Режиссер Иван Пачин объяснил, почему театр не должен быть аттракционом

Как сообщает Петербургский дневник, режиссер Иван Пачин представил публике премьеру спектакля «Золотой ключик, или В поисках счастья» на сцене театра имени Веры Федоровны Комиссаржевской. По его словам, именно сейчас тема поиска счастья кажется особенно актуальной, и история Буратино получила новое прочтение, в котором главный герой стремится не только к собственному счастью, но и к тому, чтобы сделать счастливыми других.

Пачин отметил, что для него важно не просто пересказать классическую сказку, а вдохнуть в нее современное звучание. Он обратил внимание, что молодое поколение актеров не всегда знакомо с советским фильмом о Буратино, поэтому стереотипов и «нафталина» в работе не возникло. Коллектив стремился создать свежий и актуальный спектакль, сохраняя уважение к классике.

Режиссер подчеркнул, что смысл постановки может меняться от показа к показу, ведь каждый зритель воспринимает спектакль по-своему. Для него главное - пробудить у детей интерес к театру, чтобы хотя бы на короткое время они захотели связать свою жизнь со сценой. Пачин считает, что театр должен вдохновлять и открывать новые горизонты для юных зрителей.

Работа с актерами, по словам режиссера, проходила легко и с энтузиазмом. Взрослым артистам удалось сохранить детскую непосредственность, а профессиональные навыки помогли воплотить «деревянную» пластику персонажей. Это уже третья детская постановка в театре, и команда работала с азартом, стремясь к успеху.

Говоря о визуальной стороне спектакля, Пачин отметил, что не приемлет слово «аттракцион» в отношении театра. Он доверил художественное оформление Ольге Галицкой, с которой сотрудничает много лет. Вместе они придерживаются принципов легкости, подвижности и стилистической старинности, что придает постановке особую атмосферу.

Музыкальное сопровождение, созданное Ренатом Шавалиевым и Алексеем Ворошнем, играет важную роль в спектакле. Песни, написанные Полиной Коротыч, быстро находят отклик у зрителей и артистов, помогая создавать нужное настроение и усиливать эффект «театра внутри театра».

Пачин уверен, что финал спектакля оставляет зрителю свободу для собственных чувств и размышлений. Каждый может пережить уникальные эмоции, ведь театр существует не только на сцене, но и в воображении каждого присутствующего в зале.

Режиссер также поделился своим взглядом на традиции театра Комиссаржевской. Он отметил, что здесь ценят семейственность и уважают историю, а новые формы органично сочетаются с устоявшимися традициями. Для Пачина важно, что коллектив бережно относится к памяти о блокадном прошлом театра.

Отвечая на вопрос о духе Комиссаржевской, Пачин признался, что не может точно сказать, как бы она отреагировала на появление Лисы Алисы и Кота Базилио на сцене, но уверен, что ее реакция была бы интересной и необычной.

Режиссер не считает, что Буратино должен приобретать черты героев Достоевского из-за петербургской атмосферы. По его мнению, город, построенный итальянскими архитекторами, отлично подходит для итальянской комедии дель арте. Однако он отмечает, что элементы взрослого искусства в детских спектаклях помогают готовить юных зрителей к серьезным темам в будущем.