Ноябрь 2026

ПнВтСрЧтПтСбВс
      1
2345678
9101112131415
16171819202122
23242526272829
30123456
78910111213

18+

Галерея Фонда Императорское Общество Поощрения Художеств

+7 (911) 090-09-59
Россия Санкт-Петербург ул. Шпалерная, д. 35
Адрес Санкт-Петербург, ул. Шпалерная, д. 35
Район Центральный район (Санкт-Петербург)
Метро Чернышевская (501 м построить маршрут до метро), Ленина площадь (766 м пройти от метро)
Телефон +7 (911) 090-XX-XX показать
Сайт
Работает уточнять по телефону
Критерии Художественные галереи
Дата открытия на сайте: 04.07.2023
Пожаловаться ПожаловатьсяВнести правки


 

Галерея живописи Фонда «Императорское Общество Поощрения Художеств» - это многоцелевой проект, работающий в сфере продаж произведений изобразительного искусства в России и других странах.

Основное направление деятельности - сохранение Российского культурного наследия путем формирования коллекций живописи для частных лиц, организаций и музеев.

Галерея оказывает весь спектр услуг по определению инвестиционной привлекательности произведений искусства. Это отбор предметов , имеющих коллекционную ценность , определение их стоимости , искусствоведческая и технико –технологическая экспертиза, оценка динамики роста цены перспективных произведений на Российском и международном рынках.

Мы работаем как с творческим наследием Советского периода классической живописи, так и с полотнами так называемой «альтернативной эстетики» 60-70 гг XX века, антикварной живописью. Современная живопись широко представлена картинами признанных мастеров живописи и пока еще неизвестной талантливой молодежи .

Одним из направлений деятельности Галереи является организация и проведение аукционов. Галерея собирает, оценивают и предоставляют на торги живопись, предметы декоративно – прикладного искусства, антикварную мебель и другие лоты.

Просветительская и меценатская деятельность составляет важную часть работы проекта.

Галеря организовывает выставки, которые проводятся не только в Санкт Петербурге, но и в музеях России- Пскова, Новгорода, Изборска, Кирова, Йошкар-Олы, Сыктывкара. Большая часть выставок устраивается бесплатно для художников, с целью помочь творческим людям стать более известными и востребованными , а широкому кругу любителей искусства познакомиться с их произведениями.

Читать полностью


 

Как добраться

Маршрут
Комплексы и залы для выставок поблизости
PloskostiГалерея PloskostiZernoГалерея современной фотографии ZernoГосударственный мемориальный музей обороны и блокады Ленинграда Государственный мемориальный музей обороны и блокады ЛенинградаХудожественная галерея Алексея Сергиенко Художественная галерея Алексея СергиенкоЦентр книги и графикиГалерея Центр книги и графики
BeriozkaКультурный центр BeriozkaСанкт-Петербургское общество А-ЯМузей Санкт-Петербургское общество А-ЯГаркундельАрт-центр Гаркундель
Рекомендовано Петербургом 2
Общественное пространство SenoОбщественное пространство SenoБольшой Санкт-Петербургский Государственный цирк на ФонтанкеБольшой Санкт-Петербургский Государственный цирк на Фонтанке Большой театр кукол Большой театр куколКонцертный зал Aurora Concert HallКонцертный зал Aurora Concert Hall Санкт-Петербургский планетарий Санкт-Петербургский планетарий
Галерея Фонда Императорское Общество Поощрения Художеств: отзывы посетителей
Оставить отзыв   

Комментарии посетителей

Оставить отзыв
Комментарии от
зарегистрированных
пользователей
отображаются сразу.
Войти через ВКонтакте
Ваше имя
 
Вы - представитель заведения?
Получите больше клиентов с Peterburg2
Продвинуть

Прошедшие события, Галерее Фонда ОПХ, Фонд Императорское Общество Поощрения Художеств, Галерея Общество Поощрения Художеств

Официальная группа Вконтакте
Общество Поощрения Художеств. Галерея

вчера в 17:54


Николая Акимова называют мастером психологического шаржа. Каждый художник-портретист и жанрист является всегда и режиссером: он организует окружение, подбирает драматургически значимые детали, работающие на раскрытие образа и сюжета, выстраивает соотвествующую композицию. В случае с Акимовым все это умножается на три, причем, благодаря его страсти к гротеску и обострению, работает уже на уровне линии и пятна. В этом можно убедиться на примере его портретов. Его рисунки точны, лаконичны, заряжены фирменной иронией автора и содержат найденное художником «сценическое зерно» личности. И это всегда также немного портрет самого Акимова. Сегодня знакомимся с героями его «графического спектакля», описания – в комментариях к рисункам.
30.10.2026 в 08:47


#ГЛАВНЫЕКАРТИНЫОПХ Андрей Николаевич Шильдер «Рыбалка. Осень», х.м., 1900-е Передвижники сделали стаффаж важным инструментом повествования в отечественной живописи. Он мог усиливать драматизм пейзажа, задавать масштаб и глубину пространства, а иногда – и это наследие Венецианова и мастеров его круга – подчеркивать гармонию человека и природы, говорить о единении с нею. Такова роль человеческой фигуры и здесь, в шедевре лирического реализма Шильдера. Андрей Николаевич Шильдер (1861–1919) — самобытный русский живописец, академик Императорской Академии художеств и активный участник Товарищества передвижников. Ученик И.И. Шишкина, Шильдер, не имевший базового академического образования, со всей серьезностью воспринял «букву» своего наставника — филигранную проработку деталей и любовь к лесной глуши, но «дух» он привнес целиком свой. В «Рыбалке», как примере зрелого творчества мастера, видные все черты его стиля: особая воздушная среда, свет, как бы пронизывающий лес, ощущение полного покоя и душевного равновесия. Современники отмечали, что натурные зарисовки Шильдер весьма значительно переосмыслял в студии. Потому как бы нам не хотелось сейчас опознать этот кусочек природы — а художник делал много зарисовок в окрестностях Петербурга — образ все-таки собирательный.
28.10.2026 в 19:27


#ГЛАВНЫЕКАРТИНЫОПХ Сегодняшний герой нашей рубрики —Николай Петрович Богданов-Бельский (1868 — 1945) — выдающийся русский художник-передвижник, академик живописи и председатель Общества имени Архипа Куинджи. Будучи внебрачным сыном крестьянки-батрачки, фамилию «Богданов» («Богом данный») он получил при крещении, вторую часть, «Бельский», добавил позже в честь родного Бельского уезда. Выведенный своим талантом в люди, он всегда помнил не только о среде, из которой вышел, эта среда оставалась и главным источником вдохновения. Центральное место в творчестве художника занимала тема крестьянской детворы и сельской школы. С большим теплом, искренностью и психологической точностью изображал он повседневную жизнь деревенских детей и их стремление к знаниям. Несмотря на свой передвижнический контекст, Богданов-Бельский часто добавлял в детские сюжеты почти импрессионистский солнечный свет, чистые краски и ощущение свежего воздуха. Само отношение к детству, как периоду человеческой жизни, имеющему самостоятельную (а не только «подготовительную») ценность, сформировалось в культуре далеко не сразу, в XIX веке оно, под влиянием искусства психологического романа, окрепло, и визуализировалось в работах ряда авторов, среди которых Богданов-Бельский занимает, пожалуй, центральное место. Никто до него не писал крестьянских детей с такой искренней любовью, уважением и психологической глубиной.
27.10.2026 в 19:34


#ГЛАВНЫЕКАРТИНЫОПХ Валентин Александрович Серов «У окна. Портрет О.Ф. Трубниковой», х.м., 1886 С Ольгой Федоровной Трубниковой (1864 -1927), воспитанницей дяди и тети Серова, художник познакомился в Петербурге еще за несколько лет до создания этого портрета. В время обучения в Академии художеств (1880 -1885), он вместе со своими товарищами Михаилом Врубелем и Владимиром Дервизом часто бывал у Симоновичей на Кирочной улице. Одного взгляда на этот легкий, сияющий внутренним светом этюд достаточно, чтобы понять причину его визитов. В 1880-м девушка стала невестой Серова. Картина была написана летом 1886 года в селе Едимоново Тверской губернии, где Симоновичи снимали усадебный дом. Здесь влюбленные встретились после долгой разлуки. По причине хрупкого здоровья и по рекомендации врачей девушка жила в Одессе. Серов в это время совершил длительное путешествие по Европе, изучая старых мастеров. Они общались только эпистолярно, и оба жили в неопределенности. Серов еще не имел стабильного дохода и не мог предложить Ольге замужество. Однако летом 1886 года она все-таки приехала на север для встречи. Это окно художник написал дважды. Сначала в ожидании приезда невесты — чистый интерьерный этюд — «Открытое окно. Сирень». Здесь уголок усадебного дома пронизан так хорошо сразу узнаваемым «серовским» ярким летним светом. А когда приехала Ольга, художник написал ее там же, но тональность работы совсем другая. Нередко тут говорят о влиянии Рембрандта, но дело не только в этом. Все так же неопределенность витает над молодыми влюбленными, свидание было кратким, впереди их снова ждала разлука. И художник прекрасно уловил и передал состояние Ольги. Через три года ситуация благополучно разрешилась, семейная жизнь Серовых сложилась счастливо, они прожили вместе 22 года и стали родителями двух дочерей и четверых сыновей. P.S. Сам художник впоследствии говорил об этой картине так: «Знаешь, я иногда вынимаю мой летний этюд с тебя, помнишь, у окна, и с удовольствием на него смотрю, хотя он и черен, но мне нравится, и ты похожа».
24.10.2026 в 10:35


«Два века над водой» — подведены итоги конкурса! Вчера состоялась торжественная церемония награждения победителей международного конкурса художественных работ «Два века над водой: Банковский, Львиный и Египетский мосты», посвящённого 200-летнему юбилею этих важнейших достопримечательностей Северной столицы. Мы благодарим всех, кто сделал этот конкурс возможным! Участие в нем приняли 84 автора из России и Беларуси со 120-ю работами, спасибо им за их талант, искренность и любовь к городу. Благодарим партнёров «ТурПрессКлуб» и «МОСТОТРЕСТ» за поддержку и специальные номинации, а жюри и организаторов за внимательную и непростую работу по выбору лучших. Поздравляем победителей: I место — Мунтиев Павел (СПб) — за философскую глубину работы «Мосты времён». II место — Васильева Алёна (СПб) — за мощь и торжественность «Златокрылых стражей». III место — Бутрин Павел (Москва) — за искренность и сказочную атмосферу «Заветного желания». Отдельные поздравления номинантам: Забава Родионова (Комсомольск-на-Амуре) — «Самый дальний участник». Софья Васильева, Диана Димитрова, Мария Скворцова — специальная номинация «Мистический Петербург» от «МОСТОТРЕСТА». Лучшие конкурсанты примут участие в нашем новом проекте «Архиграфика. Печать города». Конкурс завершён, но наше сотрудничество только начинается. Мы приглашаем всех участников конкурса к участию в аукционе, которые состоятся 21 ноября 2026 года. Это уникальная возможность представить свои работы широкой публике и коллекционерам, стать частью большого события, посвящённого архитектуре Петербурга, а также обсудить условия участия и экспонирования с куратором галереи. Если вас заинтересовало наше предложение, свяжитесь с нами по электронной почте mail@oph-art.ru Мосты соединяют берега, а искусство — сердца. С уважением, Ермолина Людмила, директор галереи, председатель комиссии конкурса
Хочешь получать все
самое интересное
каждый четверг?
Подпишись на нашу рассылку
Лучшее за неделю

Сайт использует файлы "cookie" и аналитику. Продолжая просмотр, вы разрешаете их использование.