Дзен
ВК
еженедельной рассылке
Телеге.
Георгий Павлович Татарников, ленинградский художник, родоначальник художественной династии, прожил недолгую жизнь, однако успел многое, оставив после себя богатое и разнообразное художественное наследие.
На выставке представлены произведения живописи и графики 1930-х – 1960-х. Большую часть экспозиции занимает пейзажный жанр, к которому художник испытывал особый творческий интерес. Проведя своё детство среди волжских просторов, он через всю жизнь пронёс чувство красоты природы. Пейзажи Георгия Татарникова как правило небольшого формата. Но в этих маленьких по размеру полотнах передано ощущение величия пространства мира, бесконечность его состояний.
В ранних деревенских пейзажах 1930-1940-х с их пасторальной атмосферой, поэтичностью и колористической скромностью чувствуется влияние главным образом барбизонской школы живописи. Волжские пейзажи конца 1940-х, раскрывающие характер необъятных берегов русской реки отсылают к произведениям И.И. Левитана, В.А. Серова и К.А. Коровина
К 1960-м живописный стиль Татарникова выкристаллизовался, его почерк обрёл яркую индивидуальность. Пейзажи, особенно морские, стали более тонкими и изысканными по эмоциональному звучанию, по непринужденной свободе исполнения, по колористическим и световым разработкам, валерным нюансировкам. Неповторимые настроения моря, по сути, передают различные душевные состояния художника, его чуткое восприятие мира. В одних и те же сюжетах художник каждый раз находил новые эмоциональные, живописно-пластические смыслы.
Особое место в экспозиции занимают изображения блокадного Ленинграда. Как очевидцу исторических событий Татарникову удалось с невероятной выразительностью и остротой передать всю боль трагической тишины города, погруженного в холодное безмолвное страдание. Сильные чувства вызывают также образы Ленинграда, только что освободившегося от тяжкого бремени. В этих работах город оживает и сияет теплотой тихой утренней радости.
Яркое самобытное дарование позволяло художнику легко и свободно реализовывать себя в разных жанрах, переходить от одного к другому. Создавая портреты, Татарников опирался на классические традиции. Портреты жены, сыновей демонстрируют эмоциональную нежность, которую художник вкладывал в облик своих моделей. Автопортрет же самого художника обнаруживает внутреннюю психологическую сосредоточенность и концентрацию воли.
Георгий Павлович Татарников - художник с собственным уникальным видением, жил своим искусством. Страстность его натуры, горячая любовь к жизни всегда сочетались в его творчестве с глубокой мудростью, проявлявшейся в простоте и сдержанности живописных решений. Искусство мастера неразрывно связано с традициями национальной школы, с требованиями времени. Автор никогда не подменял живую реальность выдумкой. И вместе с тем искусство Татарникова вдохновенно, наполнено внутренним смыслом и исторической значимостью.
Куратор выставки Евгения Травина
