Отзывы о Санкт-Петербургский музей игрушки
Пользователь
2018-10-16 13:38
Интересность : Непременно будет интересно и детям и взрослым. В коллекциях можно увидеть игрушки разных поколений. Наши родители и бабушки непременно признают в экспонатах свои далекие из детства, забытые игрушки. Можно увидеть игрушки разных народов мира, новогодние и самодельные. Сюда обязательно нужно прийти всей семьей и, возможно, ни один раз. Только учитывайте режим работы, музей не каждый день открыт.
Расположение : Располагается музей в Петроградском районе в историческом здании. Метро Петроградская в 10 минутах ходьбы.
Интерьер : Внутри помещение очень светлое. Народу немного, можно спокойно и не торопясь любоваться экспонатами.
Обслуживание : Сотрудники музея вежливые, приветливые. Очень чисто. Находиться здесь очень приятно.
Пользователь
2018-11-12 18:29
Интересность : Мой любимый музей) Хотя мне уже за 25 лет) Очень уютный музейчик, в котором хочется разглядывать каждую игрушечку, каждый экспонат.
Расположение : Располагается рядом с моим домом, на Петроградской стороне, можно добраться пешком и от метро.
Интерьер : Атмосфера волшебная. Очень много ребят с восторженными глазами. С огромным удовольствием можно присоединиться и погрузиться в это волшебство.
Обслуживание : Обслуживание прекрасное. Очень грамотные и приятные люди работают.
Пользователь
2019-03-28 23:46
Интересность : Я просто вдохновляюсь, гуляя между игрушек. Волшебный музей.
Расположение : Петроградский район. транспорт ходит регулярно.
Интерьер : Самое волшебное место. забываешь обо все, когда видишь все эти мордашки...
Обслуживание : Персонал позитивный и добрый, что не удивительно
Адрес
наб. р. Карповки, д. 32
картаРайон
Петроградский район (Санкт-Петербург)
Метро
Услуги
|
/ 10
28 марта 2019 г. 23:46
Персонал позитивный и добрый, что не удивительно Самое волшебное место. забываешь обо все, когда видишь все эти мордашки... Петроградский район. транспорт ходит регулярно. Я просто вдохновляюсь, гуляя между игрушек. Волшебный музей.
на страницу отзыва
/ 10
12 ноября 2018 г. 18:29
Обслуживание прекрасное. Очень грамотные и приятные люди работают. Атмосфера волшебная. Очень много ребят с восторженными глазами. С огромным удовольствием можно присоединиться и погрузиться в это волшебство. Располагается рядом с моим домом, на Петроградской стороне, можно добраться пешком и от метро. Мой любимый музей) Хотя мне уже за 25 лет) Очень уютный музейчик, в котором хочется разглядывать каждую игрушечку, каждый экспонат.
на страницу отзыва
/ 10
16 октября 2018 г. 13:38
Сотрудники музея вежливые, приветливые. Очень чисто. Находиться здесь очень приятно. Внутри помещение очень светлое. Народу немного, можно спокойно и не торопясь любоваться экспонатами. Располагается музей в Петроградском районе в историческом здании. Метро Петроградская в 10 минутах ходьбы. Непременно будет интересно и детям и взрослым. В коллекциях можно увидеть игрушки разных поколений. Наши родители и бабушки непременно признают в экспонатах свои далекие из детства, забытые игрушки. Можно увидеть игрушки разных народов мира, новогодние и самодельные. Сюда обязательно нужно прийти всей семьей и, возможно, ни один раз. Только учитывайте режим работы, музей не каждый день открыт.
на страницу отзыва
|
Комментарии посетителей (2)
| Ася | 28 марта 2019 г. 23:40 |
Игрушки!!! как же быстро проходит детство...Это любименький музей!!! Хожу сюда, чтобы вновь окунуться в безоблачное детство и насладиться этими эмоциями..каждая игрушка в музее принимает восторг и улыбку от посетителей, особенно детей. обязательно посещайте это место.
 Ответить
0 /
0
| |
| Катя | 12 ноября 2018 г. 18:25 |
Ну, в нашем городе это не единственный музей игрушки, но мой самый любимый) Такое классное погружение, попадаешь в детство. Особенно круто, что можно разделить радость со своим ребёнком)
Ответить
0 /
0
| |
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Санкт-Петербургский Музей Игрушки
13.10.2026 в 12:00
На выставке "Гранд Финал" в музее игрушки много внимания уделено гоночной тематике. В этом году Евгений Рулёв показывает на выставке уникальные модели машин масштаба 1:18 с уникальной гоночной историей заездов, ремонтов и людей, которые выигрывали или участвовали в заездах и внесли лепту в историю автоспорта.
1. 1933 Alfa Romeo 8C 2300 #11 Le Mans (Spark 1/18)
Судьба гонки была предрешена заранее - даже в отсутствие заводской команды у Alfa Romeo в том году не было серьёзных конкурентов, и вопрос был в том, какой именно экипаж будет первым на финише.
Экипаж #11 по ходу гонки столкнулся со множеством проблем - отвалившееся правое переднее крыло, протечка в топливном баке (устранённая сперва с помощью мыла, а позднее с усилением течи уже с помощью жевательной резинки), расколотое от вибраций крепление радиатора, трещина в выхлопной трубе, а также проблемы с тормозами.
Впрочем, технические проблемы преследовали и другие автомобили и развязка драмы случилась на последнем круге: лидирующий Нуволари и висевший у него на хвосте Чинетти обходили группу круговых, один из которых сместился в сторону Чинетти, вынудив того резко затормозить. Разрыв на финише составил всего 401 метр, был побит новый рекорд дистанции (3144 км со средней скоростью 131 км/ч). Нуволари чествовали как героя, но вклад Соммера был ещё больше - он провёл за рулём 15 часов (в том числе весь ночной отрезок), а также побил рекорд круга (5м31с).
2. 1924 Mercedes Targa Florio #10 (CMC 1/18)
Для подготовки гоночного автомобиля к гонке Targa Florio 1924 года главным конструктором компании Daimler был назначен Фердинанд Порше. Под его личным руководством были подготовлены автомобили с двигателем мощностью 126 л.с. (а впоследствии — до 150 л.с.).
27 апреля 1924 года, в условиях жесткой конкуренции, Кристиан Вернер одержал двойную победу, выиграв как Targa Florio, так и Coppa Florio на Сицилии. Для этих двух гонок автомобили Mercedes получили необычную окраску: вместо традиционного для немецких машин белого цвета кузова они были окрашены в красный, характерный для итальянских гоночных болидов. Благодаря этому решению пилоты Mercedes смогли избежать возможных нападений со стороны темпераментных итальянских зрителей, которые порой враждебно относились к автомобилям неитальянского производства.
3. 1931 Mercedes-Benz SSKL #87 Mille Miglia (CMC 1/18)
Спортивные автомобили Mercedes-Benz с компрессорными двигателями (модели S, SS, SSK и SSKL), доминировали в крупнейших мировых гонках в период с 1927 по 1933 год. За их невероятную мощь и внушительный облик их называли «белыми слонами».
В 1931 году Рудольф Караччола принял участие в гонке Mille Miglia (1365 км по дорогам Италии) за рулем 296-сильного SSKL (стартовый номер 87), одержав сенсационную победу (первую из трёх побед неитальянских марок в этой гонке) со средней скоростью более 100 км/ч на, пожалуй, самой красивой трассе в мире.
4. 1931 Mercedes-Benz SSK #1 Le Mans (Spark 1/18)
Автомобиль был заявлен в гонку Владимиром Татариновым, русским изобретателем и предпринимателем, который эмигрировал во Францию после революции и жил в Париже. Пилотировать его предстояло бывшему гвардейскому офицеру Российской императорской армии Борису Ивановскому и 50-летнему Анри Штоффелю.
Уже на третьем круге гонки Mercedes-Benz вышел в лидеры и довёл своё преимущество до мили, но затем последовала череда взрывов бельгийских покрышек Englebert. Гонщики были вынуждены снизить темп и останавливаться раз в час для замены шин, что привело к отставанию в 8 кругов к утру воскресенья. В отчаянии Ивановский обратился к представителям компании Dunlop, которые согласились предоставить свои шины. Проблем с ними не было и Ивановский смог отыграть круг отставания, установил быстрейший круг в гонке (7 мин 03 сек со средней скоростью 139,23 км/ч) и завоевал второе место в гонке. До сих пор это достижение является лучшим результатом русских гонщиков в Ле Мане.
08.10.2026 в 12:00
Дорогие друзья! Музей игрушки является активным участником Форума малых музеев, и каждый год у нас в рамках Форума проходят различные мероприятия, в том числе день открытых дверей. В некоторые дни также можно посетить экскурсию по входному билету или попасть на увлекательную лекцию от коллекционера моделей машин, которые в настоящий момент представлены на выставке "Гранд Финал" - Евгения Рулёва. Как и год назад, день открытых дверей прошёл массово и активно, нас посетили более 250 человек.
Рады видеть вас всегда, не только в дни открытых дверей :)
06.10.2026 в 12:00
Выставка "Гранд Финал" в музее игрушки продолжает знакомить посетителей с историей автогонок и уникальных моделей машин масштаба 1:18 из коллекции Евгения Рулёва. Какие же уникальные модели можно увидеть на выставке до 29 ноября?
1. 1886 Benz Patent-Motorwagen (Norev 1/18)
Модель первого в мире автомобиля с двигателем внутреннего сгорания. Конструкция Карла Бенца имеет много общего с современными автомобилями – есть шасси, бензиновый двигатель мощностью 0,9 л.с., электрическое зажигание, карбюратор, система охлаждения двигателя, тормозной механизм и трансмиссия.
В 1888 году жена Карла Берта Бенц с двумя сыновьями втайне совершила поездку из Мангейма в Пфорцхайм и обратно. В пути они столкнулись с множеством проблем: автомобиль не мог ехать в гору (его приходилось толкать), растянувшуюся цепь пришлось ремонтировать у кузнеца, пробку в топливопроводе Берта прочистила шпилькой и даже использовала колготки для изоляции провода зажигания. Берта заправляла машину лигроином, продававшимся тогда в аптеках в качестве средства для ухода за кожей. Суммарно машина проехала 194 км, недостатки Карл Бенц устранил в более поздней версии, а сама поездка послужила великолепной рекламой автомобиля.
2. 1886 Daimler Motorkutsche (Norev 1/18)
Первый в мире четырёхколёсный автомобиль с двигателем внутреннего сгорания, построенный Готлибом Даймлером и Вильгельмом Майбахом. В отличие от автомобиля Бенца представлял собой по сути карету, оснащённую двигателем. Мощность составляла 1,1 л.с., а максимальная скорость 18 км/ч.
3. 1926 Lorraine-Dietrich B3-6 Le Mans (Le Mans Miniatures 1/18)
Lorraine-Dietrich подготовили для гонки 1926 года новую версию машины под названием Le Mans и даже поместили её в свой каталог, однако было произведено всего 4 машины. Кузова по лицензии Weymann были построены парижским кузовщиком Клеменом Келшем, максимальная скорость автомобилей достигала 150 км/ч.
Гонка прошла относительно спокойно, Lorraine-Dietrich завоевали первые три места в гонке, а Андре Россиньоль (именно его фигурка «сидит» в машине) завоевал вторую подряд победу в Ле Мане. Команда была уверена, что ей достанется и победа в Biennale Cup (по результатам двух гонок), но ACO (Западный Автомобильный Клуб), своеобразно интерпретировав свои же правила, касающиеся средней скорости, отдали кубок компании OM. В Lorraine-Dietrich были настолько обескуражены случившимся, что поклялись больше никогда не показываться в Ле Мане.
4. 1903 Ford 999 (Exoto 1/18)
Результатом сотрудничества Генри Форда и велогонщика Тома Купера стали два гоночных автомобиля, представляющие собой, по сути, огромные двигатели на голом шасси. Рядные 4-цилиндровые двигатели объёмом 18,9 л имели мощность в диапазоне 70–100 л.с. Красный автомобиль получил название №999 в честь одноимённого поезда. Именно на нём 12 января 1904 года лично Генри Форд установил новый рекорд скорости, разогнавшись по поверхности ледяного озера до 147.05 км/ч. Рекорд продержался всего неделю, но стал отличной рекламой компании Ford.
5. 1923 Chenard & Walcker Type U3 15CV Sport (Le Mans Miniatures 1/18)
Модель самого первого в истории победителя знаменитого марафона «24 часа Ле Мана» 1923 года. Гонка, задумывавшаяся как витрина для дорожных машин, в первую очередь требовала движения с определённой средней скоростью и надёжности, так что отдельный кубок за самую длинную пройденную дистанцию в первый год даже не вручался. Изначальная идея организаторов состояла в том, чтобы провести три гонки за три года и уже по их итогам вручить кубок победителю. К счастью, от этой идеи быстро отказались, но вплоть до 1960 года отдельно вручался кубок Раджа-Уитворта за наилучшие показатели по итогам двух гонок. Свою дебютную победу Chenard & Walcker одержал относительно спокойно, во многом благодаря проблемам, с которыми столкнулся их главный конкурент – Bentley.
02.10.2026 в 12:00
В музее игрушки проходит выставка народного промысла Белгородской области - старооскольской игрушки. Выставка доступна до 29 ноября 2026 года. Любую игрушку лепит прежде всего мастер. Сегодня расскажем вам о мастерах, которые смогли сохранить и развить промысел в 21 веке.
Лобынцев Владимир Иванович имеет высшее образование, в 1972 году окончил художественно-графический факультет Курского государственного педагогического института. Переняв опыт потомственных мастеров старооскольской глиняной игрушки сестёр Ольги Михайловны и Натальи Михайловны Гончаровых, он внедрил в учебный процесс изучение традиционного народного промысла края. В 1989 году комиссией Союза художников РФ ему присвоено звание «Народный мастер России».
С 2007 года Владимир Иванович является руководителем городского творческого объединения мастеров «Традиция» (на базе МАУК «Старооскольский Центр декоративно-прикладного творчества»), основной целью которого является сохранение и развитие промысла, преемственность в передаче опыта традиционного ремесла. В марте 2011 года опыт «Традиции» по возрождению и обучению лепке старооскольской глиняной игрушки был освещён на Всероссийском телеканале в передаче «Хочу знать» с Михаилом Ширвиндтом, в 2012 году – в телепрограмме «Пряничный домик» (канал «Россия Культура»).
В 2008 году во Всероссийском журнале «Народное творчество» №3 (г. Москва) напечатана авторская публикация с фотоматериалами Лобынцева В.И. о сохранении и возрождении старооскольской традиционной глиняной игрушки.
В 2009 году Владимиру Ивановичу присвоено звание «Народный мастер Белгородской области».
Владимир Иванович неоднократно награждался дипломами Всероссийских и Международных конкурсов, областного методического кабинета по образованию. В 2009 году Владимир Иванович был награждён юбилейной медалью «100 лет профсоюзам России», в 2010 году получил звание «Ветеран труда».
29.09.2026 в 12:00
На выставке "Гранд Финал", которая проходит в музее игрушки до 29 ноября 2026 года можно не только увидеть около 90 моделей машин масштаба 1:18, но и узнать историю гоночных машин, культовых заездов и важных личностей, которые многое изменили в истории автомобилестроения.
Робер Марсель Шарль Бенуа (род. 20 марта 1895 года) — французский автогонщик, выступавший в гонках Гран-При. В период с 1924 по 1937 год он одержал победы в нескольких гонках серии Гран-При, а также в суточном марафоне «24 часа Ле-Мана» в 1937 году.
Во время войны британский автогонщик и агент УСО (Управления Специальными Операциями) Уильям Гровер-Уильямс привлёк Робера в свою сеть, но 1 августа 1943 года был арестован в поместье Бенуа и позднее казнён. Во время немецкого рейда Бенуа не было в поместье. Узнав о налете, он скрылся, но попытался выяснить, что произошло. Немецкая СД перехватила один из его телефонных звонков и установила, что он находится на площади Гамбетта в Париже. 4 августа Бенуа был задержан тремя немцами на выходе из телефонной будки. По дороге в штаб-квартиру СД ему удалось открыть дверь движущегося автомобиля, вытолкнуть наружу одного из немцев, выпрыгнуть из машины и скрыться в толпе на оживленной улице. Бенуа укрылся в квартире друга. Когда немцы окружили здание, он сумел сбежать, перебравшись по крышам соседних домов. Когда он зашел в одно из зданий, ночной сторож узнал в нем знаменитого автогонщика и сказал: «Вам бы не помешало выпить». Бенуа и сторож выпили вместе, после чего Бенуа продолжил свой путь. Затем он на двенадцать дней укрылся в квартире своей секретарши Стеллы Тейсседр, которая сообщала ему всё, что ей было известно о поисках, которые вели немцы. Позднее он был эвакуирован в Англию.
Во время пребывания в Англии Бенуа прошел подготовку по обращению со взрывчаткой. Из-за его известности УСО не решалось отправлять его обратно во Францию, однако в ночь с 19 на 20 октября 1943 года он вылетел туда с ограниченной задачей: создать подпольную сеть под кодовым названием «Клерджимен» (Clergyman — «Священник»). В его обязанности входила организация группы для уничтожения опор линии электропередач через реку Луару близ Нанта, а также вывод из строя телефонных сетей Нанта. Для обеспечения связи его сопровождала радистка Дениз Блох.
16 мая 1944 года диверсионная группа Бенуа взорвала опоры ЛЭП на острове Иль-Эрон, снабжавшие Нант электроэнергией, в результате чего город остался без света на неделю. 26 мая они вновь уничтожили восстановленные опоры. 5 июня Бенуа по радио получил сообщение о том, что вторжение союзных войск во Францию неизбежно, и оповестил об этом участников Сопротивления; те вывели из строя телефонную сеть Нанта и совершили диверсии на железных дорогах. 17 июня Бенуа созвал совещание ключевых участников своей подпольной сети на вилле близ Сермеза, нарушив тем самым предписание УСО о необходимости сводить контакты между членами сети к минимуму. Во время ужина он сообщил, что получил известие о том, что его мать в Париже умирает, и намерен отправиться к ней. Он предупредил: если он не вернется к обеду следующего дня, 18 июня, участникам сети следует рассредоточиться. Мать Бенуа скончалась еще до его прибытия в Париж; сам он и его сестра Шарлотта Пердриже (связная Бенуа) были схвачены немцами, устроившими засаду на конспиративной квартире. Приказ Бенуа рассредоточиться выполнен не был, и в 20:00 18 июня сотрудники Службы безопасности (СД) провели облаву на вилле, арестовав Блох и остальных участников группы.
Вскоре после пленения Бенуа попытался бежать через окно ванной комнаты, но был пойман немцами, а через месяц с 33 агентами УСО отправлен в концлагерь Бухенвальд. Трех женщин перевели в женский лагерь Равенсбрюк. 11 сентября 1944 года был казнён через повешение на мясницком крюке. Тринадцать из 18 агентов УСО, остававшихся в Бухенвальде, также были казнены или умерли от болезней. Пятеро выжили. 5 февраля 1945 года немцы казнили трех женщин — агентов УСО. Одной из них была радистка Бенуа — Дениз Блох.
На фотографиях Bugatti Type 57G 1937 (Spark 1/18). На этой машине Робер Бенуа выйграл Ле Ман 1937 года.
25.09.2026 в 12:00
Музей игрушки, в лице куратора народных выставок Анастасии, рассказывает вам о Старооскольской игрушке, её истории и особенностях. Выставка доступна в музее до 29 ноября 2026 года.
23.09.2026 в 12:00
Наши партнёры рассказывают о нас. Сейчас в музее игрушки проходят две выставка: "Гранд Финал" и "Старооскольская игрушка". Встретимся в музее.
18.09.2026 в 12:00
Выставка "Старооскольская игрушка" привлекает внимание своим разнообразием. Игрушка прошла большой путь и видоизменялась, именно в этом промысле наиболее заметен исторический аспект игрушки, так как в каждом веке она выглядела разительно отлично от века следующего. На выставке можно познакомиться со всеми вариантами белгородской игрушки.
История игрушки в XX веке.
В XX веке промысел почти исчез. Развитие промышленности, фабричное производство и появление фарфоровых изделий подорвало ремесленную деятельность города. В конце XX века в Старом Осколе работали только три мастера из старых гончарных династий – Гончарова О. М., Гончарова Н. М. и Шамыгина Л. П. Благодаря их труду и тому, что у них появились ученики, промысел не угас. В тот период возникло много новых разновидностей игрушек – около ста, включая составные композиции. Появилась яркая раскраска.
В 1970-е годы комиссия по народному искусству Союза художников СССР организовала экспедиции в районы бытования гончарного дела. В 1983 году в Старый Оскол приехал московский художник и коллекционер Михаил Никитин. Там он познакомился с сестрами Гончаровыми — Ольгой, Натальей и Евдокией, которые учились искусству глиняной игрушки у своей матери Анастасии Гончаровой, но оставили это дело. По просьбе гостя мастерицы слепили несколько игрушек. Сейчас эта партия находится в коллекции Государственного Русского музея. Фигурки этого периода отличались сравнительно сложным дизайном: появились разноцветные краски, сложные элементы росписи, многофигурные композиции и игрушки без свистка. Это стало периодом нового расцвета старооскольской глиняной игрушки.
15.09.2026 в 12:00
Выставка "Гранд Финал" в музее игрушки уже стартовала и доступна для посещения до 29 ноября этого года. На выставке представлено около 90 моделей машин из коллекции Евгения Рулёва масштабом 1:18.
Будет рассказывать вам интересные истории о знаковых моделях с выставки, людях, которые их собирали или выигрывали на машинах гонки и просто интересные факты о моделях машин.
Ferrari 250 LM #21, Winner Le Mans 1965, J. Rindt / M. Gregory (CMC 1/18)
В декабре 1964 Энцо Феррари объявил об уходе команды из гоночного класса GT, так как он был в ярости после отказа национальной федерации омологировать его новейшую 250 LM. Федерация справедливо полагала, что машина являлась обычным закрытым прототипом, да и требуемые 100 единиц не были произведены. А всего через полгода две машины, оснащённые 3.3-литровыми двигателями мощностью 320 л.с., и разгонявшиеся до 295 км/ч, заняли первые два места в Ле Мане.
После 4-го часа гонки экипаж Риндта/Грегори шёл на 18-м месте, но высокий темп и проблемы у машин впереди вывели его на первое место в гонке. Эта победа стала последней в общем зачёте для Ferrari на следующие 58 лет.
Модель от CMC собрана из 1795 деталей.
14.09.2026 в 12:43
Наши друзья и партнёры по проекту "7 дней славы" приглашают на обучение в школе дизайна "Рыжий кот" школьников любых классов.
11.09.2026 в 12:00
До 29 ноября в музее можно познакомиться и увидеть игрушки мастеров Белгородской области. Выставка "Старооскольская игрушка" собрала самые знаковые сюжеты промысла.
Что происходило с промыслом в 18 и 19 веках?
К XVIII веку появились «коньки», «барашки» и другие животные со следами ангобной росписи. Шеи коней, прежде длинные, стали короткими. Появились такие образы, как «генерал» в фуражке или петровской треуголке, баба в кокошнике с кувшином-свистком, барашек, корова и бык. Уточка стала просто птичкой. Формы сделались более отточенными и пластичными, появился местный узнаваемый стиль. Большинство найденных фигурок до XVIII века имеют следы росписи охрой. Раскраска игрушек довольно примитивна – прямые и волнистые линии, уголки, веточки.
В начале XIX века появились нарядные «барыни» со свистком и в характерных для того столетия головных уборах, а также «козлики» и «коники» с седлом. Фигурки всадников стали детализированными, у них появилась одежда. В то время мастера начали украшать игрушки дополнительными налепами. Техника лепки свидетельствует о том, что игрушки создавали быстро и помногу – они пользовались большим спросом. (В культурном слое XIX века найдено около 300 игрушек и их фрагментов.)
Новые образы – это прежде всего «барыня» в муфточке и шляпке, новые звери и птицы – мишки, уточки, курочки, олени, лисички. Появились также казак, фигурки собаки и медведя с кувшином-свистком и птичка на высокой ножке. Роспись стала многоцветной. Сажу из печи разводили молоком или клейстером, использовалась аптечная зеленка, химический карандаш, анилиновые краски – красная или малиновая; появилось разнообразие в орнаментации.
08.09.2026 в 12:00
Генри Форд однажды сказал: «Автомобильные гонки начались через пять минут после постройки второго автомобиля».
Форд знал, о чём говорил, ведь в 1904 году он лично за рулём машины собственной постройки побил мировой рекорд скорости (проехал милю за 39,4 секунды, что означало рекордную в те времена скорость 147,05 км/ч).
С самого начала в автогонках человек учился познавать пределы возможностей и техники, и трассы (первая специализированная гоночная трасса появилась тогда же, в 1900-е годы), а в первую очередь – самого себя. Гонки становились возможностью шагнуть за эти пределы и выиграть – нечто большее, чем просто материальный приз или славу.
Каждый автомобиль уникален историей своего создания, своими дизайном и конструкцией, иногда также своими владельцами или аукционной историей. Но гоночная техника все равно стоит особняком. Её создание и использование в первую очередь связано с людьми, стремящимися совершить хоть на толику больше, чем их предшественники, поставить рекорд, поднять планку еще выше. А это значит, что за гоночной техникой тянется шлейф совершенно особых историй и мифов.
Именно о таких машинах и людях, а также о легендах, связанных с ними, рассказывает эта выставка. Она позволяет узнать о великом противостоянии Форда и Феррари, об Энди Уорхоле, готовившем гоночную машину к суточному марафону, о первых бесстрашных рекордсменах, о множестве весёлых анекдотов из мира автомобильного спорта, многие из которых давно уже принимают за чистую монету. К сожалению, гонки — это не только радость и веселье, запах бензина и шум двигателей, но и трагедии и потери. Об этих мрачных страницах автомобильной истории тоже необходимо помнить и знать. В конечном же счете все это служит одной цели – победе.
А ещё на выставке можно будет увидеть как самые первые автомобили Бенца и Даймлера, так и современную гоночную технику, и даже парадные лимузины Её Величества Королевы Елизаветы II.
Всего на выставке представлено 90 моделей из коллекции Евгения Рулёва.
01.09.2026 в 13:00
Дорогие друзья, коллекционер Евгений Рулёв и методист музея Анастасия записали эфир на радио Петербург и рассказывают вам о том, что можно будет увидеть на выставке "Гранд Финал", которая откроется в музее 3 сентября в 18:00. Встретимся в музее.
01.09.2026 в 12:00
Поздравляем всех педагогов и учащихся с праздником, с днём знаний! А кто хорошо учится, для того и работа в радость и хобби есть и возможности.
Сегодня расскажем вам о Евгении Рулёве, коллекция которого украшает музей игрушки на выставке "Гранд Финал". Вот уже третий сезон музей сотрудничает с Евгением и создаёт прекрасные и разнообразные выставки посвящённые коллекционным моделям машин.
IT-директор, родился в Ленинграде в 1984 г., любит автомобили и всё, что с ними связано, с самого раннего возраста. К сожалению, большая часть моделей, купленных в детстве, это самое детство пережить не смогли. С 2007-го года Евгений коллекционирует модели в масштабе 1:18, на сегодняшний день в коллекции уже более 500 моделей. В коллекции преобладают классические спортивные автомобили, автомобили-участники легендарной гонки «24 Часа Ле Мана», довоенные французские автомобили, а также множество других интересных моделей.
Также важной частью коллекции являются гоночные транспортёры – это особым образом переоборудованные грузовики или автобусы, используемые командами для транспортировки гоночных автомобилей. Необходимость перевозить гоночные машины появилась ещё на заре автомобильного спорта и поначалу команды и частные гонщики использовали обычные прицепы, которые цепляли к грузовикам или дорожным машинам.
С развитием спорта и ростом профессионализма гонщиков и механиков, появилась необходимость в более сложных технических решениях. От слегка переоборудованных грузовиков 1920-х и 1930-х гг. автоспорт пришёл к построенным на заказ транспортёрам 1950-х – 1960-х годов. Пожалуй, именно на этот период приходится пик развития дизайна этой необычной техники. Современные гоночные транспортёры, как правило, строят на базе грузовиков с прицепами и по своему содержанию они являются настоящим произведением инженерного искусства, в которых функциональность превалирует над формой.
28.08.2026 в 12:00
3 сентября в музее откроется не только выставка коллекционных моделей машин "Гранд Финал" от коллекционера Евгения Рулёва, но и выставка народного промысла Белгородской области - "Староосколькая игрушка". Вернисаж в 18:00.
Музей продолжает цикл выставок посвящённый народным промыслам нашей страны. Познакомимся с игрушками Белгородской области. Сам промысел начал формироваться с 15 века и сильно менялся за время существования, а главное, что существует до сих пор.
В XXI веке в городе сохраняются древние традиции гончарства. В 2015 году местные художники создали артель «Старооскольский гончарный промысел». Один из ее мастеров — Владимир Лобынцев, ученик и преемник сестер Гончаровых, народный мастер России и Белгородской области.
В 2016 году по решению экспертного совета Министерства промышленности и торговли России старооскольская глиняная игрушка была признана народным художественным промыслом. В официальный список добавили 42 игрушки, десять из них — реплики фигурок XVIII – XIX вв. Также в перечень вошли работы членов артели «Старооскольский гончарный промысел» — Владимира Лобынцева, Оксаны Рощупкиной и Екатерины Зиновьевой.
Именно работы мастеров артели будут представлены на выставке. Выставка доступна до 29 ноября 2026 года.
26.08.2026 в 14:05
Наши друзья и партнёры по проекту "7 дней славы" школа дизайна "Рыжий кот" объявила дни открытых дверей. Знакомьтесь с программами для будущих фантастических специалистов.
21.08.2026 в 12:00
Пополнение коллекции музея.
Выставка "Воронежские заманки и карачунские забавы" завершается. Традиционно мастера дарят в коллекцию музея игрушки и сам музей пополняет коллекцию, чтобы все желающие смогли полюбоваться игрушками областей нашей большой страны.
Народный мастер России Людмила Дедова подарила музею традиционные карачунские сюжеты в игрушке: всадника-генерала, корову и бабу в платочке. Котельникова Галина Ивановна жаворонков с красивыми узорами сделанными не красками, а палочками в игрушке, а также быка и собачку.
Внешне игрушки Людмилы и Галины отличаются, потому как у каждого мастера свой подчерк. Существует традиция, без неё промысел не может существовать. Традиция связана с техникой работы с материалом, сюжетами и особенностями игрушек в виде оформления или способа окраски. Например Людмила покрывает игрушки плотным слоем поливы и цвета она не имеет, а у Галины Ивановны полива с вкраплениями зелёного пигмента и слой поливы тоньше.
14.08.2026 в 12:00
Пополнение коллекции музея.
У каждого мастера, не смотря на то, что все они работают с одной и той же глиной, есть свой подчерк и свои любимые сюжеты. Народный промысел, как и язык человека, они - живые и продолжают меняться. Поэтому один мастер может углубляться в архаику и орнамент, другой в технологию работы с глиной или сюжеты.
В Музее игрушки специалисты стараются собирать работы всех народных мастеров России внутри одного промысла, ведь у каждого мастера игрушка живёт, дышит и отличается от работ другого автора.
В рамках выставки воронежских игрушек были показаны работы 3х мастеров и каждый подарил музею игрушки, а музей купил в свою коллекцию дополнительно экспонаты. Отталкивались от традиционных сюжетов, но также заинтересовались и новыми веяниями. Теперь воронежскую игрушку можно увидеть в постоянной экспозиции народного зала России.
11.08.2026 в 13:00
Дарение от Леонида Яковлевича Грольману музею. На фотографиях вы видите объект, который Леонид Яковлевич подарил нам во время прошлой персональной выставки , но нет предела совершенству, как и нет пределов нашему авторскому фонду.
А ещё нет предела фантазии автора.
Было такое чудо.
Однажды в городе Санкт-Петербурге, в выставочном зале Манеж был экспонирован один из настоящих картонных троллейбусов мастера Оля. По окончании выставки мастер пришёл за ним, а по дороге домой было ему такое чудо: на Невском проспекте в медных проводах пропал ток высокого напряжения, и вдоль всего проспекта вереницей выстроились, как на парад, сверкающие зеркальными стёклами, обыкновенные стальные городские маршрутные троллейбусы. Все-красавцы новейшие конструкции. Они спокойно и терпеливо стояли, а вокруг них прохаживались кондуктора и водители в ярко-рыжих безрукавках. И мастер Оль с картонным троллейбусом в руках шёл, хитро поглядывая на стальные троллейбусы-он знал, что ток в проводах нарочно исчез, и что остальные троллейбусы, с завистью посматривая на картонный, его приветствуют.
Леонид Яковлевич Грольман предлагает поучаствовать всем желающим в перформансе, который он называет "Одно практическое действие".
Сделать картонные троллейбус. Оклеить его внутри зеркалами. Поместить в троллейбус картонную принцессу, оклеенную кусочками зеркала. Водителя только нарисовать снаружи и не делать объёмным. Изготовить остановку троллейбусов свободной формы с надписью "Жду". Собрать сколько-то человек. Всем, кто не сомневается в важности предстоящего, взять картонный троллейбус и остановку "Жду" и выйти в город. Останавливаться в разных местах, ставить остановку и троллейбус на асфальт, на газон, на ступени, и прочие городские подробности. То и другое сфотографировать, читать стихи Введенского и Тарковского, рассказывать о событиях и отвечать на вопросы прохожих.
07.08.2026 в 12:00
Выставка "Воронежские заманки и карачунские забавы" в нашем музее действует до 30 августа 2026 г.
Воронежские игрушки имеют стилистическое единство, простоту и точность формы. Основные образы: барыня, коровка, баран, свинка, олень, курочка, петушки и другие. В качестве декора использована насечка по сырой глине. Детали лица намечаются заостренной палочкой, после обжига раскрашиваются акриловыми красками в пять цветов с серебряной оживкой. Игрушки имеют звуковой ряд в два и четыре отверстия.
Среди основных мотивов сохраняется наиболее старинный её элемент – ромбическая сетка. Неизменна и схема росписи юбок «воронежских барынь» — расчерченные под прямым углом линии. Ёлочки, полоски, розетки, подчёркивают выразительность формы, а использование насыщенных цветов (красного, фиолетового, жёлтого, золотого и серебряного) для выделения некоторых частей – декоративный приём, отражающий своеобразное понимание красоты в народном искусстве.
Уникальность технологии изготовления воронежской «заманки» заключается в сохранении старинных приемов лепки и росписи, использовании местной латненской беложгущей глины из Семилукского карьера Воронежской области.
Для изготовления игрушки необходимо подготовить глину: высушить, удалить всевозможные примеси в виде камешек, травинок, крупных песчинок, размельчить и просеять через сито.
Затем глину нужно замочить в воде до полного растворения. Хорошо перемешать и дать отстояться, затем слить воду. Верхний слой крутой глины разложить на клеёнке или дощечке для подсушивания и выпаривания воды.
Далее хорошо вымесить глину, как тесто для хлеба – она не должна приставать к рукам.
Для работы потребуется также 2 стеки разного размера, круглая палка, усечённая с одной стороны; нож, ёмкость с водой, губка.
Готовая игрушка сушится при комнатной температуре 6 дней, затем обжигается в печи 6-8 часов при температуре 900-1000 градусов. Чем дольше длится обжиг, тем прочнее получаются игрушки. Вынимать их из печи сразу после обжига нельзя. Они должны остывать около 6 часов, а если позволяет время, то лучше освободить печь от изделий на следующий день.
Игрушка расписывается акриловыми красками в несколько цветов. Предпочтительные цвета: красный, синий, жёлтый, зелёный, лиловый, малиновый. Алюминиевая краска наносится по деталям расписанной игрушки в виде оживки.
Источники: glina.teploruk.ru/article/vo...
www.vrnfolk.ru/cultural/t...
bgunb.tilda.ws/tpost/sgy4...
Потешки:
🌿Коза (Галина Ивановна)
Коза ль моя, козонька!
Коза ль моя рогатая!
Где была?
- Была на рынке.
Купила себе ботинки,
К празднику перчатки,
Четыре шляпки,
Козлу гармошку,
Калачей немножко.
А ещё сережки,
Сарафан, сапожки,
Красную жилетку
и юбку в клетку.
С утра всё надену -
Буду барыней к обеду!
Барыня, барыня, барыня-сударыня!
04.08.2026 в 12:11
Мы рады быть частью ваших путешествий и историй. Конечно, мы согласны, куда же без котиков? В музее игрушки их много. А также много медведей, обезьянок, кукол, солдатиков и всех-всех-всех. Встретимся в музее.
04.08.2026 в 12:00
Леонид Яковлевич Грольман - большой выдумщик и замечательный сочинитель. На выставке "От шарика до шарика - вокруг земного кубика" можно увидеть его волшебные миры своими глазами, ну а мы продолжаем показывать вам истории, которые пишет Леонид Яковлевич в своей книге "Квадратная луна".
Часы, имена, времена.
Многое из открытий мастера Оля, описанных в этой книге, началось с истории, рассказанной персонажем Максимом лично мастеру Олю для мастерской "о времени", которую он готовил для учеников. В очень далёкие времена тексты еврейских мудрецов существовали, передаваясь из уст в уста. Позднее решили записать их в книги. Так был записан гигантский корпус текстов Талмуда. Тогда уже евреи делили час на секунды, но не на 3600, а на 1080. Секунда была почти в три раза длиннее нынешней. Но какая разница, насколько секунд делить час,- хоть на пять тысяч.
Максим, будучи математиком, кое-что посчитал. Четырёхбуквенное имя Всевышнего, которое нельзя произносить полностью, но лишь перечисляет четыре согласные буквы, записали также,-согласными и без гласных, которые в иврите не пишутся до сих пор. Если комбинировать порядок согласных букв во всех возможных последовательностях, то получится 24 комбинации-как часов в сутках. Можно также предположить, что все 24 комбинации-суть, его имена, но другие, которые не только не произносятся, ну и не записываются, и даже не думаются - их для нас не существует. Не случайно, ведь, слово "элогим" во множественном числе.
Эти буквы существуют, как четыре опоры и его трона для полного устойчивости. Количество возможных комбинаций гласных букв в его имени, как раз 1080. Максим предположил, что четырёхбуквенное имя Всевышнего может быть часами, отсчитывающими некое время...Какое?
Не станем проверять расчеты максима, поскольку на научность и точность наша книга не претендует. А для развития мировых, представлений о времени, для путешествий в дальние дали космоса размышления Максима-прекрасные семена. С этих строк мы стартуем в необозримое будущее, дополняемое математическими открытиями и нашими выдумками...
31.07.2026 в 12:00
Выставка "Воронежские заманки и карачунские забавы" в нашем музее действует до 30 августа 2026 г.
Как же промыслу удалось сохраниться и что происходит с карачунской игрушкой сейчас узнаем из рассказа народного мастера России Людмилы Дедовой.
В 1990 году состоялось знакомство с Василием Ивановичем Котельниковой Галины Ивановны. В то время она работала учителем изобразительного искусства в Рамонской средней школе №1 и для проведения краеведческого семинара собирала материалы о народных промыслах родного края. С карачунской игрушкой она была знакома заочно и решила поехать в Карачун познакомиться с мастерами. Через неделю после первого визита Галина Ивановна получила посылку от Лямзина, в которой оказались игрушки и детская посуда. Они стали образцом для творчества. Постепенно с помощью мастера Галина Ивановна освоила процесс изготовления карачунской игрушки.
А в 1991 году я пришла на занятия кружка народной глиняной игрушки, который организовала в школе Галина Ивановна. Так я тоже стала приобщаться к лепке. Вместе с Котельниковой Г.И. ездила в Карачун, где училась и у Лямзина Василия Ивановича. Мне очень повезло застать его в живых и напрямую перенять приёмы лепки.
К сожалению, очень мало известных образцов карачунской игрушки имеем мы на сегодняшний день. Не больше 10 образов животных, два варианта баб и кукольная посуда. Поэтому каждая новая находка очень ценна для работы.
Так, недавно была найдена информация о карачунской игрушке в книге Захарова В.М. «Поэтика русского танца». Материал для монографии автор собирал в течении 20 лет, совершив 38 фольклорных экспедиций по регионам России. Там есть описание промысла и размещена фотография игрушки в виде всадника на коне. Всадник сидит подбоченившись левой рукой, а правой отдаёт честь. На голове, видимо, папаха. Автор игрушки не указан, но по характеру лепки и форме можно утверждать, что это работа Лямзина В.И.
Жителями села Карачун была описана еще одна игрушка, которую они помнят из детства, в виде бочки на ножках. Галина Ивановна Котельникова предположила, что это могла быть водная свистулька-соловей и ввела в свой ассортимент игрушек.
К женскому образу – карачунской бабе – я добавила текстильный элемент: платочек. Появился он не случайно. Воронежский скульптор Сергей Горшков в 80-е годы приезжал к Лямзину, изучал его работу и поинтересовался, почему же его куклы имеют лысую голову. На что мастер ответил, что девочки, когда будут играть, сами повяжут платок, как захотят.
Конечно, в своей работе в первую очередь я опираюсь на имеющиеся образцы игрушек. Для лепки используется местная, самостоятельно приготовленная глина. Но творческий процесс невозможен без развития. Появляются новые образы и сюжеты в рамках карачунской традиции. Они всё так же изображают быт сельских жителей, но уже почти утратили черты архаичной крестьянской игрушки, сделанные руками современного человека. Но очень не хочется потерять этот интересный пласт народной культуры. Поэтому я занимаюсь обучением детей, в первую очередь своих собственных сыновей, передаю свой опыт. В парке «Нелжа.Ру», который расположен в непосредственной близости от села Карачун, создана мастерская, где проходят занятия с детьми и взрослыми по лепке карачунских игрушек.
Галина Ивановна Котельникова и я напрямую перенимали приёмы лепки у Лямзина. И связь с традицией не прервана окончательно. А появление новых образов игрушек – это, возможно, естественный процесс развития, который проходит любой традиционный народный промысел с течением времени.
Источник: https://vk.ru/wall-81287914_411
28.07.2026 в 12:00
Учение о троллейбусе или "трол-лунобусная наука" Леонида Яковлевича Грольмана.
Троллейбус для перехода в пространство других измерений.
Его маршруты пролегают из пространств одних измерений в пространство любых других измерений. На границе пространств переходной троллейбус меняет привычную в данном пространстве форму на ту, что обычно понимаемо в соседнем пространстве. Зафиксировать процессы изменения формы троллейбуса, да даже фотографированием в рентгеновских лучах, невозможно. Поэтому точных свидетельств этого явления, кроме сбивчивых и невнятных бормотаний о каких-то нарушениях правил уличного движения, практически не найти. Пассажиры, сидящие в переходном троллейбусе, на границе пространств так же изменяются видом и сутью настолько, что не могут вспомнить своего предыдущего вида. Но возвращаясь в свой мир, пассажиры вновь обретают прежний вид и ничего не помнят о пережитом в пространствах других измерений.
Троллейбус-скорая помощь.
Этот вид скорой электрической помощи передвигается невысоко над землёй. Будучи троллейбусом, он способен передвигаться между чем-то верхним или чем-то нижним. Ему не страшны дорожные пробки, зенитные установки, ракеты и светофоры. Он мгновенен во всём: в перемещении, в надежде, в помощи, в мечте. И особенно он мгновенен, когда становится мощным электрическим разрядом, скользнувшим от источника к личности, ожидающей срочной помощи. Мгновенное исцеление гарантировано.
Троллейбус-оборотень.
Этот троллейбус выглядит, как троллейбус, но того и глядите-превратится во что-то невероятное, если этого ждёшь. И превращается. Но превращается так, что все его изменения незаметны обычному глазу. "А у кого глаз необычный, тот видит?" Возможно. Встретишь такой необычный глаз-загляни в его глубину, и увидишь новые, не бывалые образы, видом напоминающие троллейбусы. Они тоже неописуемы и невероятны. Если увидишь-запомни, но долго в памяти не держит: слишком непостижимо.
21.07.2026 в 12:00
Выставка Леонида Яковлевича Грольмана "От шарика до шарика - вокруг земного кубика" открыта в нашем музее до 23 августа, а мы продолжаем рассказывать вам о мирах автора. Вот еще один философский рассказ из книги "Квадратная луна".
А как же строится новый мир?
Вверху и внизу.
Лежать под шкафом - не то же самое, что сидеть на нём. В любимом городе, где-нибудь на любимой горожанами площади выбираешь подходящее место, будто бы для устройства памятника необразимому будущему и строишь там огромный шкаф на высоченных ногах. Наполняешь его полки собранной тобой премудростью мира-звёздами, правилами, буквами, словами, штуками, снами и шутками. Уложив всё плотненько, закрываешь дверь.
Собирается толпа любопытных, принимая тебя за иллюзиониста высшего класса, и возбуждается, ожидая невероятного превращения. А ты изящно и не спеша поднимаешься по приставной лесенке на крышу шкафа, усаживаешься на ней ближе к краю и смотришь на зрителей, картина застывших в ожидании чуда. С высоты шкафа кажется, что именно у тебя сейчас получится изменить мир, и разумеется, к лучшему. Уверенно думаешь, что причина тому-не новая. Созерцаешь площадь, а замкнутый в стенах шкафа концентрат новой жизни, с нетерпением ожидаемой миром создаётся. Спрятанные в шкафу вещи плохо уживаются друг подле друга. Они ёрзают, ползают, перемещаются всеми возможными способами, чтобы найти себе правильное и разумное место. Шкаф под тобой раскачивается, стенки скрипят.
В толпе слышны беспокойные возгласы. Тебе вдруг становится страшно от неустойчивости сооружения. Подозревая неладное, быстренько спускаешься вниз, искоса поглядываешь на толпу, рывком открываешь дверь шкафа, а там...-пусто. Пока ты залезал на него, пока горделиво обозревал и созерцал мир, пока спускался обратно, всё, что было в шкафу, вероятно в спорах и драках за грядущее место под солнцем, истёрлось друг об друга и улеглось на стенки, полки и дно в виде ровного слоя пыли.
Ты, что есть силы, и три облака-дар, мыр и пар-окутали тебя букетом незнакомых запахов грядущего. Оглянулся, надеюсь увидеть реакцию на события, но буйных и нескончаемых аплодисментов не произошло,-площадь была пуста...
17.07.2026 в 12:00
До 30 августа в музее игрушки проходит выставка "Воронежские заманки и карачунские забавы".
Под Воронежем залегают уникальные белые глины. Изначально они не обязательно белые, могут быть серые и даже черные, но после обжига становятся как снег. Кстати, именно такие глины находят во всем известном Белом колодце, недалеко от Воронежа. А карачунскую игрушку лепят из красной глины, которая есть в окрестностях Рамони.
У каждого вида глины свои особенности добычи и подготовки к использованию. Вот, например, белая глина годится для росписи, а красную – не расписывают, а покрывают глазурью. «Заманка» же расписывается, но не как попало, а особенными орнаментами – елочками, полосками. Иногда полностью закрашивается часть фигурки, но ножки непременно остаются белыми.
– Это для того, чтобы показать прекрасный белый цвет глины. То есть нет задачи закрасить фигурку полностью. Она должна аккуратно сочетать роспись с цветом глины. Такой вот баланс цвета и формы, – поясняет мастер Елена Широкова.
Считается, что название «заманка» произошло от слова «заманивать», скорее в значении «нравиться», «привлекать». Заманки делают в самых разных образах. Это барыни, всадники, свистульки, изображающие домашних и диких животных, птиц. Чаще всего игрушка-заманка – это свистулька, самый простой детский музыкальный инструмент. Но крупные фигурки могут быть и без свистка, например барыни-мамки.
– История игрушки мало изучена. Если опираться на исследования Николая Валукинского, то распространение игрушки шло с юга, имело греческое влияние, византийское. При этом в городищах донских славян IX-X веков игрушки среди горшков не обнаружены. Есть и другая теория, что игрушку могли принести переселенцы с севера в период образования Воронежа в XVI веке. Археологи, проводившие раскопки в 2011 году в районе главного корпуса ВГУ, обнаружили среди посуды XVII века несколько игрушек: свистулька птичка, погремушка, барыня с утраченной юбкой, – рассказывает Елена Широкова.
Две барыни сохранились в Русском музее Санкт-Петербурга, такие игрушки изготавливалась до 1930-х годов. Затем о них забыли. И только Галина Ивановна Арефьева в 1990-х начинает возрождать игрушку Воронежской губернии, опираясь на археологические находки, письменные источники, этнографию и фольклор.
Источники: https://dzen.ru/a/aMJ1-3at6zruyl4K?utm_referrer=away.vk.com
Потешки:
🌿Удод (Галина Ивановна)
- Удод, удодушка,
Вихрастая головушка.
За речку летал?
- Летал.
- Малинку клевал?
- Клевал.
- А мне принёс?
- Не дал дрозд!
14.07.2026 в 12:00
Учение о троллейбусе или "троллунобусная наука" Леонида Яковлевича Грольмана.
Троллейбус-Божественная колесница.
Не нужно даже мечтать его увидеть, но знать о возможности появления не помешает. Он не имеет окон. Трогаясь, он сливается с воздухом и становится невидимым. Двигаясь незримо и быстро, он непрерывно исчезает и появляется, выделяясь сверх ярким золотым корпусом. Внутри которого свет. Этот свет излучает огненная плазма, пылающая между защитным экраном и с зеркального отполированного золотым пластин. Того, кто находится в пространстве троллейбуса-божественной колесницы, защищают от прожигающего света быстро вращающиеся зеркальные золотые пластины. Свет, золото, отражение и вращение-всё это превращает пространство колесницы в сплошной немыслимый золотой свет, который некогда назвали фаворским. Этот свет может свести с ума любого, кто немыслимой силой воли вообразил себя в его сверх ярких лучах. Но напряжение и испуг продержаться недолго не дольше мгновения, и перед пассажиром, вообразившим себя в колеснице, возникает видение. Перед собой он увидит Её с золотым значком-солнцем на красном, жёлтом, оранжевым, голубом или ещё каком-то берете. Она-кондуктор "Роллейбуса"и света. Свет, золото обращающихся пластин и явление принцессы-кондуктора,-вот три составляющие пространство троллейбуса-божественной колесницы, -он же трёхфазный Роллейбус. Поездка в нём предварительно трижды оплачивается вне его корпуса. Внешней признак приближающегося Роллейбуса -нарастающей яркий свет и отчётливые три штанги, струнами исходящие в небосвод.
Зеркальный троллейбус.
Отражая наружный мир, делит его на части по числу своих окон. Во время движения зеркального троллейбуса его окна отражают в себе и поглощают некоторые части мира, наполняя ими внутреннее троллейбусное пространство. Там части внешнего мира однократно отражаются внутренними зеркалами, соединяясь в пространство, которое внутри троллейбуса не имеет конца и начала. Пассажир-наблюдатель при этом остаётся собой и не умножается бесконечными отражениями. Он может встать со своего места и уйти в бесконечно-зазеркальные дали, не задаваясь для пути нарочным маршрутом. При этом ничего безумного не возникает-только разумное, но такое, что не все ему доверяют.
Верхний троллейбус.
Говорилось про него разная, в том числе, что форма верхнего троллейбуса неустойчива. Иногда она близка к шару. Но если верхний троллейбус, будучи близким к шару, коснётся поверхности земли, то он окажется неустойчивым кубом и будет сохранять эту форму подле земли, пока не вернётся к верхним путям. Замечено, что нижние троллейбусы, встречаясь с верхним троллейбусом, поглядывают на него с особой, "троллейбусной" завистью, когда он, взлетая над проводами, снова становится шаром и, будучи свободным, более в проводах не нуждается.
10.07.2026 в 12:00
До 30 августа в музее игрушки проходит выставка "Воронежские заманки и карачунские забавы".
На территории Воронежской области технология изготовления заманки получила широкое распространение. Ученики Арефьевой Г. И. работают в частных мастерских и детских учебных заведениях в городе Воронеже, в Подгоренском, Каширском районах, в Борисоглебском городском округе.
Таким образом, в настоящее время Воронежская заманка бытует в реконструированной форме с добавлением незначительных авторских элементов и образов. Игрушка из разряда "народная" переходит в разряд "сувенирная".
Уникальность технологии изготовления Воронежской заманки заключается в сохранении старинных приёмов лепки и росписи, использование местной беложгущей глины из Семилукского карьера Воронежской области.
Потешки:
🌿Пеликан
Как у Дурова в прихожей
Пеликан встречал захожих.
Чашку чая подавал
И на речку провожал.
В речке с девками купался
Улетать не собирался:)
03.07.2026 в 12:00
До 30 августа в музее игрушки проходит выставка "Воронежские заманки и карачунские забавы".
Воронежская игрушка. Мастер Лилия Абакумова.
Технология изготовления Воронежской заманки была воссоздана Галиной Ивановной Арефьевой в 1991 году. За основу была взята статья краеведа Н. Н. Валукинского "Игрушка Воронежской области" 1925 года, подкреплённая археологическими фрагментами найденных игрушек в сёлах Воронежской области на трёх и четырёх точках опоры с двумя и четырьмя игровыми отверстиями: коровки, бараны, кони, уточки и так далее.
Так сформировался собирательный образ животных и птиц, обитающих в Воронежском крае. Воронежские барыни воссозданные по образцам, хранящимся в русском этнографическом музее города Санкт-Петербурга.
Игрушки имеют стилистическое единство, простоту и точность формы. Основные образы: барыня, коровка, баран, свинка, олень, курочка, петушки и другие. В качестве декора использована насечка по сырой глине. Намечаются заострённой палочкой, после обжига раскрашиваются акриловыми красками в пять цветов с серебряной оживкой. Имеют звуковой ряд в два и четыре отверстия.
Традиции является определяющей в росписи Воронежской игрушки. Среди основных мотивов сохраняется наиболее старинные её элементы: точки, полоски, розетки подчёркивают выразительность формы, а использование насыщенных цветов: красного, фиолетового, жёлтого, добавляют красоты в народном искусстве.
Лилия Леонидовна Абакумова—народный мастер Воронежской области, специализирующийся на художественной вышивке и создании текстильных кукол, недавно начала осваивать глиняную игрушку под руководством народного мастера Елены Широковой. Являюсь лауреатом как региональных, так и международных конкурсов и фестивалей. 17 лет работаю заведующий музеем народного творчества и ремесел "Мастера" главным в своей работе считаю - сохранение и популяризацию народных традиций и ремёсел, особенно таких, как воронежская заманка — традиционная глиняная игрушка-свистулька, являющаяся одним из символов региона. Активно занимаюсь изготовлением этих игрушек, а также провожу мастер-классы и выставки, посвящённые глиняной игрушке и другим видам народного творчества.
Потешки:
🌿Лягушки
Вы не знали?
В Воронеже -
И лягушки с хвостами!
И летают под небесами!
Летом квакают.
Осенью плакают.
Зимой спать ложатся,
Воронежцам снятся:)
Весной просыпаются,
Всё с начала начинается:
Лягушка хвостик распушит,
Небылицей рассмешит:))
30.06.2026 в 12:00
"МЫры" (именно так, с заглавной буквой "Ы" в середине слова!) Леонида Яковлевича Грольмана представлены на выставке "От шарика до шарика - вокруг земного кубика", которая продлится в нашем музее до 23 августа. Но что же это за мЫры такие? Как в них попасть? И что ждёт нас за заветной дверцей? Сегодня поделимся с вами тайной работы этих самых дверок в мир Гроля из книги "Квадратная луна".
Коробка с кубиками-азбукой.
Прежде, чем открыть любую дверь, убедитесь, что коробка с кубиками при тебе. Покажешь коробку тому, кто за дверью, вынешь несколько кубиков, сложишь слово и предложи его медленно прочитать вслух. Он прочтёт и теперь вы вместе соединились чем-то обычным, но всё равно непонятным: что-то вроде дружбы перед выходом в путь.
А чтобы открыть деревянную дверку шкафчика в вагончике мастера Оля, нужно положить не палец, а пару шариков в рот сторожу-деревянному льву. Лев проглотит шарики и отправит их наперегонки в путь по невиданным полочкам. Там, сталкиваясь друг с другом, они встретятся с колокольчиком. Что-то щёлкнет, прозвенит, и дверка со скрипом откроется.
Ну а что за дверкой шкафчика, висящего на стене в мастерской мастера Оля, можно передать всего несколькими словами лунного языка, вроде "ахмыррр пум!"
Яркие выходные для всей семьи: куда сходить в Петербурге 10 и 11 октября — от сада до огромной арены
Куда пойти за золотой осенью в Петербурге: 15 красивых парков и садов
«Титаны» проверили Деда на прочность: Юрий Карпенко — о спорте, отце и персонаже, покорившем миллионы
Дэниэль Вегас — о конфликте с Идой Галич на «Большом куше», ограблении в Италии и новых ролях
Лайфхак от петербуржцев: как попасть в Эрмитаж, Русский музей и еще 3 музея без очередей
Интервью с Михаилом Стогниенко — о гастрономическом Петербурге, съемках с женой и Пьере Карбонара
Прогноз погоды
6°..9°
Лучшее за неделю
