Два зала галереи дают возможность расширить традиционные рамки изобразительного искусства выставочными проектами в жанрах видео-арта, объемной инсталяции, перформанса. В соседних с галереей помещениях задуман и в ближайшее время откроется клуб, который способен стать местом общения и взаимовлияния различных видов искусства и художественных направлений, которые объединяют в себе эмоциональность и свободу выражения. Кроме показа представителей петербургской арт-сцены, галерея планирует перейти к активной работе с художниками из других городов и с зарубежными художниками в сотрудничестве с другими галереями.
Читать полностьюНашли ошибку или неточность? Нажмите CTRL и ENTER и расскажите нам про это.
Мероприятия в галерее современного искусства Anna Nova
Художница Валерия Абендрот ставит перед собой цель создать импульс к осознанию развития естественных наук и современной медицины. В проекте «Laboratorium...
Персональная выставка Анастасии Потемкиной, участницы Триеннале российского современного искусства, основательницы и участницы Urban Fauna Laboratory,...
Персональная выставка Анастасии Потемкиной, участницы Триеннале российского современного искусства, основательницы и участницы Urban Fauna Laboratory,...
Отношение работников на достаточно высоком уровне.Очень светлые просторные помещения. Внимание максимально направлено на объекты искусства.Недалеко от метро Маяковская и Площадь восстания.Галерея сотрудничает с российскими и зарубежными художниками, создавая смелые проекты в области современного искусства.
1 октября 2018 г. 09:498
Привлекают интересных художников.
Оценка
Комментарии посетителей (3)
Олеся
31 марта 2019 г. 18:42
Нам посчастливилось успеть на выставку Ирины Дрозд "Тихие игры". В своем проекте Ирина соединила мир детства, воображение и пищу - очень неординарно и интересно.
Новая персональная выставка одного из главных художников галереи современного искусства "Anna Nova".
Новый проект Петра Швецова состоит из крупноформатной экспрессивной живописи, инсталляции и видео.
Название и концепция выставки родились из психиатрического термина:Сумеречное помрачение сознания — психопатологическое расстройство, характеризующееся внезапной и кратковременной утратой ясности сознания с полной отрешенностью от окружающего или с его отрывочным и искаженным восприятием при сохранении привычных действий.
Соответствующую атмосферу художник попытается воспроизвести и на своей выставке: экспрессивная крупноформатная живопись, будто созданная в состоянии аффекта, часто в черно-белых тонах; видео экраны, показывающие жизнь медуз, издалека напоминающих работу человеческого мозга. На втором этаже галереи планируется инсталляция, как бы воспроизводящая мастерскую "безумного художника" (рисунки, наброски и т.д.).
Работа Хаима Сокола представлена на выставке «Тень души, но заостренней чуть» в .
В 2020 году Хаим Сокол создает серию графических работ, где одним из героев становится ворон. Странные истории, реальные и вымышленные, разворачиваются на фоне окна комнаты, в четырех стенах которой мы оказались замкнуты. Во время самоизоляции окно стало единственной возможностью видеть мир и вырываться, хотя бы в воображении, за личные пределы.
Сама выставка является своеобразным исследованием того, что каждый из нас и весь мир пережили за прошедший нелегкий год — год пандемии. На выставке «Тень души, но заостренней чуть» представлены более 100 работ 42 художников разных поколений. Это и работы, созданные во время карантина, и произведения классиков российского современного искусства, созданные в разное время начиная с 1970-х годов, которые реактивированы в современном контексте.
Выставка проходит в Мультимедиа Арт Музее с 22 января по 30 апреля 2021 года.
Фотографии предоставлены пресс-службой музея.
Темой космоса Ростан Тавасиев заинтересовался уже давно – его предыдущий проект «Капля креацина» – это фантастический сериал, рассказывающий об искусстве в далеком будущем, а действие происходит в космическом пространстве.
По сюжету придуманной художником истории биологические существа утратили способность к творчеству. При помощи внедрения искусственного интеллекта в произведение искусства было синтезировано особое вещество, креацин, стимулирующее творческие способности. Произведения искусства стали самостоятельными художниками, а создание, продажа и коллекционирование произведений искусства стали очень прибыльным, но при этом опасным видом деятельности.
Работая над проектом, Ростан Тавасиев задумался, может ли не вымышленный персонаж, а человек создавать произведения космосе. На выставке «Планетарные туманности» художник дает утвердительный ответ на этот вопрос и показывает, как именно можно это сделать.
Мы уже писали, что автор следующей выставки в галерее – Ростан Тавасиев. Но что будет представлено на экспозиции?
Художник предлагает расширить границы современного искусства до вселенских масштабов и для нового проекта разработал проекты 8 эффектных внеземных скульптур — планетарных туманностей, которые представляют собой слои сброшенной звездной оболочки, мерцающие в свете умирающей звезды. Для изображения каждой из этих туманностей художник использовал различные медиумы – графику, фотоотпечатки, анимацию, живопись и скульптуру.
Выставка пройдёт с 27 февраля по 3 апреля в галерее Anna Nova.
Вт-Сб 12:00-19:00
Вход свободный!
Работы Влада Кулькова и Устины Яковлевой можно увидеть на выставке ARBORETUM в @galleryluda до 16 марта.
«Арборетум — остров, где ещё возможно эстетическое уединение на схожих грунтах, и барочные джунгли с шорохами, змеями и какими-то сюрреалистическими склизкими хоботами, окружённые снегами настоящего, есть последний бастион несогласия с объединяющей скукой. Органичное перетекание одного автора в другого — свойство выставки, иницированной Владом Кульковым, где слизистая керамика Кирилла Акулиничева, сложносплетенное видео Александра Шишкина-Хокусая, медузы Устины Яковлевой говорят об избыточности, как обобщающем принципе оптики. Эта антиминималистическая история нужна сейчас отчасти как вечный спор с пустотой на которую мы все обречены в конечном итоге».
Галерея работает по пятницам и субботам, проверяйте расписание непосредственно перед визитом!
Фотографии предоставлены галереей Люда, фотограф Михаил Григорьев.
открывает новую вакансию менеджера по фандрайзингу!
NOVA ART – это конкурс проектов молодых художников, которые получают возможность реализовать свои идеи, менторскую поддержку профессионального сообщества и другие инструменты для развития. Миссия конкурса – помогать художникам воплощать идеи в реальность, объединяя деятелей искусства, бизнес и общество.
Мы ищем опытного менеджера по фандрайзингу, обладающего нескончаемой энергией, врожденной дипломатией, эмпатией и развитыми soft skills, способного взять ответственность за привлечение партнеров и спонсоров.
Чем предстоит заниматься:
• Планирование стратегии по привлечению партнеров и спонсоров;
• Создание презентации проекта;
• Разработка предложений для партнеров и спонсоров;
• Привлечение партнеров и спонсоров;
• Ведение переговоров;
• Заключение договоров;
• Сопровождение интеграции партнера в мероприятие;
• Подготовка отчетной документации по привлеченным средствам.
Общие требования к кандидату:
• Реализованные кейсы по привлечению партнеров и спонсоров в социальных/культурных проектах;
• Опыт работы от 3 лет в сфере привлечения партнеров в культурные проекты (опыт работы в некоммерческом секторе приветствуется), наличие базы партнеров в Петербурге и Москве;
• Опыт и навыки фандрайзинга, написания предложений о сотрудничестве;
• Высшее образование (желательно в сфере экономики, финансов, PR);
• Опыт ведения переговоров;
• Умение работать с «холодными» контактами;
• Навыки ведения документооборота;
• Нацеленность на результат, ответственность и стремление к профессиональному развитию;
• Ответственность;
• Высокая грамотность (устная, письменная);
• Знание сферы искусства будет плюсом.
Условия:
• Проектная работа: полная занятость март-июль 2021;
• Возможность удаленной работы с приездом в офис в Санкт-Петербург;
• Креативная команда;
• Возможность повышения квалификации.
Резюме присылайте на почту skvortsova@nova.art
Комментарии посетителей (3)
Новый проект Петра Швецова состоит из крупноформатной экспрессивной живописи, инсталляции и видео.
Название и концепция выставки родились из психиатрического термина:Сумеречное помрачение сознания — психопатологическое расстройство, характеризующееся внезапной и кратковременной утратой ясности сознания с полной отрешенностью от окружающего или с его отрывочным и искаженным восприятием при сохранении привычных действий.
Соответствующую атмосферу художник попытается воспроизвести и на своей выставке: экспрессивная крупноформатная живопись, будто созданная в состоянии аффекта, часто в черно-белых тонах; видео экраны, показывающие жизнь медуз, издалека напоминающих работу человеческого мозга. На втором этаже галереи планируется инсталляция, как бы воспроизводящая мастерскую "безумного художника" (рисунки, наброски и т.д.).