Отзывы о Anna Nova
Пользователь
2018-10-01 09:49
Интересность : В галерею искусств как-то в первый раз прила по приглашению подруги, там ее знакомый выставлялся. Мне как-то понравилась эта идея с посещением подобных выставок, и в Анну Нову заглядываю, когда есть время. Была на экспозициях "Временное касание" и "Что останется после" - это из последнего, очень интересно. Такие необычные взгляды у людей на мир, переключаешься от бытовой жизни.
Расположение : В Анну Нову попасть легко, она находится на Жуковского, от Маяковской пройти минут 10 до нее.
Интерьер : Много белого цвета, два зала, минималистично и эффектно получается. Есть возможность разместить и объемные инсталляции.
Обслуживание : Привлекают интересных художников.
Пользователь
2019-03-31 18:45
Интересность : Галерея сотрудничает с российскими и зарубежными художниками, создавая смелые проекты в области современного искусства.
Расположение : Недалеко от метро Маяковская и Площадь восстания.
Интерьер : Очень светлые просторные помещения. Внимание максимально направлено на объекты искусства.
Обслуживание : Отношение работников на достаточно высоком уровне.
Anna Nova
Адрес
ул. Жуковского, д. 28
картаРайон
Центральный район (Санкт-Петербург)
Метро
Восстания площадь (509 м), Маяковская (579 м), Чернышевская (928 м), Невский проспект (1.8 км), Гостиный двор (1.5 км)
Услуги
|
/ 10
31 марта 2019 г. 18:45
Отношение работников на достаточно высоком уровне. Очень светлые просторные помещения. Внимание максимально направлено на объекты искусства. Недалеко от метро Маяковская и Площадь восстания. Галерея сотрудничает с российскими и зарубежными художниками, создавая смелые проекты в области современного искусства.
на страницу отзыва
/ 10
1 октября 2018 г. 09:49
Привлекают интересных художников. Много белого цвета, два зала, минималистично и эффектно получается. Есть возможность разместить и объемные инсталляции. В Анну Нову попасть легко, она находится на Жуковского, от Маяковской пройти минут 10 до нее. В галерею искусств как-то в первый раз прила по приглашению подруги, там ее знакомый выставлялся. Мне как-то понравилась эта идея с посещением подобных выставок, и в Анну Нову заглядываю, когда есть время. Была на экспозициях "Временное касание" и "Что останется после" - это из последнего, очень интересно. Такие необычные взгляды у людей на мир, переключаешься от бытовой жизни.
на страницу отзыва
|
Комментарии посетителей (5)
| Нелли | 24 января 2023 г. 17:29 |
Крайне НЕ рекомендую выставку к посещению. Посмотрев Инстаграм и сайт данной галереи, была заинтересована работами и приятно удивлена, хоть и небольшим, но разнообразием. Но после посещения «выставки» ощущения и настроение крайне негативные. Заплатив 200 рублей за билет, ты попадаешь на выставку, где первый этаж это глиняные человечки подсвеченные фонарем, которые ты и так видишь просто зайдя в галерею, на втором этаже «каменный» колодец и «каменная» стена на которой что то выбито. Никаких аннотаций к данным предметам выставки и очень сложно понять что хотел донести художник. На 3 этаж, где хотя бы есть на что посмотреть (судя по фотографиям), меня не пустили, сказав что зал работает в определенные часы в пятницу и доплатить нужно еще 300 рублей. Спросив девушку на ресепшен считает ли она нормальным, что по факту ни за что с меня взяли 200 рублей, девушка ответила «ну это же были ваши ожидания». Поэтому что либо ожидать от данной выставки не советую , да и в принципе посещать сие место. Обслуживание на таком же «никаком» уровне.
 Ответить
0 /
0
| |
| Ирина | 15 января 2023 г. 18:25 |
Не буду обсуждать художественную ценность Арт объектов, представленных для экспозиции. Но организатор этой выставки это прямо таки Остап Бендер нашего времени, зайдя на выставку за 200.00 руб с человека была мягко говоря удивлена увидев два объекта из пенобетона и капельницы, из которых и состоит сия выставка, кстати без аннотации на стене ещё и замысел творческой личности понять сложновато. Крайне отрицательное послевкусие после посещения Нерекомедую к посещению.
Ответить
0 /
0
| |
| Олеся | 31 марта 2019 г. 18:42 |
Нам посчастливилось успеть на выставку Ирины Дрозд "Тихие игры". В своем проекте Ирина соединила мир детства, воображение и пищу - очень неординарно и интересно.
Ответить
0 /
0
| |
| Ольга 77 | 6 декабря 2011 г. 14:32 |
Здравствуйте! хотелось бы тоже у вас выставиться.. это возможно?
Ответить
0 /
0
| |
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Галерея современного искусства Anna Nova
вчера в 19:32
К выставке «Над водой» команда галереи, уже традиционно, подготовила чат-бот. Мы старались сделать его информативным, но не скучным — интерактивным, но не слишком, чтобы вы, наши гости, не отвлекались от своего внутреннего диалога с произведениями.
Чат-бот раскрывает некоторые факты о процессе создания и истории возникновения работ. В нём есть цитаты Дениса Патракеева. И не только цитаты! В этот раз впервые мы интегрировали в чат-бот стихи. Гости могут познакомиться с поэзией художника, прослушав его стихи в аудиоформате.
В процессе прохождения по экспозиции гостям предлагается ответить всего на несколько вопросов. Мы посмотрели некоторые ответы посетителей и поняли, что их разнообразие прекрасно! Такие разные ассоциации, от бытовых до философских. Не можем не поделиться. Спасибо за ваше видение.
Мы ждём вас в Anna Nova со вторника по воскресенье! Выставочный проект Дениса Патракеева «Над водой» представлен у нас до 10 августа.
вчера в 14:01
Независимое digital-издание об искусстве и культуре DEL’ARTE — инфопартнёр выставки «Над водой». Спешим поделиться с вами замечательным материалом Ксении Захарко 🤍
«Проект Дениса Патракеева не наставляет и не даёт ответов. Он свидетельствует и показывает: у мира есть замысел, который кроется в каждом человеке, и он как вода, неуловимая, но всегда рядом. Он как подпись, однажды выведенная на листе бумаги и пронесённая сквозь всю жизнь.
Путешествие по проекту завершается — не точкой, а эхом. Потому что вход и выход здесь — не границы, а дыхание. Вдох — зритель наслаждается мгновением над водой, протяжный выдох — он уже на глубине», — пишет Ксения.
11.07.2025 в 16:54
Продолжаем рубрику #20_ANG рассказом о первой персональной выставке Дмитрия Каварги в Anna Nova. Проект был представлен в галерее с 15 июня по 18 сентября 2022.
7 / 2022 / «Оболочки внутреннего ландшафта»
В природном ландшафте художник видит «место» сосредоточения памяти и истории. «Бесконечные всполохи событий, исторический эпос и сказания о народном быте, образы писателей и учёных, трагедии отдельных судеб и целых поколений, жертвы войн, революций и репрессий, сложные механизмы, сны детства — всё это словно подшито в особую мерцающую многомерность, созерцаемую моим глазом», — рассказывает Дмитрий.
В проекте были представлены живопись и объекты. Экспозицию можно разделить на 3 блока:
/ 1 / «Оболочки внутреннего ландшафта» — серия из 8-ми работ художника, в которых он деконструирует традиционное понимание пейзажной живописи, прорубая в холсте «дыры» и заселяя их своими полимерными веществами, созданными с использованием аддитивных технологий — объёмных вставок из прозрачной смолы и объектов мелкой пластики.
/ 2 / Цикл работ «Архивация постчеловеческого компоста» — это множество разноразмерных пробирок с затвердевшим субстратом внутри: атрибуты человеческого бытия, отпечатки социальных процессов, интеллектуальные понятия и личностные рефлексии. Все они, собранные и законсервированные, отражали сформированную человечеством картину мира. Реальность, в которой мы существуем.
/ 3 / Масштабная семиметровая инсталляция «Глубинное вещество» — тёмная пульсирующая субстанция, издающая настойчивые гулкие ритмы, словно гигантская подземная машина. Эта работа была центральным объектом экспозиции и отсылала зрителя к мыслям о тщетности человеческих устремлений, принимающих циклическую форму созидания и разрушения.
Напоминаем, что до 31 октября на ВДНХ проходит выставка «Морфогенез. Третья природа», где представлены новые работы художника: https://t.me/anna_nova_gallery/3158
11.07.2025 в 12:09
Познакомимся поближе с работами Дениса Патракеева, представленными на выставке «Над водой». Начнём с начала.
«Начало», 2024. Бронза | 250 х 40 х 40 cm | чаша и диск 70 х 70 х 50 cm
Эту работу мы показывали на ярмарке Catalog в 2024. Теперь она стала частью персонального выставочного проекта художника в Anna Nova
Gallery.
Денис Патракеев: «Когда мы смотрим на мир, как на художественное произведение, на живую каллиграфию жизни, тогда в самих себе ощущаем не пробел или знак препинания, а гласную букву, которую можно пропеть. Часть большого животворящего слова или имени о котором говорит нам природа, свидетельствует видимый мир. Рассматривая окружающую реальность, я вижу присутствие автора, узнаю почерк руки, написавшей букву моего имени».
Ждём вас на выставке и на событиях публичной программы! Все работы, вошедшие в проект, доступны к приобретению.
08.07.2025 в 19:27
Must see: работы Дмитрия Каварги на выставке «Морфогенез. Третья природа», ВДНХ
Этот проект — удивительный симбиоз ботаники, искусства и современных технологий. «Морфогенез. Третья природа» демонстрирует гибридный мир природного и искусственного, органического и цифрового, естественного и синтетического.
Выставка охватывает широкий спектр медиумов — инсталляции, скульптуры, объекты, видеопроекцию. Гибридная реальность становится здесь началом нового морфогенеза, на территории которого «третья природа» раскрывается как пространство непредсказуемых и неизбежных мутаций.
В экспозиции представлены работы Дмитрия Каварги, художника, с которым мы сотрудничаем уже много лет. Мы рады поздравить Дмитрия с тем, что этот проект состоялся и стал его первой большой персональной выставкой в Москве за последние семь лет!
Художник заполнил пространство скульптурами, заплетаемыми разнообразными растениями и заселёнными экзотическими насекомыми. Всё прорастает друг в друге, живёт внутри и видоизменяется. Но что это за скульптуры, откуда они и зачем пришли именно сюда и сейчас, навстречу растениям и животным? Почему они захотели стать единым целым с настоящим живым?
Выставка открыта до 31 октября
Работает со среды по воскресенье
Адрес: Проспект Мира, 119с29
Павильон №29 «Цветоводство и озеленение»
Подробнее о проекте: https://pavilion29.ru/
03.07.2025 в 20:33
Кокошники, керамические объекты, видеоинсталляции и, конечно, автопортреты
Как прошло открытие выставки «Игра без слов. Художественные миры Юлдус Бахтиозиной» — совместного проекта Anna Nova Gallery и Heritage Gallery.
Экспозиция, созданная под кураторством Ивана Антонова, объединила работы Юлдус, созданные с 2014 по 2025 год.
Любуемся художницей и гостями вернисажа в объективе Кати Анохиной! Собрали для вас больше фото в альбом: https://vk.com/album-70497268_307862359
27 июня – 27 августа 2025
Heritage Gallery
Москва, ул. Петровка 20/1, этаж 4
#ANG_artists
02.07.2025 в 11:29
Возвращаемся с замечательной новостью: 7 июля в галерее Anna Nova пройдёт перформативная медиация от художницы и куратора Леры Лернер!
Гости выставки «Над водой» смогут исследовать образы, с которыми работает художник Денис Патракеев, через поэтические рифмы и телесные практики.
Вместе с медиатором участники будут искать точки соприкосновения между человеком и природными материалами, явлениями — камнем, водой, свечением, и делиться друг с другом своим опытом взаимодействия с искусством через слова и движения.
——————
Лера Лернер — автор перформансов, инсталляций и художественных исследований, куратор, основательница Воображаемого Музея Перемещенных Лиц. Живёт и работает в Париже.
Окончила Школу молодого художника Фонда «ПРО АРТЕ» (2015, Санкт-Петербург), биолого‑почвенный факультет Санкт‑Петербургского государственного университета (2012, Санкт-Петербург).
Участница множества групповых выставок, в том числе Baby alone in Babylone (галерея Floréal, Париж, 2025); Dark Matter in Artists’ Book (галерея ONKAF, Нью Дели, 2024); Interpreting the History of Pollution (фестиваль паблик арта Art Prospect&TRASH-5, Бишкек, 2023), Опытная ячейка 13 16 45 (Дом Наркомфина, Москва, 2023); Pop-Aganda: Revolution & Iconography (Mattress Factory, Питтсбург, 2022) и других.
Билеты на медиацию приобретайте через Timepad по ссылке: https://anna-nova-gallery.timepad.ru/event/3444706/
01.07.2025 в 20:01
Друзья! С сожалением сообщаем вам, что по техническим причинам открытие выставки «Новая Лесотехническая Академия» в галерее ГРАУНД Солянка не состоится 4 июля.
Мы обязательно сообщим вам о новых датах в наших социальных сетях.
Благодарим вас за понимание и поддержку. Следите за нашими обновлениями!
С наилучшими пожеланиями,
Команда галереи Anna Nova
29.06.2025 в 14:26
Сегодня свой день рождения отмечает основательница галереи — Анна Баринова!
Дорогая Анна, вы — главное вдохновение для нас. И сегодня мы хотим от всей души поблагодарить вас за всё, что вы делаете для развития и поддержки современного искусства в России. За вашу уверенность и смелость, за ваше трудолюбие и готовность к экспериментам! За 20 лет существования галереи вы реализовали десятки значимых проектов и открыли дорогу многим молодым художникам и кураторам.
Мы гордимся быть частью вашей команды! Вместе придумывать и реализовывать удивительные проекты, создавать комьюнити, объединяя художников, кураторов, зрителей и, конечно, коллекционеров, в любви к искусству.
Желаем вам всегда оставаться такой решительной и искренней в своём большом и важном деле!
С любовью, ваша команда Anna Nova 🫶🏻
27.06.2025 в 21:01
В рамках публичной программы к выставке Дениса Патракеева «Над водой» пройдёт лаборатория зинов с Олей Зайцевой.
«Ища своё место в мироздании, мы сами попробуем себя в роли творцов. Обратившись к прошлому, мы (вос)создадим древний язык, который был некогда понятен всем, однако со временем затерялся. Наше зин-ожерелье сложится из букв и символов, собранных на тонкие нити. Книжная форма трансформируется в талисман, который подарит сакральные знания его владельцу», — рассказывает Оля
Встречаемся 9 июля! Начнём в 19:00. Билеты на мероприятие вы найдёте на Timepad, перейдя по ссылке: https://anna-nova-gallery.timepad.ru/event/3417271/
26.06.2025 в 15:17
4 июля в Москве откроется совместная выставка Фёдора Хиросигэ и Нестора Энгельке — «Новая Лесотехническая Академия», реализованная при поддержке галереи Anna Nova и галереи Jessica. Это временно развернутый в стенах галереи-мастерской филиал одноименного вымышленного учебного заведения, руководителями которого являются Фёдор Хиросигэ и Нестор Энгельке.
Художники открыли альтернативную академию имени себя самих, иронизируя над образом Петербурга как центра академического
художественного образования. Обучают в ней, однако, не рисунку и композиции, а магии
и ритуальным практикам, доводя академическую серьёзность до абсурда.
Оба автора на протяжении многих лет работали в одной мастерской. Опыт творчества бок о бок привёл к развитию переплетению художественных методов: и Энгельке, и Хиросигэ последовательно исследуют художественные возможности дерева (создают большие древесные инсталляции, скульптуры, используют технику пирографии и «топорописи»), оба развивают индивидуальную художественную мифологию, в которой современность, где уже сложно провести грань между людским и нечеловеческим, приобретает фантасмагорический характер.
Куратор: Дмитрий Белкин
Специальная информационная поддержка Anna Nova Gallery и Jessica Gallery — независимые онлайн-медиа Объединение и Black Square
4 июля – 7 сентября 2025
ГРАУНД Солянка
📍Москва, ул. Солянка, 1/2, стр.2
Фото: Алиса Гиль
22.06.2025 в 14:19
Последний день в пермском Центре городской культуры открыта выставка Дмитрия Маркова «Седьмое небо».
В июле 2025 выставочный проект отправится в другие города России, связанные с жизненным и профессиональным путём художника. Мы будем информировать вас о дальнейших планах и «маршруте» выставки — не теряемся. Благодарим коллег из Центра городской культуры за возможность представить «Седьмое небо» для новой аудитории и на новой площадке!
Партнёры проекта
Куратор выставки — Владислав Ефимов
Фото: Елена Бахур и Владислав Ефимов
#ANG_artists
15.06.2025 в 18:01
Дмитрий Каварга, Устина Яковлева и Дима Филиппов участвуют в выставке «Кожа земли», главном проекте Первой международной Биеннале экологического искусства, проходящей в Нижнем Новгороде с 18 апреля по 20 ноября 2025.
Многие размышления о «коже земли» касаются чего-то очень близкого, исконного, дающего жизнь всему живому. Благодаря земледелию возникла сама человеческая цивилизация, поэтому свои проекты авторы нередко адресуют к временам зарождения аграрных культур, к их реальным и мифологическим историям, локальным практикам и верованиям.
«Основная задача Биеннале — обозначить экологию как главную и объединяющую, даже в условиях раздробленного мира, тему современности. Это проект об общей судьбе и проект-триггер, призванный вовлечь зрителя в размышления и метафорическое путешествие», — делится Дмитрий Ханкин, управляющий партнёр галереи «Триумф».
Выставка проходит на двух площадках:
Мытный рынок (Большая Покровская, 2а) и гостиница Ермолаевых (Стрелка, 1). Увидеть проект можно до 1 октября 2025.
Подробнее о Биеннале: https://ecobiennale.ru/
14.06.2025 в 14:43
Анна Андржиевская участвует в V выставке ReA! Art Fair, единственной итальянской ярмарки современного искусства, предназначенной исключительно для молодых художников.
Пятое издание ReA! Art Fair проходит в эпоху перелома, когда реальность больше не подчиняется предсказуемым правилам, а само восприятие находится под давлением.
«ReA всегда предоставляла место новым голосам. Но в этом году она предлагает нечто большее: (запрос) на обновлённую чувствительность. Мы не просто представляем произведения искусства — мы организуем отказ. Отказ от пассивности, от культурной гомологизации, от нивелирующей логики зрелища. Ярмарка становится живым пространством сопротивления и переосмысления, в котором поэтическое сталкивается с политическим, а искусство вновь обретает способность прерывать, переопределять и очаровывать», — рассказывает Мария Мясникова, главный куратор ярмарки.
Along the shore, 2025, oil on canvas, 190*130 cm
12–15 июня 2025
Милан, Италия
12.06.2025 в 18:01
Анонсировали в нашем Telegram-канале вебинар «Навыки арт-менеджера как универсальный инструмент профессионального развития», который пройдёт 17 июня (19:00, online)
Одним из спикеров выступит Анна Баринова, основательница галереи Anna Nova.
Подробнее о событии и условиях регистрации читайте по ссылке: https://t.me/anna_nova_gallery
08.06.2025 в 17:31
«Русла рек напоминают вены на руках, тропинки — ручьи, а дождь — слёзы. Речь льётся, как вода, и смех звенит, как ручей, мысль легко парит, а ледяное сердце — жёстко», — говорит художник Денис Патракеев.
4 июня мы открыли персональную выставку Дениса «Над водой». Это был невероятный вечер, наполненный тёплыми словами, единением и благодарностью. Мы счастливы, что этот проект случился. Ещё раз поздравляем автора и благодарим всех гостей Anna Nova!
Отдельное спасибо искусствоведу Глебу Ершову за написание кураторского текста к выставке, и бренду лимонадов «Река» за поддержку открытия.
Любуемся эстетикой проекта и прекрасными людьми в объективе .
Больше фото собрали в альбоме: https://vk.com/album-70497268_307582004
Выставка «Над водой» открыта до 10 августа. Приходите вдохновляться!
06.06.2025 в 19:25
Объявляем публичную программу к персональному проекту Дениса Патракеева «Над водой»!
Программа событий включает в себя серию арт-медиаций и туров по выставке. А также в Anna Nova пройдёт уже вторая зин-лаборатория. И, кстати, совсем скоро.
Так что знакомьтесь с расписанием и выбирайте самое интересное лично для вас!
/ 1 / Медиация по выставке «Над водой» с Наташей Агаповой
— 7 июня, 15:00
— 8 июня, 17:00
— 29 июня, 12:00
— 20 июля, 15:00
— 26 июля, 12:00
/ 2 / Лаборатория зин-фрагментов с Олей Зайцевой
— 9 июля, 19:00–21:00
/ 3 / Тур по выставке «Над водой» с Анной Майской, научным сотрудником галереи Anna Nova
— 19 июня, 19:00
— 3 июля, 19:00
— 10 июля, 19:00
— 31 июля, 19:00
— 7 августа, 19:00
Подробнее о том, что будет происходить в рамках мероприятий, читайте в карточках карусели →
Билеты доступны к приобретению на Timepad: https://anna-nova-gallery.timepad.ru/events/
До встречи 🤍
03.06.2025 в 13:58
Денис Патракеев — художник, с которым мы сотрудничаем уже более 15 лет. За эти годы в галерее Anna Nova было реализовано несколько персональных выставочных проектов Дениса: «Реконструктор» (2012-2013), «Горчичное зерно» (2014), «Мира течение» (2017). А также он принимал участие в групповых выставках — «Малые формы» (2015), «Надо возделывать наш сад» (2015), «Collectors Lounge 1. Future» (2018), «Открытое хранение» (2024).
6 июня мы представим персональную выставку Дениса Патракеева «Над водой». Этот проект — первый после шестилетнего перерыва. Мы с нетерпением ждём возможности познакомить зрителя с новыми работами художника.
Рассказываем о практике Дениса в карточках карусели →
#ANG_artists
27.05.2025 в 17:00
Продолжаем рубрику двадцатилетия нашей галереи — #20_ANG — рассказом о персональном выставочном проекте Петра Дьякова «Заповедник»
6 / 2023 / «ЗАПОВЕДНИК»
«Заповедник» — автобиографическая история, посвящённая внутреннему проживанию неопределённости.
На выставке были представлены работы из пластика, глины, бронзы и текстиля. В этом проекте Дьяков обращался к образу заповедника — особо охраняемой территории, где оберегаются вымирающие виды.
Два этажа галереи приняли облик заброшенного растительного лабиринта с множеством тупиков, в которых располагаются «садово-парковые» скульптуры Петра — псевдоантичные статуи героев и полубогов, глитчевый фонтан в виде двуглавого Лаокоона, безумные животные и фантастические плоды.
Элементами причудливых скульптурных моделей Дьякова становятся различные осколки повседневности: разбитые бытовые предметы, утратившая свою функциональность мебель, обломки рук манекенов, протертая кобура, боксерская перчатка. Нам кажется, что мы знаем всё об этих вещах, но даже трофейное чучело лисы может шокировать, если встанет на «намыленные» лыжи.
——————
Напоминаем, что в московской последние два дня идёт выставка Петра Дьякова
"Retreat" — проект, который в чём-то продолжает темы выставки «Заповедник» и по-новому раскрывает художника для зрителя.
→ "Retreat" в pop/off/art на Винзаводе до 28 мая
2025
26.05.2025 в 19:27
Последние дни персональной выставки Петра Дьякова Retreat в pop/off/art. Этот проект реализован в сотрудничестве с Anna Nova Gallery.
Дьяков превращает пространство галереи в тотальную инсталляцию, объединяющую скульптуры, живопись, видео и тексты. В центре внимания художника — глина как живой материал. Он размышляет о бегстве, забвении и потребности в уединении в условиях информационной перегрузки.
«Я работаю в своей выдуманной технике, — делится Пётр, и здесь мне хотелось обратиться к нетронутой глине, которую еще не мяла ни одна рука. Она находится в земле, недалеко от Санкт-Петербурга, в карьере, в зелено-голубой яме, напоминающей поверхность фантастической планеты. И там отлично воплощается желание немного одичать, стать частью ландшафта. Все ведь стремятся оторваться от городского шума, чтобы сосредоточиться и отдохнуть. А идеальный ретрит, это полное отсутствие информации о человеке. И эта история об этом».
Увидеть выставку можно до 28 мая 2025 в галерее pop/off/art на Винзаводе
📍Москва, 4-й Сыромятнический пер., 1, стр. 6
#ANG_artists
23.05.2025 в 19:06
Галерея Anna Nova представляет проект Дениса Патракеева «Над водой», в котором он осмысляет свою творческую практику и задается вопросами о роли искусства и художника. Это первая персональная выставка Патракеева за последние шесть лет. В залах галереи будут представлены объекты и инсталляции из природных материалов и бронзы, а также видеоарт.
Название проекта отсылает к первой главе книги Бытия, описывающей сотворение мира: где Дух носился над водою, грел воду своими крыльями. И это место, над водой, — там, где был задуман человек. В пространстве выставки идеи художника находят воплощение и обретают форму. «Любая идея сначала зарождается в уме, потом проявляется в слове. Слово же имеет смысл, звучание и графическое начертание», — объясняет Денис. Так и объект искусства проходит путь от концепции до реализации в материале.
Патракеев работает с камнем, деревом и металлом. Он обращается к природному материалу в первозданной форме, раскрывая его в категории сакрального, переводя на язык искусства с языка творения. В своей практике Денис стремится к тому, чтобы через временное показать вечное. Символической репрезентацией этой идеи становится бронза — нетленный материал, своеобразный «антиквариат будущего». Искусство в этом контексте является медиатором между духовным и материальным и приближает человека к священной тайне жизни через акт творения. В пространстве выставки зритель сможет погрузиться в мир поэзии и философии художника.
6 июня – 10 августа 2025
Anna Nova Gallery
ул. Жуковского, 28
Билеты на выставку приобретайте в галерее у администратора. Будем ждать вас!
23.05.2025 в 17:05
«Обратный отсчёт» в рубрике #20_ANG, посвящённой двадцатилетию Anna Nova Gallery, постепенно переносит нас в 2023!
Сегодня расскажем о «переходном» проекте, начавшемся в декабре 2023 и завершившимся уже в 2024.
Это была первая персональная выставка Фёдора Хиросигэ в галерее Anna Nova.
5 / 2023–2024 / «ЛИСИЙ ОГОНЬ»
Выставка «Лисий огонь» — это путешествие по мирам авторской мифологии художника, где переплетаются отечественные и восточные культуры.
Вдохновляясь японским фольклором, буддийскими представлениями о перерождении и образами китайской литературы, Фёдор Хиросигэ собирает постиронический ребус, в котором всё не то, чем кажется.
Образ огня в этом проекте освещает путь героев и становится главным посредником между измерениями. Мы задали Фёдору Хиросигэ несколько вопросов о выставке. Эскизы, фото экспозиции и ответы автора — в карточках →
23.05.2025 в 17:03
28 мая АукциON.art откроет выставку «Цветы не думают про деньги». В проект войдут работы женщин-художниц, представляющих разные стили и поколения.
Галерея Anna Nova предоставила работы двух художниц — Фёдора Хиросигэ и Устины Яковлевой.
лот 50: Яковлева Устина / Воспоминание. Красная поляна / 2022
лот 51: Хиросигэ Фёдор / Мираж / 2021
28 мая–6 июня
Выставка «Цветы не думают про деньги»
7 июня, 16:00
Аукцион
*к торгам можно будет подключиться онлайн или принять участие оффлайн
Локация: Москва, ул. Садовая-Спасская, 12/23, стр.2
19.05.2025 в 22:19
Возвращаемся к рассказу о значимых проектах галереи Anna Nova в нашей рубрике двадцатилетия — #20_ANG. Сегодня вспомним и вновь восхитимся персональной выставкой Анны Андржиевской «Сюрприз Контейнер», проходившей у нас весной 2024.
4 / 2024 / «СЮРПРИЗ КОНТЕЙНЕР»
Этот проект — загадочная фантазия о крахе мачистского мира. В минималистичной экспозиции, имитирующей научную лабораторию, были представлены работы в различных жанрах и техниках, созданные художницей после переезда в Барселону.
«Сюрприз-контейнер» — это ребус-загадка, ключ от которой потерян. Инсценировка научного открытия превращает выставку в полноценный сайенс-фикшен, а стерильный белый куб галереи — в лабораторию, открытую для зрительских интерпретаций. По легенде, капсула со следами неведомой цивилизации из параллельной вселенной таинственным образом попала в наш мир после страшной катастрофы. Здесь, совсем недалеко от места, где родилась художница, в тектоническом разломе вблизи Уральских гор, капсулу случайно обнаружили ученые-парагеологи. В сумбурных интерпретациях смешивается уральская хтонь затерявшихся под землей чудских племен и знаменитый пермский геологический период, герои сказов Павла Бажова и вождь ничевоков. Художница дает ключи, но не раскрывает карты и эта игра оставляет больше вопросов, чем ответов. Кто отправил капсулу и зачем? Что случилось в параллельном мире? И, главное, угроза это или предостережение?
#20_ANG
19.05.2025 в 12:25
Дорогие друзья! Галерея закрыта на смену экспозиции до 6 июня. Готовим для вас новый проект! 🤍
18.05.2025 в 19:36
На обновлённом стенде Евгения Гранильщикова на ярмарке «Контур. Фото» мы показали работу с очень необычной и интересной историей
/6/ «Без названия» («Дом»), 2024
В качестве описания поделимся комментарием художника: «Эту фотографию я случайно нашёл на воскресном Marché aux Puces (блошином рынке) в городе Клермон-Ферран, когда покупал старые рамы для своих будущих работ. Найденная фотография (40 см х 30 см) была сильно выцветшей, поцарапанной и пыльной. Я отсканировал снимок и сделал цифровую реставрацию. Изображение одновременно напоминало мне фильмы Лава Диаса, Тарковского и казалось моими собственными воспоминаниями из детства.
Что мы можем предположить, глядя на это изображение? Это любительская
фотография, возможно случайная, как документальное свидетельство события, сделанная без художественного замысла. Мы не можем определить ни время, ни место. В каком году произошёл этот пожар? В какой стране был сделан этот кадр?
Технически фотография была снята с небольшим движением камеры, совпадающим с движением бегущих лошадей (смещением слева направо). Именно поэтому всё в кадре слегка смазано, а лошади выделены и кажутся даже отделёнными от этого сновидческого пейзажа.
Несмотря на элемент случайности, механика воздействия этой фотографии напоминает нам о том, как работают наши ранние воспоминания — одновременный хаос и ясность момента. Мы не можем сказать, что предшествовало этому пожару, как и то, что произошло после. Но эта локальная трагедия воспринимается нами как нечто личное и, превращаясь в метафору, напоминает о наших собственных потерях».
16 — 18 мая 2025
Контур. Фото | Стенд 15
Здание бывшего павильона «Мытного рынка»
Нижний Новгород, Большая Покровская ул., 2А
#ANG_artists #contourfair_ANG
18.05.2025 в 18:59
В рамках ярмарки графики «Контур» галерея Anna Nova представила 2 работы из невероятной серии, созданной Хаимом Соколом на пергамине
/5/ Серия «Без названия» (2010 – 2014)
Серия работ на пергамине появляется в практике Хаима Сокола с 2010 года. Однако проектную законченность и концептуальную целостность работы обретают в 2018 году на персональной выставке художника в галерее Anna Nova под названием «Значит нашего появления на Земле ожидали». Название было взято из работы важного для художника философа Вальтера Беньямина «О понятии истории».
Техника, в которой работал художник уникальная и сложная: берётся пергамин, на него наносится эмалевый спрей, акрил — с помощью этого распыления рождается глубина работы, туманность и отчужденность, появляются тени и образы. Затем пергамин наносится на оргалит.
Арт-критик Диана Мачулина описывает практику Хаима Сокола так:
«Своим материалом художник выбирает пергамин. Это плотная бумага, пропитанная нефтяными отходами, которую используют для гидроизоляции крыш или при укладке асфальта. Такой выбор — не просто демонстративный отказ от «культурных» бумаги или холста, в пользу рабоче-мигрантских материалов. Свиток из пергамина — история, которую в прямом смысле закатывают под асфальт. В пергаминовых листах сквозь грязного цвета туман, похожий на зимнее московское небо, проступают изображения».
16 — 18 мая 2025
Контур | Стенд 17
Парковка отеля Sheraton Kremlin
Нижний Новгород, Театральная площадь, 1
#ANG_artists #contourfair_ANG
18.05.2025 в 18:36
Последний день выставки «Это ловушка. Это место — нигде, и это навсегда» — персонального проекта в галерее Anna Nova. После окончания выставки мы продолжим своё сотрудничество с Сашей и обязательно реализуем новые яркие проекты художницы.
На фото: работа, представленная на выставке
«Все мы немного олень в луче фар на дороге» | 2023 | Холст, масляная пастель, аэрозоль, уголь | 50 x 55 cm
Другие работы Саши, доступные к приобретению, вы можете найти на сайте галереи Anna Nova: https://www.annanova-gallery.ru/artists/366-/works/
#ANG_artists #ANG_projects
17.05.2025 в 21:47
Завтра последний день работы ярмарки «Контур» в Нижнем Новгороде!
Команда галереи Anna Nova будет ждать вас с 12:00 до 21:00 у стенда 17, где представлены графические работы Хаима Сокола.
Ссылка на каталог с работами: https://privateviews.artlogic.net/2/8910b6b9f78355d27082c7/?fbclid=PAQ0xDSwKVuO1leHRuA2FlbQIxMQABp-g61xRIpEHP2wfcPdlXRyw #contourfair_ANG
16.05.2025 в 17:58
Работы Александры Гарт и Анны Андржиевской на стенде pop up галереи бренда Befree. Проект реализован в рамках ярмарки современного искусства Port Art Fair и посвящён сотрудничеству бренда с художниками.
Стенд Befree объединяет архивные коллекции и арт-объекты, созданные специально для ярмарки, а также другие работы художников, с которыми бренд реализовал совместные проекты.
Мы предоставили 5 работ наших художниц — Александры Гарт и Анны Андржиевской. Все произведения доступны к приобретению. Подробности о каждой работе вы найдёте в карточках карусели.
Ярмарка Port Art Fair проходит в Севкабель Порту до 18 мая 2025 года.
Фото стенда Максим Максимов
Главное
«В творчестве есть свой алтарь и свои таинства»: группа «Ундервуд» в интервью Peterburg2
Куда пойти с ребёнком летом в Санкт-Петербурге
Фестиваль «Опера — всем», концерт Дианы Арбениной и день рождения Григория Лепса: афиша Петербурга на неделю
Главные события июля в Петербурге: Григорий Лепс, Диана Арбенина и GARAGE FEST
Незабываемое лето в Петербурге: 10 вещей, которые нужно успеть до осени
Лучшие смотровые площадки Петербурга
Лучшее за неделю
.jpg "Пассажиры шести рейсов не вылетят в воскресенье из Пулково")
