Отзывы о Главный штаб. Государственный Эрмитаж
Пользователь
2014-01-16 16:37
Интересность : К сожалению, в последний мой визит он был на реконструкции. Была там пару лет назад, проходила выставка из запасников Эрмитажа, потрясающе.
Расположение : Здание главного штаба находится в самом центре Петербурга - на Дворцовой площади. Это здание наряду со зданием Зимнего дворца вы можете увидеть на открытках с Санкт-Петербургом.
Интерьер : Здание Главного штаба возведено в 1820-1830 годы по проекту знаменитого архитектора русского классицизма Карла Росси. Занимает обширное пространство от Невского проспекта до излучины реки Мойки.
Основной акцент композиции Главного штаба – триумфальная арка, символ победы России в Отечественной войне 1812 года, соединяющая два корпуса центральной части постройки.
Обслуживание : Персонал приветливый, работает четко, отлаженно. Впечатление позитивное.
Пользователь
2018-03-05 16:30
Интересность : Место невероятно интересное для тех, кто не мыслит себя без искусства. Безусловно, Главный штаб сам по себе является памятником архитектуры, но ещё и таит в себе сокровищницу шедевров.
Расположение : Расположение невероятно удобное. Рядом находится станция метро "Адмиралтейская". Само здание располагается прямо на Дворцовой площади.
Интерьер : Интерьер очень приятный. С одной стороны — великолепная классика, с другой стороны — современный произведения искусства. Отличный гармоничный контраст.
Обслуживание : Обслуживание на уровне. Всегда встречаются приятные женщины, которые там работают.
Пользователь
2019-03-30 11:45
Интересность : Удивительно место. Нельзя его пропустить, будучи в Санкт-Петербурге.
Расположение : Располагается в Адмиралтейском районе Петербурга.
Интерьер : Облик Главного штаба довольно строг и лаконичен.
Обслуживание : Обслуживание прекрасное, как и всегда в Эрмитаже.
Адрес
пл. Дворцовая, д. 6/8
картаРайон
Центральный район (Санкт-Петербург)
Метро
Услуги
|
/ 10
30 марта 2019 г. 11:45
Обслуживание прекрасное, как и всегда в Эрмитаже. Облик Главного штаба довольно строг и лаконичен. Располагается в Адмиралтейском районе Петербурга. Удивительно место. Нельзя его пропустить, будучи в Санкт-Петербурге.
на страницу отзыва
/ 10
5 марта 2018 г. 16:30
Обслуживание на уровне. Всегда встречаются приятные женщины, которые там работают. Интерьер очень приятный. С одной стороны — великолепная классика, с другой стороны — современный произведения искусства. Отличный гармоничный контраст. Расположение невероятно удобное. Рядом находится станция метро "Адмиралтейская". Само здание располагается прямо на Дворцовой площади. Место невероятно интересное для тех, кто не мыслит себя без искусства. Безусловно, Главный штаб сам по себе является памятником архитектуры, но ещё и таит в себе сокровищницу шедевров.
на страницу отзыва
/ 10
16 января 2014 г. 16:37
Персонал приветливый, работает четко, отлаженно. Впечатление позитивное. Здание Главного штаба возведено в 1820-1830 годы по проекту знаменитого архитектора русского классицизма Карла Росси. Занимает обширное пространство от Невского проспекта до излучины реки Мойки.
Основной акцент композиции Главного штаба – триумфальная арка, символ победы России в Отечественной войне 1812 года, соединяющая два корпуса центральной части постройки. Здание главного штаба находится в самом центре Петербурга - на Дворцовой площади. Это здание наряду со зданием Зимнего дворца вы можете увидеть на открытках с Санкт-Петербургом. К сожалению, в последний мой визит он был на реконструкции. Была там пару лет назад, проходила выставка из запасников Эрмитажа, потрясающе.
на страницу отзыва
|
Комментарии посетителей (8)
| Иванова Елена | 30 марта 2019 г. 11:42 |
Безумно люблю Эрмитаж. Особенно Главный штаб. Здесь всегда проходят самые современные выставки.
 Ответить
0 /
0
| |
| Галина Узкова | 5 марта 2018 г. 16:25 |
Я — большая поклонница искусства. Безусловно, музей "Эрмитаж" — поражает своими коллекциями. Обожаю бродить по залам. сколько бы я раз не приходила, всегда открывается что-то новенькое. Невозможно рассмотреть и запомнить всё, конечно. В этом-то и состоит удовольствие. Что касается здания Главного штаба, то оно весьма отличается от своего "родителя") Здесь бывают очень оригинальные выставки современных художников, какие-то оригинальные инсталляции. Мне кажется, что Главный штаб — большое украшение. Если мне хочется какого-то невероятного свежего глотка, то я сразу отправляюсь сюда. Жаль только, что цены растут год от года.
Ответить
0 /
0
| |
| Ирина | 12 января 2017 г. 20:56 |
Сходила на выставку Мариано Фортуни. Произвело впечатление мастерство и профессионализм. Он и правда волшебник! Платья кутюрье,стильно выглядят и на сегодняшний день.
Ответить
0 /
0
| |
| Александр | 3 ноября 2016 г. 23:47 |
Очень красиво!!
Каждая поездка запоминается, как первая! А какой там простор...Стены и потолки не давят Ответить
0 /
0
| |
| Варвара | 24 ноября 2015 г. 21:53 |
На каком основании нельзя оформить бесплатный билет, предъявив льготный проездной билет с фотографией?!! Требуют пенсионное, но оно без фото!! Оформляют везде, кроме Эрмитажа. Крахоборы!!
Ответить
0 /
-1
| |
| Нина Баева | 17 января 2014 г. 18:45 |
16января были на выставке серебра-ВИЗАНТИЙСКОГО. Получили удовольствие-спасибо.Очень много подчерпнули по вопросу религии .т.к одновременно с серебром представлены иконы.Сейчас занимаемся поиском ответов на возникшие вопросы - мы же атеисты.Спасибо. А хотели смотреть выставку Британское серебро. Придем обязательно. Подруги 76 лет.
Ответить
0 /
0
| |
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Главный Штаб Государственного Эрмитажа
17.09.2020 в 19:23
15 сентября 2020 года в Белом зале Главного штаба открылась выставка «Lk 15, 11–32. Рембрандт. Посвящение. Александр Сокуров».
Название экспозиции отсылает к фрагменту Евангелия от Луки (глава 15, стихи 11-32), более известному как «Притча о блудном сыне». История об отцовской любви и всепрощении, рассказанная евангелистом Лукой, на протяжении веков вдохновляла художников. Возможно, самым известным и впечатляющим воплощением этого сюжета в искусстве является картина Рембрандта “Возвращение блудного сына” – один из символов Эрмитажа. Именно этой картине и творчеству великого мастера посвятил свою мультимедийную инсталляцию кинорежиссер Александр Сокуров.
Внутри инсталляции зритель встретится со скульптурными воплощениями отца и сына, словно вышедшими из картины Рембрандта, перенесется в мастерскую великого голландского художника и увидит авторские видео-произведения, созданные под руководством Александра Сокурова. Переосмысляя всем известный сюжет, режиссер создает особое пространство, позволяющее каждому человеку обнаружить новые для себя смыслы.
Cоздатели выставки: Александр Сокуров, автор проекта, скульпторы – Владимир Бродарский, Екатерина Пильникова, художник Алексей Перепелкин. Особенную атмосферу в экспозиции создает музыка петербургского кино-композитора Андрея Сигле. Своеобразной симфонией звучат фонограммы отдаленных боев, звуки канонады, совмещенные с музыкой Российского рогового оркестра.
22.08.2020 в 15:45
Фовизм
Термин "фовизм" закрепился за одним из течений в живописи XX в. благодаря критику Луи Вокселю, отозвавшемуся на Осенний салон 1905 г. Выставленные в парижском Большом дворце картины Анри Матисса и других художников поразили зрителей невиданным прежде ярким интенсивным цветом и крайне обобщенными формами. Эти качества дали повод критику назвать художников "фовистами" (les fauves), что означает "дикие звери, хищники".
19.08.2020 в 14:48
Уважаемые посетители! Вы можете ознакомиться с маршрутом по Главному штабу ещё до покупки электронного билета.
17.08.2020 в 19:51
Пуантилизм / неоимпрессионизм
Термин "пуантилизм" происходит от слова point (фр.), "точка”, обозначая метод наложения краски на поверхность холста небольшими отчётливыми мазками. Художники, применявшие этот метод, называли себя неоимпрессионистами, дабы "отдать дань усилиям своих предшественников и подчеркнуть, что хотя приёмы и меняются, цель остается общей: свет и цвет" (Поль Синьяк, "От Делакруа до неоимпрессионизма").
Подробнее: http://edu.hermitage.ru/catalogs/1419972136/themes/1419972247/article/1419972708
13.08.2020 в 20:12
Постимпрессионизм
Эпоха постимпрессионизма во французской живописи пришлась на последние десятилетия XIX в. В это время творили Винсент Ваг Гог, Поль Гоген, Поль Сезанн, Анри де Тулуз-Лотрек. Единственный смысл термина - «после импрессионизма»: каждый крупный художник, испытавший влияние импрессионизма, отталкивался от него в поисках дальнейшего пути развития искусства.
Постимпрессионистов объединяет особое отношение к цвету и фактуре живописной поверхности. При этом художники отказываются от главного принципа импрессионизма — точной передачи визуальных впечатлений от природы, на смену ему приходит субъективность.
Узнать больше: http://edu.hermitage.ru/catalogs/1419972136/themes/1419972247/article/1419972768
03.08.2020 в 21:08
Импрессионизм
Импрессионизм зародился во французской живописи в 1860х гг., непосредственными предшественниками и учителями художников нового направления стали романтики и реалисты. Произведения импрессионистов отличаются эскизной манерой, светлой и сочной палитрой, яркой эмоциональностью.
Задача живописца заключалась в передаче сиюминутных состояний природы такими, как видит их человек, напрямую, минуя интеллектуальную интерпретацию и шаблоны восприятия. По словам Клода Моне, адресованным художнице Л. К. Перри, он "хотел бы родиться слепым, а затем внезапно прозреть, так чтобы начать писать, не зная, что собой представляют предметы, которые он видит" (Джон Ревалд «История импрессионизма». М., 1959. С. 360).
20.07.2020 в 21:00
Реализм в живописи
В 1855 г. на Всемирную выставку в Париже не приняли работы Гюстава Курбе, признав их «гибельными для французского искусства». В ответ Курбе организовал собственную выставку под названием «Павильон реализма», в каталоге которой заявил о желании «передавать нравы, идеи, облик своей эпохи».
Живопись художников-реалистов – это по преимуществу сельские мотивы, написанная без прикрас природа родного края, сюжеты из повседневной жизни простого народа. Выдающимся художником этого направления был Оноре Домье, получивший известность как автор остросоциальных карикатур. Вклад в становление реализма внесли мастера барбизонской школы, пейзажисты, уделявшие особое внимание работе над эскизами на пленэре.
Узнать больше: http://edu.hermitage.ru/catalogs/1419972136/themes/1419972230/article/1419972644/fact/1422911505
13.07.2020 в 21:00
Романтизм в изобразительном искусстве
Романтизм противостоял эстетическим догмам академического искусства с его упорядоченностью, отстранённостью и непререкаемым авторитетом античности и Высокого Возрождения. Как идейное и художественное направление в европейской культуре романтизм зародился на рубеже XVIII-XIX веков и получил развитие в течение последующего столетия.
Романтиков интересовало всё необычное, выразительное и самобытное: они увлекались национальной историей своих стран, европейским средневековьем, современной жизнью загадочного Востока. Манера каждого крупного художника эпохи романтизма также отличается ярким своеобразием.
12.07.2020 в 17:46
Эрмитаж открывает свои двери для посетителей совсем скоро - 15 июля!
Расскажите о своём любимом произведении в "Галерее памяти Сергея Щукина и братьев Морозовых" ❤
Выберите из предложенных вариантов (выборка совершенно произвольная, можно отметить сразу несколько) или укажите свой в комментариях!
08.07.2020 в 20:38
Стиль ампир
Ампир стал продолжением неоклассицизма в европейском искусстве, сохранив его ориентацию на эстетику античного мира. Наиболее ярко стиль проявился в декоративно-прикладном искусстве и убранстве интерьера, в чём можно убедиться на экспозиции «Под знаком орла. Искусство ампира» в Главном штабе.
Основным идейным содержанием ампира во Франции было прославление государства и его правителя Наполеона Бонапарта. В качестве главных мотивов этого военизированного стиля служили древнеримские военные атрибуты; широко использовались и сюжеты, почерпнутые из искусства Древнего Египта.
Применительно к русскому искусству начала XIX в. употребляют термин «Александровский классицизм». Стиль получил распространение в ответ на французскую моду и был наполнен иным содержанием, а именно воспеванием исторических и современных подвигов русского народа.
Подробнее: http://edu.hermitage.ru/catalogs/1252190603/themes/1252190825
04.07.2020 в 20:40
Неоклассицизм в изобразительном искусстве
Постоянная экспозиция на третьем этаже Главного штаба знакомит с французской живописью и скульптурой неоклассицизма, господствовавшего направления в искусстве конца XVIII - начала XIX в.
Объединяющей чертой этих произведений является ориентир на искусство античности, что выражается в выборе тем — прежде всего это древнегреческая и древнеримская мифология и история — и манере исполнения. Неоклассицизму присущи идеализация моделей и отсутствие натуралистических подробностей, в живописи — четкий рисунок и гладкая манера письма. Работы художников отличаются ясным сюжетом, аллегоричностью и повествовательностью.
30.06.2020 в 21:59
Дорогие читатели, вчера в викторине были загаданы две картины французского художника Ораса Верне! Поздравляем всех правильно ответивших! 👏🏻
https://vk.com/general_staff_building?w=wall-155236821_501
На "Автопортрете" (ок. 1835) художник изобразил себя в восточном костюме и в окружении экзотических предметов, он находится в своей римской мастерской после путешествия по Северной Африке. За спиной Верне - большой чистый холст. Очевидно, художник обдумывает замысел новой картины.
Монументальное полотно "Инвалид, подающий прошение Наполеону на параде гвардии перед дворцом Тюильри в Париже" (215х326 см) было написано в 1838 г. Заказчиком был сам император Николай I, высоко оценивший работу и приказавший разместить её в своих личных покоях в Зимнем дворце.
29.06.2020 в 20:59
Продолжаем распознавать художников из коллекции Эрмитажа по их живописной манере и излюбленным мотивам! ☺🎨
Показаны фрагменты произведений с экспозиции в Главном штабе.
16.06.2020 в 20:15
Герой вчерашней викторины - это, конечно же, Анри Руссо! 🎨
Французский живописец Анри Руссо (1844-1910), по прозвищу "Таможенник", не получил профессионального художественного образования. Он учился живописи, копируя картины в Лувре. Руссо принадлежал к так называемым наивным художникам, которые впервые заняли достойное место в искусстве в эпоху постимпрессионизма.
Подробнее: http://edu.hermitage.ru/catalogs/1419972136/themes/1419972247/article/1419972788
13.06.2020 в 12:43
Людвиг Кнаус "Девочка в поле"
Немецкий живописец Людвиг Кнаус (1829—1910) учился в дюссельдорфской Академии Художеств, в дальнейшем совершенствовался самостоятельно, осваивая приёмы пленэрной живописи. В 1852-1860 гг. жил в Париже, много путешествовал по Европе.
В 1857 г. в Буживале, близ Парижа, была написана «Девочка в поле». Картину приобрели для великого князя Александра Александровича, будущего императора Александра III. В 1860 г. Кнаус вернулся в Германию, в 1874-1882 гг. преподавал в берлинской Академии Художеств.
Манера Кнауса сформировалась под влиянием бытовой живописи голландских и фламандских мастеров XVII века, в которую он привнёс повествовательность, присущую мастерам дюссельдорфской школы, и свой талант художника-колориста. Основная тематика его произведений — быт немецких крестьян.
09.06.2020 в 21:39
Правильный ответ на вчерашний вопрос - Суматра! 🌏
https://vk.com/general_staff_building?w=wall-155236821_493
Крис - традиционное оружие жителей Индонезии, чьи территории входили в колониальные владения Нидерландов. Оружие с клинком необычной формы поступило в коллекцию Эрмитажа благодаря подарку короля Нидерландов Вильгельма II российскому императору Николаю I в 1843 г.
