Наш сайт использует файлы «cookie» и системы аналитики для персонализации сервисов и повышения удобства пользования веб-сайтом. Продолжая просмотр сайта, вы разрешаете их использование.

18+

Отзывы о Александринском театре

Интересность : Очень радостно, что Александринский театр сегодня вновь является одним из самых заметных явлений не только в Санкт-Петербурге и в России, но и во многих других странах. Это не удивительно, статус Академического, более того - бывшего Императорского, обязывает держать высокую планку. Построенный в 1832 году по проекту Карла Росси, театр стало архитектурной жемчужиной города, визитной карточкой панорамы Северной Столицы. Здесь всегда можно увидеть толпы любопытных туристов с фотоаппаратами. Дворцовые парадные фойе, пятиярусный зрительный зал, блестящие ложи, камердинеры с настоящими пышными усами и в белых перчатках... Очень советую всем заглянуть в музей театра, и посмотреть на сценические костюмы разных эпох! Столько красоты, стиля, очарования истории - и всё это еще до начала спектакля. В любом случае, оцените ли вы постановку или нет (об этом разговор особый), пожалеть о том, что вы оказались в этом театре невозможно.
Расположение : Очень удобное расположение - прямо на Невском проспекте. Ближайшая станция метро - Гостиный двор находится буквально в двух шагах от театра
Интерьер : Один из красивейших театров города. Театр располагается в историческом, истинно петербургском здании. И фасад, и фойе, и сама сцена потрясают своей истоиической ценностью и роскошью.
Обслуживание : Приятное обслуживание. Как-то опоздали на спектакль, нас все равно пустили и даже не очень ругали:)
Интересность : Театр продает билеты в ложах на места 2 и 4. Никогда не берите эти билеты. Вас будут уверять, что все хорошо видно и стулья двигаются по Вашему усмотрению, не верьте! Видны только головы сидящих впереди. Разочарование от этого театра...
Интересность : В Александринском театр мы иногда бываем, последний раз, например, были на Женитьбе. Очень живой увлекательный спектакль , в чем-то ироничный, в чем-то выявляющий проблемы общества., которые столетиями волновали человечество. Прекрасная постановка, которая идет уже несколько сезонов. Как и остальные постановки, все отточено до мелочей.
Расположение : Располагается Александринский у Каткиного садика, от Гостиного двора в двух шагах.
Интерьер : Очень красивое здание, красиво подсвеченное по вечерам, внутри несколько уровней , в классическом стиле, прекрасные ложи.
Обслуживание : Труппа актеров, выступающая в театре, просто великолепна.
Интересность : В Александринке ставят прекрасные постановки. Одна из моих любимых, это "Женитьба". Плюс, бывает, помимо своих постановок показывают и чужие спекктакли. Например, творчество Эйфмана с его балетом нестандартным. Еще бывают концерты- монологи, джазовые вечера . Так что можно выбрать по своему вкусу. И трагедии, и комедии и просто музыку прийти послушать качественную можно.
Расположение : Расположилась Александринка на Невском проспекте, прямо у метро Гостиный двор у площади Островского.
Интерьер : Классический стиль во всей красе с царской ложе. Люблю сидеть на балкончиках, больше чем в партере, так сцена хорошо обозревается.
Обслуживание : Актеры все уникальны личности, которые вживаются в роли невероятно.
Адрес

пл. Островского, д. 6

карта
Район
Центральный район (Санкт-Петербург)
Узнать, как пройти, проехать или посмотреть мероприятия в этом месте.

Актуализировать данные и увеличить число посетителей

Отзывы посетителей о Александринском театре

Общая оценка:7.44 / 10
Интересность 7
Расположение 8
Интерьер 9
Обслуживание 7
Оставить отзыв
Места поблизости
Новая сцена Александринского театра Новая сцена Александринского театраДом Кочневой Дом КочневойТеатр юношеского творчества Театр юношеского творчестваГосударственный Пушкинский театральный центр Государственный Пушкинский театральный центр
посетитель
8 / 10 27 сентября 2018 г. 13:52
Актеры все уникальны личности, которые вживаются в роли невероятно.  Классический стиль во всей красе с царской ложе. Люблю сидеть на балкончиках, больше чем в партере, так сцена хорошо обозревается.   Расположилась Александринка на Невском проспекте, прямо у метро Гостиный двор у площади Островского.  В Александринке ставят прекрасные постановки. Одна из моих любимых, это "Женитьба". Плюс, бывает, помимо своих постановок показывают и чужие спекктакли. Например, творчество Эйфмана с его балетом нестандартным. Еще бывают концерты- монологи, джазовые вечера . Так что можно выбрать по своему вкусу. И трагедии, и комедии и просто музыку прийти послушать качественную можно.  на страницу отзыва
посетитель
7.5 / 10 15 сентября 2018 г. 11:42
Труппа актеров, выступающая в театре, просто великолепна. Очень красивое здание, красиво подсвеченное по вечерам, внутри несколько уровней , в классическом стиле, прекрасные ложи. Располагается Александринский у Каткиного садика, от Гостиного двора в двух шагах.  В Александринском театр мы иногда бываем, последний раз, например, были на Женитьбе. Очень живой увлекательный спектакль , в чем-то ироничный, в чем-то выявляющий проблемы общества., которые столетиями волновали человечество. Прекрасная постановка, которая идет уже несколько сезонов. Как и остальные постановки, все отточено до мелочей.  на страницу отзыва
посетитель
1 / 10 21 октября 2016 г. 06:36
Театр продает билеты в ложах на места 2 и 4. Никогда не берите эти билеты. Вас будут уверять, что все хорошо видно и стулья двигаются по Вашему усмотрению, не верьте! Видны только головы сидящих впереди. Разочарование от этого театра...  на страницу отзыва
посетитель
8.25 / 10 25 декабря 2013 г. 12:21
Приятное обслуживание. Как-то опоздали на спектакль, нас все равно пустили и даже не очень ругали:) Один из красивейших театров города. Театр располагается в историческом, истинно петербургском здании. И фасад, и фойе, и сама сцена потрясают своей истоиической ценностью и роскошью.  Очень удобное расположение - прямо на Невском проспекте. Ближайшая станция метро - Гостиный двор находится буквально в двух шагах от театра Очень радостно, что Александринский театр сегодня вновь является одним из самых заметных явлений не только в Санкт-Петербурге и в России, но и во многих других странах. Это не удивительно, статус Академического, более того - бывшего Императорского, обязывает держать высокую планку. Построенный в 1832 году по проекту Карла Росси, театр стало архитектурной жемчужиной города, визитной карточкой панорамы Северной Столицы. Здесь всегда можно увидеть толпы любопытных туристов с фотоаппаратами. Дворцовые парадные фойе, пятиярусный зрительный зал, блестящие ложи, камердинеры с настоящими пышными усами и в белых перчатках... Очень советую всем заглянуть в музей театра, и посмотреть на сценические костюмы разных эпох! Столько красоты, стиля, очарования истории - и всё это еще до начала спектакля. В любом случае, оцените ли вы постановку или нет (об этом разговор особый), пожалеть о том, что вы оказались в этом театре невозможно.   на страницу отзыва

Отзывы помогают нам определиться с выбором, принять правильное решение о посещении того или иного места. На Peterburg2 вы всегда найдете развернутые отзывы о Александринском театре. Наши посетители оценивают Александринский театр по интерьеру и другим параметрам. Вы можете пожаловаться нам на отзыв или комментарий
Рекомендованы для посещения Петербургом2
Lomonosov BarКлуб Lomonosov BarPizza MafiaПиццерия Pizza MafiaПадший от 2+2Квест-перфоманс Падший от 2+2ЦентрСобытий на ПетроградскойПлощадка для мероприятий ЦентрСобытий на Петроградской

Комментарии посетителей (82)

Екатеринак спектаклю Мамаша Кураж и ее дети23 октября 2019 г. 13:32
Отвратительная постановка, аплодисменты актерам только за их труд и из уважения к театру, никакого удовольствия не испытала, а вспомнила телефильм Дороги Анны Фирлинг с гениальной Касаткиной, вот это была постановка!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Дмитрий и Людмилак спектаклю Вертинский. Русский Пьеро17 сентября 2019 г. 0:21
15 сентября 2019 года в Санкт-Петербурге произошло очень значительное культурное событие. На сцене Александринского театра состоялась премьера моноспектакля народного артиста России Николая Мартона "Вертинский. Русский Пьеро." С огромным удовольствием с женой смотрели, слушали и восхищались Мастером, который на одном дыхании донес до зрителей не только творчество Александра Вертинского, но и раскрыл его образ как человека. Кто такой Вертинский? Модный певец кафе-шантанов с незамысловатыми песенками и грассирующим голосом? Вот и я, к своему стыду, воспринимал его творчество, как некое манерное действо. Но как я ошибался. Николай Мартон раскрыл и творчество А.Вертинского и его человеческую сущность. Каждая песня Вертинского - небольшой и очень эмоциональный рассказ, проникающий в самую душу. А стихи!!! Таких глубоких тонких стихотворений сегодня почти не встретишь. Нас всех закормили "В бананово-лимонном Сингапуре..." и мы думали, что это и есть весь Вертинский. Но нет. Это совсем не так. Николай Мартон смог так исполнить песни Вертинского и прочесть его стихи, что остается только преклонить перед ним колени. Великий Пьеро, который между выступлениями , будучи санитаром, сделал 35 тысяч перевязок раненым солдатам, Его стоит запомнить навечно хотя бы за "песню о мальчиках..." А ведь таких стихов и песенок ( как писалось в его афишах) гораздо больше. Николай Мартон исполнил произведения Вертинского блестяще, как может сделать Мастер высочайшего класса и гордость театрального Петербурга. А песни Вертинского в исполнении Н.Мартона ( на мой взгляд) лучше, чем это делал автор ( простите, но я так думаю). Этот моноспектакль - действительно значимое событие в культурной жизни Петербурга. Спешите увидеть, не пожалеете. Еще раз БРАВО Мастеру!.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Дмитрий и Людмилак спектаклю Убийство Жан-Поля Марата30 апреля 2019 г. 22:08
18 апреля 2019 года посмотрели в Александринском театре невероятно интересный спектакль "Убийство Жан-Поля Марата. Впечатление от увиденного осталось надолго. Прежде всего хочется отметить режиссуру и сценографию спектакля - творение Андрея Калинина. Сказать по правде, мы шли на этот спектакль, чтобы увидеть его режиссерскую работу, так как видели его в "Демагоге". (Его игра поражает воображение и к концу спектакля невольно начинаешь относиться к нему как к его герою из спектакля, настолько он убедителен). Абсолютно не ошиблись в том, что Андрей Калинин - талантливый режиссер ( мы еще будем гордиться тем, что видели его первые постановки). Идея спектакля очень современна, игра актеров настолько завораживает, что когда спектакль закончился, то зрители долго не уходили со своих мест, аплодируя актерам. А после спектакля еще долго происходило осмысление увиденного Об актерской игре можно сказать только одно - это работа каждого и всей "команды" на 100%-ный результат. Все, абсолютно все ( не кривя душой) актеры выложились по полной. Если бы они так не сыграли , то такого мощного спектакля не получились бы. Браво всем! Всем!. Очень редко такое бывает, но это именно тот случай!. Спасибо всем, кто позволил увидеть настоящий, сильный профессиональный театр. Спасибо большое.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Александрк спектаклю Сирано де Бержерак10 апреля 2019 г. 22:47
Понравился ли мне спектакль? Нет. Оставил ли он меня равнодушным? Нет. Понял ли я задумку и посылы? Да. Противостояние свободолюбивого гражданина и пошлого оппресивного общества ( насмешка над лже-патриотами, иерархическим устроем и религией, как институтом). Тема любви? Довольно традиционно и понятно, Правда, меня вводит в недоумение нередкое использование объектом любовного поклонения КУЗИНЫ ( двоюродной сестры) в классической литературе.Не понравилось ИСПОЛНЕНИЕ - затянутый видеоряд, пустая сцена и хождение актеров (непонятных персонажей) по залу, древнегреческую комедию можно было только обозначить, а не заставлять зрителя смаковать пошлость, ну и конечно же - удаление носа - зачем? В целом, спектакль "расспался" на куски.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Иннак спектаклю Сирано де Бержерак8 апреля 2019 г. 12:40
Бывали скучные постановки,но этот спектакль превзошел все ожидания-полное непонимание происходящего,попахивало какой-то режиссерской психиатрией. Я бы еще поняла такую постановку в каком-нибудь ДК,но в Александринском...просто выброшенные 3часа и душевное опустошение.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Сергейк спектаклю Сирано де Бержерак7 апреля 2019 г. 20:48
Имел несчастье в этом театре видеть Сирано с Мартоном в главной роли. Смотреть современные бредни не советую. Лучше найти запись великого актера.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Пнтонк спектаклю Рождение Сталина6 апреля 2019 г. 10:09
Это театральннвй Ужас и позор театрам . Берегите то светлое чувство , о театрах .
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Еленак спектаклю Призраки театра23 марта 2019 г. 17:36
Чудовищный шлак! Безыдейная истерика одержимых людей. Всё «это» составило 30 минут. Из информационного содержания: год создания и местоположение. Переход по этажам на ощупь в темноте, минута в зале и сюрприз виде бумажной маски. И главный посыл: Театр испортил «Плохой зритель», который не хотел думать и требовал песен и танцев. Господ Юшков и Артёмов видимо записали свой эпилептический припадок под веществами. Другого разумного объяснения найти не могу. Никакого отношения этот результат жизнедеятельности к детям, театру, творчеству не имеет никакого отношения! Берегите детей и себя от такого.
Театр одержимых с соответствующим видением и постановкой.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Александр Новиковк спектаклю Рождение Сталина26 февраля 2019 г. 23:30
Валерий Фокин поставил спектакль о величайшем человеке, которого можно раскрыть с самых разных сторон. Но высветил только то что он бандит. Ново это? Нет. Интересно это? Нет. Просто двойка.
Нет тройка. Гигантская статуя в конце - прекрасна.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Антонк спектаклю Сирано де Бержерак16 января 2019 г. 11:55
Со студенческих лет не был в Александринке. Наконец я в Петербурге, у меня взрослый сын. С волнением готовился, билеты покупал заранее, а для сына это первый поход в настоящий театр... То, что мы увидели, было ужасно. Так хотелось отдохнуть от окружающей нас в современной жизни грязи, очиститься. Эпатаж, или как сейчас принято говорить хайп, удался. Как будто посмотрел очередное ток-шоу на телевидении. Мне вдруг стало так стыдно перед стенами этого театра. Сначала подумал, может я один такой мамонт, не понимающий "современного прочтения", но отзывы других зрителей успокоили - нас еще пока много. Второе действие - это даже не гротеск и не лубок. Это, я так понимаю, заявка на попадание в театральные фестивали Европы. Имею в виду заложенный посыл, идею о русском патриотизме. Сын из уважения ко мне ничего не сказал, но недоумение во взгляде говорило о многом. Не встали и не ушли до окончания только из-за работы актеров. Некоторые просто восхитительны. Понимаю, что мои комментарии - одни эмоции, но другого внутри не осталось.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
вовак спектаклю Швейк. Возвращение13 января 2019 г. 2:03
Как жаль ,что не читал коменты перед походом в театр. ((( Блин 2 часа выкинуты в урны вместе с деньгами
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Марина11 января 2019 г. 10:10
В Александринке последнее время, откровенно скажу, немного разочаровалась. Если честно, вообще трудно что-то выбрать даже в афише по описанию. Думаю, какой-то кризис творческий настал у них. На чем была, и что правда, понравилось. Так, это "Свадьба", по крайней мере с нее люди не уходят. И легко смотрится. А вот новые замудренные постановки вообще отталкивают. , к сожалению, пока этот осадок ничем не перебить. Пока что переключилась на другие театры, у нас в Петербурге, к счастью, с этим проблем нет. Так что рекомендую с осторожностью выбирать их постановки, если собрались к ним идти.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Юлия2 января 2019 г. 13:19
Да, мы тоже были на премьерном спектакле Сирано де Бержерак в Александринке. Я считаю, это небывалый провал. Если честно, было неприятно на это смотреть, потому что откровенно перемудрили и вся постановка - это набор современных шаблонов. Люди уходили прямо не дождавшись антракта, причем не один или два, а прямо целенаправленно и много с разных уровней. Я такого еще никогда не видела!!! Мы ушли со второй части. По мне так у них единственная приличная постановка - это "Свадьба". На остальное пойти не решусь. Надеюсь, что скоро они пересмотрят свое видение постановок, очень обидно за театр.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Mikael24 декабря 2018 г. 11:45
Это мой любимейший театр нашего города. Интерьеры очень красивые, величественные - дух захватывает, когда попадаешь внутрь. Все такое шикарное, чувствуется соприкосновение с искусством на каждом шагу. В репертуар вошли классические постановки, в большинстве своем состоящие из классических сюжетов. Конечно, есть и новые прочтения, которые бывают не всем по душе, но я пока откровенных разочарований не встречала, хотя, конечно, может это от того, что не все спектакли успела посмотреть, ведь билеты тут не дешевые, но стараюсь несколько раз в год сюда приходить.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Еленак спектаклю Сирано де Бержерак22 декабря 2018 г. 12:20
В метро, по телевизору, в газетах идёт реклама: Оригинальное прочтение!!! В этом году Александринский театр открыл 263 -й сезон громкой премьерой главного режиссера театра Николая Рощина - постановкой "Сирано де Бержерак"!!!! Сто лет не была в Александринке, уговорила подругу с мужем составить компанию, за месяц, если не больше покупала билеты... В зале полный аншлаг!!! Гаснет свет... И тут....Я была готова и к оригинальному не стихотворному прочтению и к образам мафиози и к съёмкам во время спектакля... Но это!!! Полное отсутствие декораций, затянутое повествование с редкими остроумными вкраплениями, зачем-то через 5 минут Сирано оторвал себе нос) Из трёх часов, смогла высидеть 2,15...до антракта не дотерпела!!!! Увела засыпающего Серёгу, нервно смотрящюю на часы подругу и так не понявшего "где Дед мороз?))"мужа подруги
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Дмитрийк спектаклю Преступление и наказание18 декабря 2018 г. 17:36
15 декабря 2018 года посмотрели на сцене Александринки классическое произведение Ф.М.Достоевского "Преступление и наказание". Принять решение о походе в театр было сложно. Почему? Да потому, что это "школьное" произведение: студент убивает старушку-процентщицу. Все понятно: он мучается оттого , что "вошь, а не тот, кто может себе это позволить ( да и продолжительность спектакля пять с половиной часов)!!! Но, как говорится, жизнь внесла свою коррективу. Время спектакля пролетело практически незаметно. Отличная режиссерская постановка классического сюжета с легкими намеками на современность ( предметы одежды персонажей - Лебезятников в шапочке- "петушке" с надписью "Sport, кроссовки ...). А ведь это практически 100% -ое попадание режиссера в визуальное восприятие зрителя. Невольно ты начинаешь рассматривать происходящее с сегодняшней точки зрения и находишь, что все персонажи Достоевского живут сегодня рядом с нами, мы видим их рядом с собой, а может быть, кто-то из нас и сам является прототипом героя его произведения.. Сразу же захватило действие, погружение в очень невеселую обстановку 19 века. Мощнейшие монологи Мармеладова (С.Паршин) завораживают, прижимают к земле, заставляют мозг работать, Впечатление трудно передать, но, если сказать одним словом -сильно!. Второе отделение пролетело, как стрела Чингачгука. Это - инъекция совести нам, сегодняшним, живущим в таком же, не изменяющемся мире человеческих страстей и пороков. Эмоции зашкаливали. Великолепная игра очень глубокого, пронзительного Виталия Коваленко (Порфирий Петрович), как всегда гибкая, эксцентричная ( и драматическая) - Дмитрия Лысенкова (Свидригайлов),"на разрыв души" - Анны Блиновой (Соня Мармеладова)!!! Браво! Очень приятно было видеть в роли Лебезятникова Ивана Ефремова - отличного актера, мощь позитива которого ( по моему мнению) еще мало используется в постановках Александринки. Респект! Все актеры играли великолепно, подтверждением чему были овации и крики "Браво" после спектакля.. Так держать!
P.S. Это не классика "из школы", это - классика из жизни. Посмотрите, не пожалеете!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Dina28 ноября 2018 г. 15:50
Посмотрели новый спектакль Рощина по пьесе Сирано де Бержерак. Режиссёр, конечно, грандиозный! Замысел спектакля очень, очень крутой. После просмотра не выходит из головы несколько дней. Смотреть после таких спектаклей что-то ещё просто скучно, все кажется банальностью. Зрители разделяются во впечатлениях, кого-то это страшно возмущает, они не понимают как так можно вообще. Хотя в спектакле нет ничего откровенно возмутительного, все поэтично и правдиво. И главное - это Ростан! Это романтика! Сегодняшняя романтика. Странная, сложная, многоплановая. Браво актёры! Это высший пилотаж! Сцена переодевания без слов грандиозна. Монах - просто убил. Сирано магнетический Актер. Ну и шоу купидона просто свело с ума... В общем, ИДИТЕ И СМОТРИТЕ пока спектакль не прикрыли. Судя по гневным отзывам это вполне возможно в наше время. Скоро и доносы пойдут на все такое.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Екатеринак спектаклю Сирано де Бержерак19 ноября 2018 г. 10:07
Акт первый-было, в общем то, неплохо. Местами даже смешно. Излишне дерзко и современно, но, вполне терпимо. Уговорила товарища, с которым пришли на спектакль остаться на второй акт. Я никогда так не ошибалась...
Акт второй-возможно, конечно, я чего то не понимаю, но по мне так это издёвка над искусством, а самое главное, над роскошным театром. ВОЗМОЖНО, если бы этот спектакль шёл где-то в другом месте-это было бы смотрибельно, но и то, на любителя. Но не в Александринском театре, нет. Вышла раздосадованная, злая и с чувством обиды за театр. Ужасно.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Дмитрий и Людмилак спектаклю Блаженная Ксения. История любви9 ноября 2018 г. 2:57
25 октября 2018 года с огромным удовольствием посмотрели спектакль Александринского театра "Блаженная Ксения. История любви." Режиссер очень бережно показал нам историю жизни и любви Ксении (любви не только к умершему мужу, а вообще к людям ( к тем, кто считал ее святой и к тем, кто считал ее сумасшедшей). Описать это сложно, но когда смотришь спектакль - становится очень понятно. Убедительная игра Анны Блиновой в роли Ксении, ее полное погружение в образ - большая удача спектакля. Браво!, Прекрасный актерский ансамбль делает повествование достоверным. И молодые актеры, и такие мастера, как И.Волков, С.Паршин, Н.Мартон - с блеском выполнили задумку режиссера. После просмотра спектакля остается светлое впечатление и надежда на то, что Ксения Блаженная всегда будет помогать нам, грешным и суетным, а ее любовь будет простираться над Петербургом. Спасибо всем, кто участвовал в постановке этого спектакля.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмила и Дмитрий к спектаклю Сирано де Бержерак3 ноября 2018 г. 0:32
Посмотрели с друзьями спектакль еще 14 сентября, но написать об этом решил только сейчас, прочитав отзывы других зрителей, к сожалению, не очень позитивных. Сразу же скажу - спектакль понравился своей современной трактовкой, несколько провокационной, но очень понятной. Конечно, это классическое произведение Э.Ростана, многие рассчитывали увидеть романтическое действо в стихах, а нам показали наш, сегодняшний мир в прозе, с элементами возможно излишней жестокости (эпизод с ОМОНом). Основная идея ( как мне кажется)- личная свобода человека в не очень свободном обществе, нежелание притворяться и делать вид, что все хорошо, попытка бросить вызов несправедливой действительности. Сирано - бунтарь, понимающий, что ему не победить систему, но иначе он не может. Игра актеров Александринки - всегда на уровне!. Прекрасная сцена экипировки солдат перед боем, длинная, без слов, но - очень насыщенная, завораживающая. Солдаты готовятся к смертельному бою, девают форму с множеством элементов, которые их не спасут ни от пуль, ни от снарядов, но так надо. Пока идет эта сцена, успеваешь подумать о дьявольской природе войны, о тех , кто отдает свои жизни, порой вовсе не за правое дело, оставляя безутешными своих близких и друзей. Великолепная сцена с женитьбой Роксаны, монах-капуцын (Д.Белов) отжигает, молодец! Второе отделение стало для меня открытием. "Пьеса кардинала" актерами сыграна великолепно, с элементами гротеска и откровенного прикола. Этого следовало ожидать от режиссера Н,Рощина, каждый его спектакль для нас - открытие, он умеет ставить отличные спектакли. Об игре актеров можно сказать - они очень хорошие профессионалы! Особо хочется отметить игру Сирано (И.Волков), Кардинала/Капуцина (Д.Белов), Пастушка (М.Яковлев), Амурчика. Браво !!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Servantikк спектаклю Сирано де Бержерак21 октября 2018 г. 23:27
Странноватый спектакль. Много кича и эклектики. Зачем Сирано сражается с ОМОНом. Зачем додумали продолжение Клоризы?! Зачем все это?!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Аннак спектаклю Сирано де Бержерак21 октября 2018 г. 22:58
Лучший спектакль, на котором мне приходилось быть.
Как же смешно и грустно было смотреть на людей, которые цыкали весь спектакль, не понимая вообще ничего, в антракте ушли, а теперь пишут здесь свои впечатления.
Люди, которые готовы ходить на одни и те постановки из года в год, смеяться там, где положено смеяться, возвращаться домой и смотреть зомбоящик, креститься справа налево и крым наш.
Ваши слова - это просто очень смешно. Это как отзыв муравья о том, как кто-то пописал на муравейник.

За 3 часа, проведённых в кресле, мозг просто вскипает - настолько много смыслов вложено и переплетено! Отдельный респект режиссеру за сцену с венчанием - от такой насмешки над церковью сядящих рядом с нами теть чуть не расплескало!
Очень много интересных сравнений и интерпретаций, которые да, далеко не все могут вообще понять. Рядом с нами девочки искренне смеялись над толстеньким амуром и пастушком. Там где веселенькая музычка включалась - сразу смеялись...
Мы все в этой мясорубке...

Браво!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Театралк спектаклю Сирано де Бержерак18 октября 2018 г. 16:36
Мама, что происходит?!

Однажды в одном из крупных, еще ленинградских, театров шел детский спектакль. Это были новогодние каникулы, и артисты, видимо, чувствуя себя не очень бодро, достаточно формально играли некую сказку. Маленькие зрители, испытывая, в свою очередь, скуку, занимали себя разговорами, шумели – все это напоминало сумасшедший дом. Артисты что-то говорят на сцене, дети общаются в зале, и среди этого бедлама вдруг раздается звонкий, детский голос: «Мама, а что происходит?»

На предпремьерном показе спектакля «Сирано де Бержерак» в Александринском театре мне периодически хотелось крикнуть: «Друзья мои, что происходит? Мама, прости этих людей, прости... Они забыли, зачем создан этот вид искусства».

Зачем Ростан написал эту пьесу? Он создал историю про ЛЮБОВЬ. И знакомясь с этой историей в театре, все люди, молодые и пожилые, подтверждают свою веру в то, что на Земле существует это особое, великое чувство. Если об этом «мессидже» умолчать, то возникает законный вопрос: мама, так что все-таки происходит?

Я подумал, что интересно было бы воссоздать феномен, когда женщина, в данном случае Роксана, обнаруживает в себе высокое качество - и женское, и человеческое. Качество это - способность полюбить индивидуальность. Полюбить не «красивого самца», мужскую особь, а личность, творца. Существует прекрасный психологический постулат о том, что мужчина должен ощущать себя объектом бескорыстной любви. «Прости мне, милый, на прощание», - говорит Роксана в переводе Щепкиной-Куперник. – «любовь к тебе за красоту». Это же величайший стимул для развития человечества, искусства, науки! Вся жизнь мужчины тогда приобретает смысл. Но театром этот замечательный феномен утерян – невнятно сделанные сцены выступают тому подтверждением.

У Ростана пьеса называется «героической комедией», а ее подзаголовок - «поэт». В Александринском театре подзаголовком мог бы стать «боевик» - пожалуй, так бы и написали в афише. Горький говорил: «Я хотел бы прожить свою жизнь как Сирано» - речь идет о бескомпромиссности, о величии духа, о подлинном героизме, способности защитить друга, женщину, и все это превращено в такой… Но вернемся к героической комедии. Сирано входит в компании людей, напоминающей охрану телохранителей, и вот странность – входит чрезвычайно спокойно. Он не кипит от возмущения по поводу спектакля Монфлери, а спокойно выполняет чужую волю – ему сказали: надо их убрать, что-то у нас пошлость слишком разрослась, слишком развелась на сценах. Как-то все просто получается: Сирано пришел-договорился, бандиты его испугались, сбежали. Выходит, одна группировка бандитов договорилась с другой группировкой, и Сирано «убрал» их на уровне разговоров…

Что касается Роксаны, то это интересная, ответственнейшая, далеко не всеми осваиваемая, женская роль. Только тут она не женщина - девчушка с хорошей мордашкой. А команда? Ле бре, друг Сирано, и Рагно – они же разные персонажи, но перепутались до того, что стало обидно: автор давал каждому отдельную характеристику, собственный образ. Один старше, другой толще – хотя бы так, но эти-то все одинаковые. Одинаково одеты, одинаково играют, а современные костюмы и вовсе делают их безликими.

Я благодарен этому спектаклю только в одном: так как здесь все сделано не во имя автора, а вопреки ему, я вдруг ясно ощутил, что находится публика, принимающая такие спектакли, обнаруживающая в них свои прелести, может быть, даже любящая их. Если честно, это напоминает удовольствие от КВН: вышел человек с молотками на ОМОН – хохот. И зритель ждет следующих «гэгов», и платит деньги за то, что бы были такие неожиданные режиссерские шутки. Афише явно не хватает текста: «Сирано де Бержерак. Автор «гэгов», шуток и провокаций – господин Рощин. Содержание прочитайте перед тем, как идти в театр».

А последняя «пошлость» и вовсе сорок минут идет - зачем так много? Достаточно намекнуть, достаточно пяти минут - и мы все поймем. Нет, почему-то нужна «мясорубка», да только в результате получается, что пошлость торжествует. Во всех смыслах.

Мне обидно за автора. Обидно за артистов, которые могли бы сыграть интересные характеры. И, конечно, настораживает история с носом: на сцене появляется симпатичный Ваня Волков, которого можно запросто полюбить, с накладным, условным носом. «Ну, Слава Богу! – думаю я. - Хоть нос оставили!» А потом разочарование: разговор с Ле Бре - «Мне очень тяжело сознание порою, Что так я некрасив и так я одинок!» - убрали! И меня посещает режиссерская мысль: а мы - раз, и нос во время драки уберем, какое смелое решение! Во имя чего? Во имя самого факта эпатажа! Отодрали нос на наших глазах! Ну и все, и больше ничего за этим нет. Все слегка вздрогнули, и дальше стало еще менее понятно.

Я не знаю, что делать нам, зрителям. Наверное, стоит в конце этого отзыва вспомнить вступление к спектаклю, прозвучавшее из уст кардинала как: «Пусть новое слово в искусстве будет жить на сценах больших театров». И вот сейчас в каких-нибудь небольших театрах идет Сирано де Бержерак, где любят автора, а на больших сценах царствует вакханалия, вседозволенность и отсутствие уважения к автору.


Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Андрей к спектаклю Убийство Жан-Поля Марата16 октября 2018 г. 21:55
Спасибо большое за постановку и за игру актеров ! Смотрел прям с наслаждением !
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Сергейк спектаклю Сирано де Бержерак11 октября 2018 г. 0:08
Кто-то явно пересмотрел телевизора. Фильмы разучились делать. И театр туда же катится. Езжайте с ним сразу в Европу или куда ещё - там от ОМОНа кипятком давно сияют. И никакие актёры не исправят положения дел. 10 раз подумаю впредь идти ли на подобное.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Геннадийк спектаклю Сирано де Бержерак8 октября 2018 г. 9:22
Замечательная комедия, современная интерпретация. Прекрасно воспринималась молодыми людьми и старшим поколением. Была очень сильная сцена патриотизма и любови к родине. Советую идти всей семьёй, эмоций получите множество!!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
сергейк спектаклю Швейк. Возвращение7 октября 2018 г. 22:47
Позорище! Ничего общего со Швейком, Гашеком! Стыдно было сидеть.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Регинак спектаклю Сирано де Бержерак27 сентября 2018 г. 22:20
Если бы мне сказали, что в спектакле "Сирано де Бержерак" я увижу фарш из человеческого мяса, я бы решила, что разговариваю с сумасшедшим. Но это факт! Яркий красочный фарш из людей, не пожелавших продать свою Родину. И, очевидно, это - главная мысль режиссера. Такой подленькой и гнусной насмешки над чувством патриотизма я не встречала никогда. Основная мысль спектакля - только идиоты могут пожертвовать собой ради Родины. И особенно "хорош" амур, который бегает и трясёт гениталиями весь спектакль. Спасибо Рощину за прекрасное прочтение великого произведения Э.Ростана!!! На таких ценностях воспитывать молодое поколение - это явно чей-то заказ. И хорошо бы понять чей? Тьфу! Мерзость!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Еленак спектаклю Сирано де Бержерак20 сентября 2018 г. 14:08
Это было ужасно. Шок от сцены насилия, противно и отвратительно. Только эти слова приходят на ум, чтобы охарактеризовать спектакль, и только тягостное состояние испытываешь, вспоминая о нем. Худшее, что я видела в своей жизни в театре.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ксенияк спектаклю Сирано де Бержерак19 сентября 2018 г. 13:41
Люди, которые пишут тут про "тошноту" и "бред". Что вы понимаете в театре? Вы вообще читали хоть что-то о теории театра, например?
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Еленак спектаклю Сирано де Бержерак19 сентября 2018 г. 13:09
Были в С-П недолго, хотелось посмотреть хороший спектакль. То, что увидели, можно охарактеризовать как "купание в помоях". Остались на 2-ой акт в надежде, что худшее позади, но после увиденного на сцене, началась физическая тошнота (не шутка и не метафора). Пришлось уйти!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольгак спектаклю Сирано де Бержерак17 сентября 2018 г. 16:32
Испорченное настроение: бред, фарс, пошлость, сарказм над ценностями - патриотизмом, религией, любовью. Ходило 3 поколения (24, 45, 70 лет). Все были в шоке от происходящего на сцене.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Олегк спектаклю Сирано де Бержерак16 сентября 2018 г. 13:36
Отвратительный спектакль! Смотреть не возможно. Пол часа второго действия идет бред в перемешку с пошлым юмором и галлюцинациями режиссёра не по теме.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Группа.к спектаклю Сирано де Бержерак15 сентября 2018 г. 16:38
Ужасно! Не ходите, даже не теряйте время.Такой замечательный театр и такой ужасный спектакль.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Алексейк спектаклю Сирано де Бержерак15 сентября 2018 г. 15:52
Факты:
Прекрасная игра актеров +
Декорации и костюмы +
Музыкальное сопровождение +
Чтение стихов + ( очень редко и мало -)
Скучный, порой пошловатый сюжет -
Люди в возрасте 50+ ушли после первого акта -
Жестокость избиения главного героя -
Непонятное действие ( в течении 20 минут актеры одевались и ничего не происходило ) -
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмила и Дмитрий к спектаклю Ревизор5 июля 2018 г. 0:25
28 июня 2018 года состоялся прощальный показ "Ревизора" на сцене Александринского театра. Впечатление от спектакля прекрасное. Актерский состав (легенды театра и молодые артисты) блистательно сыграл бессмертное произведение Н.В.Гоголя, красиво, изящно, с элементами гротеска, предъявляя нам "вечных" персонажей - взяточников, казнокрадов и прочих государевых людей, кормящихся с должностей.. Спектакль классический, а тема, как никогда, современна. Вот и получается, что Городничий нам, зрителям, говорит: "Над кем смеетесь? Над собой смеетесь!" Такая правда жизни. Отдельно хочется отметить игру Д.Лысенкова (Хлестаков) - фейерверк энергии и необыкновенной легкости исполнения, придающей динамизм театральному действию. Все актеры выложились на 100 %, подарили настоящий праздник любителям театра. Большое спасибо. С Уважением Людмила и Дмитрий Таранковы.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмила и Дмитрий к спектаклю Маскарад. Воспоминания будущего2 июля 2018 г. 13:24
27 июня сего года с огромным удовольствием посмотрели на сцене Александринского театра спектакль "Маскарад.Воспоминания будущего." Прекрасная постановка классического произведения М,Ю,Лермонтова, великолепные декорации, техническое оснащение сцены и, конечно же, игра актеров (но об этом ниже). Весь спектакль - это маскарад чувств, эмоций, борьбы с собственными "бесами", которые, в конечном счете побеждают, не давая герою "простить " свою жену, которую он заподозрил в неверности. Да и окружающие его доброхоты помогают ему убедить себя в этом. Он не смог, не захотел понять, пошел на поводу искусственно сплетенных интриг, и как результат - погубил ни в чем не повинную и любящую его жену, а в финале, узнав правду - гибнет сам. Вот так и получается: все вокруг не то, чем кажется на первый взгляд, внешние "маскарадные" костюмы окружающих нас людей обманывают нас, не дают возможность увидеть их истинную сущность.
Очень понравилась игра Неизвестного (Н.Мартон) - великолепная выправка, поставленный голос - персонаж, который предрекает беду. Игра Д.Лысенкова (Арбенин), как обычно, неожиданна, динамична и очень эмоциональна. Мы видим, как зараженный ложной мыслью о неверности жены, он рисует картинки измены в своем воображении, разжигает в костер огонек мести, он поглощен этим, его жизнь замыкается в отмщении, а узнав правду - он разрушается изнутри и то, чем он жил - уничтожает его разум. Все эти эмоции Д.Лысенков мастерски передает на сцене. Но! Самый шок, переворот сознания наступает, когда в начале второго действия он выходит к микрофону и говорит: " Это я для красоты так рассказываю. Жена мне изменяла, она сама говорила...." А дальше идет монолог нашего , современного упыря, который устал от совместной жизни с опостылевшей женой, в ходе конфликта на кухне, убил ее и, будучи поваром, аккуратно расчленил, пока дети в комнате смотрели мультики... Вот такой рывок из прошлого, классического, к сегодняшнему - реальному. Монолог произносится практически без эмоций, но - это самые сильные эмоции в спектакле. И уже смотришь спектакль классический, костюмированный, а в голове бродят мысли о том, что ничего нового в мире страстей и человеческих отношений не произошло, мы такие же, ведомые по жизни бесами наших эмоций. Пожалуй, это главная мысль увиденного, которая позволяет (надеемся), сто раз подумать , прежде чем совершить поступок, не купиться на эмоции, а услышать свой Разум. С Уважением Людмила и Дмитрий Таранковы.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмила и Дмитрий к спектаклю Оптимистическая трагедия. Прощальный бал18 июня 2018 г. 22:48
17.06.2018 года. Александринский театр."Оптимистическая трагедия.Прощальный бал". Мы вновь, в который уже раз открыли для себя этот театр, его великолепных актеров и увидели мастерство режиссера. (После спектакля, кроме криков "Браво" звучали и крики "Питер"). Классическое произведение социалистического реализма (который на уровне подсознания отрицается из-за того, что такими произведениями мы были "перекормлены" в школьные годы) вдруг оказывается очень современным, нагруженным большим смыслом о природе и сущности людей. С нами говорят погибшие в революционной борьбе матросы. Перед нами происходит ломка людей , бывших свободными, в людей , которые в толпе всегда - "за", хотя в душе - "не за". Они, погибшие, говорят нам о своих ошибках, давая понять, что не стоит их повторять, ведь тогда, все равно,не станет лучше, а мы немного перестанем быть людьми, способными быть свободными, любить и быть добросердечными по отношению друг к другу.Самое большое открытие для нас - вокальные возможности актеров. Музыкальные номера в исполнении А.Блиновой (Комиссар), Т.Жизневский (Алексей)- прекрасное, а С.Мардарь (Боцман) - стал для нас открытием - прекрасный исполнитель. Хоровое исполнение артистами произведений советских песен и классики рока - "Пинк Флойд, Куин...- просто берет за душу. Похоже Александринский театр - альма- матер поющих актеров. Молодцы.

Если не отметить блестящую игру Д.Лысенкова (Сиплый) - это будет просто несправедливо. ведь именно его персонаж- провокационный ("за - "не за", "а что если я просто пошутил", лекция про "любовные болезни"), но чертовски притягивающий, этакий "бесик", который будоражит сознание зрителя, не позволяя "залипнуть" на революционной сообразности действий персонажей. Весь спектакль смотрится на одном дыхании и очень современен. Низкий поклон Свидетелям истории (Э.Зиганшина, А.Волгин) - это камертоны, встряхивающие наше сознание в процессе спектакля, напоминая весь трагизм нашей истории. Всем, участвовавшим в постановке спектакля огромное спасибо за высокое искусство. Браво!!! С Уважением Людмила и Дмитрий Таранковы.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Иринак спектаклю Убийство Жан-Поля Марата8 июня 2018 г. 23:59
Ужасная постановка! Реально в психушке побывали...
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольгак спектаклю Убийство Жан-Поля Марата18 мая 2018 г. 13:25
Все персонажи действительно пугают! Страшно выпускать их за пределы клетки! Они поданы не просто нездоровыми (хотя по пьесе должны были быть и здоровые), но и опасными, насильниками, антихристами и маньяками с топором, они все буйные, злые! Неужели в водолечебнице, да пускай и психиатрической лечебнице, спектакли ставят только с такими «актерами»? Даже пациент, спокойный, не изменяющий текст, играющий Марата, и то напугал, выбежав из клетки, запрыгнув на подоконник, получается, и от него тоже можно всего ожидать. И в качестве сарказма – слова директора лечебницы: «Мы пригласили сюда публику для чего? Для того чтобы показать, что на излечении находятся не какие-нибудь там отбросы, а вполне достойные люди». Может там и планировались «достойные люди», но в спектакле они урезаны, а поданы лишь буйные, и более того, поданы гротескно. Тем не менее, сам спектакль очень динамичен, эстетически красив, уместно ироничен, безусловно, стоит просмотра. Режиссер, хоть и видоизменил посыл пьесы, образы персонажей, все же сделал это интересно, видно, что проделана большая работа. Спасибо за хороший, яркий спектакль!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Пользовательк спектаклю Швейк. Возвращение2 мая 2018 г. 23:48
Плоско, примитивно. Странное чувство, что играют актеры, а стыдно мне. Ушел через 40 мин. Ни к классическому ни к современному театру этот продукт диарейной консистенции не имеет отношения.
Это какое-то бесталанное позорище. Несвязанный между собою набор реплик, топота ног, выкриков, проекции на декорации <снафа> и мелькающих гениталий. Сложно назвать это убожество спектаклем.
Хорошо, хлть ушли через 45 мин после начала
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Дмитрийк спектаклю Ворон27 апреля 2018 г. 1:43
26.04.2018 года с женой и ее подругами посмотрели в Александринском театре спектакль "Ворон". Спектакль - великолепный, с ироничным отношением к зрителям ( особенно в финальных сценах с участием Норандо (Игорь Мосюк) - кстати отлично сыгравшего свою роль. Декорации и мультимедийное оформление спектакля очень современны и делают спектакль динамичным. Похоже, режиссер очень веселый человек, потому что он изложил эту историю с элементами стеба ( прошу прощения за сленг), иронизируя над пафосом и гротескными репризами главных героев, добавил и "черного" юмора, что сделало спектакль еще интереснее. Из актеров хочется также отметить игру Елены Немзер (Панталона), Тихона Жизневского (Дженнаро) и Валентина Зазарова (Миллон). Все актеры, задействованные в спектакле, справились с поставленной перед ними задачей, спектакль получился интересный. Спасибо артистам за доставленное удовольствие. Молодцы!!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Евгенияк спектаклю Литургия ZERO20 апреля 2018 г. 14:34
Когда идешь на спектакли, поставленные по произведениям Ф. М. Достоевского, всегда хочется чего-то большего, чего-то глубокого, то есть хочется, чтобы режиссер помог в усвоении произведения. Здесь, как мне кажется, так не произошло…

Начало нудное, медленное, заунывное, порой приходилось напрягать слух, вслушиваться. Ни в коем случае не претендую на роль театрала и искусствоведа. Столкновение пошлости с исчезающей интеллигентностью, агрессивной тупости с тонким вкусом, тухлой прозы жизни и из последних сил сопротивляющейся поэзии – вот конфликт, пунктирно собирающий всё путаное и мозаичное действие «Литургии Zero» (по «Игроку»). Вывод : я не поклонница режиссера Валерия Фокина. Все это демонстрирует смену курса Александринского театра. А жаль...
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Вадимк спектаклю Швейк. Возвращение11 апреля 2018 г. 22:34
Когда нет таланта - тогда обязательно нужно снять штаны или заставить это сделать других. Это уже более 20 лет мы видим на российской эстраде, а в последние годы - и в русском театре. Разрекламированный как великий режиссер господин Фокин умудрился создать из гениального произведения Гашека примитивное шоу с раздеванием и матом. Весь спектакль построен на эпатаже, оглушении зрителей грохотом взрывов, шокирующих кинокадрах казней, примитивных и диких декорациях. За всем этим не видна игра актеров, она уходит на второй план. Актеры в спектакле - подневольные рабы, вынужденные снимать штаны, материться, похабничать в угоду извращенному сознанию режиссера. Неужели, чтобы создать такой примитив и грязь, нужно стать народным артистом и трижды лауреатом Государственной премии? Стыдно за Александрийский театр и Санкт-Петербург как культурную столицу России!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Антонк спектаклю Швейк. Возвращение15 марта 2018 г. 15:52
Отличный спектакль, сохранивший в себе дух оригинального произведения Гашека, но наполненный также и новыми смыслами. Очень мощный антивоенный посыл, разоблачение львиной доли романтики войны. Однозначно буду рекомендовать знакомым!

P.S: Те, кто волнуется за "воспитание будущего поколения", обратите, пожалуйста, внимание, на пометку "18+". Это искусство для зрелых людей.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Светланак спектаклю Швейк. Возвращение15 марта 2018 г. 10:49
Ужасно, бессмысленно, скучно. Вызывает возмущение и недоумение почему подобного рода действо показывают со сцены Российского государственного академического театра драмы? Есть альтернативные места для современного искусства. Как можно показывать такой бред широкой публике? Давайте перестанем воспитывать будущее поколение на такой мерзости!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Мирныйк спектаклю Швейк. Возвращение1 марта 2018 г. 0:21
Главная проблема в том, что многие не читали, не были в армии, не были на войне, не смотрели документальную хронику, не лечили и не хоронили... Живём в зефирном придуманном мирке и чуть сталкиваемся с Реальностью, как сразу: фи, пошло, невкусно, грязно, низко, глупо, мерзко... Вам черным по белому написали на афише: Швейк вернулся!!! Вернулся не абстрактно, не в аллегориях и метафорах, а вполне конкретно - прямо в нашу жизнь! И если вы его не замечаете вокруг себя, точнее именно для тех кто не замечает, автор стучит им вам в глаза, в мозг, в душу, бьёт им по вам из всех орудий. Прямо сейчас, под наши "патриотические" сопли, все вскрытое бесстрашным Фокиным на сцене и происходит. Сами знаете где, а если не знаете, то стыд вам и позор. В том и есть сила и величие автора, что он не гонится за кассовыми сборами и не делает попсы. Для него важнее диалог и правда. И как раз искренние и честные люди почувствовали этот спектакль и дали ему раскрыться в их мыслях, сердцах и душах, а кто ожидал "комедию с печальным смыслом" или "одаренную трагедию" может проследовать в окоп для смытия с себя розового романтизма. Или пройдитесь завтра до работы со своей оторванной ногой, может будет повод поржать... Этот спектакль про боль, слезы и смерть. Хватит ржать, все проржали уже! Вечная память! Слава Гашеку! Слава Фокину! Позор любой войне! Всем мира!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Зритель_1к спектаклю Швейк. Возвращение28 февраля 2018 г. 22:45
Если бы все билеты стоили по 200 рублей, зал бы опустел к концу спектакля. Ужас. Хочется взять и вымыть себе глаза и срочно бежать смотреть какую-нибудь класику (только не с постановкой Фокина).

Хочется жить без мата, но *ля.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Татьянак спектаклю Швейк. Возвращение26 февраля 2018 г. 22:31
Кроме испорченного настроения ничего, такой спектакль не заставляет помнить о погибших ребятах, хочется стряхнуть с одежды полученную от него
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Даша Самойловак спектаклю Швейк. Возвращение14 февраля 2018 г. 20:58
Я пошла на этот спектакль с родителями. Я сгорала со стыда... Не от голых членов и мата, а от бессмысленности "*овна", которое было повсюду... Что нам хотели сказать постановщики, которые насытили спектакль чернухой и абсурдом? Все очень глупо, низко, невкусно... Мне жутко стыдно перед своими родителями. Мой отец ни сказал после спектакля не слова... хотя он очень любит театр... потом мама сказала, что отец был очень разгневан, что такие спектакли идут на сцене государственных императорских театров!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Иринак спектаклю Швейк. Возвращение14 февраля 2018 г. 16:06
Это нельзя показывать! Фокин надоел уже со своей чернухой и никчемной непрофессиональной режиссурой. Он изжил себя!!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Татьянак спектаклю Швейк. Возвращение10 февраля 2018 г. 11:52
Академический театр имени А.С.Пушкина. И вдруг вот это... Товарищ Фокин забылся окончательно и бесповоротно. Современное искусство имеет место быть, но не на сцене Академического театра. Бесконечная пошлость, отвращение, грязь и мерзость. Черт побери, я видела гениталии актеров Александринки.... Зачем?? Как теперь это развидеть?? Да, война - это грязно и мерзко, но зачем так топорно и буквально показывать эту мерзость и грязь? Театр - это дом аллегорий и метафор... Сплошное разочарование. думаю, что больше никогда не пойду на постановки Фокина.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Зрительк спектаклю Швейк. Возвращение10 февраля 2018 г. 10:44
Жаль, что многие зрители кроме чернухи и обнаженки ничего не увидели. Лично на меня спектакль произвел очень сильное впечатление. От сцены с жуткими куклами-обрубками до сих пор ком в горле. Во время спектакля ощущаешь всю бессмысленность, омерзительность и в то же самое ужасающую будничность войны. Женщина-граната и врач просто великолепны. Спасибо не только за великолепную актерскую игру, но и за чудесную сценографию. Единственный минус - иногда было плохо слышно актеров.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Зрительк спектаклю Швейк. Возвращение9 февраля 2018 г. 23:37
Полное разочарование, грязь, пошлость, мат и все это в Александрийском театре. Пустая трата денег и времени.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Настяк спектаклю Швейк. Возвращение9 февраля 2018 г. 20:25
Отвратно. Вакханалия, гениталии, кадры реальных казней.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Евгенияк спектаклю Швейк. Возвращение2 февраля 2018 г. 14:37
Ужас. Бесконечный чернушный социальный ролик на тему "Нет войне". Началось с голых мужчин, закончилось демонстрацией реальных казней из интернета. Выворачивало наизнанку. Кошмар. Попытка донести очевидный факт топорными бездарными способами.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Маринак спектаклю Швейк. Возвращение29 января 2018 г. 15:27
Я привела в кое-то веки родителей на спектакль в любимый Александринский Театр. Купила билеты на премьеру, на хорошие места в партере...воодушевленно шли насладиться игрой актеров и смыслом спектакля, посмеяться в конце концов... в итоге через час этого ужаса вышли прочь...худшее,что мне удалось увидеть! голые мужские достоинства, сцены насилия, мат, изнасилования....грязь..полный хаос..разочарование..неприятное послевкусие...это ПРОВАЛ
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Татьянак спектаклю Швейк. Возвращение29 января 2018 г. 13:56
Хуже ничего не видела. Моё мнение Александрийский театр не место для мата, раздетых некрасивых мужчин. Разочарование и опустошение!!!!!!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Валентинак спектаклю Швейк. Возвращение26 января 2018 г. 22:23
Полный хаос, шум, прыгающие по сцене проститутки, мат, мужские гениталии, некрасивые декорации. Гениальное произведение Гашека сведено к детсадовскому "Война - это плохо". Именно это пытаются втолковать зрителю половину спектакля. Раскрыть тему можно гораздо талантливее. Гашек в своём произведении показал абсурд войны, комедию с печальным смыслом, а тут прямо в лоб показывают трагедию, причём бездарную и пошлую.Современное виденье - тут без писек никуда!

Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Михаилк спектаклю Мамаша Кураж и ее дети28 июня 2017 г. 15:02
Царство похабства, мерзости и дешёвой игры — конечно же, они это назовут "новым прочтением". Погорелый трэш-театр на Главной сцене Александринки. Я против цензуры, но по Сеньке шапка — этой отвратной постановке не место на Главной сцене Александринского театра. Режиссёр, скорее всего, наивно полагал, что выкрутится, сделав постановку без антракта, но к счастью на свете остались люди, которые не считают дурным тоном отбросить плохую книгу и, уходя, повернуться спиной к актёрам, участвующим в шабаше.

Не вздумайте ходить на это низкое действо — врагам такого не присоветуешь. Сколько раз встретите режиссёра этого трэша — столько раз плюньте ему в рожу!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Анастасияк спектаклю Убийство Жан-Поля Марата7 марта 2017 г. 22:49
Потрясающий спектакль! Актеры на высоте!! Спасибо огромное за то, что вы делаете!!!
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Любовьк спектаклю Ворон26 февраля 2017 г. 23:43
Великолепная игра актеров, два часа пролетели незаметно!!! После спектакля остается масса положительных эмоций !
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольга31 января 2017 г. 23:56
Была на Женитьбе Гоголя. Это было потрясающе! Давно так не смеялась в театре
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Сomplainant25 января 2017 г. 12:19
Ходили 24 января 2017 г. в Александринку на гастрольный спектакль Театра Моссовета. Спектакль задержали и он начался только в 20:00 вечера. Конечно, всякое бывает, это частый случай. Но при этом в течение всего часа ожидания зрителей не пускали в зал и все ждали стоя, ютились в душном, узком пространстве возле гардеробов, перед дверьми, ведущими в партер. Мест, где сесть, как наверняка помнят посетители театра, практически нет. Большинство зрителей были уже весьма солидного возраста. Стоявшему рядом пожилому человеку чуть не стало плохо. У персонала, казалось бы, весьма грамотный ответ: впускают только после первого звонка. А если бы этот звонок прозвучал одновременно с Иерихонской трубой, только уже под конец света? Почему нельзя ждать начала спектакля сидя, заплатив за него весьма внушительную сумму, так, между прочим говоря? Все понятно - это театр драмы. Но разве это означает, что сердечный приступ зрители должны получить еще до начала спектакля?
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Яна21 октября 2016 г. 6:44
Никогда не берите билеты на места 2 и 4 в ложах! Ничего не видно, кроме голов впереди сидящих. В кассе нас уверили, что будет хорошо видно и стулья двигаются. Выходит, театр продает заведомо негодные билеты, обманывая потребителя. Самые плохие впечатления от театра
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Михаил27 июня 2015 г. 8:50
Хамство персонала. Купил билеты на Лебединое озеро. у меня традиция - в честь балетного прошлого - каждое лето ходить на Лебединое озеро. Захотел выпить кофе - подошли к молодому человеку, который обслуживал мероприятие и спрашиваю - есть ли каппучино? в ответ услышал - из горячих напитков только эспрессо... решил уточнить есть ли каппучино у других молодых людей - и тут мне в ответ... я повторяю вам из горячих напитков только эспрессо. Что это? кто обслуживает кейтеринг? Непозволительная роскошь так общаться с гостями театра. Осадок остался.Р екомендую не обращаться за помощью к сотрудникам театра - дабы не портить настроение.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Надежда - Михаил16 июля 2015 г. 16:26
Михаил, и это все впечатления о спектакле?
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Наталияк спектаклю Призраки театра2 февраля 2015 г. 19:53
Не продумано. Для такого театра.Больше чем не удобно показывать такое. Надо сделать абонемент о театре и для детей спектакли.Лучший театр - стыдно.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Анна Тарасова17 декабря 2014 г. 23:48
Посмотрела спектакль "Контрабас" МХТ им. Чехова. Константин Хабенский. Прочитала театральную критику о спектакле. Не согласна со многим. Чем больше проходит времени после спектакля, тем чаще я думаю о главном герое, хотя сразу после просмотра думала, что ничего особенного, один из многих. Время, наверное, один из главных критериев. Настоящее искусство объемно, а критика какая-то одноплановая.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Юлия Марченкок спектаклю Маскарад. Воспоминания будущего11 декабря 2014 г. 4:34
Спектакль потряс. И потрясающие декорации, и костюмы, и сочетание классики с ультрасовременными приемами. Все время идет перекличка и зрителя бросает из одного времени в другое. И монолог после антракта - та же перекличка. Шокирует, выводит из созерцания деяний прошлого. И понимаешь, мир не стал гуманнее ни за сто лет, ни за двести...
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Леонид Серебряковк спектаклю Маскарад. Воспоминания будущего9 декабря 2014 г. 14:13
Постановка хорошая; музыка,декорации,сценография ,пластика великолепна. Дикция актеров и
речь ( смотрел с с восьмого ряда), кроме Н. Мартона, почти никого не поймешь.
Совершенно не понятен монолог Арбенина - Семака ( спекткль 8.12.14.) о расчлененки. горе и позор режиссера
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмилак спектаклю Маскарад. Воспоминания будущего11 ноября 2014 г. 14:40
Спектакль не понравился. Зачем чернуха из уст Арбенина? Не надо дописывать за Лермонтова- сочиняйте своё и дописывайте сколько угодно!! Ну а Лысенков в роли Арбенина - это просто насмешка... Или ирония режиссёра??... Ему по фактуре подходит роль Шарикова.... Кстати, Р. Виктюку постановка активно не понравилась....
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Сергейк спектаклю Укрощение строптивой1 марта 2014 г. 14:27
Впечатление? Шекспир это Шекспир!!! Попробуйте просто поставить ШЕКСПИРА и если это у Вас получиться то молодцы. Хотите поставить Шекспира в оригинальной постановке .. ну что же... дерзайте. НО! в этом случае Вы должны создать шедевр!!!!!!! А это .... НЕВЕРЮ!!!!!! Помесь бульдога с носорогом.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Натальяк спектаклю Укрощение строптивой12 февраля 2014 г. 13:53
Общее впечатление - не определилось, игра актеров не вызывает нареканий, но режиссерское решение совсем не принимаю. Бомж - это мы, зрители?, ведь для него играют актеры свой спектакль, а мы его смотрим, нас помыли, одели, привели в театр (мы это сделали сами, конечно) и показывают нам очень своеобразную постановку совершенно прекрасного произведения, в завершение нас-зрителей, т.е. бомжа, снова возвращают на помойку...Новаторские решения с пивом и пр. не понравились, а когда с краснофакельским юмором шла классика, как например, заключительный монолог Катарины - это здорово! Наверное, все-таки общее впечатление - спектакль не понравился, рекомендовать не буду.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Борис Лёфстранд24 января 2014 г. 8:12
"КСЕНИЯ. ИСТОРИЯ ЛЮБВИ" - Класс ! Очень сильно, интересно, впечатляюще.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Людмила Голованчикова15 ноября 2012 г. 16:37
Бедная Чайка.... Такой скукоты и неловкости давно не ощущала.Сил хватило только на первое отделение
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Antonio Costa-Orchestra17 июня 2012 г. 20:39
Проблема с кассами<br>Понимаю, что большая часть участников группы за деньги в театр не ходит, однако хочу обратить внимание на следующее: кассиры театра превратились в спекулянтов и, создавая видимость дефицита, пытаются с использованием серых схем заработать на пользующихся популярностью гастрольных спектаклях.<br>Во-первых, в кассе не в состоянии сказать, какие именно билеты есть на 17 и 19 июля. Берите что дают или не берите ничего. То есть ты выбираешь цену (из двух самых высоких возможных), места выбирает кассир, не оставляя альтернативы.<br>Во-вторых, несмотря на логотип платежных систем, кассир отказывается продавать билеты на конкретные спектакли по банковской карте. Могу объяснить это исключительно наличием каких-то схем.<br>Про хамство со стороны кассирш в "храме искусств" вообще молчу.<br>Билет в итоге купил не в кассе, а через интернет у тех же спекулянтов из ДТЗК, но которые хотя бы берут к оплате карты, показывают, какие места есть, и не хамят.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольга Воронина10 июня 2012 г. 0:47
Сегодня была, давали "Живой труп", не обольщайтесь - труп абсолютно мертвый во всех отношениях: мертвецкая игра и режиссура, пустые, затянутые паузы, нудная музыка, ничего... и Толстой не вывез..., загубили Толстого<br>Если бы не любование зданием театра, в котором жив имперский дух , и совершенно дивный музей костюмов - то вечер был бы совершенно убит трупным духом работы режиссера. Такое вот противоречие формы и содержания. Этот театр - и есть живой труп
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Ольга Воронина10 июня 2012 г. 0:28
Сегодня была, давали - "Живой труп" - не обольщайтесь, трупп абсолютно мертвый, признаков жизни нет, режиссура - с пустыми паузами, не интересно, пусто, не талантливо, никак.... даже Толстой не вывез... вечер полностью убит халтурой, если бы не любование зданием театра и удивительным музеем костюмов
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Кристина Мухина26 апреля 2012 г. 16:21
В 2011 году летом ходила на "Спящей красавице", очень впечатлило, и театр понравился)))
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Юлия Серикова18 марта 2012 г. 14:52
Очень качественный и интересный интерьер и чувствуешь себя в этом театре как дома! =)
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Нина Прокопович29 января 2012 г. 18:34
Не могу заказать билеты он-лайн! Плохо организован сайт театра. Берите пример с сайта Михайловского театра - там сразу понятно, какие места свободны, по какой цене, легко сделать заказ и есть доставка курьером.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Александр Савин30 мая 2011 г. 2:33
Такое я думаю не часто бывает, но сам театр как внутри, так и снаружи понравился больше чем сам спектакль :)
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Оставить отзыв
Комментарии от
зарегистрированных
пользователей
отображаются сразу.
Войти через ВКонтакте Facebook
Ваше имя
 
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Александринский театр и Новая сцена

вчера в 21:21


Мой фильм — это драма, приключение, притча, триллер… и еще что-то. Это забег на месяц в тайгу. В палатках, в сырости, в холоде. Подбирая команду с оператором и продюсером, помимо профессиональных качеств мы должны были учитывать и человеческие. Это как экспедиция на космическом корабле — замкнутая система. В таких условиях возникает психологическое напряжение, могут быть срывы, — Тимофей Жалнин, режиссер, победитель Кинотавра в коротком метре, в интервью журналу «Сеанс» о своем первом полнометражном игровом кино (https://seance.ru/blog/dvoe-v-tayge/). «Двое» Тимофея Жалнина #кино_в_театре #встреча_с_режиссером 23 ноября, 19:00 на Новой сцене БИЛЕТЫ: bit.ly/kino_dvoye
вчера в 16:31


МАМАША КУРАЖ и ЕЁ ДЕТИ #блогер_рекомендует #стильно Ася Глушенкова/gdeteatr: Я падка на стильные спектакли, когда каждую мизансцену хочется сохранить как фотокарточку в памяти. «Мамаша Кураж и её дети» Теодороса Терзопулоса именно такая: визуально выверенная во всем. В каждом костюме, в каждом повороте артиста, в вокальных партиях, в немногочисленной, но чрезвычайно ассоциативной сценографии... Особенно запомнился проход солдатского строя с кирзовыми сапогами на плечах друг друга — было полное ощущение, что они несут тела убитых товарищей — и огромные опускающиеся ступени-гильотины, которые вели то в ад, то в рай. 📍24 ноября в Александринке спектакль всемирно известного греческого режиссера Теодороса Терзопулоса по пьесе Б. Брехта. На сцене прекрасный актерский ансамбль: Елена Немзер, Николай Мартон, Сергей Паршин, Игорь Волков, Александра Большакова, Юлия Марченко. Билеты➡ bit.ly/mamasha-kurazh
вчера в 13:31


Ромео Кастеллуччи: Я ценю театр, вызывающий слезы #бесплатно #лекция 🌍21 ноября в 19:30 на Новой сцене современный театр Италии с театроведами Александрой Дунаевой и Никой Пархомовской в проекте «Театральная карта мира». Регистрация: bit.ly/theatre-map-Italy На видео: лекция ученых-психоаналитиков Анастасии и Григория Архиповых об особенностях режиссерского языка «самого радикального режиссера современности» Ромео Кастеллуччи.
вчера в 08:31


#The_Guardian_рекомендует: РЕПЕТИЦИЯ. ИСТОРИЯ(И) ТЕАТРА (I) Мило Рау задает волнующие политические вопросы, пытаясь почтить память реальной жертвы бессмысленного гомофобного преступления. Спектакль понравился за его ясность и сострадание. А еще он показывает экономическую депрессию деиндустриализованного города и доказывает, что театр — идеальная форма исследования и диалога. 22 и 23 ноября, в 19:00 на сцене Александринского театра в программе Театральной олимпиады и Фестиваля NET (Нового европейского театра) — спектакль Мило Рау (Театральная компания «Международный институт политического убийства» (Цюрих, Гент, Берлин) и Национальный театр Валлонии-Брюсселя). 📍БИЛЕТЫ: bit.ly/netfest_rau
19.11.2019 в 21:21


Классика джаза на Фонтанке Сегодня The Jazz Classic Trio это, пожалуй, один из немногих примеров не только в Петербурге, но и во всей России, воссоздания аутентичного звучания американской джазовой классики эпохи свинга и би-бопа, — пишут критики о трио (фортепиано), (контрабас), (ударные). 20 ноября, 20:00 на Новой сцене. Специальный гость Jimmy Halperin (США) Билеты: bit.ly/jazz-classic-trio
19.11.2019 в 17:18


Фруктовый сад «Артеку» от Александринки Александринский театр подарил школе МДЦ «Артек» фруктовый сад. Саженцы фруктовых деревьев и декоративных кустарников сегодня высадили на школьной территории сами дети вместе с народным артистом России Сергеем Паршиным. Напомним, что в этом году в рамках Театральной олимпиады 2019 Александринский театр осуществил проект Олимпийская молодежная площадка в «Артеке». Было проведено более 50 мастер-классов, лекций, репетиций, сыграно 7 спектаклей. Более 9 тысяч артековцев стали участниками различных театральных программ. «Мы завершаем этот проект, — подытожил Сергей Паршин. — И надеемся, что наша дружба продолжится и дальше».
19.11.2019 в 16:31


Цвет и свет Мицуо Кацуи. Выставка плаката #выставка #бесплатно 19 ноября - 2 декабря в фойе Новой сцены — работы одного из величайших мастеров японского графического дизайна — Мицуо Кацуи (1931—2019). Куратор — Митя Харшак, дизайнер, учредитель и главный редактор журнала «Проектор». Мицуо Кацуи: Вселенная, человек, природа, жизнь — все взаимосвязано. Эта тема задана одним лучом света, излучаемым в промежутке между ночью и днем. Свет всегда был для меня вечной темой. Человек и свет тесно соединены. Свет преобразуется в цвет. Вещи видны через свет. Общение рождается через свет» Митя Харшак: Фирменные приемы Мицуо Кацуи — работа с размытием контура цветового пятна, использование нарочитой пикселизации текстуры изображения на контрасте с безупречным цветовым градиентом. Многослойная типографика, вне зависимости от того, обращается ли мастер к японскому иероглифу или латинице, создают в работах Мицуо Кацуи живые многослойные вибрации. Порой кажется, что статичные работы начинают двигаться. Работы Мицуо Кацуи впечатываются в сетчатку глаза ярчайшим зрительным послеобразом. Таков феномен восприятия, состоящий в том, что и при непродолжительной зрительной фиксации на каком-либо из плакатов мастера, зритель продолжает видеть след изображения, даже когда сам объект уже исчез из поля зрения, как после яркой вспышки. На выставке представлены оригинальные полиграфические отпечатки — работы музейного уровня, которые невозможно воспроизвести ни в одной даже самой качественной репродукции.
19.11.2019 в 13:31


Взрывной театр Италии #бесплатно #лекция Пиппо Дельбоно, режиссер: Мы дружили с Пиной Бауш 20 лет. Главное, чему она меня научила, — это свобода. Свобода быть собой. Другой важный человек для меня человек — Пазолини. Это олицетворение стремления к восстанию, взрывные тенденции 1970-х. И это связано с тем, что я делаю на сцене. На фото: сцены из спектаклей Пиппо Дельбоно «Евангелие», «Радость», «Орхидеи» и «Шантаж» (pippodelbono.it). 🌍21 ноября в 19:30 на Новой сцене театр Италии с Александрой Дунаевой и Никой Пархомовской в проекте «Театральная карта мира» . Вход свободный, по регистрации: bit.ly/theatre-map-Italy
19.11.2019 в 08:31


ДЕТИ У ВЛАСТИ. Признание в любви к театру #зрители_рекомендуют vrnkva: Это театр абсурда, безумие искрит в каждой сцене. Спектакль будет провоцировать вас на отвращение, его амплитуда скачет от острой социальной сатиры к пошлым шуткам с душком и обратно к размышлениям о бренности существования. Но по ходу постановки вам будут заботливо напоминать, что происходящее – сюр, что это всё неправда, фантазия, фарс (местами трагический фарс), просто размышления на тему, фантастический сон. Это было интересно и абсолютно нескучно. Весь спектакль — это признание в любви театру. Артисты получали настоящий кайф от игры, и этот кайф был заразителен. 📍30 ноября, 1 декабря #премьера Николая Рощина и Андрея Калинина по пьесе Р. Витрака на Новой сцене. 18+ Билеты: bit.ly/roschin_power-children
18.11.2019 в 21:21


Фильм Тимофея Жалнина «Двое» #кино_в_театре #встреча_с_режиссером Тайга, горы, борьба с дикой природой. Но это не фильм о выживании. Это притча о том, как выпадая из налаженной жизни и, оказавшись вдвоем против стихии, герои становятся теми, кто они есть на самом деле, без повседневных масок. Тимофей Жалнин: Это история о кризисе отношений в молодой паре, и она, скажем так, хрестоматийна, классическая драма. А, во-вторых, в этом фильме достаточно мощная экологическая повестка, что тоже актуально для Сибири, России, всего мира. 23 ноября, 19:00 на Новой сцене БИЛЕТЫ: bit.ly/kino_dvoye
18.11.2019 в 13:31


Что мы знаем об итальянском театре? Кроме того, что когда-то он подарил миру комедию дель арте и оперу? #бесплатно #лекция Театроведы Александра Дунаева и Ника Пархомовская расскажут о современном итальянском театре и его важнейших фигурах, в частности, хорошо известных российскому зрителю Пиппо Дельбоно, режиссер, для которого нет границ между кино и театром и пределов в откровенности высказываний с экрана и сцены, и «самого радикального режиссера современности», антрополога и философа от театра Ромео Кастеллуччи. На фото: сцены из спектакля «Ад» Ромео Кастеллуччи (2008), «Евангелие» Пиппо Дельбоно (2016). 🌍21 ноября в 19:30 на Новой сцене театр Италии в проекте «Театральная карта мира». Вход свободный, по регистрации: bit.ly/theatre-map-Italy
18.11.2019 в 08:31


СИРАНО ДЕ БЕРЖЕРАК. Труба зовет! #эксперты_Золотой_Маски_рекомендуют Хит театрального сезона 2018/19 — современный взгляд на героев пьесы Э. Ростана в спектакле Николая Рощина: история настоящей любви, как вечного поединка и протеста в «невероятном (как пишут авторитетные критики) исполнении Ивана Волкова» и неожиданным финалом — 19 ноября и 29 декабря в Александринке. Билеты: bit.ly/cyrano-roschin «Сирано де Бержерак» представлен в ПЯТИ номинациях высшей Российской национальной театральной премии «Золотая Маска», как лучший спектакль года большой формы, как лучшая работа режиссере и художника (Николай Рощин), лучшая мужская роль (Иван Волков) и лучшая работа художника по костюмам (Екатерина Коптяева).
17.11.2019 в 12:01


«Выходя из театра, я вытираю плевки со своего могучего чела» #премьера Маяковский метался по фанерному закутку среди приказов и пожелтевших плакатов… И за его острыми, угловатыми движениями с каменным равнодушием следили разнообразные глаза распаренных многочасовым заседанием членов этого адского художественного совета, как бы беззвучно, но зловеще повторяющих в такт его крупных шагов: «Очернительство… очернительство… очернительство…», — вспоминал Валентин Катаев о травле Маяковского и его пьесы «Баня». Мейерхольд считал эту пьесу величайшим событием в истории русского театра и называл Маяковского русским Мольером, но ни первые критики, ни зрители не увидели в «Бане» шедевра. Читайте подборку воспоминаний о том, как принимали последнюю пьесу В. Маяковского. 13, 14 и 15 декабря в Александринском театре спектакль Николая Рощина по пьесе Маяковского «Баня». Билеты➡ bit.ly/roshchin_banya
16.11.2019 в 12:01


Валерий Фокин: Театральная олимпиада 2019 — это беспрецедентный случай! Художественный руководитель Александринского театра об итогах главного события Года Театра в России на телеканале «Культура».
15.11.2019 в 13:31


СИРАНО-САМУРАЙ Театральная олимпиада продолжает показывать версии известных европейских пьес, поставленные в неочевидных для этого местах. На очереди — японский «Сирано де Бержерак». За него взялся Тадаси Судзуки. Пьесу Ростана он превращает в рассказ художника о себе. Действие перенесено в Японию времен правления самураев. Судзуки придумал нового героя-повествователя. Драматург-самурай Кедзо вспоминает свою жизнь и пишет последнюю автобиографическую пьесу, совпадающую по сюжету с ростановским «Сирано», — пишет журнал «Петербургский театрал». «Сирано де Бержерак» всемирно известного японского режиссера Тадаси Судзуки 16 и 17 ноября в Александринке. БИЛЕТЫ: bit.ly/Tadashi_Suzuki_cyrano
15.11.2019 в 08:31


Театром по осенней хандре #AlexandrinskyWeekend Мистический Гоголь, японский Сирано, древнегреческий Демагог и солнечный Бунин — выходные в Александринке. Пятница, 15 ноября: 🔷 На Новой сцене, 19:30 — «Ваш Гоголь. Последний монолог» Валерия Фокина по дневникам и письмам писателя. В роли Н.В. Гоголя — народный артист России и . 🔶 На Малой сцене, 19:30 «Солнечный удар» Ирины Керученко по рассказу Бунина — «космос любви без каких-либо примесей» c Юлией Марченко и Степаном Балакшиным. 🔷 На Новой сцене, 19:30 — «Демагог» Хуго Эрикссена по пьесе Кирилла Фокина — о политических интригах в Афинах эпохи Перикла и демагога Клеона, трагической истории, не потерявшей своей актуальности. Суббота, 16 ноября: 🔶 На Исторической сцене, 19:00 — в программе Театральной олимпиады «Сирано де Бержерак» в постановке Тадаси Судзуки (SCOT, Япония), герои пьесы Э. Ростана в эпоху самураев. 🔷 На Новой сцене, 19:30 — «Демагог» Хуго Эрикссена Воскресенье, 17 ноября: 🔶 На Исторической сцене, 19:00 — «Сирано де Бержерак» Тадаси Судзуки (SCOT, Япония). 🔶 На Малой сцене, 19:30 «Солнечный удар» Ирины Керученко. 🔷 На Новой сцене, 19:30 — «Демагог» Хуго Эрикссена. Билеты на все события выходных приобретайте на официальном сайте театра alexandrinsky.ru, в разделе афиша и билеты/календарь, короткая ссылка ➡ bit.ly/afisha-Nov-20
14.11.2019 в 21:21


Мы живем в эпоху интернет-фриков. Композиторы всегда были фриками. Да, сейчас время композиторов! 😁 🤓 Композитор Артур Зобнин в программе Союза композиторов России «Начало времени композиторов» отвечает на вопросы композитора , а 28 ноября, в 19:30 выступает в программе «Новая музыка на Новой сцене» в совместном проекте с Гамбургской Высшей школой музыки и театра. Билеты: bit.ly/new_music_DE
14.11.2019 в 13:31


Космический мир звука «Гятэй-гятэй» японского режиссера Тадаси Судзуки. «Отталкиваясь от традиционной театральности японской культуры, Судзуки ставит концерт-церемонию. В «Гятэй-гятэй» встречаются современная перкуссионная музыка и буддистские песнопения сёмё. Ритуал исполнения сёмё, стал источником вдохновения режиссера» / «Петербургский театрал» 🎭19 и 20 ноября на Новой сцене. БИЛЕТЫ: bit.ly/Tadashi_Suzuki_Songs #ТеатральнаяОлимпиада2019
14.11.2019 в 12:47


#спбмкф2019 14-15 ноября Смотрите открытие секции «Театр» с участием Валерия Фокина и Теодороса Терзопулоса и видео конференции «Культурные мосты в театральном мире: театральный процесс в интеркультурном аспекте».
14.11.2019 в 08:31


ДЕМАГОГ с огнем #критики_рекомендуют Оксана Васько: Действие происходит в Афинах, в зале суда (432 г. до Р.Х.), где коварный владелец кожевенной мастерской Клеон под маской представителя народной воли избавляется поочередно от легальных представителей власти, добираясь по головам до поста стратега. Режиссер Эрикссен придает древнегреческой пьесе Фокина современное звучание. Тема войны, денег, власти, по-прежнему, остра и продолжает будоражить умы всех сопричастных. Среди интересных режиссерских находок — человек с планшетом вместо лица, на котором один за другим меняются присяжные; организация пространства (здание суда легко трансформируется в шумные улицы Афин); what's up для связи с властью; комедиограф Аристофан в красной косухе и штанах-алладинах, избитый в туалете за свои непопулярные постановки... Самое большое открытие в этом спектакле — это, пожалуй, серьезный дебют режиссера Андрея Калинина в качестве актера первого плана, блестяще сыгравшего молодого политика. Его иссиня-чёрные глаза очень подходят к роли безумца и гордеца, коим и является Клеон. Благодаря игре Андрея два часа спектакля пролетают незаметно. И как только огонь внутри его героя затухает, замирает и жизнь в Афинах, гаснет свет на Новой сцене Александринского театра». 15, 16 и 17 нояря, 19:30 Новая сцена БИЛЕТЫ: bit.ly/demagog-ns
13.11.2019 в 21:21


Джаз с Jimmy Halperin (США) Известный американский тенор-саксофонист, трехкратный обладатель премии National Endowment for the Arts Jazz Fellowship Award, «великий импровизатор», холодный, сдержанный и свободный — специальный гость на концерте The Jazz Classic Trio на Новой сцене. 20 ноября, 20:00 классика джаза и свинга. Билеты: bit.ly/jazz-classic-trio The Jazz Classic Trio: (фортепиано), (контрабас), (ударные).
13.11.2019 в 16:31


Фильмы, меняющие будущее #бесплатно #кино #ecocup Документальное кино из разных стран о природе и людях, меняющих мир к лучшему, — 15-17 ноября на Новой сцене . Вход по регистрации: www.ecocup.ru/ru/stpeterburgru/ 🎬 16 ноября в 13:00 «Море Теней». Продюсер — Леонардо ДиКаприо. Фильм о группе ученых, которые пытаются найти и сохранить последних вакит. Ленту показали в ООН, в Вашингтоне, в правительстве Мексики и на климатических переговорах. Все больше и больше людей понимают, что человечеству нужно нечто большее, чем план по охране животных. 🎬 16 ноября в 16:00 хит фестиваля Sundance «Изменить ход истории». В 1980-е несколько молодых людей решили построить больницу в деревне в Гаити, одной из самых бедных стран мира. Они не просто создали с нуля медицинскую систему в стране, но и поменяли взгляд на право на медицину и ситуацию с бедностью во многих странах мира. 🎬 16 ноября в 19:00 «Время леса» Почему появляются мертвые леса? Далеко не всегда можно посадить новый лес вместо вырубленного. 🎬 17 ноября в 13:00 «Флот Призраков» Кто на самом деле ловит рыбу? Невероятная история рыбаков-рабов и женщины, которая пытается их спасти. Патима Тунпучаякул была номинирована на Нобелевскую премию мира в 2017-и году. Фильм рассказывает о её жизни, её работе, её выборе, и следует за ней в одной из экспедиций на берега Индонезии в поисках очередного «корабля призраков». 🎬 17 ноября в 15:30 «Великая Зеленая Стена» Джарред П. Скотт, оскароносный режиссер “Города Бога”, и малийская певица Инна Модья отправляют нас в музыкальное путешествии вдоль будущей Великой Зеленой Стены через весь Африканский Континент. Десять лет назад 11 африканских стран приняли соглашение посадить 8 000 километров деревьев вдоль зоны Сахель — границы пустыни Сахара. Стена должна пройти через Сенегал, Мали, Нигерию, Нигер и Эфиопию. Если план станет реальностью, это будет самая большая живая структура в мире, в три раза больше Великого Кораллового Рифа. 🎬 17 ноября в 18:00 «Искусство и экология». Первая Антарктическая Биеннала, мечты Капитана Александра Пономарева, искусство среди льдов и как изменение климата меняет далекие ледяные берега. 🎬 17 ноября в 19:30 «Антропоцен: Эпоха Человека» Это фильм для тех, кто хочет своими глазами увидеть человеческое господство на земле. От бетонных морских стен в Китае, которые теперь покрывают 60% материкового побережья, до самых больших наземных машин в Германии, до психоделических калийных шахт в Уральских горах России, до умирающего Большого Барьерного рифа в Австралии
13.11.2019 в 13:15


#Трансляция #сегодня в прямом эфире Конференция менеджмента театральных фестивалей в Медиацентре Новой сцене — организаторы Институт театра. Образовательный проект совместно с и Александринкой. Расписание: 12:00–13:30 От здания к пространству совместности Спикер: Гундега Лайвина, Международный фестиваль современного театра Homo Novus, Латвийский институт нового театра (NTIL), Латвия 13:30–15:00 TPAM, новая модель между фестивалем и рынком Спикер: Хироми Маруока, TPAM форум перформативных видов искусства в Иокогаме, Центр арт-коммуникации Тихоокеанского региона (PARC), Япония 15:00–16:30 Искусство переопределения фестиваля Спикер: Андерс Бейер, Международный фестиваль искусств в Бергене, Норвегия 16:30–18:00 Искусство в молодой демократии — история Сингапура Спикер: Гаурав Крипалани, Сингапурский международный фестиваль искусств (SIFA), Сингапур 18:00–19:30 Новые горизонты для национальных и международных фестивалей в Иране: возможности и вызовы Спикер: Саид Асади, Международный театральный фестиваль «Фаджр» (FITF), Иран 18:00–19:30 Изменяя фестиваль в Иране с учетом культурных и региональных факторов Спикер: Сепер Шарифзаде, NH театральное агентство, Иран 19:30–21:00 Может ли искусство изменить социальную среду? Программирование Ruhrtriennale Спикер: Штефани Карп, Ruhrtriennale, Германия https://theatreolympics2019.com/ru/events/konferenciya-menedzhmenta-teatralnyh-festivaley/384
13.11.2019 в 13:05


#Трансляция #сегодня в прямом эфире Конференция менеджмента театральных фестивалей в Черном зале Новой сцены — организаторы Институт театра. Образовательный проект совместно с и Александринкой. Расписание: 12:00–13:30 MITsp: международный фестиваль по-бразильски Спикер: Евгения Колесникова, Международный театральный фестиваль в Сан-Пауло (MITsp), Бразилия 13:30–15:00 Программирование Фестиваля искусств в Тайбее Спикер: Фу Куен Танг, Фестиваль искусств в Тайбее, Тайвань, Китай 15:00–16:30 Солидарное действие. О деколониальных и антидискриминационных практиках для фестивалей Спикер: Мартине Денвальд, фестиваль Theaterformen, Германия 16:30–18:00 Как сделать фестиваль искусств. На примере фестиваля «Территория» Спикер: Екатерина Якимова, Международный фестиваль-школа современного искусства «Территория», Россия 18:00–19:30 ACT Шанхай: фестиваль, театр и город Спикер: Офелия Ядаи Хуанг, Шанхайский центр драматического искусства и Шанхайский международный театральный фестиваль ACT, Китай 19:30–21:00 Фестивали для будущего Спикер: Марк Болл, Манчестерский международный фестиваль (MIF), Великобритания
13.11.2019 в 08:31


Маяковский. Баня. На большой сцене! #премьера #backstage «Наш Маяковский! Одна из лучших кукол!» — к премьере «Баня» в Александринском театре в мастерской Creative Gilmanov Studio решили вспомнить чудесный процесс рождения куклы Владимира Маяковского. 📍Спектакль Николая Рощина по пьесе Маяковского 13, 14 и 15 декабря. Билеты➡ bit.ly/roshchin_banya
12.11.2019 в 21:21


Savokasälpä. Экспериментальные музыка и кино из Финляндии Многоканальные аудио-видео перформансы от отцов российской и финской экспериментальной музыки Алексея Борисова и Антона Никкиля, а также режиссера и медиа-художника Мики Таанила и фотохудожницы Aнне Хямяляйнен — 29 ноября, 19:00. Новая сцена. БИЛЕТЫ: bit.ly/sound_exp_Fin В программе: Anton Nikkilä (Антон Никкиля): «Буквальные переводы», 32 min, 2018, квадрофоническое аудио-произведение с текстовым видео. Алексей Борисов & Anne Hämäläinen (Анне Хямяляйнен): «Before the Evroremont 2.0», («До евроремонта 2.0»), 30 мин, 2001/2019. live performance (квадро) + видео. Mika Taanila (Мика Таанила): «Tectonic Plate» («Тектоническая плита»), 74 мин, 2016. Саундтрек: Mika Vainio. Скрининг, представляет режиссер.
12.11.2019 в 16:31


Александринка — онлайн #хорошая_новость Любоваться одним из самых красивых зданий Северной столицы — архитектурным шедевром Карла Росси — теперь можно круглые сутки и из любой точки мира. С 7 ноября веб-камера в режиме нон-стоп транслирует происходящее на площади Островского на канале YouTube — новый онлайн-проект Телеканала Санкт-Петербург.
12.11.2019 в 13:31


Руководители 12 топовых фестивалей мира #бесплатно #конференция #диалог 13-14 ноября на Новой сцене на Конференции менеджмента театральных фестивалей «Демократизм как принцип и ценность фестиваля» Расписание: 📍13 ноября с 12:00 до 21:00 — серия лекций, семинаров и мастер-классов. Вход по регистрации: bit.ly/theater_fest_management_lectures 📍14 ноября с 14:00 до 18:00 — дискуссия «Практики и механизмы реализации принципов демократизма при организации фестивалей» Вход по регистрации: http://bit.ly/theater_fest_management_debate Для кого: Конференция открыта для всех, но особый интерес она представляет для руководителей российских и иностранных театров и фестивалей, студентов и выпускников отделений театрального и культурного менеджмента, продюсерских факультетов и кураторских программ. Участники: Саид Асади (фестиваль «Фаджр»), Андерс Бейер (Бергенский фестиваль), Марк Болл (Манчестерский международный фестиваль), Мартине Денвальд (Theaterformen), Штефани Карп (Ruhrtriennale), Евгения Колесникова (фестиваль в Сан-Пауло), Гаурав Крипалани (Сингапурский фестиваль искусств), Гундега Лайвина (Homo Novus), Хироми Маруока (Форум перформативных видов искусства в Иокогаме), Фу Куен Танг (фестиваль искусств в Тайбее), Офелия Ядаи Хуанг (Шанхайский театральный фестиваль) и Екатерина Якимова (фестиваль-школа «Территория»). Организаторы: Институт театра. Образовательный проект совместно с и Александринкой.
12.11.2019 в 08:31


ДВА спектакля фестиваля NET Новый европейский театр в Александринке РЕПЕТИЦИЯ. ИСТОРИЯ(И) ТЕАТРА (I) — психологический эксперимент, документальная история о жестоком убийстве молодого человека в Бельгии, спектакль Мило Рау Театральная компания «Международный институт политического убийства» (Цюрих, Гент, Берлин) и Национальный театр Валлонии-Брюсселя. 📍22 и 23 ноября Александринский театр БИЛЕТЫ: bit.ly/netfest_rau ВСЕМИРНАЯ ИСТОРИЯ Давида Эспиносы, El Local Espacio de Creación (Барселона, Испания) «Он делает театр, который помещается в одном чемодане и разыгрывается на небольшом столе, как детская игра, в которой вещи преображаются и вступают в неожиданные «взаимоотношения». Общество, экономика, политика, культура — Эспиноса умудряется сказать обо всем на свете, но легко, увлекательно, убедительно и с юмором». 📍30 ноября и 1 декабря на Новой сцене. БИЛЕТЫ: bit.ly/netfest_espinosa
11.11.2019 в 21:21


На левом фронте музыки #новая_музыка 28 ноября, 19:30 на Новой сцене русско-немецкий мультимедийный концерт — проект Гамбургской Высшей школы музыки и театра и Петербургского ансамбля «МолОт» Билеты: bit.ly/new_music_DE Читайте интервью скрипача и композитора, руководителя МолОт-ансамбля Артура Зобнина об истории «левого фронта» новой российской музыки на classicalmusicnews: bit.ly/MolOt_zobnin Среди премьер в программе концерта — Кiтежъ Артура Зобнина.

Главное

Прогноз погоды

Облачно

+4°..+4°

Лучшее за неделю
Добавьте шоу "Lord Of The Dance" в свой календарь. Случайным образом мы выберем счастливчика, который получит 2 билета на Ирландское танцевальное шоу, которое состоится 28 ноября в БКЗ Октябрьский.

Хочешь получать все
самое интересное
каждый четверг?
Подпишись на нашу рассылку