашей команде, и желаем успешной реализации всех своих идей. Впереди нас ждёт много интересных проектов, так что следите за обновлениями!
27.10.2020 в 18:26


«Ассоциация галерей» официально объявила о начале работы! Созданная по инициативе группы московских галерей и Фонда поддержки современного искусства «Винзавод», ассоциация планирует оказывать галереям юридическую, организационную и образовательную помощь, а также PR и информационную поддержку. Команда галереи Anna Nova разделяет ценности организации: стремление к открытости, прозрачности арт-рынка и установлению партнерских отношений и дружественной конкуренции. Мы желаем ассоциации успехов и надеемся на плодотворное сотрудничество!
23.10.2020 в 18:45


Команда галереи Anna Nova рада представить выставку «Вещи», которая откроется 18 ноября! Кураторский проект Алексея Масляева (арт-критик, научный сотрудник ) ) – это размышление о феномене коллекционирования, рассмотренном на примере двух заметных коллекций современного российского искусства, Сергея Лимонова и Дениса Химиляйне. В пространстве галереи частные собрания становятся материалом для исследования условий, при которых некий выбор предметов превращается в цельное художественное высказывание. Более подробную информацию о будущей выставке ищите на нашем сайте. На фото работа Тимофея Ради «Эй ты люби меня», 2015.
22.10.2020 в 19:21


Следующая выставка, которую мы представим в пространстве галереи Anna Nova, будет посвящена коллекционированию произведению современного искусства. Поэтому мы начинаем серию постов, в которых подробнее расскажем об этом феномене. Мы затронем темы корпоративных и частных коллекций, а также экспонирования произведений искусства в общественных и офисных пространствах. Также мы поговорим об особенностях коллекционирования разных видов искусства, в том числе и новых медиа. Что вам было бы интересно узнать о коллекционировании или интеграции искусства в интерьер? Напишите нам и следите за обновлениями, мы постараемся осветить все интересующие вас темы!

Главное

Прогноз погоды

Пасмурно  дождь

+4°..+2°

Хочешь получать все
самое интересное
каждый четверг?
Подпишись на нашу рассылку
Лучшее за неделю