Дзен
ВК
еженедельной рассылке
Телеге.
Дмитрий Шостакович (1906–1975) Симфония № 14, Op.135 (1969) для сопрано, баса и камерного оркестра на стихи Федерико Гарсиа Лорки, Гийома Аполлинера, Вильгельма Кюхельбекера и Райнера Мариа Рильке De profundis на стихи Федерико Гарсиа Лорка (перевод И. Тыняновой) «Малагенья» на стихи Федерико Гарсиа Лорка (перевод А. Гелескула) «Лорелея» на стихи Гийома Аполлинера (перевод М. Кудинова) «Самоубийца» на стихи Гийома Аполлинера (перевод М. Кудинова) «Начеку» на стихи Гийома Аполлинера (перевод М. Кудинова) «Мадам, посмотрите!» на стихи Гийома Аполлинера (перевод М. Кудинова) «В тюрьме Сантэ» на стихи Гийома Аполлинера (перевод М. Кудинова) «Ответ запорожских казаков константинопольскому султану» на стихи Гийома Аполлинера (перевод М. Кудинова) «О Дельвиг, Дельвиг!» на стихи Вильгельма Кюхельбекера «Смерть поэта» на стихи Райнера Мария Рильке (перевод Т. Сильман) «Заключение» на стихи Райнера Мария Рильке (перевод Т. Сильман) Сопрано: Надежда Павлова Бас: Алексей Тихомиров Струнный квартет № 13 си-бемоль минор, ор. 138 (1970) Аdagio — Doppio movimento — Tempo primo «Семь стихотворений Александра Блока» для сопрано и фортепианного трио, ор. 127 (1967) «Песня Офелии» «Гамаюн, птица вещая» «Мы были вместе, помню я» «Город спит, окутан мглою» «О, как безумно за окном» / «Буря» «Тайные знаки» «В ночи, когда уснёт тревога» / «Музыка» Сопрано: Елене Гвритишвили, артистка Молодежной оперной программы Большого театра оркестр musicAeterna дирижер: Теодор Курентзис Новая программа оркестра и солистов musicAeterna фокусируется на позднем симфоническом и камерном творчестве Дмитрия Шостаковича. Все три исполняемых сочинения композитор писал во время долгих дней больничного заточения. Он сосредотачивался на размышлениях о жизни и смерти, отрешаясь от телесных недугов. Углубленно-скорбное исследование смысла и пределов человеческого существования, яростный протест против небытия составляет центральную тему и «Семи стихотворений Александра Блока», и Тринадцатого квартета, и — в особенности — Четырнадцатой симфонии. Крупный вокально-симфонический цикл, посвященный разным обличьям смерти, — явление беспрецедентное в музыке XX века. Стихотворения Лорки, Аполлинера, Рильке и Кюхельбекера, выбранные Дмитрием Шостаковичем для Четырнадцатой симфонии, представляют собой яркие, контрастные сцены, полные конкретных примет места и времени: андалусийская таверна, камера французской тюрьмы, пушкинский Петербург... Испанская малагенья, гротескный марш, драматический диалог, саркастический речитатив соседствуют с лирико-философскими монологами, а сериальная техника с элегиями, напоминающими о русской романсовой стихии. Крайне необычный цикл в одиннадцати частях написан для сопрано, баса и малого струнного оркестра с усиленной группой ударных. Партитуру Шостакович создал всего за месяц с небольшим зимой 1969 года, когда проходил безуспешное лечение в больнице, и посвятил ее своему другу, британскому композитору Бенджамину Бриттену. К поэзии Блока Шостакович обратился осенью 1966 года, когда попал в больницу с переломом ноги. Он выбрал семь ранних стихотворений поэта, наполненных душевной тревогой и предощущениями грядущих катаклизмов. Двум из них композитор дал собственные названия — «Буря» и «Музыка». Сопрано в этом камерно-вокальном цикле — не лидирующий голос, а один из равноправных участников ансамбля. Скрипка, виолончель и фортепиано образуют с голосом дуэты и трио, и лишь в последнем номере участвуют все исполнители. Цикл песен был закончен в самом начала 1967 года и посвящен Галине Вишневской. На премьере в Большом зале Московской консерватории композитор хотел сам исполнять партию фортепиано, но из-за неснятого гипса передал роль пианиста своему преданному другу, композитору Мечиславу Вайнбергу: «Семь стихотворений Александра Блока» вызвали фурор и по требованию публики были повторены целиком. Так же целиком на ленинградской премьере был повторен и Тринадцатый квартет. Его Шостакович начал писать, находясь в ортопедической клинике в Кургане в 1969 году, а закончил в августе 1970-го. Одночастный квартет посвящен альтисту Квартета им. Бетховена Вадиму Борисовскому и написан словно бы для солирующего альта и струнного трио. Монолог солиста прерывается напряженным dance macabre с додекафонным тематизмом и ударами смычков по декам. Возвращаясь в финале, он не приносит просветления и обрывается вскриком на предельно высокой ноте.
