Отзывы о Мариинский театр

Спектакли по Пушкинской карте в Мариинском 🟢 Мариинский театр приглашает обладателей Пушкинской карты на свои спектакли (напомним, возраст участника — с 14 до 22 лет). Поиск таких событий удобен — зайдите во вкладку «Афиша» на официальном сайте театра и нажмите в правом верхнем углу — показать спектакли, входящие в программу «Пушкинская карта». Карта действует во всех трех залах как на текущий репертуар, так и на премьерные названия. Русские или зарубежные, старинные или близкого к нам времени, на сюжеты Пушкина или других авторов — выбор за вами. 🟢 Вот, например, что доступно по Пушкинской из ближайших дат: ⚜️опера «Пуритане» Винченцо Беллини — редко исполняемый шедевр бельканто прозвучит на новой сцене Мариинского 22 апреля; ⚜️опера «Паяцы» Руджеро Леонкавалло — одна из самых коротких опер (один час пятнадцать минут) прозвучит 24 апреля в Мариинском-2; ⚜️опера «Русалка» Антонина Дворжака прозвучит 26 апреля в Концертном зале Мариинского театра на чешском языке. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Впервые в истории Московский Пасхальный фестиваль пройдет при участии артистов Большого театра С 25 апреля по 16 мая пройдет XХIII Московский Пасхальный фестиваль. В новом сезоне впервые за всю историю Пасхального фестиваля в нем примут участие артисты Большого театра — симфоническую программу представит сводный симфонический оркестр Мариинского и Большого театров. Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы фестиваля — симфоническая, хоровая и звонильная. Неизменны и его главные принципы: благотворительная, образовательная и просветительская деятельность. Маршрут объединенного симфонического оркестра Мариинского и Большого театров охватит 24 города России — за 22 дня музыканты преодолеют более 15 тысяч километров. Выдающиеся солисты и музыкальные коллективы выступят на центральных площадках Москвы и регионов. Выступления будут посвящены памятным датам и юбилеям великих композиторов: в этом году чествуют Николая Римского-Корсакова, Модеста Мусоргского и Михаила Глинку, чьи произведения будут особенно ярко звучать на фестивале. Торжественное открытие XХIII Московского Пасхального фестиваля состоится в Московском концертном зале «Зарядье» 5 мая — в светлое Воскресение Христово. 9 мая днем на Поклонной горе пройдет общедоступная акция — симфонический концерт под управлением Валерия Гергиева. Вечером на сцене Большого зала Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского состоится гала-концерт под руководством Валерия Гергиева, где солистом выступит Денис Мацуев. На мероприятие будут приглашены ветераны и участники Великой Отечественной войны, некоммерческие общественные организации, воспитанники детских школ искусств Москвы. Приморская сцена Мариинского театра впервые представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая и охватит четыре крупнейших города Дальневосточного федерального округа: Владивосток, Хабаровск, Комсомольск-на-Амуре и Южно-Сахалинск. Открытие Дальневосточного Пасхального фестиваля состоится 9 мая в Большом зале Приморской сцены Мариинского театра во Владивостоке. Гала-концерт пройдет при участии Симфонического оркестра, хора и солистов оперной труппы Приморской сцены Мариинского театра, Сводного хора Владивостокской епархии и Оркестра штаба Тихоокеанского флота России. В новом сезоне хоровой программы 23 коллектива из России и Белоруссии исполнят духовную музыку. Более 45 хоровых выступлений пройдут в храмах и на концертных площадках Москвы и близлежащих городов. Геронтологические, семейные, а также центры социальной поддержки и реабилитации детей-инвалидов откроют свои двери для весенних благотворительных концертов. Торжественное открытие хоровой программы состоится 6 мая в Москве, в зале Церковных соборов храма Христа Спасителя. В концерте примут участие камерный хор «Нижний Новгород», Академический большой хор «Мастера хорового пения» радио «Орфей» и хор Мариинского театра. Выступления хоровых коллективов пройдут не только в столице — исполнителей также ждут в Одинцове, Серпухове, Красногорске, Балашихе, Подольске, Щёлкове, Зарайске, Егорьевске, Коломне, Клину, Орехово-Зуеве, Солнечногорске, Туле, Вологде, Ржеве, Ростове Великом, Александрове. Кроме того, в рамках Дальневосточного Пасхального фестиваля 12 мая в Спасо-Преображенском соборе Владивостока пройдет общедоступное исполнение «Всенощного бдения» Рахманинова хором Приморской сцены Мариинского театра. Ярким событием хоровой программы в столице также станет торжественный гала-концерт, который пройдет 12 мая в Концертном зале имени П. И. Чайковского. В этот вечер для зрителей выступят коллективы из Санкт-Петербурга, Уфы, Минска, Якутска, Грозного и Москвы. В рамках звонильной программы XХIII Московского Пасхального фестиваля пройдут десятки концертов колокольной музыки. В этом году программа охватит 23 храма Москвы, Санкт-Петербурга, Истры, Сергиева Посада, Вологды. Общедоступные концерты колокольной музыки пройдут на лучших исторических и современных звонницах и колокольнях Москвы и Подмосковья. В колокольных концертах примут участие более 30 профессиональных звонарей из Москвы, Санкт-Петербурга, Вологды, Ярославля, Тутаева, Костромы, Великого Новгорода, Казани, Петрозаводска, Пскова, Тюмени, Омска, Екатеринбурга, Самары, Красногорска, Сергиева Посада, Минска и Витебска. Московский Пасхальный фестиваль, основанный в 2002 году по инициативе Валерия Гергиева и правительства Москвы, стал одним из крупнейших и самых ожидаемых событий культурной жизни России, собирающим каждый год сотни тысяч слушателей. В 2003 году он получил статус всероссийского проекта при поддержке президента Российской Федерации Владимира Путина. В 2024 году фестиваль состоится при поддержке Правительства Москвы, Министерства культуры Российской Федерации и по Благословению Его Святейшества Патриарха Московского и всея Руси Кирилла.

Открывая Латинскую Америку ♦️Новая программа Камерного хора Мариинского театра (хормейстер — Павел Теплов) обещает много неизведанного. В латиноамериканское путешествие артисты хора отправятся вместе со знатоками традиции этнической музыки. В составе коллектива артистов — тенор Карлос Д’Онофрио, исполнитель на чаранго Андрес Сильва и кубинский перкуссионист Йоель Гонсалес-Портилья. Хор исполнит два крупных сочинения Ариэля Рамиреса — кантату «Рождество Господне» и «Креольскую мессу». Вот как комментирует программу Карлос Д’Онофрио, который связал свою жизнь с Мариинским театром пятнадцать лет назад и сегодня рад возможности знакомить широкую аудиторию с музыкой своей родины. «Мой самый любимый композитор из этой программы — это Карлос Гуаставино. Это первый композитор, которого мы учим в консерватории, его песни очень мелодичны и хорошо написаны для голоса. Его можно сравнить с Глинкой. Мы придумали, что первая часть академическая, потом маленькая интерлюдия — более народная, это пара номеров Карлоса Гарделя. Потом Пьяццолла — человек, который играл как бандонеонист в самых главных аргентинских оркестрах танго, делал аранжировки, но получил образование как классический музыкант в Париже. Потом перейдем ко второму отделению, где звучат духовные сочинения Рамиреса, сделанные на ритмах аргентинского фольклора. Мы хотим показать разные грани латиноамериканской музыки. Поэтому у нас получится даже два концерта в одном. И дальше — в планах — мы хотим продолжить это путешествие по Латинской Америке». ♦️Приглашаем на программу 27 апреля в Концертный зал Мариинского театра. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Мариинский театр отметит день рождения Сергея Прокофьева 23 апреля исполняется 133 года со дня рождения Сергея Сергеевича Прокофьева. В честь праздничной даты на исторической сцене Мариинского театра прозвучит его опера «Обручение в монастыре», мировая премьера которой прошла на сцене Кировского (ныне Мариинского) театра в 1946 году. Сергей Прокофьев создавал оперу «Дуэнья» (именно под таким названием «Обручение в монастыре» было впервые представлено публике) стремительно и легко. Композитор выступил также автором либретто, взяв за основу пьесу Ричарда Бринсли Шеридана «Дуэнья» (1775). Прокофьев самостоятельно переводил произведение с английского языка и адаптировал его: усилил лирическую линию, одарив влюбленных роскошными ансамблями, серенадами и романсами, не забыл и о комической составляющей, обогатив текст шутками, пародийными цитатами и комедийными сценами. Стихотворные тексты принадлежат перу Миры Мендельсон-Прокофьевой. Созданная Прокофьевым в 1940 году и впервые представленная публике спустя шесть лет, комическая опера «Обручение в монастыре» практически не покидала репертуар Кировского (Мариинского) театра. За это время было представлено несколько спектаклей, нынешний — впервые показанный в 1996 году — стал третьим сценическим воплощением «Обручения». Постановка режиссера Владислава Пази и художницы Аллы Коженковой отличается пышной карнавальностью и декоративностью, которые отражают яркую, жизнерадостную музыку Прокофьева. В год премьеры спектакль был показан на гастролях в Брюсселе, Риме, Роттердаме, Миккели, Лиссабоне, Турине и Нью-Йорке и вызвал неподдельный интерес публики. Почти тридцать лет эта постановка с не меньшим успехом идет на сцене Мариинского театра. Интересно, что подлинный реквизит 1946 года — бокалы, одобренные самим композитором, — используется в спектакле по сей день. Прокофьев с юности считал Мариинский театр своим: впервые он оказался здесь в девятилетнем возрасте, а три года спустя, поступив в Петербургскую консерваторию, стал регулярно посещать спектакли и концерты. С Мариинским композитор заключил свой первый договор на постановку оперы — в 1916 году, но через год был вынужден его разорвать из-за революции. Спустя десять лет, в 1926 году, Мариинский (тогда ГАТОБ) стал первым в России театром, поставившим оперу Прокофьева — это была «Любовь к трем апельсинам». Услышать это знаковое сочинение можно и сегодня — ближайшие показы пройдут 11 мая в 12:00 и 19:00. Сейчас репертуар Мариинского украшают семь постановок опер композитора, включая даже написанного в детстве «Великана». В числе балетных жемчужин — прокофьевские «Ромео и Джульетта» и «Золушка», созданные по заказу театра, а также «Каменный цветок». Со сцен театра регулярно звучат симфонические сочинения композитора, в том числе оратория для чтеца, солистов, хора и оркестра «Иван Грозный» и масштабные кантаты — к 20-летию Октября и «Александр Невский».

Валерий Гергиев между дневным концертом и исполнением оперы «Хованщина» в Большом концертном зале Псковской областной филармонии посетил Псковский кремль. Выступления Мариинского театра в Пскове проходят на регулярной основе и непременно сопровождаются высоким интересом у публики. Так, осенью 2023 года в Псковском кремле прозвучала опера Мусоргского «Борис Годунов», а артисты балета, вокалисты и солисты оркестра Мариинского театра постоянно становятся участниками разнообразных концертных программ Псковской областной филармонии. Фестиваль «Гений места» на родине Модеста Мусоргского — в Пскове продолжается. Фестиваль проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. https://vk.com/pfci.grants

📍 Большой концертный зал Псковской областной филармонии, где в эти минуты проходит второй концерт фестиваля «Гений места» в Пскове, на родине Модеста Мусоргского. Всего в программу музыкальных приношений фестиваля «Гений места» в этом году вошло пять городов: музыкальные события в Тихвине уже состоялись, сегодня — Псков, впереди — Воткинск, Смоленск и Ораниенбаум (Ломоносов). Фестиваль «Гений места» проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. https://vk.com/pfci.grants

В Пскове завершился первый концерт фестиваля «Гений места» на родине Модеста Мусоргского, для самых маленьких зрителей прозвучала симфоническая сказка Сергея Прокофьева «Петя и волк» в исполнении солистов Симфонического оркестра Мариинского театра на сцене Псковского академического театра драмы им. А.С. Пушкина. Сказку исполнили — Татьяна Хватова, Александр Левин, Дмитрий Ильин, Юрий Радзевич, Захар Кацман, Владимир Маслов и Леонид Михайловский. И всего несколько минут остается до концерта Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева в Большом концертном зале Псковской областной филармонии! В программе — сочинения Мусоргского «Рассвет на Москве-реке», «Ночь на Лысой горе» и «Картинки с выставки». Фестиваль «Гений места» проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. https://vk.com/pfci.grants

«Тангейзер» Вагнера ♦️В апреле 1842 года Рихард Вагнер возвращался со своей женой Минной из Парижа в Дрезден. Дорога проходила через Тюрингию, мимо знаменитого замка Вартбург, где когда-то состязались в искусстве пения рыцари-поэты и жила первая немецкая святая – Елизавета Тюрингская. Вдохновленный прекрасным видом и народными легендами, Вагнер задумал «Тангейзера». Будучи пятой из тринадцати вагнеровских опер, «Тангейзер» десятилетиями менялся, но так и не приобрел «окончательного вида». Существуют первоначальная (1845), дрезденская (1847), парижская (1861), мюнхенская (1867), венская (1875) редакции. Ни одна из версий не удовлетворяла автора, сказавшего как-то на закате жизни, что он «еще должен миру “Тангейзера”». Это состояние постоянного поиска роднит Вагнера с его персонажем, его средневековым коллегой – Тангейзером, которого композитор как-то назвал «современным немцем с головы до пят». ♦️19 апреля главные партии в спектакле исполнят: Михаил Векуа, Ирина Чурилова, Анна Маркарова, Владислав Куприянов, Дмитрий Григорьев, Станислав Леонтьев и Сергей Романов. Дирижер — Валерий Гергиев. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Сколько «Золушек» в Мариинском? ♦️Сюжет, имеющий фольклорные корни, в разные времена привлекал музыкантов и хореографов. Сегодня в афише Мариинского — две оперные Золушки, Россини и Массне (хотя, вероятно, кто-то вспомнит и Замарашку в «Рождественской сказке» Щедрина, в сюжете которой есть некоторые отсылки к истории Золушки), и одна балетная — Прокофьева. ♦️Как раз на этой неделе, кроме премьерной итальянской «Золушки» на исторической сцене, 20 апреля будет исполнена французская «Золушка». Созданная в конце XIX века Жюлем Массне, она, в отличие от россиниевской, не комедийна, а мелодраматична. Как и у Россини, героиня получает другое имя — Люсетта. Но, в отличие от итальянской версии, действие происходит не только наяву, но и в волшебном сне, в котором счастье влюбленных безгранично. Сравнится ли со сновидением реальность — узнаем в финале истории. ♦️Приглашаем на концертное исполнение «Золушки» 20 апреля в Концертный зал Мариинского театра. Партии исполнят: Анжелика Минасова, Анна Кикнадзе, Ирина Шишкова, Яков Стрижак, Маргарита Иванова, Цветана Омельчук и Ольга Пудова. Дирижер — Владислав Карклин. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

✨Состоялся второй премьерный показ оперы «Золушка» Джоаккино Россини! Главные партии исполнили Цветана Омельчук, Анна Денисова, Александр Михайлов, Анна Князева, Мирослав Молчанов, Сергей Романов, Николай Каменский. Партия клавесина — Яна Гранквист. За дирижерским пультом — Валерий Гергиев. ✨Не пропустите следующие премьерные показы оперы — 21 апреля (в 14:00 и 19:00) и 10 мая (в 12:00 и 19:00). 📸 Фото — Наташа Разина.

Впервые за двадцать лет в Мариинском театре пройдут гастроли балетной труппы Большого театра России 7 мая в Мариинском театре открывается новая серия гастрольных спектаклей Большого театра России. В этот раз московская труппа покажет в Петербурге два балета — «Спартак» Хачатуряна в постановке Юрия Григоровича и «Драгоценности» на музыку Форе, Стравинского и Чайковского в постановке Джорджа Баланчина. Предыдущие обменные балетные гастроли театров проходили более двадцати лет назад, в марте 2003 года. Первым петербуржцы увидят балет «Спартак» Хачатуряна в постановке Юрия Григоровича и оформлении Симона Вирсаладзе — показы пройдут 7, 8 и 9 мая в Мариинском-2. Спектакль, ставший визитной карточкой Большого театра, объехал лучшие сцены мира — с триумфальным успехом он был показан в Париже, Лондоне, Милане, Мадриде. Петербургскую сцену этот «Спартак» в последний раз видел лишь в 1998 году. Премьера балета «Спартак», в котором Григорович выступил и как хореограф-постановщик, и как автор либретто (с использованием сценария Николая Волкова), состоялась 9 апреля 1968 года на сцене Большого театра. Юрий Григорович сосредоточил внимание зрителя на судьбах и переживаниях главных героев, а в центр спектакля выдвинул мужские образы — так хореография партий Спартака и его антагониста Красса, построенная на основе осовремененной классики, задала новые стандарты героического мужского танца. Художник Симон Вирсаладзе в декорациях отталкивался от грубой фактуры камня, снимавшей с балетного Рима ореол блестящей столицы. На премьере четыре главные партии исполняли Владимир Васильев (Спартак), Марис Лиепа (Красс), Екатерина Максимова (Фригия), Нина Тимофеева (Эгина). В других составах участвовали Наталия Бессмертнова, Людмила Семеняка, Майя Плисецкая, Михаил Лавровский, Александр Годунов, Ирек Мухамедов, Борис Акимов. С годами на смену гениальным первым исполнителям приходили все новые поколения звезд балетной труппы Большого театра. На гастролях в Петербурге центральные партии исполнят: 7 мая — Игорь Цвирко, Артемий Беляков, Елизавета Кокорева, Юлия Степанова; 8 мая — Денис Родькин, Егор Геращенко, Мария Виноградова, Алена Ковалева; 9 мая — Алексей Путинцев, Владислав Лантратов, Евгения Образцова, Екатерина Крысанова. Другая жемчужина гастрольной афиши — один из горячо любимых петербургской публикой балетов в постановке Джорджа Баланчина — «Драгоценности» на музыку Форе, Стравинского и Чайковского. Всего состоится пять показов спектакля Большого театра: 10, 11 (в 12:00 и 19:00) и 12 мая (в 12:00 и 19:00). Три балетных школы — России, Франции и Америки, три бесценных опыта — петербургской балетной школы, дягилевских Русских сезонов и новой школы в Нью-Йорке сформировали новейший стиль классической хореографии Баланчина, который получил идеальное выражение в триптихе-шедевре «Драгоценности», вошедшем в историю как первый «полнометражный» бессюжетный балет. Созданный Баланчиным для труппы Нью-Йорк Сити балет в 1967 году, этот спектакль под названием «Драгоценные камни» был показан в Советском Союзе на гастролях Нью-Йорк Сити балет в Москве, на сцене Кремлевского Дворца съездов в 1972 году. В Большом театре «Драгоценности» были впервые поставлены в 2012 году. (До этого в репертуаре театра был только балет «Рубины» — премьера  состоялась в декабре 2010 года.) Сценическое оформление спектакля создали художник-сценограф Альона Пикалова и художник по костюмам Елена Зайцева. В предстоящих спектаклях Большого театра на сцене Мариинского примут участие артисты обеих трупп. Художественный руководитель балетной труппы Большого театра — Махар Вазиев.

«Анюта» в честь дня рождения легендарного Владимира Васильева 18 апреля свой день рождения отмечает народный артист СССР Владимир Васильев. Мариинский театр поздравляет выдающегося артиста и балетмейстера, с которым сотрудничает в этом сезоне. 🔹Напомним, что первой балетной премьерой этого сезона стала «Анюта» в постановке Владимира Васильева. Появившись на свет на студии «Ленфильм» в 1982 году, телебалет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина, которую для этой постановки удачно собрали ее создатели Александр Белинский и Владимир Васильев, быстро завоевал популярность и множество наград и был закуплен зарубежными телекомпаниями. В Италии его показал телеканал RAI 5. Поэтому впервые предложение поставить этот балет на сцене поступило Владимиру Васильеву именно в Италии — в театре Сан-Карло. Премьера состоялась в Неаполе в 1986 году. Снова, как и в телебалете, в этой сценической постановке в главных ролях выступали Екатерина Максимова (Анюта), Владимир Васильев (отец Анюты) и Гали Абайдулов (муж Анюты). Яркий драматический талант этих неповторимых балетных артистов во многом стал эталоном для всех последующих поколений исполнителей. Успех балета был настолько шумным — спектакль стал лучшей постановкой года в Италии, — что уже через несколько месяцев был показан в Большом театре, а затем и во многих других российских театрах. 🔹Сегодняшние артисты Мариинского театра получили уникальную возможность соприкоснуться с творчеством замечательного мастера Владимира Васильева, который при подготовке премьеры спектакля работал непосредственно с каждым артистом, занятым в этой постановке. 🔹19 и 20 апреля в афише Мариинского театра — «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина в постановке Владимира Васильева. ✨19 апреля партии исполнят Александра Хитеева, Александр Сергеев, Константин Зверев, Никита Копунов, Максим Изместьев. ✨20 апреля — Рената Шакирова, Максим Зюзин, Роман Беляков, Алексей Тимофеев и Владимир Шкляров. В спектакле заняты студенты Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой. Дирижер — Арсений Шупляков. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

✨С громким успехом состоялся первый премьерный показ оперы «Золушка» Джоаккино Россини! Главные партии исполнили Дарья Росицкая, Кристина Гонца, Екатерина Латышева, Денис Закиров, Магеррам Гусейнов, Ярослав Петряник, Денис Беганский. Партия клавесина — Марина Мишук. За дирижерским пультом — Валерий Гергиев. ✨Не пропустите следующие премьерные показы оперы — 18, 21 апреля (в 14:00 и 19:00) и 10 мая (в 12:00 и 19:00). 📸 Фото — Наташа Разина и Михаил Вильчук.

⭐️ Поздравляем победителя нашего розыгрыша — им стал ! Владимир получает два билета на второй премьерный показ оперы Джоаккино Россини «Золушка» 18 апреля на исторической сцене Мариинского театра. https://vk.com/wall-130074765_179626

Мариинский театр представляет первую весеннюю премьеру — оперу Россини «Золушка» ✨Сегодня, 17 апреля, на исторической сцене Мариинского театра состоится первая весенняя премьера сезона — комическая опера Россини «Золушка». Главные партии исполнят Дарья Росицкая, Кристина Гонца, Екатерина Латышева, Денис Закиров, Магеррам Гусейнов, Ярослав Петряник, Денис Беганский. Партия клавесина — Марина Мишук. За дирижерским пультом — Валерий Гергиев. Джоаккино Россини и либреттист оперы Якопо Ферретти довольно существенно пересмотрели сюжет знаменитой сказки Шарля Перро «Золушка». Действие было перенесено в современную для них эпоху, исчезли и магические превращения. Вместо сказочного волшебства авторы предложили слушателям искрометный добрый юмор и завораживающее богатство партитуры. Режиссером премьерного спектакля выступила Екатерина Малая, чьи «Итальянка в Алжире» и «Волшебная флейта» с успехом идут в Мариинском театре с 2022 года.   «Я думаю, что этот спектакль — для всей семьи. Прийти в выходной день на оперу „Золушка“, послушать блестящее исполнение удивительных ансамблей, арий и дуэтов, сложнейших по требованию исполнительского мастерства, но тем не менее очень зажигательных. Спектакль понравится всем — в нем все прозрачно и насыщенно. Я подкидываю много сложных и интересных задачек артистам и с увлечением наблюдаю, как они это подхватывают и примеряют на себя. Так, например, одна из сестер должна сделать трюк. Я провела опрос, кто что может исполнить. Оказалось, что оперные певицы могут и на шпагат сесть, и колесо сделать, и на пуанты встать. Комическая составляющая может быть у каждого артиста. Главное — поймать характер и найти применение своим способностям и талантам», — говорит Екатерина Малая. ✨Следующие премьерные показы пройдут уже 18, 21 апреля (в 14:00 и 19:00) и 10 мая (в 12:00и 19:00).

Гастроли музыкантов из Башкортостана и Якутии в Мариинском ♦️23 апреля — Государственный академический симфонический оркестр Республики Башкортостан и Денис Мацуев. В программе — фортепианные концерты (Семнадцатый Моцарта и концерт Грига) и поэтическая звукопись («Море» Дебюсси и «Пинии Рима» Респиги). Дирижер — Дмитрий Крюков. ♦️24 апреля — Государственный симфонический оркестр Symphonica ARTica Филармонии Якутии. Нечасто за один вечер удается услышать две симфонии. Бородин и Брамс жили в одно время, но в разных странах: за плечами у Брамса была сложившаяся традиция австро-немецкого симфонизма, Бородин же, как и большинство русских композиторов XIX века, начинал с нуля. Программу дополнит хореографическая поэма Кирилла Герасимова «Ойуун» («Шаман»). Дирижер — Наталья Базалева. ♦️30 апреля Петербургский симфонический оркестр «Северная Cимфония» под управлением Фабио Мастранджело продолжит исследовать миры романтической музыки. Наряду с репертуарными сочинениями Листа (например, Вторым фортепианным концертом, где солистом выступит Илья Папоян) коллектив исполнит Восьмую симфонию Дворжака, предваряющую его знаменитую симфонию «Из Нового Света». Концерт перенесен с 23 марта, билеты действительны. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Герои оперы Джоаккино Россини «Золушка» 🔹Совсем скоро россиниевская опера обретет свое сценическое воплощение в Мариинском театре. Продолжаем знакомиться с ее героями — с теми, кому Россини дал красноречивые имена. ⚜️В первую очередь, это Анджелина — главная героиня оперы. Сочинению дано сказочное имя, так как либреттист Якопо Ферретти опирался на сказку Шарля Перро «Золушка». Однако в опере эту девушку зовут Анджелина. Свой ангельский характер она проявляет как с сестрами и отчимом, так и с нищим. Этим переодетым нищим окажется Алидоро — мудрый советник Принца, который инкогнито узнает о каждой из претенденток на роль невесты. ⚜️Алидоро — тоже говорящее имя. Оно означает «золотые крылья». Алидоро словно посланник небес для Анджелины, он ободряет ее и обещает, что ее судьба изменится — нужно только довериться ему. ⚜️И третий персонаж из этого ряда — это отчим Анджелины, дон Маньифико. Magnifico значит «великолепный, большой». Всю оперу он одержим задачей выдать одну из дочерей замуж за принца. Пожалуй, это самый бодрый и самоуверенный персонаж у Россини. 🔹Премьерная серия показов «Золушки» начнется в Мариинском театре с 17 апреля. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского. https://www.mariinsky.ru/playbill/playbill/

Чайковский и Петербург ◽️Чайковский, хоть и не был петербуржцем по рождению, часть своей жизни провел именно в этом городе, который был на тот момент столицей Российской империи. В возрасте десяти лет будущий композитор переехал с Урала и готовился к поступлению в Училище правоведения. Далее, уже став чиновником Министерства юстиции, все же мечтал о музыкантском поприще. Именно в Петербурге он впервые посетил оперный театр, начал систематические занятия музыкой. Именно здесь на выпуске из консерватории он написал свою «Оду к радости», встретил даму сердца, итальянскую оперную звезду Дезире Арто, и дождался исполнения своих оперных и балетных шедевров на сцене Мариинского театра. Сегодня музыка великого композитора очень широко представлена в репертуаре Мариинского театра. 🔸15, 17, 18 апреля, 4 мая в 13:00 и 19:00 — балет «Лебединое озеро». ♦️18 апреля в программе Концертного зала — Скрипичный концерт Чайковского в исполнении солиста Санкт-Петербургского Дома музыки Михаила Усова и Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Максима Федотова. 🔸21 апреля — «Щелкунчик» в постановке Михаила Шемякина и хореографии Кирилла Симонова (в 14:00 и в 19:00). 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Шостакович. «Казнь Степана Разина». Прокофьев. «Александр Невский» ♦️В программе Концертного зала, подготовленной хором и Симфоническим оркестром Мариинского театра, два сочинения корифеев советской музыки — Прокофьева и Шостаковича. После премьеры Тринадцатой симфонии, где звучали стихи Евгения Евтушенко, Дмитрий Шостакович вновь обратился к его поэзии, создав вокально-симфоническую поэму «Казнь Степана Разина» на текст одной из глав поэмы «Братская ГЭС». ♦️Поэма Шостаковича разворачивается словно небольшая оперная сцена. Солирующий бас — это и голос «от автора», и речь самого народного героя Разина. Хор комментирует происходящее и создает гамму настроений: от беспощадного осмеивания до тихой скорби и плача. ♦️Кантата «Александр Невский» возникла на основе музыки к одноименному фильму Сергея Эйзенштейна, вышедшего на экраны в 1938 году. Исключительный успех, выпавший на долю фильма, позволил Прокофьеву сделать из киномузыки самостоятельное произведение. «Кадровость», «зримость» образов — одна из характернейших черт музыки этой кантаты. Слушатель как будто «видит» происходящее на сцене, особенно ярка сцена битвы на Чудском озере между русскими воинами и тевтонами. ♦️Приглашаем 15 апреля в Концертный зал Мариинского театра. Солисты вечера: Екатерина Сергеева (меццо-сопрано) и Андрей Серов (бас). Хор и Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением дирижера Константина Рылова. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского. https://www.mariinsky.ru/playbill/playbill/2024/4/15/3_1900/

Как сочинить оперу? ⚜️ Молодой Россини создал свою «Золушку» за 24 дня! Опера по сложности арий и ансамблей затмевает его предыдущий шедевр, созданный годом ранее «Севильский цирюльник». ❓Итак, каковы же слагаемые успеха? ⚜️Короткий срок. В любое время четко поставленная задача и временные ограничения стимулировали творчество. Только в декабре поставив «Отелло», Россини получил новый заказ и спешил выполнить его к рождественским праздникам нового 1817 года. «Золушка» увидела свет в римском театре Валле ровно в срок. ⚜️ Заготовки. Либреттист Якопо Ферретти и композитор не начинали с чистого листа, а опирались на прежние работы. Ферретти создал свой текст на основе либретто другой «Золушки» (1810 года) — французского композитора Николо Изуара, с сохранением всех действующих лиц. Россини же смело переносил свою прежнюю музыку в новый опус: так, увертюра к опере взята из оперы «Газета», музыку которой Россини использовал в «Золушке» дважды: она появляется и в финале первого акта с дополненными вокальными партиями. Кроме этого, часть речитативов и несколько арий Россини просил написать маэстро Луку Аголини. Это была обычная практика для того времени. ⚜️ Карьерный рост. Россини двумя годами ранее получил место постоянного композитора в театре Сан-Карло. А начиная с 1816 года его оперы впервые стали исполняться за пределами Италии. Слава набирала обороты и нужно было соответствовать ожиданиям публики. Редкая продуктивность, помноженная на талант автора — вот чем завоевывал Россини публику из года в год. 🔹Приглашаем на премьеру «Золушки» Россини в Мариинский театр с 17 апреля. Первая серия показов включает шесть спектаклей. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

РЕСПИГИ. БРАМС. ДЕЛИОРМАН. 🔺Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Джеми Джана Делиормана исполнит шедевры Отторино Респиги и Иоганнеса Брамса 16 апреля в Концертном зале театра. ◽Третья симфония Иоганнеса Брамса знаменита своей минорной третьей частью. Эта меланхолическая тема стала одной из самых цитируемых — в фильмах, популярных песнях, начиная с 1940-х годов. Драматургия этого опуса необычна: от мажорной и патетичной первой части Брамс движется к минорному сумрачному финалу. Таким образом бетховенская идея преодоления невзгод и движения к позитивному сменяется романтическим чувствованием мира. ◽Программу дополнит программный опус итальянского композитора следующего за Брамсом поколения. Прозвучит цикл Отторино Респиги «Пинии Рима», который включает четыре части. Это настоящее музыкальное путешествие по античному Риму: Пинии виллы Боргезе, Пинии возле катакомбы, Пинии холма Яникул и Пинии Аппиевой дороги. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Спектакли в Мариинском с участниками проекта «Большой балет» ✨Совсем скоро, 20 апреля, проект «Большой балет» на телеканале «Культура» подведет итоги соревнования. Напомним, что в этом году среди его участников — солисты Мариинского балета Мария Ильюшкина и Эван Капитен. В новых выпусках артисты исполнили «Элегию» Рахманинова (хореография Александра Полубенцева), а также сольные фрагменты — вариацию Альберта из «Жизели» и женскую вариацию из «Большого классического па» Обера. Прошедшие пять выпусков доступны на сайте. (https://smotrim.ru/brand/70604) ⚜️Приглашаем на ближайшие спектакли с участием солистов на сцене Мариинского: 🔸Мария Ильюшкина выступит 13 апреля в партии повелительницы дриад в «Дон Кихоте», 15 апреля — в партии Одетты-Одиллии в «Лебедином озере» (Зигфрид — Никита Корнеев). 🔸Эван Капитен 23 апреля исполнит партию Армана в балете «Маргарита и Арман» (Маргарита — Екатерина Кондаурова). 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Премьерная «Золушка» в Мариинском 🔹Россини к 1817 году уже зарекомендовал себя как автор комических опер, таких как «Севильский цирюльник» и «Итальянка в Алжире». Но непосредственно перед «Золушкой» он обратился и к серьезному жанру — выпустив «Отелло», в котором одним из первых открыл музыке Шекспира. 🔹Все это помогло ему в «Золушке». Опера, хоть и названная dramma giocoso per musica (пьеса с шутками, положенная на музыку), далеко не вся комична. Сама Анджелина (Золушка) — один из главных лирических персонажей. Она характеризуется в первой же минорной канцоне как страстная натура. Россини наделил героиню и редким голосом, какой был у первой исполнительницы партии Джельтруды Ригетти — колоратурным контральто. Сегодня эту партию чаще поют меццо-сопрано. 🔹Приглашаем на премьеру «Золушки» в Мариинском театре 17, 18 и 21 апреля в 14:00 и 19:00. Артисты, готовящие премьеру, перечислены на сайте театра. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

🎊 Поздравляем победителей нашего розыгрыша — ими стали , и ! Победители получают билеты на выступления Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева на сцене московского концертного зала «Зарядье», которые пройдут с 12 по 14 апреля. ⚜️ отправляется на исполнение Торжественной мессы Бетховена 12 апреля. Знаменитое произведение исполнят Ирина Чурилова, Анна Кикнадзе, Сергей Скороходов, Мирослав Молчанов, хор и Симфонический оркестр Мариинского театра. За дирижерским пультом — Валерий Гергиев. ⚜️ отправляется на концертное исполнение музыкальной драмы Джузеппе Верди «Аттила» 13 апреля. Главные партии исполнят Ильдар Абдразаков, Татьяна Сержан и Эдем Умеров. Дирижер — Валерий Гергиев. ⚜️ отправляется на концерт 14 апреля. В заключительный вечер прозвучат Первый фортепианный концерт и Четвертая Симфония Чайковского в исполнении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. Солист — Денис Мацуев. Наши поздравления! https://vk.com/wall-130074765_179398

Мировой дебют Хиблы Герзмава в партии Адрианы Лекуврёр состоится в Мариинском театре 🔸27 и 30 апреля на новой сцене Мариинского театра прозвучит опера Франческо Чилеа «Адриана Лекуврёр». В титульной партии выйдет звезда мировой оперы Хибла Герзмава — это будет мировой дебют певицы. За дирижерским пультом — Кристиан Кнапп. «Валерий Абисалович Гергиев пригласил меня спеть Адриану в спектакле Мариинского театра еще несколько лет назад. Но пришла я к этой партии только сейчас и счастлива, что мой дебют состоится на сцене этого великого театра. В карьере каждой оперной певицы Адриана Лекуврёр занимает особенное место, это всегда новый этап в творческой жизни. Я ждала, когда эта знаковая партия появится и в моем репертуаре, но мне было важно двигаться последовательно и спеть сначала Норму, затем Адриану. Сейчас я работаю над партией, впеваю ее, „сплетаю“ музыкальную ткань Адрианы в единое целое. Но интересна эта партия не только музыкально — это и актерский вызов для меня, ведь персонаж Адрианы сложный, многогранный. Уже скоро я буду в Петербурге и встречусь с моими замечательными коллегами, партнерами по сцене. Я люблю Мариинский театр, его залы, труппу, оркестр. Счастье, что в Мариинском такая богатая оперная афиша — ни в одном театре мира не представлено столько великолепных названий, шедевров оперного искусства!» — поделилась Хибла Герзмава. 🔸«Адриана Лекуврёр» повествует о судьбе великой актрисы и одной из самых значительных фигур театра эпохи Просвещения. Почти все действующие лица в опере — реальные исторические личности. Мировая премьера сочинения состоялась 6 ноября 1902 года в миланском Театро лирико. Критики встретили оперу прохладно, но публика и артисты ее искренне полюбили. «Адриана» быстро вышла за пределы Италии: в первые годы после премьеры спектакли появились в Лиссабоне, Гамбурге, Буэнос-Айресе, Одессе, Париже, Лондоне и Нью-Йорке. В Петербурге «Адриана Лекуврёр» была впервые представлена в 1906 году в Большом зале консерватории. А с 1930-х опера прочно вошла в репертуар театров не в последнюю очередь благодаря харизматичным солисткам. Партия Адрианы Лекуврёр любима многими исполнительницами мира — в первую очередь за колоссальный драматический потенциал. В разное время эту роль примеряли на себя такие великие оперные имена, как Магда Оливеро (признанная композитором образцовой Адрианой), Рената Тебальди, Лейла Генчер, Рената Скотто, Мирелла Френи, Монсеррат Кабалье, Джоан Сазерленд, Райна Кабаиванска, Мария Гулегина, Анджела Георгиу и Анна Нетребко. Сегодня в Мариинском театре «Адриана Лекуврёр» идет в постановке Изабель Парсьо-Пьери, которая выступила одновременно режиссером и художником-постановщиком. Художник по костюмам — Кристиан Гаск, художник по свету — Пьер Дюпюэй. Премьера спектакля состоялась в 2017 году, став поистине знаковой: это была первая постановка «Адрианы Лекуврёр» в истории Мариинского театра.

Две романтические оперы — «Демон» и «Евгений Онегин» 🔸Две романтические оперы — «Демон» и «Евгений Онегин» — соседствуют в русской музыке. Они появились в 70-е годы XIX века, «Демон» опередил «Онегина» всего на несколько лет. ⚜️Чайковский не прошел мимо этого творения Рубинштейна, и в его опере отражаются некоторые находки композитора. ⚜️И для Тамары, и для Татьяны это первая влюбленность, поэтому они боятся «обмана неопытной души» и в мыслях постоянно допытываются: кто их предмет страсти, из какого он мира — ангел ли, демон («Кто ты? мой ангел ли хранитель или коварный искуситель?» — поет Татьяна). ⚜️У обеих ночная бессонница — это повод услышать себя, свои тайные желания и мечты. И Тамара, и Татьяна столкнутся с мучительным выбором в финальных дуэтах опер. ⚜️Их герои, и Демон, и Онегин, буквально атакуют своих возлюбленных, жаждут завоевать их. Оба персонажа — с глубокими нотами пессимизма, который им так и не удается изжить за всю оперу. 🔸Приглашаем на спектакли в Мариинский-2: «Демон» 11 апреля, «Евгений Онегин» 25 апреля. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

✨Симфонические оркестры из Республики Башкортостан и Республики Саха (Якутия) выступят в Мариинском театре в апреле В апреле на сцене Концертного зала Мариинского театра выступят два ярких приглашенных коллектива музыкантов — у петербуржцев появится возможность услышать Государственный академический симфонический оркестр Республики Башкортостан и Государственный симфонический оркестр Symphonica ARTica Филармонии Якутии. ♦️23 апреля в 19:00 состоится концерт Государственного академического симфонического оркестра Республики Башкортостан. За пультом — заслуженный артист Республики Башкортостан, главный дирижер оркестра Дмитрий Крюков. Солист — народный артист России Денис Мацуев. Концерт пройдет при поддержке Главы Республики Башкортостан. В программу вечера вошли сочинения композиторов разных стран и эпох: прозвучит Концерт для фортепиано с оркестром № 17 Моцарта, Концерт для фортепиано с оркестром Грига, три симфонических эскиза «Море» Дебюсси и симфоническая поэма «Пинии Рима» Респиги. ♦️24 апреля в 19:00 в Концертном зале Мариинского театра выступит Государственный симфонический оркестр Symphonica ARTica Филармонии Якутии. За пультом — заслуженный деятель искусств Республики Саха (Якутия), художественный руководитель Государственной филармонии Республики Саха (Якутия) им. Г. М. Кривошапко, главный дирижер Государственного концертного оркестра Якутии Наталья Базалева. В программе концерта — Вторая симфония Брамса, Вторая («Богатырская») симфония Бородина, а также хореографическая поэма «Ойуун» («Шаман») современного якутского композитора Кирилла Герасимова. ⚜️Также среди выступлений приглашенных коллективов и артистов в ближайшей афише Мариинского — концерты солистов Санкт-Петербургского Дома музыки (10 и 18 апреля), спектакли Театра балета им. Л. Якобсона (12, 14, 27 апреля и 4 мая) и концерты Симфонического оркестра «Северная Симфония» под управлением Фабио Мастранджело (30 апреля и 5 мая).

КОНЦЕРТ. СПЕКТАКЛЬ. ВЫСТАВКА ⚜️В Мариинском театре прямо сейчас установлены несколько интересных выставок в фойе. Ваш билет на концерт или спектакль — возможность увидеть их. ♦️На 4-м этаже Концертного зала развернута выставка «Художники Мариинского театра». Вы увидите эскизы костюмов к оперным и балетным постановкам, рисунки декораций пятнадцати художников, среди которых легендарные Иван Билибин, Симон Вирсаладзе, Фёдор Федоровский, Борис Мессерер и другие. ♦️Ближайшие даты концертов в этом зале: 10 апреля — Торжественная месса Бетховена (дирижер — Валерий Гергиев), 11 апреля — Мендельсон, Шуберт, Форе (дирижер — Джеми Джан Делиорман), 13 апреля — камерный концерт «Шедевры французской музыки». 🔸В зрительском фойе Мариинского-2 проходит фотовыставка, подготовленная к бенефису солиста Юрия Смекалова. Вы увидите танцовщика в разнообразных образах в постановках русских и зарубежных хореографов. 🔸Ближайшие даты спектаклей в этом зале: 10 апреля — «Трубадур» Верди, 11 апреля — «Демон» Рубинштейна, оперетта «Летучая мышь» 12 апреля и балет «Дон Кихот» 13 апреля (в 12:00 и в 19:00).

🌺Весенний «Каменный цветок» в Мариинском 🔹Свою балетную биографию Прокофьев начал с «Блудного сына». Постановка на евангельский сюжет в 1929 году была тогда возможна только за границей — это был заказ Дягилева, который воплощал в хореографии молодой Джордж Баланчин. Позднее, уже в СССР, последовали балеты «Ромео и Джульетта», воплотившийся на сцене в 1940 году, и «Золушка» — в год окончания войны. 🔹Последний балет Прокофьева — «Каменный цветок». Он создан по сказке Бажова и был исполнен в Ленинграде в 1957 году, на сцене Кировского театра —в хореографии Юрия Григоровича и декорационном оформлении Симона Вирсаладзе. Спектакль удостоился высоких оценок профессионалов. Авторитетный хореограф Федор Лопухов похвалил его за «симфоническое повествование», композитор Дмитрий Шостакович — за «согласие, гармоничное слияние музыки, хореографии и декорационного оформления». Обширную коллекцию похвал пополнили и впечатления режиссера Юрия Завадского. 🔹Первая постановка вернулась в афишу Мариинского в 2016 году, а ближайшие показы пройдут 10, 11 и 12 апреля. ⚜️10 апреля в главных партиях: Андрей Ермаков, Надежда Батоева, Виктория Терешкина, Александр Сергеев. ⚜️11 апреля — Евгений Коновалов, Анастасия Лукина, Рената Шакирова, Руслан Стенюшкин. ⚜️12 апреля — Никита Корнеев, Мария Ширинкина, Татьяна Ткаченко, Константин Зверев. 🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Торжественная месса Бетховена будет исполнена на бис в Мариинском театре   7 апреля, в день 200-летия мировой премьеры, в Концертном зале Мариинского театра с аншлагом прошло исполнение Торжественной мессы Бетховена. ♦️По многочисленным просьбам присутствующей публики, а также тех зрителей, кому не удалось попасть на концерт, Торжественная месса вновь прозвучит 10 апреля в 19:30 с тем же составом солистов: Ирина Чурилова (сопрано), Анна Кикнадзе (меццо-сопрано), Сергей Скороходов (тенор), Мирослав Молчанов (бас), Лоренц Настурика-Гершовичи (скрипка). Исполнение пройдет при участии хора Мариинского театра. За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — Валерий Гергиев. «Исполнение Торжественной мессы Бетховена, которое может быть адресовано каждому в мире, должно напомнить всем — детям, молодежи, любителям музыки со стажем, людям, которые слышали тысячи концертов, — что связывало нашу страну, нашу культуру с австрийско-немецкой традицией. Что в своей истории и Большой театр, и Мариинский театр, и оркестры в Петербурге и Москве делали события огромной важности», — отмечает Валерий Гергиев. В Москве Торжественная месса Бетховена прозвучит уже 12 апреля в 19:00 в концертном зале «Зарядье» в рамках трехдневных апрельских гастролей артистов Мариинского театра. Московскую публику ждет тот же состав исполнителей. Торжественная месса, как и Девятая симфония, над которой Бетховен работал параллельно, считается крупнейшим его сочинением 1820-х годов. Сам композитор, обычно скромный в оценке собственных произведений, называл ее «величайшим творением». Неслучайно, позируя художнику Штиллеру для самого знаменитого портрета, он держал в руках ноты именно Торжественной мессы. Первое и единственное прижизненное исполнение Торжественной мессы Бетховена состоялось 7 апреля 1824 года в Петербурге, хотя на тот момент музыка композитора была не слишком известна в городе. Премьера осуществилась благодаря князю Николаю Борисовичу Голицыну, просвещенному меломану, который неплохо знал бетховенскую музыку и у которого были с композитором общие знакомые. Концерт прошел в зале купца Кусовникова (ныне Малый зал Санкт-Петербургской филармонии). В исполнении принимали участие Придворная певческая капелла, артисты оркестра Императорских театров и солисты Немецкой оперы. Концерт был благотворительным, в пользу вдов и сирот из семей музыкантов. Через два дня после премьеры Голицын писал Бетховену: «…все сочинение являет собой сокровищницу красот, и можно сказать, что Ваш гений опередил века и что, быть может, пока нет настолько просвещенных слушателей, которые смогли бы сполна насладиться красотой Вашей музыки, однако потомки воздадут Вам почести и благословят Вашу память в гораздо большей мере, чем это в состоянии сделать Ваши современники».