Отзывы о Левашовский хлебозавод
|
|
Комментарии посетителей
Новости официального сайта и группы ВКонтакте
Левашовский Хлебозавод
15.10.2026 в 20:00
В октябре в лектории школы masters на Левашовском стартует интенсив для детей 9–13 лет «Пять образов театра».
За 5 занятий ребята познакомятся с визуальной культурой пяти стран — от Марокко до Мексики. Вдохновятся риадами и узорами Марокко, создадут макет со светом по мотивам скандинавской архитектуры и Стокгольмской оперы, сделают полуобъёмную театральную афишу в духе французского театра, освоят минимализм японских Кабуки и Но и соберут макеты на музыкальных пластинках, вдохновляясь Día de los Muertos и Фридой Кало.
Преподаватель:
Полина Белова - художник-постановщик и художник по костюмам в драматических, музыкальных и оперных спектаклях (Театр им. Ленсовета, Тюменский Большой драматический театр, Иркутский областной музыкальный театр и др). Участница театральных лабораторий, фестивалей и выставочных проектов, в том числе фестивалей «Фундамент», «Другая сцена» и других.
🎠Записаться на занятия можно по ссылке: https://masters-project.ru/courses/offline/pyat-obrazov-teatra/.
15.10.2026 в 17:03
До 1 ноября на Левашовском хлебозаводе будет представлена кинетическая инсталляция «Всплеск» Игоря Самолёта, победителя в номинации «Художник года» ярмарки современного искусства Cosmoscow 2026. Третий год подряд образовательный проект masters знакомит петербургскую публику с проектами, отмеченными на ярмарке, продолжая программу их показа на Левашовском хлебозаводе.
«Всплеск» был создан специально для Cosmoscow под кураторством Алексея Масляева с учётом специфики ярмарки как пространства интенсивного взаимодействия художника, произведения, зрителя и рынка. Во время первого показа работа стала визуальным ориентиром среди стремительного и изменчивого движения публики. Теперь в пространстве Левашовского хлебозавода инсталляция продолжает свою историю: художник переосмысливает опыт первого показа, включая в новую экспозицию документацию состоявшегося обмена осколков на время.
«Всплеск» представляет собой размышление о жизненном цикле произведения искусства и уязвимом положении художника внутри современной художественной системы. Стеклянный шар, проходящий путь от целостной формы к осколкам, становится метафорой идеи, которая, соприкасаясь с реальным миром, неизбежно меняется. Звук её разрушения, тот самый «всплеск», превращается в самостоятельное событие. Через движение, звук и взаимодействие с перформерами работа исследует напряжение между замыслом и воплощением, между художественным высказыванием и его существованием в публичном пространстве.
Игорь Самолёт — российский художник, родился в 1984 году в Котласе. Окончил Сыктывкарский государственный университет по специальности «графический дизайн» и Московскую школу фотографии и мультимедиа им. А. Родченко. Художник работает на границе медиумов фотографии и инсталляции.
Работа создана при поддержке Фонда современного искусства Cosmoscow, 2026 год.
Инсталляция существует в двух форматах: в будние дни как статичная экспозиция, а в выходные со специальными сеансами при участии перформеров.
Билеты: https://www.afisha.ru/wl/734/api#/about/189438.
05.09.2026 в 22:04
13 сентября в Котельной Левашовского пройдёт кинопоказ документального фильма Хезер Ленц «Кусама: Бесконечные миры».
Лента рассказывает о сложном пути Яёй Кусамы от ранних рисунков в послевоенной Японии до признания главными музеями планеты.
В августе 2026 года художница ушла из жизни в возрасте 97 лет, до последних дней работая в мастерской и оставив после себя колоссальное наследие.
Перед началом фильма с лекцией выступит Олеся Туркина – кандидат искусствоведения и ведущий научный сотрудник Русского музея.
Показ организован при поддержке Центра Документального Кино.
Билеты доступны по ссылке https://levashovsky.ru/#popup:kusama
07.08.2026 в 17:36
12 августа в masters:dom состоится презентация печатного каталога зимней выставки «Наблюдатели» Татьяны Баданиной и Владимира Наседкина, выпущенный издательством TATLIN совместно с проектом masters.
В основу экспозиции и книги лёг диалог двух художников о наблюдении за миром. Татьяна Баданина обращается к метафизическому — её парящие бумажные объекты воплощают свет. Владимир Наседкин выступает как исследователь, трансформируя спутниковые снимки индустриальных объектов в строгую геометрию, используя холст, масло и землю.
Каталог зафиксировал не только визуальный ряд экспозиции, но и тексты ведущих искусствоведов, кураторов и критиков, анализирующих пересечение материального и духовного.
Презентовать каталог будут сами художники — редкая возможность услышать их разговор о проекте и произведениях из первых уст.
До встречи 12 августа в 19:00 по адресу Софийская набережная 34с5 в masters:dom!
Вход свободный по регистрации: https://masters-project.ru/travel/prezentaciya-kataloga-nabljudateli/ 🪽
26.07.2026 в 14:05
До 16 августа на Левашовском проходит выставка Андрея Кузькина «Второй круг», где все элементы экспозиции связаны одной невидимой осью.
В центре пространства замерли «Герои Левитации». Это монументальные гиганты из хлебного мякиша, воплощающие хрупкую человеческую телесность.
Скульптуры окружает кольцо из опилок и фотодокументация нового перформанса, превращающие зал в подобие цирковой арены. На вернисаже художник двигался по этому кругу, что символизирует одновременно ироничный взгляд на правила арт-системы и метафору цикличности жизни.
Контекст трилогии замыкает видео-арт «По кругу» 2008 года. Пятичасовой шаг автора по вязкому, застывающему бетону напоминает о главном: жизнь продолжается, пока продолжается само движение, вопреки любой тяжести обстоятельств.
📷 Алексей Боголепов
13.07.2026 в 21:42
Современное искусство функционирует внутри большой экосистемы. Галереи, музеи, фонды, ярмарки и коллекционеры — это шестеренки одного процесса, где изменение в одном звене меняет всю цепочку. Понимание этих скрытых механизмов помогает объективно оценивать траекторию искусства и находить собственные точки входа в индустрию.
На лекции «Экосистема арт-рынка: главные игроки» разберём экосистему арт-рынка целиком — галереи, музеи, аукционные дома, ярмарки, коллекционеров и художников — поймём, как все эти игроки связаны между собой и кто на самом деле принимает решения. Преподаватель школы masters, куратор и продюсер Лиза Савина, поможет структурировать правила этой скрытой игры и объяснить неочевидные взаимосвязи между её участниками.
Лекция будет полезна художникам, специалистам из маркетинга, PR и дизайна, менеджерам в культуре и всем, кто хочет структурировать свои знания об индустрии.
Билеты на лекцию: https://masters-project.ru/travel/ekosistema-art-rynka-glavnye-igroki/.
📌 14 июля, 19:00
07.07.2026 в 09:50
”Книга Пассажей” Вальтера Беньямина — проект, который автор собирал более тринадцати лет. Он выстраивал текст не как строгий трактат, а по принципу нелинейного монтажа из тысяч цитат, обрывков газет, вывесок и воспоминаний.
Беньямин стремился реконструировать XIX век и зафиксировать рождение современности сквозь призму материальной культуры Парижа.
Недавно вышло первое полное комментированное издание этой работы на русском языке, выпущенное издательством ad marginem.
10 июля в 19:00 в лектории masters на Левашовском Хлебозаводe пройдет лекция «“Археологическая” поэтика Вальтера Беньямина: от книги детства к “Книге Пассажей”».
Вместе с филологом и переводчиком этого издания Верой Котелевской мы обратимся к малоизученной стороне наследия Беньямина — его художественному творчеству. Разберем метод автора сквозь призму современных филологических теорий и попробуем понять, как его личные воспоминания о детстве сформировали инструмент для анализа городского пространства.
Лектор:
Вера Котелевская — филолог, переводчик книги, доцент кафедры теории и истории мировой литературы Института филологии, журналистики и межкультурной коммуникации ЮФУ.
Билеты на лекцию: https://levashovsky.ru/#popup:benjamin.
06.07.2026 в 20:53
Уникальность голландской живописи XVII века в том, что она первой сделала частную жизнь человека главным сюжетом искусства. Из-за религиозных реформ художники потеряли традиционные заказы от церкви и государства. Новым покупателем стал средний класс – горожане, купцы и ремесленники. Им не нужны были огромные алтарные картины. Они хотели видеть понятные сюжеты в интерьерах своих домов, поэтому мастера стали писать холсты небольшого, камерного формата.
Именно за этот размер полотен художников позже и назвали «малыми голландцами».
8 июля в 12:00 на лекции artschoolmasters «Живопись "Золотого века"» подробно разберем сложнейшую символику, разнообразие жанров и выверенность композиций, а также детально обсудим живопись Рембрандта, Франса Халса, Яна Вермеера, Якоба ван Рейсдала и других великих живописцев.
Лектор:
Максим Костыря - кандидат искусствоведения, доцент, специалист по истории западноевропейской живописи Ренессанса и Нового времени.
🪶Билеты по ссылке: https://levashovsky.ru/#popup:golden-age.
02.07.2026 в 20:16
В Котельной открыта персональная выставка Андрея Кузькина «Второй круг» — проект, представляющий одного из ключевых художников российского современного искусства, дважды лауреата Премии Кандинского и участника 54-й Венецианской биеннале.
Центральный экспонат выставки — инсталляция «Герои Левитации», три четырёхметровые фигуры, созданные из хлебного мякиша с солью. Для Кузькина хлеб выступает метафорой человеческого бытия, соединяя жизнь и смерть, Бога и землю, дух и тело, вечное и бренное.
Герои инсталляции кажутся невесомыми вопреки собственной тяжести — так Кузькин исследует вопрос: есть ли у человека что-то помимо телесной оболочки? Художник намеренно выбирает недолговечный, хрупкий материал: он крошится, сохнет и меняется, напоминая о бренности самой жизни.
Выставка открыта до 16 августа!
Билеты доступны по ссылке: https://levashovsky.ru/andrey-kuzkin-vtoroy-krug
18.06.2026 в 19:31
Уже в 20 июня на Левашовском хлебозаводе откроется выставка «Андрей Кузькин. Второй круг»! В рамках проекта мы подготовили две встречи с художником:
• 21 июня в 14:00 — Презентация книги «Путешествие деревянного чемодана 2»
Вместе с художником Андреем Кузькиным и научным сотрудником галереи Anna Nova Анной Майской обсудим историю создания книги, поездку художника в рязанское село Потапьево и работу с семейным архивом.
Ссылка на билет: https://levashovsky.ru/#popup:andrey-kuzkin-prez.
• 25 июня в 19:00 — Паблик-ток «Герои Левитации: история инсталляции»
На встрече с художником Андреем Кузькиным, основательницей галереи Anna Nova Анной Бариновой и коллекционером Игорем Сухановым обсудим долгую и насыщенную историю инсталляции, особенности её реставрации и дальнейшую судьбу работ.
Ссылка на билет: https://levashovsky.ru/#popup:andrey-kuzkin-public-talk.
10.06.2026 в 14:26
12 июня в 16:00 состоится новая встреча из авторского цикла Павла Котляра «Времена года», где лето раскроется через живопись Венецианова, Моне и Хокни, поэзию Неруда и Цветаевой, прозу Шмелёва и джаз Эллы Фицджеральд. Мы проследим, как июньская нежность сменяется июльским буйством красок в строках Пушкина, музыке группы «Кино» и кинематографе, находя неожиданные созвучия между русской классикой и мировой культурой.
Лектор:
Павел Котляр — историк и музейщик, куратор выставок и руководитель проектов в сфере культуры.
🌿 Регистрация: https://levashovsky.ru/#popup:leto-krasnoe.
10.06.2026 в 13:53
C 20 июня по 16 августа 2026 года в пространстве Котельной будет представлена персональная выставка Андрея Кузькина, реализованная коллекционером Игорем Сухановым совместно с образовательным проектом masters и галереей Anna Nova.
Проект «Андрей Кузькин. Второй круг» — масштабное высказывание на тему возвращения, памяти и преодоления. Центральной работой станет инсталляция «Герои Левитации» из коллекции Игоря Суханова, которая будет экспонирована впервые после длительной реконструкции.
Специально для проекта художником был создан новый перформанс, отсылающий к его работе «По кругу» 2008 года: фотодокументация данного перформанса также войдёт в экспозицию.
Вторая камерная часть экспозиции, посетить которую возможно до 28 июня, посвящена книге Андрея Кузькина «Путешествие деревянного чемодана 2». В ней будут представлены фотографии из семейного архива художника, а также снимки, сделанные им во время поездки в село Потапьево в Рязанской области в 2021.
Билеты на выставку: https://levashovsky.ru/andrey-kuzkin-vtoroy-krug.
29.05.2026 в 16:35
5 июня в 19:00 в гостиной пройдёт лекция Марии Гурьевой «Визуальные образы советских пространств и их массовое тиражирование. Страна в фотографиях Наума Грановского». Это последнее событие параллельной программы одноимённой выставки.
Снимки Грановского выходили миллионными тиражами: газеты, журналы, открытки, ТАСС, телеэкран. Они были повсюду — и именно они, кадр за кадром, незаметно формировали то, как миллионы советских людей видели собственную страну.
В карусели делимся наблюдениями исследовательницы фотографии Марии Гурьевой: как через повторяющиеся детали (например, красные канны) проявляется устройство советского городского ландшафта. Одна случайная деталь, переходящая из кадра в кадр, становится ключом к визуальному языку эпохи.
Лектор:
Мария Гурьева - кандидат философских наук, искусствовед, доцент Европейского университета.
Билеты можно приобрести по ссылке: https://levashovsky.ru/#popup:vizualnye-obrazy-sovetskih-prostranstv.
28.05.2026 в 17:52
Приближаются школьные каникулы, и в предвкушении тёплых солнечных дней мы собрали серию детских мастер-классов!
Вместе с художниками заглянем в Эрмитаж за вдохновением, попробуем построить бумажный дом с личной историей, исследуем жанры пейзажа и портрета, а ещё погрузимся в магию сценографии и создадим мир по мотивам любимой сказки.
Подробности и расписание в карточках, а билеты по ссылке — https://masters-project.ru/catalog/children/ 🪁
27.05.2026 в 10:27
«Высотные сооружения в Москве не нужно было, как на Манхэттене, втискивать между конкурентами на крошечных участках. Из машин по производству денег наши небоскребы превращались в механизмы производства городских впечатлений».
О том, как советские города становились сценическими декорациями для утопий, тревог и надежд, вы можете подробно прочитать в статье Ксении Малич «Архитектура памяти: как Наум Грановский снимал советские города» (https://www.pravilamag.ru/entertainment/771813-arhitektura-pamyati-kak-naum-granovskii-snimal-sovetskie-goroda/).
А ещё приглашаем послушать размышления Ксении вживую — 30 мая на лекции «Мечта об идеальном городе: от города-сада до шоу Трумана» мы разберём главные градостроительные утопии XX века и попробуем понять, почему ни одна из них не сработала.
Билеты на лекцию: https://levashovsky.ru/#popup:mechta-ob-idealnom-gorode.
26.05.2026 в 09:00
10 июня в Котельной Левашовского пройдёт концерт «Двое в городе» — вокальные монологи и фортепианные прелюдии Микаэла Таривердиева в исполнении Алексея Гориболя и Ольги Дзусовой.
Микаэл Таривердиев, известный зрителю прежде всего по музыке к кино («Семнадцать мгновений весны», «Ирония судьбы»), здесь раскрывается иначе — как тонкий камерный композитор. Его фортепианные прелюдии переплетаются с вокальными монологами на стихи Вознесенского, Ахмадулиной и Поженяна. В программе — забытые страницы советского кино и поэзии, которые звучат так, будто написаны сегодня.
Концерт приурочен к трёхлетию Левашовского как культурного центра: ровно три года назад, 10 июня, он впервые открыл свои двери. Встречаемся под куполом, чтобы послушать музыку большого города, которая вдруг оборачивается разговором двоих.
Билеты — https://levashovsky.ru/dvoe-v-gorode 🎶
22.05.2026 в 19:22
27 мая в лектории masters пройдёт лекция «Иван Шишкин. Абсолютно современный художник».
Он много знал, трудился и страдал, других никогда не обременяя своими заботами. Пытливость ума, исключительная наблюдательность, проектное мышление и состязание как с самой природой, так и с ее исследователями сделали его неподражаемым мастером русского пейзажа. Он предвосхитил Серебряный век русской культуры, экологов XXI столетия, и нашел бы применение ИИ в трудах живописца. Шишкин сегодня – больше, чем Шишкин вчера – об этом лекция Алексея Григорьевича Бойко.
Лектор:
Алексей Бойко — кандидат искусствоведения, главный специалист по музейно-образовательной деятельности Русского музея.
🍃 27 мая, 13:00
Ссылка: https://masters-project.ru/travel/ivan-shishkin-absoljutno-sovremennyj-hudozhnik/
17.05.2026 в 22:02
Мы привыкли думать, что город можно спроектировать как идеальный механизм - стоит только правильно рассчитать сетку улиц, зоны отдыха и транспортные потоки. ХХ век стал временем самых смелых попыток воплотить эту мечту на практике, и почти каждая из них дала неожиданный результат.
«Города-сады» Эбенизера Говарда обернулись транспортной изоляцией жителей. Чандигарх Ле Корбюзье спроектировали по строгим европейским правилам, однако привычный быт и повседневные занятия индийского населения не укладывались в жёсткую сетку кварталов. Бразилиа Нимейера, задуманная как манифест города будущего без перекрёстков, довольно быстро превратилась в пример социального расслоения и пространства, недружелюбного к пешеходу.
На лекции Ксении Малич «Мечта об идеальном городе: от Города-Сада до Шоу-Трумана» проследим, как великие градостроительные утопии прошлого столетия разбивались о реальную жизнь, а также попробуем понять, в какой момент безупречный чертёж перестаёт работать при встрече с живым человеком и где проходит тонкая грань между продуманным порядком и незаметным контролем.
Лектор:
Ксения Малич - историк архитектуры, кандидат искусствоведения, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ.
⛲️ 30 мая, 15:00
Запись доступна по ссылке: https://masters-project.ru/travel/mechta-ob-idealnom-gorode/
15.05.2026 в 22:39
В эту субботу, 16 мая, в мастерской галереи «Зерно» пройдёт теоретический мастеркласс «От негатива к отпечатку» в рамках параллельной программы выставки «Страна Наума Грановского».
Работы авторов галереи познакомят с разными подходами к аналоговой фотографии — от серебряно-желатиновой печати до альтернативных процессов.
Сооснователь «Зерна» Ник Инфантьев расскажет об эмульсиях и их роли в формировании отпечатка, затронет технику офортной печати и покажет офортный станок.
Занятие поможет разобраться, как проявка и ручная печать влияют на итоговое изображение, и даст возможность увидеть живую работу вместо цифровой репродукции.
Запись доступна по ссылке: https://masters-project.ru/travel/ot-negativa-k-otpechatku/
04.05.2026 в 19:49
Есть театр, который почти не нуждается в словах. Медленный поворот веера, и перед вами разворачивается целая история. Но есть и другой — где чувство не прячется, а выплёскивается наружу со всей полнотой. В японской культуре две эти традиции — театр Но и театр Кабуки — соседствуют.
17 мая на детском мастер-классе мы поговорим об их природе, а после попробуем уместить эти противоположности в собственной работе — подвижных картонных куклах, которые либо замрут в драматическом движении Кабуки, либо станут почти невесомыми как жест в театре Но.
Мастер-класс проведёт Полина Долгая — художница и скульптор, чьи работы можно было увидеть на ярмарках «1703» (masters gallery) и «Blazar» (галерея Ulm), а также в групповых проектах — «Анкета», «Рафинад», «DOM» и других.
🎎17 мая, с 15:00 до 17:00
Подробности на сайте https://masters-project.ru/travel/master-klass-yaponskij-teatr-kabuki-i-no/
Дэниэль Вегас — о конфликте с Идой Галич на «Большом куше», ограблении в Италии и новых ролях
Хотите перезагрузиться за выходные: сохраните эти пять мест Ленобласти
Эти выходные удивят: ТОП-5 событий Петербурга, которые нельзя пропустить
Пять мест Петербурга для осенней медитации: Елагин остров, Ботанический сад, Дацан, Таврический сад и берег Финского залива
Куда пойти за золотой осенью в Петербурге: 15 красивых парков и садов
Яркие выходные для всей семьи: куда сходить в Петербурге 10 и 11 октября — от сада до огромной арены
Прогноз погоды
9°..11°
Лучшее за неделю
