Май
ПнВтСрЧтПтСбВс
20212223242526
272829303112
3456789
Ясно  +14…+15°C
Вход
Добавить на сайт

Отзывы о Александринском театре

Интересность : Очень радостно, что Александринский театр сегодня вновь является одним из самых заметных явлений не только в Санкт-Петербурге и в России, но и во многих других странах. Это не удивительно, статус Академического, более того - бывшего Императорского, обязывает держать высокую планку. Построенный в 1832 году по проекту Карла Росси, театр стало архитектурной жемчужиной города, визитной карточкой панорамы Северной Столицы. Здесь всегда можно увидеть толпы любопытных туристов с фотоаппаратами. Дворцовые парадные фойе, пятиярусный зрительный зал, блестящие ложи, камердинеры с настоящими пышными усами и в белых перчатках... Очень советую всем заглянуть в музей театра, и посмотреть на сценические костюмы разных эпох! Столько красоты, стиля, очарования истории - и всё это еще до начала спектакля. В любом случае, оцените ли вы постановку или нет (об этом разговор особый), пожалеть о том, что вы оказались в этом театре невозможно.
Расположение : Очень удобное расположение - прямо на Невском проспекте. Ближайшая станция метро - Гостиный двор находится буквально в двух шагах от театра
Интерьер : Один из красивейших театров города. Театр располагается в историческом, истинно петербургском здании. И фасад, и фойе, и сама сцена потрясают своей истоиической ценностью и роскошью.
Обслуживание : Приятное обслуживание. Как-то опоздали на спектакль, нас все равно пустили и даже не очень ругали:)
Интересность : Театр продает билеты в ложах на места 2 и 4. Никогда не берите эти билеты. Вас будут уверять, что все хорошо видно и стулья двигаются по Вашему усмотрению, не верьте! Видны только головы сидящих впереди. Разочарование от этого театра...
Интересность : В Александринском театр мы иногда бываем, последний раз, например, были на Женитьбе. Очень живой увлекательный спектакль , в чем-то ироничный, в чем-то выявляющий проблемы общества., которые столетиями волновали человечество. Прекрасная постановка, которая идет уже несколько сезонов. Как и остальные постановки, все отточено до мелочей.
Расположение : Располагается Александринский у Каткиного садика, от Гостиного двора в двух шагах.
Интерьер : Очень красивое здание, красиво подсвеченное по вечерам, внутри несколько уровней , в классическом стиле, прекрасные ложи.
Обслуживание : Труппа актеров, выступающая в театре, просто великолепна.
Интересность : В Александринке ставят прекрасные постановки. Одна из моих любимых, это "Женитьба". Плюс, бывает, помимо своих постановок показывают и чужие спекктакли. Например, творчество Эйфмана с его балетом нестандартным. Еще бывают концерты- монологи, джазовые вечера . Так что можно выбрать по своему вкусу. И трагедии, и комедии и просто музыку прийти послушать качественную можно.
Расположение : Расположилась Александринка на Невском проспекте, прямо у метро Гостиный двор у площади Островского.
Интерьер : Классический стиль во всей красе с царской ложе. Люблю сидеть на балкончиках, больше чем в партере, так сцена хорошо обозревается.
Обслуживание : Актеры все уникальны личности, которые вживаются в роли невероятно.
Адрес

пл. Островского, д. 6

карта
Район
Центральный район (Санкт-Петербург)
Узнать, как пройти, проехать или посмотреть мероприятия в этом месте.

Актуализировать данные и увеличить число посетителей

Отзывы посетителей о Александринском театре

Общая оценка:7.44 / 10
Интересность 7
Расположение 8
Интерьер 9
Обслуживание 7
Оставить отзыв
Места поблизости
Новая сцена Александринского театра Новая сцена Александринского театраДом Кочневой Дом КочневойТеатр юношеского творчества Театр юношеского творчестваГосударственный Пушкинский театральный центр Государственный Пушкинский театральный центр
посетитель
8 / 10 27 сентября 2018 г. 13:52
Актеры все уникальны личности, которые вживаются в роли невероятно.  Классический стиль во всей красе с царской ложе. Люблю сидеть на балкончиках, больше чем в партере, так сцена хорошо обозревается.   Расположилась Александринка на Невском проспекте, прямо у метро Гостиный двор у площади Островского.  В Александринке ставят прекрасные постановки. Одна из моих любимых, это "Женитьба". Плюс, бывает, помимо своих постановок показывают и чужие спекктакли. Например, творчество Эйфмана с его балетом нестандартным. Еще бывают концерты- монологи, джазовые вечера . Так что можно выбрать по своему вкусу. И трагедии, и комедии и просто музыку прийти послушать качественную можно.  на страницу отзыва
посетитель
7.5 / 10 15 сентября 2018 г. 11:42
Труппа актеров, выступающая в театре, просто великолепна. Очень красивое здание, красиво подсвеченное по вечерам, внутри несколько уровней , в классическом стиле, прекрасные ложи. Располагается Александринский у Каткиного садика, от Гостиного двора в двух шагах.  В Александринском театр мы иногда бываем, последний раз, например, были на Женитьбе. Очень живой увлекательный спектакль , в чем-то ироничный, в чем-то выявляющий проблемы общества., которые столетиями волновали человечество. Прекрасная постановка, которая идет уже несколько сезонов. Как и остальные постановки, все отточено до мелочей.  на страницу отзыва
посетитель
1 / 10 21 октября 2016 г. 06:36
Театр продает билеты в ложах на места 2 и 4. Никогда не берите эти билеты. Вас будут уверять, что все хорошо видно и стулья двигаются по Вашему усмотрению, не верьте! Видны только головы сидящих впереди. Разочарование от этого театра...  на страницу отзыва
посетитель
8.25 / 10 25 декабря 2013 г. 12:21
Приятное обслуживание. Как-то опоздали на спектакль, нас все равно пустили и даже не очень ругали:) Один из красивейших театров города. Театр располагается в историческом, истинно петербургском здании. И фасад, и фойе, и сама сцена потрясают своей истоиической ценностью и роскошью.  Очень удобное расположение - прямо на Невском проспекте. Ближайшая станция метро - Гостиный двор находится буквально в двух шагах от театра Очень радостно, что Александринский театр сегодня вновь является одним из самых заметных явлений не только в Санкт-Петербурге и в России, но и во многих других странах. Это не удивительно, статус Академического, более того - бывшего Императорского, обязывает держать высокую планку. Построенный в 1832 году по проекту Карла Росси, театр стало архитектурной жемчужиной города, визитной карточкой панорамы Северной Столицы. Здесь всегда можно увидеть толпы любопытных туристов с фотоаппаратами. Дворцовые парадные фойе, пятиярусный зрительный зал, блестящие ложи, камердинеры с настоящими пышными усами и в белых перчатках... Очень советую всем заглянуть в музей театра, и посмотреть на сценические костюмы разных эпох! Столько красоты, стиля, очарования истории - и всё это еще до начала спектакля. В любом случае, оцените ли вы постановку или нет (об этом разговор особый), пожалеть о том, что вы оказались в этом театре невозможно.   на страницу отзыва

Отзывы помогают нам определиться с выбором, принять правильное решение о посещении того или иного места. На Peterburg2 вы всегда найдете интересные отзывы о Александринском театре. Наши посетители оценивают Александринский театр по качеству обслуживания и другим параметрам. Вы можете пожаловаться нам на отзыв или комментарий
Рекомендованы для посещения Петербургом2
ЦентрСобытий на ЗаставскойПлощадка для мероприятий ЦентрСобытий на ЗаставскойArt Lab MedovarusКафе Art Lab MedovarusAngry Birds Activity ParkПарк активного отдыха Angry Birds Activity ParkЭПЛ. Якутские бриллианты на НевскомЮвелирный салон ЭПЛ. Якутские бриллианты на Невском

Комментарии посетителей (80)

Дмитрий и Людмилак спектаклю Убийство Жан-Поля Марата30 апреля 2019 г. 22:08
18 апреля 2019 года посмотрели в Александринском театре невероятно интересный спектакль "Убийство Жан-Поля Марата. Впечатление от увиденного осталось надолго. Прежде всего хочется отметить режиссуру и сценографию спектакля - творение Андрея Калинина. Сказать по правде, мы шли на этот спектакль, чтобы увидеть его режиссерскую работу, так как видели его в "Демагоге". (Его игра поражает воображение и к концу спектакля невольно начинаешь относиться к нему как к его герою из спектакля, настолько он убедителен). Абсолютно не ошиблись в том, что Андрей Калинин - талантливый режиссер ( мы еще будем гордиться тем, что видели его первые постановки). Идея спектакля очень современна, игра актеров настолько завораживает, что когда спектакль закончился, то зрители долго не уходили со своих мест, аплодируя актерам. А после спектакля еще долго происходило осмысление увиденного Об актерской игре можно сказать только одно - это работа каждого и всей "команды" на 100%-ный результат. Все, абсолютно все ( не кривя душой) актеры выложились по полной. Если бы они так не сыграли , то такого мощного спектакля не получились бы. Браво всем! Всем!. Очень редко такое бывает, но это именно тот случай!. Спасибо всем, кто позволил увидеть настоящий, сильный профессиональный театр. Спасибо большое.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Александрк спектаклю Сирано де Бержерак10 апреля 2019 г. 22:47
Понравился ли мне спектакль? Нет. Оставил ли он меня равнодушным? Нет. Понял ли я задумку и посылы? Да. Противостояние свободолюбивого гражданина и пошлого оппресивного общества ( насмешка над лже-патриотами, иерархическим устроем и религией, как институтом). Тема любви? Довольно традиционно и понятно, Правда, меня вводит в недоумение нередкое использование объектом любовного поклонения КУЗИНЫ ( двоюродной сестры) в классической литературе.Не понравилось ИСПОЛНЕНИЕ - затянутый видеоряд, пустая сцена и хождение актеров (непонятных персонажей) по залу, древнегреческую комедию можно было только обозначить, а не заставлять зрителя смаковать пошлость, ну и конечно же - удаление носа - зачем? В целом, спектакль "расспался" на куски.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Иннак спектаклю Сирано де Бержерак8 апреля 2019 г. 12:40
Бывали скучные постановки,но этот спектакль превзошел все ожидания-полное непонимание происходящего,попахивало какой-то режиссерской психиатрией. Я бы еще поняла такую постановку в каком-нибудь ДК,но в Александринском...просто выброшенные 3часа и душевное опустошение.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Сергейк спектаклю Сирано де Бержерак7 апреля 2019 г. 20:48
Имел несчастье в этом театре видеть Сирано с Мартоном в главной роли. Смотреть современные бредни не советую. Лучше найти запись великого актера.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Пнтонк спектаклю Рождение Сталина6 апреля 2019 г. 10:09
Это театральннвй Ужас и позор театрам . Берегите то светлое чувство , о театрах .
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Еленак спектаклю Призраки театра23 марта 2019 г. 17:36
Чудовищный шлак! Безыдейная истерика одержимых людей. Всё «это» составило 30 минут. Из информационного содержания: год создания и местоположение. Переход по этажам на ощупь в темноте, минута в зале и сюрприз виде бумажной маски. И главный посыл: Театр испортил «Плохой зритель», который не хотел думать и требовал песен и танцев. Господ Юшков и Артёмов видимо записали свой эпилептический припадок под веществами. Другого разумного объяснения найти не могу. Никакого отношения этот результат жизнедеятельности к детям, театру, творчеству не имеет никакого отношения! Берегите детей и себя от такого.
Театр одержимых с соответствующим видением и постановкой.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Александр Новиковк спектаклю Рождение Сталина26 февраля 2019 г. 23:30
Валерий Фокин поставил спектакль о величайшем человеке, которого можно раскрыть с самых разных сторон. Но высветил только то что он бандит. Ново это? Нет. Интересно это? Нет. Просто двойка.
Нет тройка. Гигантская статуя в конце - прекрасна.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Антонк спектаклю Сирано де Бержерак16 января 2019 г. 11:55
Со студенческих лет не был в Александринке. Наконец я в Петербурге, у меня взрослый сын. С волнением готовился, билеты покупал заранее, а для сына это первый поход в настоящий театр... То, что мы увидели, было ужасно. Так хотелось отдохнуть от окружающей нас в современной жизни грязи, очиститься. Эпатаж, или как сейчас принято говорить хайп, удался. Как будто посмотрел очередное ток-шоу на телевидении. Мне вдруг стало так стыдно перед стенами этого театра. Сначала подумал, может я один такой мамонт, не понимающий "современного прочтения", но отзывы других зрителей успокоили - нас еще пока много. Второе действие - это даже не гротеск и не лубок. Это, я так понимаю, заявка на попадание в театральные фестивали Европы. Имею в виду заложенный посыл, идею о русском патриотизме. Сын из уважения ко мне ничего не сказал, но недоумение во взгляде говорило о многом. Не встали и не ушли до окончания только из-за работы актеров. Некоторые просто восхитительны. Понимаю, что мои комментарии - одни эмоции, но другого внутри не осталось.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
вовак спектаклю Швейк. Возвращение13 января 2019 г. 2:03
Как жаль ,что не читал коменты перед походом в театр. ((( Блин 2 часа выкинуты в урны вместе с деньгами
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Марина11 января 2019 г. 10:10
В Александринке последнее время, откровенно скажу, немного разочаровалась. Если честно, вообще трудно что-то выбрать даже в афише по описанию. Думаю, какой-то кризис творческий настал у них. На чем была, и что правда, понравилось. Так, это "Свадьба", по крайней мере с нее люди не уходят. И легко смотрится. А вот новые замудренные постановки вообще отталкивают. , к сожалению, пока этот осадок ничем не перебить. Пока что переключилась на другие театры, у нас в Петербурге, к счастью, с этим проблем нет. Так что рекомендую с осторожностью выбирать их постановки, если собрались к ним идти.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Юлия2 января 2019 г. 13:19
Да, мы тоже были на премьерном спектакле Сирано де Бержерак в Александринке. Я считаю, это небывалый провал. Если честно, было неприятно на это смотреть, потому что откровенно перемудрили и вся постановка - это набор современных шаблонов. Люди уходили прямо не дождавшись антракта, причем не один или два, а прямо целенаправленно и много с разных уровней. Я такого еще никогда не видела!!! Мы ушли со второй части. По мне так у них единственная приличная постановка - это "Свадьба". На остальное пойти не решусь. Надеюсь, что скоро они пересмотрят свое видение постановок, очень обидно за театр.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Mikael24 декабря 2018 г. 11:45
Это мой любимейший театр нашего города. Интерьеры очень красивые, величественные - дух захватывает, когда попадаешь внутрь. Все такое шикарное, чувствуется соприкосновение с искусством на каждом шагу. В репертуар вошли классические постановки, в большинстве своем состоящие из классических сюжетов. Конечно, есть и новые прочтения, которые бывают не всем по душе, но я пока откровенных разочарований не встречала, хотя, конечно, может это от того, что не все спектакли успела посмотреть, ведь билеты тут не дешевые, но стараюсь несколько раз в год сюда приходить.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Еленак спектаклю Сирано де Бержерак22 декабря 2018 г. 12:20
В метро, по телевизору, в газетах идёт реклама: Оригинальное прочтение!!! В этом году Александринский театр открыл 263 -й сезон громкой премьерой главного режиссера театра Николая Рощина - постановкой "Сирано де Бержерак"!!!! Сто лет не была в Александринке, уговорила подругу с мужем составить компанию, за месяц, если не больше покупала билеты... В зале полный аншлаг!!! Гаснет свет... И тут....Я была готова и к оригинальному не стихотворному прочтению и к образам мафиози и к съёмкам во время спектакля... Но это!!! Полное отсутствие декораций, затянутое повествование с редкими остроумными вкраплениями, зачем-то через 5 минут Сирано оторвал себе нос) Из трёх часов, смогла высидеть 2,15...до антракта не дотерпела!!!! Увела засыпающего Серёгу, нервно смотрящюю на часы подругу и так не понявшего "где Дед мороз?))"мужа подруги
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Дмитрийк спектаклю Преступление и наказание18 декабря 2018 г. 17:36
15 декабря 2018 года посмотрели на сцене Александринки классическое произведение Ф.М.Достоевского "Преступление и наказание". Принять решение о походе в театр было сложно. Почему? Да потому, что это "школьное" произведение: студент убивает старушку-процентщицу. Все понятно: он мучается оттого , что "вошь, а не тот, кто может себе это позволить ( да и продолжительность спектакля пять с половиной часов)!!! Но, как говорится, жизнь внесла свою коррективу. Время спектакля пролетело практически незаметно. Отличная режиссерская постановка классического сюжета с легкими намеками на современность ( предметы одежды персонажей - Лебезятников в шапочке- "петушке" с надписью "Sport, кроссовки ...). А ведь это практически 100% -ое попадание режиссера в визуальное восприятие зрителя. Невольно ты начинаешь рассматривать происходящее с сегодняшней точки зрения и находишь, что все персонажи Достоевского живут сегодня рядом с нами, мы видим их рядом с собой, а может быть, кто-то из нас и сам является прототипом героя его произведения.. Сразу же захватило действие, погружение в очень невеселую обстановку 19 века. Мощнейшие монологи Мармеладова (С.Паршин) завораживают, прижимают к земле, заставляют мозг работать, Впечатление трудно передать, но, если сказать одним словом -сильно!. Второе отделение пролетело, как стрела Чингачгука. Это - инъекция совести нам, сегодняшним, живущим в таком же, не изменяющемся мире человеческих страстей и пороков. Эмоции зашкаливали. Великолепная игра очень глубокого, пронзительного Виталия Коваленко (Порфирий Петрович), как всегда гибкая, эксцентричная ( и драматическая) - Дмитрия Лысенкова (Свидригайлов),"на разрыв души" - Анны Блиновой (Соня Мармеладова)!!! Браво! Очень приятно было видеть в роли Лебезятникова Ивана Ефремова - отличного актера, мощь позитива которого ( по моему мнению) еще мало используется в постановках Александринки. Респект! Все актеры играли великолепно, подтверждением чему были овации и крики "Браво" после спектакля.. Так держать!
P.S. Это не классика "из школы", это - классика из жизни. Посмотрите, не пожалеете!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Dina28 ноября 2018 г. 15:50
Посмотрели новый спектакль Рощина по пьесе Сирано де Бержерак. Режиссёр, конечно, грандиозный! Замысел спектакля очень, очень крутой. После просмотра не выходит из головы несколько дней. Смотреть после таких спектаклей что-то ещё просто скучно, все кажется банальностью. Зрители разделяются во впечатлениях, кого-то это страшно возмущает, они не понимают как так можно вообще. Хотя в спектакле нет ничего откровенно возмутительного, все поэтично и правдиво. И главное - это Ростан! Это романтика! Сегодняшняя романтика. Странная, сложная, многоплановая. Браво актёры! Это высший пилотаж! Сцена переодевания без слов грандиозна. Монах - просто убил. Сирано магнетический Актер. Ну и шоу купидона просто свело с ума... В общем, ИДИТЕ И СМОТРИТЕ пока спектакль не прикрыли. Судя по гневным отзывам это вполне возможно в наше время. Скоро и доносы пойдут на все такое.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Екатеринак спектаклю Сирано де Бержерак19 ноября 2018 г. 10:07
Акт первый-было, в общем то, неплохо. Местами даже смешно. Излишне дерзко и современно, но, вполне терпимо. Уговорила товарища, с которым пришли на спектакль остаться на второй акт. Я никогда так не ошибалась...
Акт второй-возможно, конечно, я чего то не понимаю, но по мне так это издёвка над искусством, а самое главное, над роскошным театром. ВОЗМОЖНО, если бы этот спектакль шёл где-то в другом месте-это было бы смотрибельно, но и то, на любителя. Но не в Александринском театре, нет. Вышла раздосадованная, злая и с чувством обиды за театр. Ужасно.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Дмитрий и Людмилак спектаклю Блаженная Ксения. История любви9 ноября 2018 г. 2:57
25 октября 2018 года с огромным удовольствием посмотрели спектакль Александринского театра "Блаженная Ксения. История любви." Режиссер очень бережно показал нам историю жизни и любви Ксении (любви не только к умершему мужу, а вообще к людям ( к тем, кто считал ее святой и к тем, кто считал ее сумасшедшей). Описать это сложно, но когда смотришь спектакль - становится очень понятно. Убедительная игра Анны Блиновой в роли Ксении, ее полное погружение в образ - большая удача спектакля. Браво!, Прекрасный актерский ансамбль делает повествование достоверным. И молодые актеры, и такие мастера, как И.Волков, С.Паршин, Н.Мартон - с блеском выполнили задумку режиссера. После просмотра спектакля остается светлое впечатление и надежда на то, что Ксения Блаженная всегда будет помогать нам, грешным и суетным, а ее любовь будет простираться над Петербургом. Спасибо всем, кто участвовал в постановке этого спектакля.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмила и Дмитрий к спектаклю Сирано де Бержерак3 ноября 2018 г. 0:32
Посмотрели с друзьями спектакль еще 14 сентября, но написать об этом решил только сейчас, прочитав отзывы других зрителей, к сожалению, не очень позитивных. Сразу же скажу - спектакль понравился своей современной трактовкой, несколько провокационной, но очень понятной. Конечно, это классическое произведение Э.Ростана, многие рассчитывали увидеть романтическое действо в стихах, а нам показали наш, сегодняшний мир в прозе, с элементами возможно излишней жестокости (эпизод с ОМОНом). Основная идея ( как мне кажется)- личная свобода человека в не очень свободном обществе, нежелание притворяться и делать вид, что все хорошо, попытка бросить вызов несправедливой действительности. Сирано - бунтарь, понимающий, что ему не победить систему, но иначе он не может. Игра актеров Александринки - всегда на уровне!. Прекрасная сцена экипировки солдат перед боем, длинная, без слов, но - очень насыщенная, завораживающая. Солдаты готовятся к смертельному бою, девают форму с множеством элементов, которые их не спасут ни от пуль, ни от снарядов, но так надо. Пока идет эта сцена, успеваешь подумать о дьявольской природе войны, о тех , кто отдает свои жизни, порой вовсе не за правое дело, оставляя безутешными своих близких и друзей. Великолепная сцена с женитьбой Роксаны, монах-капуцын (Д.Белов) отжигает, молодец! Второе отделение стало для меня открытием. "Пьеса кардинала" актерами сыграна великолепно, с элементами гротеска и откровенного прикола. Этого следовало ожидать от режиссера Н,Рощина, каждый его спектакль для нас - открытие, он умеет ставить отличные спектакли. Об игре актеров можно сказать - они очень хорошие профессионалы! Особо хочется отметить игру Сирано (И.Волков), Кардинала/Капуцина (Д.Белов), Пастушка (М.Яковлев), Амурчика. Браво !!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Servantikк спектаклю Сирано де Бержерак21 октября 2018 г. 23:27
Странноватый спектакль. Много кича и эклектики. Зачем Сирано сражается с ОМОНом. Зачем додумали продолжение Клоризы?! Зачем все это?!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Аннак спектаклю Сирано де Бержерак21 октября 2018 г. 22:58
Лучший спектакль, на котором мне приходилось быть.
Как же смешно и грустно было смотреть на людей, которые цыкали весь спектакль, не понимая вообще ничего, в антракте ушли, а теперь пишут здесь свои впечатления.
Люди, которые готовы ходить на одни и те постановки из года в год, смеяться там, где положено смеяться, возвращаться домой и смотреть зомбоящик, креститься справа налево и крым наш.
Ваши слова - это просто очень смешно. Это как отзыв муравья о том, как кто-то пописал на муравейник.

За 3 часа, проведённых в кресле, мозг просто вскипает - настолько много смыслов вложено и переплетено! Отдельный респект режиссеру за сцену с венчанием - от такой насмешки над церковью сядящих рядом с нами теть чуть не расплескало!
Очень много интересных сравнений и интерпретаций, которые да, далеко не все могут вообще понять. Рядом с нами девочки искренне смеялись над толстеньким амуром и пастушком. Там где веселенькая музычка включалась - сразу смеялись...
Мы все в этой мясорубке...

Браво!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Театралк спектаклю Сирано де Бержерак18 октября 2018 г. 16:36
Мама, что происходит?!

Однажды в одном из крупных, еще ленинградских, театров шел детский спектакль. Это были новогодние каникулы, и артисты, видимо, чувствуя себя не очень бодро, достаточно формально играли некую сказку. Маленькие зрители, испытывая, в свою очередь, скуку, занимали себя разговорами, шумели – все это напоминало сумасшедший дом. Артисты что-то говорят на сцене, дети общаются в зале, и среди этого бедлама вдруг раздается звонкий, детский голос: «Мама, а что происходит?»

На предпремьерном показе спектакля «Сирано де Бержерак» в Александринском театре мне периодически хотелось крикнуть: «Друзья мои, что происходит? Мама, прости этих людей, прости... Они забыли, зачем создан этот вид искусства».

Зачем Ростан написал эту пьесу? Он создал историю про ЛЮБОВЬ. И знакомясь с этой историей в театре, все люди, молодые и пожилые, подтверждают свою веру в то, что на Земле существует это особое, великое чувство. Если об этом «мессидже» умолчать, то возникает законный вопрос: мама, так что все-таки происходит?

Я подумал, что интересно было бы воссоздать феномен, когда женщина, в данном случае Роксана, обнаруживает в себе высокое качество - и женское, и человеческое. Качество это - способность полюбить индивидуальность. Полюбить не «красивого самца», мужскую особь, а личность, творца. Существует прекрасный психологический постулат о том, что мужчина должен ощущать себя объектом бескорыстной любви. «Прости мне, милый, на прощание», - говорит Роксана в переводе Щепкиной-Куперник. – «любовь к тебе за красоту». Это же величайший стимул для развития человечества, искусства, науки! Вся жизнь мужчины тогда приобретает смысл. Но театром этот замечательный феномен утерян – невнятно сделанные сцены выступают тому подтверждением.

У Ростана пьеса называется «героической комедией», а ее подзаголовок - «поэт». В Александринском театре подзаголовком мог бы стать «боевик» - пожалуй, так бы и написали в афише. Горький говорил: «Я хотел бы прожить свою жизнь как Сирано» - речь идет о бескомпромиссности, о величии духа, о подлинном героизме, способности защитить друга, женщину, и все это превращено в такой… Но вернемся к героической комедии. Сирано входит в компании людей, напоминающей охрану телохранителей, и вот странность – входит чрезвычайно спокойно. Он не кипит от возмущения по поводу спектакля Монфлери, а спокойно выполняет чужую волю – ему сказали: надо их убрать, что-то у нас пошлость слишком разрослась, слишком развелась на сценах. Как-то все просто получается: Сирано пришел-договорился, бандиты его испугались, сбежали. Выходит, одна группировка бандитов договорилась с другой группировкой, и Сирано «убрал» их на уровне разговоров…

Что касается Роксаны, то это интересная, ответственнейшая, далеко не всеми осваиваемая, женская роль. Только тут она не женщина - девчушка с хорошей мордашкой. А команда? Ле бре, друг Сирано, и Рагно – они же разные персонажи, но перепутались до того, что стало обидно: автор давал каждому отдельную характеристику, собственный образ. Один старше, другой толще – хотя бы так, но эти-то все одинаковые. Одинаково одеты, одинаково играют, а современные костюмы и вовсе делают их безликими.

Я благодарен этому спектаклю только в одном: так как здесь все сделано не во имя автора, а вопреки ему, я вдруг ясно ощутил, что находится публика, принимающая такие спектакли, обнаруживающая в них свои прелести, может быть, даже любящая их. Если честно, это напоминает удовольствие от КВН: вышел человек с молотками на ОМОН – хохот. И зритель ждет следующих «гэгов», и платит деньги за то, что бы были такие неожиданные режиссерские шутки. Афише явно не хватает текста: «Сирано де Бержерак. Автор «гэгов», шуток и провокаций – господин Рощин. Содержание прочитайте перед тем, как идти в театр».

А последняя «пошлость» и вовсе сорок минут идет - зачем так много? Достаточно намекнуть, достаточно пяти минут - и мы все поймем. Нет, почему-то нужна «мясорубка», да только в результате получается, что пошлость торжествует. Во всех смыслах.

Мне обидно за автора. Обидно за артистов, которые могли бы сыграть интересные характеры. И, конечно, настораживает история с носом: на сцене появляется симпатичный Ваня Волков, которого можно запросто полюбить, с накладным, условным носом. «Ну, Слава Богу! – думаю я. - Хоть нос оставили!» А потом разочарование: разговор с Ле Бре - «Мне очень тяжело сознание порою, Что так я некрасив и так я одинок!» - убрали! И меня посещает режиссерская мысль: а мы - раз, и нос во время драки уберем, какое смелое решение! Во имя чего? Во имя самого факта эпатажа! Отодрали нос на наших глазах! Ну и все, и больше ничего за этим нет. Все слегка вздрогнули, и дальше стало еще менее понятно.

Я не знаю, что делать нам, зрителям. Наверное, стоит в конце этого отзыва вспомнить вступление к спектаклю, прозвучавшее из уст кардинала как: «Пусть новое слово в искусстве будет жить на сценах больших театров». И вот сейчас в каких-нибудь небольших театрах идет Сирано де Бержерак, где любят автора, а на больших сценах царствует вакханалия, вседозволенность и отсутствие уважения к автору.


Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Андрей к спектаклю Убийство Жан-Поля Марата16 октября 2018 г. 21:55
Спасибо большое за постановку и за игру актеров ! Смотрел прям с наслаждением !
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Сергейк спектаклю Сирано де Бержерак11 октября 2018 г. 0:08
Кто-то явно пересмотрел телевизора. Фильмы разучились делать. И театр туда же катится. Езжайте с ним сразу в Европу или куда ещё - там от ОМОНа кипятком давно сияют. И никакие актёры не исправят положения дел. 10 раз подумаю впредь идти ли на подобное.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Геннадийк спектаклю Сирано де Бержерак8 октября 2018 г. 9:22
Замечательная комедия, современная интерпретация. Прекрасно воспринималась молодыми людьми и старшим поколением. Была очень сильная сцена патриотизма и любови к родине. Советую идти всей семьёй, эмоций получите множество!!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
сергейк спектаклю Швейк. Возвращение7 октября 2018 г. 22:47
Позорище! Ничего общего со Швейком, Гашеком! Стыдно было сидеть.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Регинак спектаклю Сирано де Бержерак27 сентября 2018 г. 22:20
Если бы мне сказали, что в спектакле "Сирано де Бержерак" я увижу фарш из человеческого мяса, я бы решила, что разговариваю с сумасшедшим. Но это факт! Яркий красочный фарш из людей, не пожелавших продать свою Родину. И, очевидно, это - главная мысль режиссера. Такой подленькой и гнусной насмешки над чувством патриотизма я не встречала никогда. Основная мысль спектакля - только идиоты могут пожертвовать собой ради Родины. И особенно "хорош" амур, который бегает и трясёт гениталиями весь спектакль. Спасибо Рощину за прекрасное прочтение великого произведения Э.Ростана!!! На таких ценностях воспитывать молодое поколение - это явно чей-то заказ. И хорошо бы понять чей? Тьфу! Мерзость!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Еленак спектаклю Сирано де Бержерак20 сентября 2018 г. 14:08
Это было ужасно. Шок от сцены насилия, противно и отвратительно. Только эти слова приходят на ум, чтобы охарактеризовать спектакль, и только тягостное состояние испытываешь, вспоминая о нем. Худшее, что я видела в своей жизни в театре.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ксенияк спектаклю Сирано де Бержерак19 сентября 2018 г. 13:41
Люди, которые пишут тут про "тошноту" и "бред". Что вы понимаете в театре? Вы вообще читали хоть что-то о теории театра, например?
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Еленак спектаклю Сирано де Бержерак19 сентября 2018 г. 13:09
Были в С-П недолго, хотелось посмотреть хороший спектакль. То, что увидели, можно охарактеризовать как "купание в помоях". Остались на 2-ой акт в надежде, что худшее позади, но после увиденного на сцене, началась физическая тошнота (не шутка и не метафора). Пришлось уйти!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольгак спектаклю Сирано де Бержерак17 сентября 2018 г. 16:32
Испорченное настроение: бред, фарс, пошлость, сарказм над ценностями - патриотизмом, религией, любовью. Ходило 3 поколения (24, 45, 70 лет). Все были в шоке от происходящего на сцене.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Олегк спектаклю Сирано де Бержерак16 сентября 2018 г. 13:36
Отвратительный спектакль! Смотреть не возможно. Пол часа второго действия идет бред в перемешку с пошлым юмором и галлюцинациями режиссёра не по теме.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Группа.к спектаклю Сирано де Бержерак15 сентября 2018 г. 16:38
Ужасно! Не ходите, даже не теряйте время.Такой замечательный театр и такой ужасный спектакль.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Алексейк спектаклю Сирано де Бержерак15 сентября 2018 г. 15:52
Факты:
Прекрасная игра актеров +
Декорации и костюмы +
Музыкальное сопровождение +
Чтение стихов + ( очень редко и мало -)
Скучный, порой пошловатый сюжет -
Люди в возрасте 50+ ушли после первого акта -
Жестокость избиения главного героя -
Непонятное действие ( в течении 20 минут актеры одевались и ничего не происходило ) -
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмила и Дмитрий к спектаклю Ревизор5 июля 2018 г. 0:25
28 июня 2018 года состоялся прощальный показ "Ревизора" на сцене Александринского театра. Впечатление от спектакля прекрасное. Актерский состав (легенды театра и молодые артисты) блистательно сыграл бессмертное произведение Н.В.Гоголя, красиво, изящно, с элементами гротеска, предъявляя нам "вечных" персонажей - взяточников, казнокрадов и прочих государевых людей, кормящихся с должностей.. Спектакль классический, а тема, как никогда, современна. Вот и получается, что Городничий нам, зрителям, говорит: "Над кем смеетесь? Над собой смеетесь!" Такая правда жизни. Отдельно хочется отметить игру Д.Лысенкова (Хлестаков) - фейерверк энергии и необыкновенной легкости исполнения, придающей динамизм театральному действию. Все актеры выложились на 100 %, подарили настоящий праздник любителям театра. Большое спасибо. С Уважением Людмила и Дмитрий Таранковы.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмила и Дмитрий к спектаклю Маскарад. Воспоминания будущего2 июля 2018 г. 13:24
27 июня сего года с огромным удовольствием посмотрели на сцене Александринского театра спектакль "Маскарад.Воспоминания будущего." Прекрасная постановка классического произведения М,Ю,Лермонтова, великолепные декорации, техническое оснащение сцены и, конечно же, игра актеров (но об этом ниже). Весь спектакль - это маскарад чувств, эмоций, борьбы с собственными "бесами", которые, в конечном счете побеждают, не давая герою "простить " свою жену, которую он заподозрил в неверности. Да и окружающие его доброхоты помогают ему убедить себя в этом. Он не смог, не захотел понять, пошел на поводу искусственно сплетенных интриг, и как результат - погубил ни в чем не повинную и любящую его жену, а в финале, узнав правду - гибнет сам. Вот так и получается: все вокруг не то, чем кажется на первый взгляд, внешние "маскарадные" костюмы окружающих нас людей обманывают нас, не дают возможность увидеть их истинную сущность.
Очень понравилась игра Неизвестного (Н.Мартон) - великолепная выправка, поставленный голос - персонаж, который предрекает беду. Игра Д.Лысенкова (Арбенин), как обычно, неожиданна, динамична и очень эмоциональна. Мы видим, как зараженный ложной мыслью о неверности жены, он рисует картинки измены в своем воображении, разжигает в костер огонек мести, он поглощен этим, его жизнь замыкается в отмщении, а узнав правду - он разрушается изнутри и то, чем он жил - уничтожает его разум. Все эти эмоции Д.Лысенков мастерски передает на сцене. Но! Самый шок, переворот сознания наступает, когда в начале второго действия он выходит к микрофону и говорит: " Это я для красоты так рассказываю. Жена мне изменяла, она сама говорила...." А дальше идет монолог нашего , современного упыря, который устал от совместной жизни с опостылевшей женой, в ходе конфликта на кухне, убил ее и, будучи поваром, аккуратно расчленил, пока дети в комнате смотрели мультики... Вот такой рывок из прошлого, классического, к сегодняшнему - реальному. Монолог произносится практически без эмоций, но - это самые сильные эмоции в спектакле. И уже смотришь спектакль классический, костюмированный, а в голове бродят мысли о том, что ничего нового в мире страстей и человеческих отношений не произошло, мы такие же, ведомые по жизни бесами наших эмоций. Пожалуй, это главная мысль увиденного, которая позволяет (надеемся), сто раз подумать , прежде чем совершить поступок, не купиться на эмоции, а услышать свой Разум. С Уважением Людмила и Дмитрий Таранковы.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмила и Дмитрий к спектаклю Оптимистическая трагедия. Прощальный бал18 июня 2018 г. 22:48
17.06.2018 года. Александринский театр."Оптимистическая трагедия.Прощальный бал". Мы вновь, в который уже раз открыли для себя этот театр, его великолепных актеров и увидели мастерство режиссера. (После спектакля, кроме криков "Браво" звучали и крики "Питер"). Классическое произведение социалистического реализма (который на уровне подсознания отрицается из-за того, что такими произведениями мы были "перекормлены" в школьные годы) вдруг оказывается очень современным, нагруженным большим смыслом о природе и сущности людей. С нами говорят погибшие в революционной борьбе матросы. Перед нами происходит ломка людей , бывших свободными, в людей , которые в толпе всегда - "за", хотя в душе - "не за". Они, погибшие, говорят нам о своих ошибках, давая понять, что не стоит их повторять, ведь тогда, все равно,не станет лучше, а мы немного перестанем быть людьми, способными быть свободными, любить и быть добросердечными по отношению друг к другу.Самое большое открытие для нас - вокальные возможности актеров. Музыкальные номера в исполнении А.Блиновой (Комиссар), Т.Жизневский (Алексей)- прекрасное, а С.Мардарь (Боцман) - стал для нас открытием - прекрасный исполнитель. Хоровое исполнение артистами произведений советских песен и классики рока - "Пинк Флойд, Куин...- просто берет за душу. Похоже Александринский театр - альма- матер поющих актеров. Молодцы.

Если не отметить блестящую игру Д.Лысенкова (Сиплый) - это будет просто несправедливо. ведь именно его персонаж- провокационный ("за - "не за", "а что если я просто пошутил", лекция про "любовные болезни"), но чертовски притягивающий, этакий "бесик", который будоражит сознание зрителя, не позволяя "залипнуть" на революционной сообразности действий персонажей. Весь спектакль смотрится на одном дыхании и очень современен. Низкий поклон Свидетелям истории (Э.Зиганшина, А.Волгин) - это камертоны, встряхивающие наше сознание в процессе спектакля, напоминая весь трагизм нашей истории. Всем, участвовавшим в постановке спектакля огромное спасибо за высокое искусство. Браво!!! С Уважением Людмила и Дмитрий Таранковы.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Иринак спектаклю Убийство Жан-Поля Марата8 июня 2018 г. 23:59
Ужасная постановка! Реально в психушке побывали...
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольгак спектаклю Убийство Жан-Поля Марата18 мая 2018 г. 13:25
Все персонажи действительно пугают! Страшно выпускать их за пределы клетки! Они поданы не просто нездоровыми (хотя по пьесе должны были быть и здоровые), но и опасными, насильниками, антихристами и маньяками с топором, они все буйные, злые! Неужели в водолечебнице, да пускай и психиатрической лечебнице, спектакли ставят только с такими «актерами»? Даже пациент, спокойный, не изменяющий текст, играющий Марата, и то напугал, выбежав из клетки, запрыгнув на подоконник, получается, и от него тоже можно всего ожидать. И в качестве сарказма – слова директора лечебницы: «Мы пригласили сюда публику для чего? Для того чтобы показать, что на излечении находятся не какие-нибудь там отбросы, а вполне достойные люди». Может там и планировались «достойные люди», но в спектакле они урезаны, а поданы лишь буйные, и более того, поданы гротескно. Тем не менее, сам спектакль очень динамичен, эстетически красив, уместно ироничен, безусловно, стоит просмотра. Режиссер, хоть и видоизменил посыл пьесы, образы персонажей, все же сделал это интересно, видно, что проделана большая работа. Спасибо за хороший, яркий спектакль!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Пользовательк спектаклю Швейк. Возвращение2 мая 2018 г. 23:48
Плоско, примитивно. Странное чувство, что играют актеры, а стыдно мне. Ушел через 40 мин. Ни к классическому ни к современному театру этот продукт диарейной консистенции не имеет отношения.
Это какое-то бесталанное позорище. Несвязанный между собою набор реплик, топота ног, выкриков, проекции на декорации <снафа> и мелькающих гениталий. Сложно назвать это убожество спектаклем.
Хорошо, хлть ушли через 45 мин после начала
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Дмитрийк спектаклю Ворон27 апреля 2018 г. 1:43
26.04.2018 года с женой и ее подругами посмотрели в Александринском театре спектакль "Ворон". Спектакль - великолепный, с ироничным отношением к зрителям ( особенно в финальных сценах с участием Норандо (Игорь Мосюк) - кстати отлично сыгравшего свою роль. Декорации и мультимедийное оформление спектакля очень современны и делают спектакль динамичным. Похоже, режиссер очень веселый человек, потому что он изложил эту историю с элементами стеба ( прошу прощения за сленг), иронизируя над пафосом и гротескными репризами главных героев, добавил и "черного" юмора, что сделало спектакль еще интереснее. Из актеров хочется также отметить игру Елены Немзер (Панталона), Тихона Жизневского (Дженнаро) и Валентина Зазарова (Миллон). Все актеры, задействованные в спектакле, справились с поставленной перед ними задачей, спектакль получился интересный. Спасибо артистам за доставленное удовольствие. Молодцы!!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Евгенияк спектаклю Литургия ZERO20 апреля 2018 г. 14:34
Когда идешь на спектакли, поставленные по произведениям Ф. М. Достоевского, всегда хочется чего-то большего, чего-то глубокого, то есть хочется, чтобы режиссер помог в усвоении произведения. Здесь, как мне кажется, так не произошло…

Начало нудное, медленное, заунывное, порой приходилось напрягать слух, вслушиваться. Ни в коем случае не претендую на роль театрала и искусствоведа. Столкновение пошлости с исчезающей интеллигентностью, агрессивной тупости с тонким вкусом, тухлой прозы жизни и из последних сил сопротивляющейся поэзии – вот конфликт, пунктирно собирающий всё путаное и мозаичное действие «Литургии Zero» (по «Игроку»). Вывод : я не поклонница режиссера Валерия Фокина. Все это демонстрирует смену курса Александринского театра. А жаль...
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Вадимк спектаклю Швейк. Возвращение11 апреля 2018 г. 22:34
Когда нет таланта - тогда обязательно нужно снять штаны или заставить это сделать других. Это уже более 20 лет мы видим на российской эстраде, а в последние годы - и в русском театре. Разрекламированный как великий режиссер господин Фокин умудрился создать из гениального произведения Гашека примитивное шоу с раздеванием и матом. Весь спектакль построен на эпатаже, оглушении зрителей грохотом взрывов, шокирующих кинокадрах казней, примитивных и диких декорациях. За всем этим не видна игра актеров, она уходит на второй план. Актеры в спектакле - подневольные рабы, вынужденные снимать штаны, материться, похабничать в угоду извращенному сознанию режиссера. Неужели, чтобы создать такой примитив и грязь, нужно стать народным артистом и трижды лауреатом Государственной премии? Стыдно за Александрийский театр и Санкт-Петербург как культурную столицу России!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Антонк спектаклю Швейк. Возвращение15 марта 2018 г. 15:52
Отличный спектакль, сохранивший в себе дух оригинального произведения Гашека, но наполненный также и новыми смыслами. Очень мощный антивоенный посыл, разоблачение львиной доли романтики войны. Однозначно буду рекомендовать знакомым!

P.S: Те, кто волнуется за "воспитание будущего поколения", обратите, пожалуйста, внимание, на пометку "18+". Это искусство для зрелых людей.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Светланак спектаклю Швейк. Возвращение15 марта 2018 г. 10:49
Ужасно, бессмысленно, скучно. Вызывает возмущение и недоумение почему подобного рода действо показывают со сцены Российского государственного академического театра драмы? Есть альтернативные места для современного искусства. Как можно показывать такой бред широкой публике? Давайте перестанем воспитывать будущее поколение на такой мерзости!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Мирныйк спектаклю Швейк. Возвращение1 марта 2018 г. 0:21
Главная проблема в том, что многие не читали, не были в армии, не были на войне, не смотрели документальную хронику, не лечили и не хоронили... Живём в зефирном придуманном мирке и чуть сталкиваемся с Реальностью, как сразу: фи, пошло, невкусно, грязно, низко, глупо, мерзко... Вам черным по белому написали на афише: Швейк вернулся!!! Вернулся не абстрактно, не в аллегориях и метафорах, а вполне конкретно - прямо в нашу жизнь! И если вы его не замечаете вокруг себя, точнее именно для тех кто не замечает, автор стучит им вам в глаза, в мозг, в душу, бьёт им по вам из всех орудий. Прямо сейчас, под наши "патриотические" сопли, все вскрытое бесстрашным Фокиным на сцене и происходит. Сами знаете где, а если не знаете, то стыд вам и позор. В том и есть сила и величие автора, что он не гонится за кассовыми сборами и не делает попсы. Для него важнее диалог и правда. И как раз искренние и честные люди почувствовали этот спектакль и дали ему раскрыться в их мыслях, сердцах и душах, а кто ожидал "комедию с печальным смыслом" или "одаренную трагедию" может проследовать в окоп для смытия с себя розового романтизма. Или пройдитесь завтра до работы со своей оторванной ногой, может будет повод поржать... Этот спектакль про боль, слезы и смерть. Хватит ржать, все проржали уже! Вечная память! Слава Гашеку! Слава Фокину! Позор любой войне! Всем мира!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Зритель_1к спектаклю Швейк. Возвращение28 февраля 2018 г. 22:45
Если бы все билеты стоили по 200 рублей, зал бы опустел к концу спектакля. Ужас. Хочется взять и вымыть себе глаза и срочно бежать смотреть какую-нибудь класику (только не с постановкой Фокина).

Хочется жить без мата, но *ля.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Татьянак спектаклю Швейк. Возвращение26 февраля 2018 г. 22:31
Кроме испорченного настроения ничего, такой спектакль не заставляет помнить о погибших ребятах, хочется стряхнуть с одежды полученную от него
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Даша Самойловак спектаклю Швейк. Возвращение14 февраля 2018 г. 20:58
Я пошла на этот спектакль с родителями. Я сгорала со стыда... Не от голых членов и мата, а от бессмысленности "*овна", которое было повсюду... Что нам хотели сказать постановщики, которые насытили спектакль чернухой и абсурдом? Все очень глупо, низко, невкусно... Мне жутко стыдно перед своими родителями. Мой отец ни сказал после спектакля не слова... хотя он очень любит театр... потом мама сказала, что отец был очень разгневан, что такие спектакли идут на сцене государственных императорских театров!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Иринак спектаклю Швейк. Возвращение14 февраля 2018 г. 16:06
Это нельзя показывать! Фокин надоел уже со своей чернухой и никчемной непрофессиональной режиссурой. Он изжил себя!!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Татьянак спектаклю Швейк. Возвращение10 февраля 2018 г. 11:52
Академический театр имени А.С.Пушкина. И вдруг вот это... Товарищ Фокин забылся окончательно и бесповоротно. Современное искусство имеет место быть, но не на сцене Академического театра. Бесконечная пошлость, отвращение, грязь и мерзость. Черт побери, я видела гениталии актеров Александринки.... Зачем?? Как теперь это развидеть?? Да, война - это грязно и мерзко, но зачем так топорно и буквально показывать эту мерзость и грязь? Театр - это дом аллегорий и метафор... Сплошное разочарование. думаю, что больше никогда не пойду на постановки Фокина.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Зрительк спектаклю Швейк. Возвращение10 февраля 2018 г. 10:44
Жаль, что многие зрители кроме чернухи и обнаженки ничего не увидели. Лично на меня спектакль произвел очень сильное впечатление. От сцены с жуткими куклами-обрубками до сих пор ком в горле. Во время спектакля ощущаешь всю бессмысленность, омерзительность и в то же самое ужасающую будничность войны. Женщина-граната и врач просто великолепны. Спасибо не только за великолепную актерскую игру, но и за чудесную сценографию. Единственный минус - иногда было плохо слышно актеров.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Зрительк спектаклю Швейк. Возвращение9 февраля 2018 г. 23:37
Полное разочарование, грязь, пошлость, мат и все это в Александрийском театре. Пустая трата денег и времени.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Настяк спектаклю Швейк. Возвращение9 февраля 2018 г. 20:25
Отвратно. Вакханалия, гениталии, кадры реальных казней.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Евгенияк спектаклю Швейк. Возвращение2 февраля 2018 г. 14:37
Ужас. Бесконечный чернушный социальный ролик на тему "Нет войне". Началось с голых мужчин, закончилось демонстрацией реальных казней из интернета. Выворачивало наизнанку. Кошмар. Попытка донести очевидный факт топорными бездарными способами.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Маринак спектаклю Швейк. Возвращение29 января 2018 г. 15:27
Я привела в кое-то веки родителей на спектакль в любимый Александринский Театр. Купила билеты на премьеру, на хорошие места в партере...воодушевленно шли насладиться игрой актеров и смыслом спектакля, посмеяться в конце концов... в итоге через час этого ужаса вышли прочь...худшее,что мне удалось увидеть! голые мужские достоинства, сцены насилия, мат, изнасилования....грязь..полный хаос..разочарование..неприятное послевкусие...это ПРОВАЛ
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Татьянак спектаклю Швейк. Возвращение29 января 2018 г. 13:56
Хуже ничего не видела. Моё мнение Александрийский театр не место для мата, раздетых некрасивых мужчин. Разочарование и опустошение!!!!!!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Валентинак спектаклю Швейк. Возвращение26 января 2018 г. 22:23
Полный хаос, шум, прыгающие по сцене проститутки, мат, мужские гениталии, некрасивые декорации. Гениальное произведение Гашека сведено к детсадовскому "Война - это плохо". Именно это пытаются втолковать зрителю половину спектакля. Раскрыть тему можно гораздо талантливее. Гашек в своём произведении показал абсурд войны, комедию с печальным смыслом, а тут прямо в лоб показывают трагедию, причём бездарную и пошлую.Современное виденье - тут без писек никуда!

Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Михаилк спектаклю Мамаша Кураж и ее дети28 июня 2017 г. 15:02
Царство похабства, мерзости и дешёвой игры — конечно же, они это назовут "новым прочтением". Погорелый трэш-театр на Главной сцене Александринки. Я против цензуры, но по Сеньке шапка — этой отвратной постановке не место на Главной сцене Александринского театра. Режиссёр, скорее всего, наивно полагал, что выкрутится, сделав постановку без антракта, но к счастью на свете остались люди, которые не считают дурным тоном отбросить плохую книгу и, уходя, повернуться спиной к актёрам, участвующим в шабаше.

Не вздумайте ходить на это низкое действо — врагам такого не присоветуешь. Сколько раз встретите режиссёра этого трэша — столько раз плюньте ему в рожу!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Анастасияк спектаклю Убийство Жан-Поля Марата7 марта 2017 г. 22:49
Потрясающий спектакль! Актеры на высоте!! Спасибо огромное за то, что вы делаете!!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Любовьк спектаклю Ворон26 февраля 2017 г. 23:43
Великолепная игра актеров, два часа пролетели незаметно!!! После спектакля остается масса положительных эмоций !
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольга31 января 2017 г. 23:56
Была на Женитьбе Гоголя. Это было потрясающе! Давно так не смеялась в театре
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Сomplainant25 января 2017 г. 12:19
Ходили 24 января 2017 г. в Александринку на гастрольный спектакль Театра Моссовета. Спектакль задержали и он начался только в 20:00 вечера. Конечно, всякое бывает, это частый случай. Но при этом в течение всего часа ожидания зрителей не пускали в зал и все ждали стоя, ютились в душном, узком пространстве возле гардеробов, перед дверьми, ведущими в партер. Мест, где сесть, как наверняка помнят посетители театра, практически нет. Большинство зрителей были уже весьма солидного возраста. Стоявшему рядом пожилому человеку чуть не стало плохо. У персонала, казалось бы, весьма грамотный ответ: впускают только после первого звонка. А если бы этот звонок прозвучал одновременно с Иерихонской трубой, только уже под конец света? Почему нельзя ждать начала спектакля сидя, заплатив за него весьма внушительную сумму, так, между прочим говоря? Все понятно - это театр драмы. Но разве это означает, что сердечный приступ зрители должны получить еще до начала спектакля?
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Яна21 октября 2016 г. 6:44
Никогда не берите билеты на места 2 и 4 в ложах! Ничего не видно, кроме голов впереди сидящих. В кассе нас уверили, что будет хорошо видно и стулья двигаются. Выходит, театр продает заведомо негодные билеты, обманывая потребителя. Самые плохие впечатления от театра
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Михаил27 июня 2015 г. 8:50
Хамство персонала. Купил билеты на Лебединое озеро. у меня традиция - в честь балетного прошлого - каждое лето ходить на Лебединое озеро. Захотел выпить кофе - подошли к молодому человеку, который обслуживал мероприятие и спрашиваю - есть ли каппучино? в ответ услышал - из горячих напитков только эспрессо... решил уточнить есть ли каппучино у других молодых людей - и тут мне в ответ... я повторяю вам из горячих напитков только эспрессо. Что это? кто обслуживает кейтеринг? Непозволительная роскошь так общаться с гостями театра. Осадок остался.Р екомендую не обращаться за помощью к сотрудникам театра - дабы не портить настроение.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Надежда - Михаил16 июля 2015 г. 16:26
Михаил, и это все впечатления о спектакле?
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Наталияк спектаклю Призраки театра2 февраля 2015 г. 19:53
Не продумано. Для такого театра.Больше чем не удобно показывать такое. Надо сделать абонемент о театре и для детей спектакли.Лучший театр - стыдно.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Анна Тарасова17 декабря 2014 г. 23:48
Посмотрела спектакль "Контрабас" МХТ им. Чехова. Константин Хабенский. Прочитала театральную критику о спектакле. Не согласна со многим. Чем больше проходит времени после спектакля, тем чаще я думаю о главном герое, хотя сразу после просмотра думала, что ничего особенного, один из многих. Время, наверное, один из главных критериев. Настоящее искусство объемно, а критика какая-то одноплановая.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Юлия Марченкок спектаклю Маскарад. Воспоминания будущего11 декабря 2014 г. 4:34
Спектакль потряс. И потрясающие декорации, и костюмы, и сочетание классики с ультрасовременными приемами. Все время идет перекличка и зрителя бросает из одного времени в другое. И монолог после антракта - та же перекличка. Шокирует, выводит из созерцания деяний прошлого. И понимаешь, мир не стал гуманнее ни за сто лет, ни за двести...
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Леонид Серебряковк спектаклю Маскарад. Воспоминания будущего9 декабря 2014 г. 14:13
Постановка хорошая; музыка,декорации,сценография ,пластика великолепна. Дикция актеров и
речь ( смотрел с с восьмого ряда), кроме Н. Мартона, почти никого не поймешь.
Совершенно не понятен монолог Арбенина - Семака ( спекткль 8.12.14.) о расчлененки. горе и позор режиссера
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмилак спектаклю Маскарад. Воспоминания будущего11 ноября 2014 г. 14:40
Спектакль не понравился. Зачем чернуха из уст Арбенина? Не надо дописывать за Лермонтова- сочиняйте своё и дописывайте сколько угодно!! Ну а Лысенков в роли Арбенина - это просто насмешка... Или ирония режиссёра??... Ему по фактуре подходит роль Шарикова.... Кстати, Р. Виктюку постановка активно не понравилась....
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Сергейк спектаклю Укрощение строптивой1 марта 2014 г. 14:27
Впечатление? Шекспир это Шекспир!!! Попробуйте просто поставить ШЕКСПИРА и если это у Вас получиться то молодцы. Хотите поставить Шекспира в оригинальной постановке .. ну что же... дерзайте. НО! в этом случае Вы должны создать шедевр!!!!!!! А это .... НЕВЕРЮ!!!!!! Помесь бульдога с носорогом.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Натальяк спектаклю Укрощение строптивой12 февраля 2014 г. 13:53
Общее впечатление - не определилось, игра актеров не вызывает нареканий, но режиссерское решение совсем не принимаю. Бомж - это мы, зрители?, ведь для него играют актеры свой спектакль, а мы его смотрим, нас помыли, одели, привели в театр (мы это сделали сами, конечно) и показывают нам очень своеобразную постановку совершенно прекрасного произведения, в завершение нас-зрителей, т.е. бомжа, снова возвращают на помойку...Новаторские решения с пивом и пр. не понравились, а когда с краснофакельским юмором шла классика, как например, заключительный монолог Катарины - это здорово! Наверное, все-таки общее впечатление - спектакль не понравился, рекомендовать не буду.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Борис Лёфстранд24 января 2014 г. 8:12
"КСЕНИЯ. ИСТОРИЯ ЛЮБВИ" - Класс ! Очень сильно, интересно, впечатляюще.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмила Голованчикова15 ноября 2012 г. 16:37
Бедная Чайка.... Такой скукоты и неловкости давно не ощущала.Сил хватило только на первое отделение
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Antonio Costa-Orchestra17 июня 2012 г. 20:39
Проблема с кассами<br>Понимаю, что большая часть участников группы за деньги в театр не ходит, однако хочу обратить внимание на следующее: кассиры театра превратились в спекулянтов и, создавая видимость дефицита, пытаются с использованием серых схем заработать на пользующихся популярностью гастрольных спектаклях.<br>Во-первых, в кассе не в состоянии сказать, какие именно билеты есть на 17 и 19 июля. Берите что дают или не берите ничего. То есть ты выбираешь цену (из двух самых высоких возможных), места выбирает кассир, не оставляя альтернативы.<br>Во-вторых, несмотря на логотип платежных систем, кассир отказывается продавать билеты на конкретные спектакли по банковской карте. Могу объяснить это исключительно наличием каких-то схем.<br>Про хамство со стороны кассирш в "храме искусств" вообще молчу.<br>Билет в итоге купил не в кассе, а через интернет у тех же спекулянтов из ДТЗК, но которые хотя бы берут к оплате карты, показывают, какие места есть, и не хамят.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольга Воронина10 июня 2012 г. 0:47
Сегодня была, давали "Живой труп", не обольщайтесь - труп абсолютно мертвый во всех отношениях: мертвецкая игра и режиссура, пустые, затянутые паузы, нудная музыка, ничего... и Толстой не вывез..., загубили Толстого<br>Если бы не любование зданием театра, в котором жив имперский дух , и совершенно дивный музей костюмов - то вечер был бы совершенно убит трупным духом работы режиссера. Такое вот противоречие формы и содержания. Этот театр - и есть живой труп
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольга Воронина10 июня 2012 г. 0:28
Сегодня была, давали - "Живой труп" - не обольщайтесь, трупп абсолютно мертвый, признаков жизни нет, режиссура - с пустыми паузами, не интересно, пусто, не талантливо, никак.... даже Толстой не вывез... вечер полностью убит халтурой, если бы не любование зданием театра и удивительным музеем костюмов
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Кристина Мухина26 апреля 2012 г. 16:21
В 2011 году летом ходила на "Спящей красавице", очень впечатлило, и театр понравился)))
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Юлия Серикова18 марта 2012 г. 14:52
Очень качественный и интересный интерьер и чувствуешь себя в этом театре как дома! =)
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Нина Прокопович29 января 2012 г. 18:34
Не могу заказать билеты он-лайн! Плохо организован сайт театра. Берите пример с сайта Михайловского театра - там сразу понятно, какие места свободны, по какой цене, легко сделать заказ и есть доставка курьером.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Александр Савин30 мая 2011 г. 2:33
Такое я думаю не часто бывает, но сам театр как внутри, так и снаружи понравился больше чем сам спектакль :)
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Оставить отзыв
Комментарии от
зарегистрированных
пользователей
отображаются сразу.
Войти через ВКонтакте Facebook
Ваше имя
 
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Александринский театр и Новая сцена

вчера в 16:31


ПО СТУПА-А-АМ!!! #джаздетям О чем мечтает Водяной, бывают ли веселые Бабки-Ёжки и в чем секрет полетов на летучем корабле? Знакомство с героями русской народной сказки, музыка Дунаевского из мультфильма «Летучий корабль» в джазовой обработке, а также магия песочной анимации — проект для самых маленьких на «Сказки Чижика» с виртуозным музыкантом Алексеем Чижиком, сказочницей Ириной Чижик и художницей Юлией Лабутиной. 25 мая, 12:00 и 13:30. Новая сцена 0+ Билеты➡ bit.ly/skazki-chizhika-flying-ship
вчера в 13:31


Как заговорить первым, или Магия «Этикета» «Этикет» — спектакль-эксперимент для двух зрителей в наушниках за столиком фойе , в основе — диалоги из Ибсена и Годара. Одни зрители говорят, что в спектакле интересно участвовать со знакомым, чтобы лучше понять друг друга. Другие, напротив, уверены, что «магия» работает с незнакомцем. Правы и те, и другие. «Этикет» — это исследование природы человеческого общения, трудностей диалога и зарождения доверия между людьми. «Этикет» — переведен на 18 языков и идет в 20 странах мира. «Философы говорят, что манеры или этикет в общении — это своего рода следствия попытки ясно выразить свои мысли и потребности в доверии со стороны слушателя. Это главная тема спектакля», — Энт Хэмптон, Rotozaza (Германия). 26 мая, 5 и 13, 14, 20, 21 и 26, 28 июня Новая сцена Александринского театра. «Этикет». 16+ Купить билеты он-лайн: http://bit.ly/etiket-ns
вчера в 08:31


Истинный дух английского театра в Александринке #ТеатральнаяОлимпиада2019 Деклан Доннеллан в #ТрагедияМстителя вызывает истинный дух Мидлтона, создает этот щедрый, декадентский и порочный мир, превращая историю в нелепый и поражающий воображение придворный танец. И возрождает истинный дух английского театра / la Repubblica. Один из самых известных и популярных европейских театров «Пикколо театр ди Милано — Театр Европы» покажет на Театральной олимпиаде спектакль знаменитого британского режиссера Деклана Доннеллана. «Трагедия мстителя» — история про общество, которое одержимо похотью, славой и деньгами, где преобладает нарциссизм и потребность в самовосхвалении. Первый спектакль, поставленный британским режиссером Декланом Доннелланом с итальянскими артистами на итальянском языке. 29, 30 июня. Александринский театр. Билеты: bit.ly/Revenger-tragedy
21.05.2019 в 21:21


Новая музыка: электрическая классика Современная музыка в формате концерта-диалога 7 июня с 18:00 до 22:00 на : #премьера шести авторских электроакустических сочинений, созданных молодыми академическими композиторами и электронными музыкантами, с визуальным рядом от медиахудожников и моушн-дизайнеров. Билеты➡ bit.ly/706-Classic-Electric В перерывах #publictalk музыканты и художники прокомментируют свои работы и ответят на вопросы.
21.05.2019 в 17:31


#Трансляция #сегодня с 19:30 в прямом эфире: лекция Олеси Пушкиной про современный театр стран Британского содружества.
21.05.2019 в 16:31


XXI Международный фестиваль современного танца 6-9 июня ► швейцарский хореограф Жиль Жобен впервые в истории соединяет танец и иммерсивную виртуальную реальность: bit.ly/look-dance-vr ► норвежский хореограф Йо Стромгрен решает глобальные проблемы будущего с помощью андроида: bit.ly/look-dance-norway ► российские хореографы — резиденты Дома танца «Каннон Данс» раскрывают тайну вспышек: от молнии до гнева bit.ly/look-dance-kannon
21.05.2019 в 13:31


Время, столкнувшись с памятью, узнает о своем бесправии «Более всего память похожа на библиотеку в алфавитном беспорядке и без чьих-либо собраний сочинений» — парафраз высказывания Иосифа Бродского о феномене человеческой памяти стал названием спектакля Светланы Озерской «Бродский в алфавитном беспорядке». «Масштаб личности, как известно, обязывает. В таком спектакле важно сохранить дистанцию и не перейти черту в попытке приблизиться. Андрею Шимко это удается. Артист не стремится к внешнему сходству, не подражает манерам и интонациям поэта. Бродский Шимко путешествует по закоулкам своей памяти. Он как бы растворяется и погружается сам в свои рассказы и воспоминания на фоне видео-проекции и анимации, которые еще дополняются образами, созданными руками актеров театра Hand Made» (Ирина Завгороднева, ПТЖ). 26 мая в 17:00 и 19:00 на «Бродский в алфавитном беспорядке», в главной роли — Андрей Шимко. Совместный проект и Hand Made Theatre. Билеты➡ bit.ly/Brodsky-2605
21.05.2019 в 08:31


Безумное шоу: господин де Сад против Марата 25 и 26 мая в 19:30 на Малой сцене Александринского театра триллер Андрея Калинина «Убийство Жан-Поля Марата» по пьесе немецкого драматурга Петера Вайса, последователя Бертольта Брехта и Антонена Арто. В основе сюжета диспут участников Великой французской революции — пациентов психиатрической лечебницы во главе с господином де Садом через 15 лет после убийства Марата. «Всё в пьесе рассчитано на то, чтобы сначала дать зрителю в зубы, затем окатить его холодной водой, затем заставить его сообразить, что с ним случилось, затем ударить его в пах и снова привести в чувство» / Питер Брук. Билеты➡ bit.ly/ubiystvo-marata.
20.05.2019 в 21:21


Тонкая поэзия, чистый голос, живой звук «Сами музыканты в шутку определяют свой стиль как progressive-fusion-rock, где каждая нота — будь то голос, гитара, клавиши или барабаны — наполнена нервами до отказа. Вместе всё это создает феерически шальную и наркотически наполненную музыкальную ткань. Тонкая поэзия, искренние переживания, изысканные гармонии, чистый голос — именно это сочетание фирменный стиль Гульнары Гилязовой» (musecube). 24 мая в 20:00 в программе «Живой звук» на Новой сцене Гульнара Гилязова. Билеты➡ bit.ly/2405-gulnara-gilyazova
20.05.2019 в 16:31


Раскрыть театральные карты Что отличает современный театр Великобритании, Канады, Австралии и Индии? Что мы знаем о Кэти Митчелл, Саймоне Макберни, Саймоне Стоуне, Робере Лепаже и других режиссерах с мировым именем? 21 мая, 19:30 на Новой сцене театровед Олеся Пушкина раскроет карты театра стран Британского содружества. Лекция сопровождается демонстрацией видеофрагментов и фото постановок. Билеты➡ bit.ly/theatre-map-Britain Студентам — #бесплатно В афише «Театральной карты мира» также: 🌍 28 мая, 19:30 театр США с Юлией Клейман. Билеты➡ bit.ly/theatre-map-USA 🌍13 июня, 19:30 театр Польши с Дмитрием Ренанским Билеты➡bit.ly/theatre-map-Poland 🌍28 июня, 19:30 театр Франции с Никой Пархомовской Билеты➡bit.ly/theatre-map-France
20.05.2019 в 13:31


Не пропусти карнавал! 15 июня 18:00-22:00 Площадь Островского Открытие #ТеатральнаяОлимпиада2019 Стали известны детали церемонии открытия Театральной олимпиады. Одно из главных событий в театральной жизни планеты пройдет в формате фестиваля уличных театров на площади Островского и вокруг Александринского театра в Санкт-Петербурге, сообщает ТАСС. «Это будет некое карнавальное действие театральное, делает его наш главный режиссер Николай Рощин вместе с известным московским художником Алексеем Трегубовым с участием коллективов из разных стран», — рассказал художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин на пресс-конференции в ТАСС. Гости открытия театральной олимпиады увидят спектакли коллективов из Германии, Нидерландов, Франции, Польши, а также трех российских театров — из Москвы и Петербурга. Ожидается участие Firebirds театра Titanick (Германия); Malaya театра Close Act (Нидерланды), Odyssee театра Gajes (Нидерланды); Mobile Homme театра Transe Express (Франция, на фото); Peregrinus театра KTO (Польша); «Затерянный караван» театра «Эскизы в пространстве» (Россия, Москва); «Декаденс» театра «Странствующие куклы господина Пэжо» (Россия, Санкт-Петербург); «Цветочный корабль» театра «Огненные люди» (Россия, Москва). Начало церемонии открытия в 18:00, окончание — в 22:00. Свободный вход зрителей на площадь Островского будет возможен с 17:00. Следите за новостями Олимпиады на сайте theatreolympics2019.com.
20.05.2019 в 08:31


Брехт через Малевича и Уорхолла «Терзопулос тяготеет к супрематизму, сценография «Мамаши Кураж» напоминает о картинах Малевича, только в 3D. Типовые мизансцены геометричны, персонажи в большинстве своем схематичны, сводятся к какой-либо функции, и порой кажется, что это действуют механические куклы. Читай: война выхолащивает человека, принуждая двигаться по заданной траектории. Каков же расклад сил на этой войне: Тридцатилетней ли, греко-персидской, Второй мировой?.. Конкретики нет, вот и Анастасия Нефедова сочинила стильные костюмы «поверх времен». Здесь и память о варварской архаике, и как бы отсветы будущей цивилизации, и штрихи разных эпох: каски Первой мировой, черная «нацистская» пилотка, даже что-то от прически XVII века есть. В глубине сцены возвышаются один над другим ряды «человеков», одинаковых, как с одной фабрики, такой «эндиуорхолловский» хор» (Евгений Авраменко, ПТЖ). 24 мая на исторической Александринского театра спектакль всемирно известного греческого режиссера Теодороса Терзопулоса по антивоенной трагедии Б. Брехта «Мамаша Кураж и её дети». 16+ Билеты➡ bit.ly/mamasha-kurazh
19.05.2019 в 12:01


«Мы живем в эпоху Десятникова», — уверен , руководитель оркестра . Композитор Леонид Десятников — это символ Петербурга. Эстет, интеллектуал, перфекционист, холодноватый и ироничный — в его личности и музыке парит усталая красота Северной столицы, где культура — это повседневность. Редкий шанс поговорить с живым классиком вживую — 25 мая, суббота, 16:00 в цикле дневных концертов и бесед о музыке в фойе «В свободном переводе/Дивергенция». Билеты➡ bit.ly/divergentsiya Читайте интервью Андрея Архангельского с Л. Десятниковым в «Огоньке»: bit.ly/Desyatnikov-talk-Ъ. Фото: Александр Коряков, Ъ.
18.05.2019 в 12:01


Цирк, магия, танцы и кабаре сталкиваются в её шоу /The Guardian #ТеатральнаяОлимпиада2019 16 и 17 июня на исторической сцене Александринского театра спектакль французской компании Bells & Spells «Колокольчики и заклинания». В главной роли Аурелия Тьере, внучка Чарли Чаплина. Билеты➡ bit.ly/bells-spells Спектакли Аурелии Тьере искрятся юмором и полны абсурда. В новом шоу актриса предстает в роли клептоманки. Она открывает нам дверь в свое воображение, со всеми оттенками его поэтичной неловкости. Исследует акт воровства — от мелкой кражи до двуличия мошенников высшей лиги. Погружаясь в мир клептомании, героиня оказывается во власти похищенных ею предметов.
17.05.2019 в 21:21


У жизни должен быть свой крутой саундтрек! И тогда можно кочевать вечно: идти и смотреть мир, который принадлежит нам. А потом снимать об этом кино, играть в театре и жить этим. Как и делают свободные люди. Мы — те, кто и создает музыку, кино и театр, а ещё радио и телевидение — объединились, чтобы в этот вечер представить новый кино-музыкальный проект на театральной сцене. Мы увидим кино, которое снято по-хулигански, сыграем концерт с музыкой, которая хочет жить. Это шоу заставит вас наполниться счастливыми эмоциями, — уверены музыканты GYPSY. 31 мая, в 20:00 на в программе «Живой звук» Билеты➡ bit.ly/3105-GYPSY-Live Саундтрек к фильму GYPSY на iTunes: https://itunes.apple.com/ru/album/gypsy-single/1459547449
17.05.2019 в 13:31


Это как же надо любить! #зрителирекомендуют «Очень светлый, душевный и добрый спектакль, заставляющий задуматься о самых важных вещах на свете. И всего 1,5 часа без антракта. Те, кто переживает, что это что-то церковное и скучное, спешу вас разуверить. Спектакль про любовь, про принятие, про силу человеческой души» (yana__pl). 19 мая на исторической сцене Александринки #последнийпоказвсезоне новой редакции легендарного спектакля Валерия Фокина о блаженной Ксении Петербургской — удивительной истории реальной женщины и святой, покровительницы Санкт-Петербурга и особом духе нашего города. Билеты➡ bit.ly/kseniya_spb
17.05.2019 в 08:31


#AlexandrinskyWeekend Генезис Сталина, абсурд Беккета, любовь Ксении Петербургской, разговорный «Этикет» и #SKIF до утра — выходные в Александринке. Пятница, 17 мая: 🔶 На Исторической сцене в 19:00 — «Рождение Сталина» #премьера спектакль-исследование Валерия Фокина о молодости Иосифа Джугашвили и его окружения, исчезновении человека и рождении тирана. 🔷 На Новой сцене, с 19:00 до утра — #впервые в России итальянская прог-рок-группа GOBLIN, британский музыкант Тед Милтон и его группа BLURT и другие звезды — на легендарном фестивале #SKIF. Суббота, 18 мая: 🔷 На Новой сцене, 19:30 — «Конец игры» («Эндшпиль») Сэмюэла Беккета, театр абсурда в постановке греческого режиссера с мировым именем Теодороса Терзопулоса. В главных ролях — квартет выдающихся артистов Александринского театра: Николай Мартон, Сергей Паршин, Игорь Волков, Семён Сытник. 🔶 На Исторической сцене в 19:00 — «Лебединое озеро» Театра балета им. П.И. Чайковского в сопровождении симфонического оркестра. Принц Зигфрид — Заслуженный артист России Руслан Скворцов. Воскресенье, 19 мая: 🔷 На Новой сцене, 13:00 — фестиваль «Дрампластинка». Выпускные показы курса под руководством Н.С. Скороход. #бесплатно 🔶 На Исторической сцене в 15:00 — «Монологи в Царском фойе», моноспектакль народного артиста России Игоря Волкова «Записки нервного капельдинера» по рассказам Михаила Зощенко. 🔶 На Исторической сцене, 19:00 — #премьера новой редакции легендарного спектакля Валерия Фокина о блаженной Ксении Петербургской — пронзительной истории реальной женщины и святой, покровительницы Санкт-Петербурга, и особом духе нашего города. 🔷 На Новой сцене, 19:30 — в «Галерее Плавающего Звука» немецкий музыкант-экспериментатор Ханс Таммен исполнит 8-канальный перформанс Sonic flotsam. 🔷 На Новой сцене, 19:40-21:00 — «Этикет», спектакль-эксперимент для двух зрителей в наушниках за столиком бара-буфета по текстам Ибсена и Годара. Билеты на все события приобретайте только на официальном сайте театра alexandrinsky.ru, в разделе афиша и билеты/календарь, короткая ссылка https://bit.ly/afisha-may-19 Фото Евы Шлегель.
16.05.2019 в 21:21


#Джаз без нафталина «Сегодня, когда каждый может создавать музыку, используя лишь айфон, еще сильнее ценится живое звучание. И в этом звучании все мы: дерзкие духовые пачки, огненные соло и цепкие мелодии. Для нас фанк не нафталин-жанр, а стиль жизни! Здесь и сейчас! На пределе сил и эмоций!» 30 мая, в 20:00 на Новой сцене акустический концерт молодого исполнителя и композитора из Петербурга . Музыка проекта — взрывной фанк и лиричный нео соул, вдохновленный лучшими западными традициями. Билеты➡ bit.ly/jazz-ns-arina-faul
16.05.2019 в 18:31


Чемодан, как усилитель звука, и другие чудеса #new В «Галерее Плавающего Звука» на 19 мая — немецкий музыкант-экспериментатор Ханс Таммен и его 8-канальный #перформанс Sonic flotsam, 24 мая — гости из Австрии Томас Гриль (Университет музыки и исполнительского искусства), Тиль Боверманн (Венский университет прикладных искусств) и Алмут Шиллинг (Венская академия изящных искусств) с проектом «Rotting Sounds». Начало в 19:30. Билеты на каждый #концерт (350 рублей) и #абонемент на оба события (500 рублей) на сайте театра➡bit.ly/sound-art-gallery-may Подробности — в приложении.
16.05.2019 в 08:31


«Фокин не принимает никаких наработок, все — с нуля. Это непререкаемый авторитет. Все участники спектакля выполняют его замысел, четкий рисунок. Это настоящий режиссерский театр. С ним очень интересно: артист всегда на "взводе", не снижая градус даже в пробах, нельзя быть "пустым", не готовым» Владимир Кошевой в интервью «Российской газете» о том, трудно ли играть молодого Сталина (bit.ly/koshevoy-stalin-rg). 17 мая, 6 июня в Александринском театре #премьера — «Рождение Сталина», спектакль-исследование Валерия Фокина о молодости Иосифа Джугашвили и его окружения, о духовном перерождении, исчезновении человека и рождении тирана. Билеты➡ bit.ly/rozhdenie-stalina
15.05.2019 в 21:21


Гульнара Гилязова знакома многим по группе «Дунаевский Orchestra», где она долгое время пела. Свой собственный бэнд Гульнара собрала в 2015 году, а в конце 2018-го был записан первый студийный альбом с интригующим названием «Вздох Кашель». Общий саунд коллектива, манера пения Гульнары и особый внутренний кач, — все это буквально голосит: есть, живо, рождено новое, самобытное, стоящее внимания! (musecube). 24 мая в 20:00 в программе «Живой звук» на Гульнара Гилязова. Билеты➡ bit.ly/2405-gulnara-gilyazova «Живой звук» — #концерт в формате «открытой репетиции»: никаких барьеров между музыкантами и публикой, только драйв, музыка, танцы.
15.05.2019 в 16:31


Кэти Митчелл, Саймон Стоун etc Палитру современного европейского театра во многом определяют режиссеры стран Британского содружества — Великобритании, Канады, Австралии, Индии: их спектакли идут по всей Европе. Кэти Митчелл, Саймон Макберни, Саймон Стоун, Робер Лепаж — в чем специфика режиссерского метода каждого из них? Узнаем на лекции театроведа Олеси Пушкиной 21 мая, 19:30 на Новой сцене Билеты➡ bit.ly/theatre-map-Britain Студентам — #бесплатно В афише «Театральной карты мира» также: 🌍 28 мая, 19:30 театр США с Юлией Клейман. Билеты➡ bit.ly/theatre-map-USA 🌍13 июня, 19:30 театр Польши с Дмитрием Ренанским Билеты➡bit.ly/theatre-map-Poland 🌍28 июня, 19:30 театр Франции с Никой Пархомовской Билеты➡bit.ly/theatre-map-France
15.05.2019 в 13:31


«Конец игры» Теодороса Терзопулоса «О театральной системе Теодороса Терзопулоса ходят легенды. Он виртуозно скомпилировал школу Станиславского и европейские техники. Режиссер, родившийся в греческой деревне неподалеку от Олимпа, мыслит исключительно образами и как будто находится в постоянном диалоге с философами древней Греции» (ТК Культура). Классика театра абсурда, спектакль по пьесе С. Беккета греческого режиссера с мировым именем Теодороса Терзопулоса и звезд Александринки: Николая Мартона, Сергея Паршина, Игоря Волкова, Семена Сытника. 18 мая и 4 июня, 19:30 Новая сцена 16+ Билеты ➡ http://bit.ly/konets-igry
15.05.2019 в 08:31


УДАЧНОЕ ЗАДЫМЛЕНИЕ #премьера #пресса #Дым Милькиса — это интеллектуальная квинтэссенция романа, не лишенная юмора, с рингом, где как кошка с мышкой Ирина презабавно заигрывает с Литвиновым, и скоморошествуют радетели за Россию. #Дым Демидчика — это недоумение от нерациональности и никчемности романа (как и его героев), переданное (с хорошим чувством меры и юмора) абсолютно всем, что происходит на сцене. Читайте рецензию Екатерины Омецинской в «ПТЖ»: bit.ly/smoke-review-ptj На Новой сцене 15 мая, 11 и 12, 28 и 29 июня #премьера по мотивам романа И.С. Тургенева «Дым» Михаила Милькиса (часть I) и Алексея Демидчика (часть II), победителей конкурса молодых режиссеров «Лаборатория-18» (куратор — Николай Рощин). Билеты➡ bit.ly/lab18-smoke.
14.05.2019 в 21:21


Музыка за углом Импровизация, техно, электроника и джаз — это музыка дуэта Around the Corner (Испания, Швейцария): Ева-Мария Карбахер (саксофон) и Виктор Барсело (перкуссия) — 22 мая в 20:00 на Новой сцене. Билеты➡ bit.ly/reMusik-fest_22May В программе — российская #премьера сочинения White Noise американского композитора Келли Шиэн (Kelly Sheehan), которая смело экспериментирует со звуком, пишет не только академическую музыку, но и песни, ставшие мировыми хитами. Например, Into the Blue Кайли Миноуг (более 7 млн просмотров на youtube). В рамках VI Санкт-Петербургского международного фестиваля новой музыки также: 23/05 Ensemble for New Music Tallinn. Билеты➡ bit.ly/reMusik-fest-23May
14.05.2019 в 16:31


«А мне летать охота!» #джаздетям Знакомство с Водяным и другими героями русской народной сказки, музыка из мультфильма «Летучий корабль» в джазовой обработке, а также волшебная магия песочной анимации — проект для самых маленьких на Новой сцене «Сказки Чижика» с виртуозным музыкантом Алексеем Чижиком, сказочницей Ириной Чижик и художницей Юлией Лабутиной. 25 мая, 12:00 и 13:30. 0+ Билеты➡ bit.ly/skazki-chizhika-flying-ship
14.05.2019 в 13:31


Все грани видеоарта #лекция В Лаборатории новых медиа — две лекции художника Маши Данцис: 15 мая «Репрезентация идентичности», или Автопортрет в видеоарте, и 29 мая «Видеоинсталляция: как её показывать и как смотреть». Начало в 19:30. Билеты на каждую лекцию (350 рублей) и #абонемент на обе лекции (500 рублей) на сайте театра➡ bit.ly/new-media-video-art Подробности в приложении.
14.05.2019 в 08:31


Вагнеровская героиня Марины Игнатовой #гамлет «Закованная в черный костюм haute couture железная леди Гертруда (выдающаяся роль Марины Игнатовой: кто в правящей чете обладает реальной властью, понятно сразу)» (Дмитрий Ренанский). «У Фокина именно Гертруда (а вовсе не подкаблучник Клавдий) – главная злодейка, хладнокровная убийца, организатор и вдохновитель расправы со стариком Гамлетом. Монументальная, как вагнеровская героиня, она и нового мужа презирает; но нужен же какой-нибудь супруг-король, и она брезгливо-снисходительно прячет его под юбку, точно так же, как потом гадливо утирает рыдающему Гамлету нос и с отвращением отбрасывает подальше мокрый платок… И только в конце, вдруг осознав, чем она стала, а может быть, просто обессилев от жизни в мире мужчин-лузеров, залпом выхлебывает миску с ядом (Алексей Бартошевич). «В центре лестницы неподвижно, воплощенной аллегорией «воли к власти» стоит «железная леди» Гертруда (Марина Игнатова). И Гамлету катарсис обеспечен: он жаждал ответа и получил его. Только это не тот ответ. «Убийца короля в его короне» — это не дядя, мой принц. Это мама» (Лилия Шитенбург). 21 мая, 19:00 Александринка — самая знаменитая трагедия Шекспира в постановке Валерия Фокина. В заглавной роли — Иван Ефремов, Гертруда — народная артистка России Марина Игнатова (БДТ). Билеты➡ bit.ly/fokin-gamlet
13.05.2019 в 21:21


#джаз на Новой сцене 23 мая в 20:00 Билеты➡ bit.ly/jazz-Jasper-Blom «Голландские Сезоны» представляют: впервые в России звезда европейского джаза, саксофонист, композитор и импровизатор Яспер Блом и группа петербургского тромбониста Антона Боярских Dizzy Dutch Duck.
13.05.2019 в 17:24


#Премьера балетов Студии Дианы Вишнёвой Context Pro!

Главное в Петербурге
Оставьте отзыв и комментарий на странице фильма "Мстители. Финал" и становитесь участником розыгрыша сувениров. Авторы наиболее интересных рецензий получат в подарок один из сувениров к фильму.

Хочешь получать все
самое интересное
каждый четверг?
Подпишись на нашу рассылку