Дзен
ВК
еженедельной рассылке
Телеге.
Камерное искусство – самая душевная форма музыкального общения, царство обнаженной выразительности. Будучи лишена текста, камерно-инструментальная музыка способна выразить эмоциональный строй мышления композитора с силой, подчас недоступной слову.
Исполнители:
Михаил Дзюдзе
Михаил Дзюдзе принадлежит к тому редкому типу артистов, которые уже одним своим видом способны создавать атмосферу, задавать интонацию, «делать музыку». Его абсолютно киногеничная, магнетизирующая внешность – мечта любого музыкального ансамбля, в котором внешние параметры солистов играют далеко не последнюю роль в эпоху доминирования визуального начала. Органика сценического существования, обычно дающая основание говорить о таких артистах как о «животных сцены», когда все действия совершаются как бы инстинктивно, само собой, легко и непринужденно позволяет ему использовать щедрый спектр выразительных возможностей – от комизма до трагизма, от великого до смешного. Врожденная ироничность взгляда на жизнь является для Михаила своего рода детектором лжи, не позволяющая ему ни скатываться в пошлость, ни возноситься к ложному пафосу. Вместе со своим неразлучным «другом» – балалайкой-контрабас он много лет странствует по свету как Дон Жуан с Лепорелло, которые ни дня не мыслили без авантюризма. Один из основателей легендарного ленинградско-петербургского ансамбля «Терем-квартет», Михаил, принимавший в нем участие на протяжении 29 лет, был не только его «широкой спиной», ярким выразителем мужского начала, но и de facto лицом, коль скоро все эти годы находился в вертикальном положении, больше всех открытый для жадных взоров публики. Исполнительская манера Михаила Дзюдзе – плоть от плоти фирменного теремного стиля, сочетала букет свойств. Под внешней строгостью и экономностью скрывался вулкан страстей. Его артистическое чутье, интуиция, способность вживаться в полярно противоположные музыкальные образы, дают ему уникальную возможность говорить на множестве музыкальных языков, вскрывать разные стилистические коды.
Артем Чирков
Артём Чирков окончил Санкт-Петербургскую консерваторию по классу А.Шило. Еще во время обучения стал победителем ряда международных конкурсов в США, Германии, Чехии. Принял участие в основании квартета контрабасов "QuattroBass" под управлением своего педагога. С 2001 года продолжил занятия в Высшей школе музыки в Мюнхене (класс К.Трумпфа). Участвовал в мастер-классах в Японии, США, ЮАР, Португалии. Среди творческих партнеров исполнителя такие выдающиеся музыканты, как Н.Гутман, Э.Вирсаладзе, З.Мета, М.Янсонс, П.Доминго. В 2003 году он был приглашен в состав Музыкального благотворительного фонда имени И.Менухина. В составе квартета контрабасов "Bassiona Amorosa" записал более 10 дисков, в 2004 году коллектив был удостоен премии «Лучший квартет года». В настоящее время - концертмейстер группы контрабасов Заслуженного коллектива России. В 2010 году Артём Чирков стал победителем Международного конкурса контрабасистов в США.
Мавжида Гималетдинова - фортепиано
Илья Мищенков - скрипка
Квартет им. С.И.Танеева
Квартет имени Танеева был основан в 1946-м году скрипачом Владимиром Овчареком, который играл в нём и был его бессменным руководителем вплоть до своей кончины в 2007 году. За эти годы квартет дал свыше 6000 концертов, записал на радио и граммофонные пластинки более 150 камерных сочинений. Партнёрами квартета были Д.Ойстрах, С.Рихтер, М.Ростропович, Б.Давидович, Э.Вирсаладзе, М.Плетнёв и другие крупные музыканты.
2019-й год стал важной вехой в истории коллектива. В его состав вошли музыканты – артисты Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. Будучи учениками своих предшественников, они осуществляют прямую преемственность лучших традиций камерного музицирования.
