Дзен
ВК
еженедельной рассылке
Телеге.
Произведения Синтаро Охаты выходят за пределы полотна: известность художнику из Хиросимы принесли рукотворные живые картины, в которых он сочетает традиционные 3D и 2D объекты. Совмещая пластичные скульптуры с живописным холстом, автор вовлекает зрителя в визуальную игру, построенную на синтезе искусств.
Выставка в музее Эрарта объединяет двадцать четыре работы, созданные художником за десять лет. За каждым произведением, напоминающим кадр из фильма, стоит кропотливый труд: большинство деталей скульптурной части композиций выполнено вручную. Объемные фигуры «освобождают» автора — не ограниченный лишь плоскостью картины, он может выразить почти любые идеи.
Обучавшийся искусству самостоятельно, художник долгое время искал средство, которое позволило бы ему добиться большей реалистичности, но при этом не изменило бы его живописную манеру. «Источником вдохновения послужили рисованные задники из мира театра и кино, — рассказывает автор. — Именно они натолкнули меня на мысль о скульптурах, выступающих за поверхность картин».
Кинематографичность в работах Синтаро Охаты во многом достигается благодаря свету. Художник достоверно передает любой свет, окружающий человека в повседневной жизни, — будь то лучи восходящего и закатного солнца или огни большого города. Выразительные световые акценты подчеркивают драматизм, неизменно присутствующий в повседневности.
Коллекционируя мелочи жизни — дождь, дуновение ветра, наблюдение за пламенем свечи или момент расставания — Охата приглашает нас остановиться и прислушаться к себе. Момент, запечатленный автором, превращается в вечность и может послужить началом путешествия к истокам, в «место, где все начинается», — в мир детства. Здесь можно без остатка отдаться проживанию каждого ощущения, будь то одиночество, удивление, восхищение или светлая грусть.
