Арт-центр это выставочное пространство площадью 900 метров, в котором регулярно проходят выставки графики знаменитых художников, от Матисса и Пикассо до Уорхола и Бэнкси. К каждой выставке специально создаётся аудиогид, который входит в стоимость билета.
Карты не работали, только наличкаЯ была на выставке Билибина. Посещение стоило дорого, а сделано без любви. Огромный холодный «барак», в нём висят маленькие работы в странных дешевых рамах и за зернистым стеклом.
В описании есть орфографические ошибки.
Всё-таки каждым делом должны заниматься профессионалы, в том числе профессиональной организацией выставки такого гения как Билибин. Была расстроена. Очень красивое и интересное место само по себе, но добираться не очень удобно.Интересно расположение и общее ощущение
Пикассо - это про постояный поиск новых способов выражения, это эксперимент длиною в жизнь...
Принято делить его творчество на несколько периодов, очень отличающихся друг от друга. Но на самом деле границы между периодами размыты, и даже сам Пикассо не всегда чётко разделял эти этапы в своём творчестве.
Что это за периоды:
Ранний период (до 1901 года).
Голубой период (1901–1904).
Розовый период (1904–1906).
Африканский период (1907–1909).
Кубизм (1907–1917).
Классический период (1917—1925).
Сюрреализм (примерно 1925–1936).
Последующие годы.
30.10.2026 в 19:47
Пабло Пикассо всю жизнь экспериментировал с искусством. Любопытство двигало его к экспериментам: он пробовал разные стили.
Его отец занимался живописью и работал смотрителем музея в испанской Малаге, и в 7 лет Пабло помогал отцу с картинами, а в 13 уже заканчивал его полотна. В 15 лет Пабло написал очень реалистично замечательную картину «Знание и милосердие». Фигуру врача художник списал с отца. Для реализма у него было все: техника, наблюдательность, врожденное чувство формы.
Но просто копировать действительность ему неинтересно, хотелось выразительности, экспериментов, цвета. Эволюция Пикассо — это история постоянного поиска новых способов выражения. При этом он не отказывался от старого, а брал из него то, что помогало ему говорить с современностью на новом языке.
28.10.2026 в 18:54
"Герника". 1937 год. Сейчас находится в Музее королевы Софии в Мадриде.
На Всемирной выставке в Париже в 1937 году это огромное черно-белое полотно было показано в павильоне Испании. Республиканцы заказали его Пикассо, чтобы трагедия баскского города Герника, который стерли с земли бомбы, сброшенные немецкими летчиками, воевавшими на стороне Франко, стала известна всеми миру. Но картина сама оказалась как фугасная бомба, взорвавшая привычные каноны представления о войне как рыцарского поединка. Пикассо показал Гражданскую войну как кровавую бойню, по сравнению с которой даже коррида выглядит честным сражением. Голова быка, под которым взывает к небу мать с мертвым ребенком на руках, отсылает к образу Минотавра, чудовища с головой быка, пожирающего людей. Художник показал в «Гернике» войну как крайнюю степень уродства, и это было уже не игрой экспериментатора, а прямым художественным высказыванием.
У нас на выставке Пикассо целый зал отведен эскизам "Герники", видно, сколько труда, проб и экспериментов предшествовало картине, мы видим пробы в цвете (цветная "Герника" - возможно ли это?!!!!), мы видим, как появилась голова коня, конь целиком, конь в общей композиции, множество вариантов запрокинутой в отчаянном крике головы... Мы погружаемся в процесс создания картины вместе с гением...
Выставка до 8 ноября...
27.10.2026 в 20:38
145 лет назад 25 октября в испанской Малаге появился на свет Пабло Пикассо (полное имя при крещении — Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис-и-Пикассо).
Он прожил 91 год и оставил огромное наследие: около 20 тысяч работ — картины, скульптуры, гравюры, керамика.
Пикассо гениально рисовал, он работал в разных стилях и жанрах, он - один из основоположников кубизма, когда, по словам самого Пикассо, «мир воспроизводится не таким, каким его видит глаз, а таким, каким его постигает и конструирует человеческий разум». Все, что мы видим, дробится на мелкие геометрические плоскости, которые пересекаются, накладываются друг на друга, и появляется удивительный эффект одновременного взгляда с разных точек зрения.
26.10.2026 в 00:15
Друзья, сегодня важный для нас праздник. 25 октября по старому стилю – день рождения Пабло Пикассо. В этом году великому художнику исполняется сто сорок пять лет. Хотим всех поздравить и напомнить, что выставка литографий Пикассо продолжает работу.
Пожалуй, самое известное произведение Пикассо – «Голубка мира». Хочется вспомнить, что эта работа связана с нашей страной.
Художник любил голубей. Первые опыты живописи в его жизни связаны с этими птицами. Будучи уже прославленным мастером, он получил в подарок от Анри Матисса четырех белых голубок с особым волнистым оперением. С удовольствием наблюдал за ними, рисовал. Один из набросков, почти реалистический, был выбран для эмблемы Первого Всемирного конгресса сторонников мира. Весь Париж в апреле 1949 года оказался обклеен плакатами с этим изображением.
Затем Пикассо сделал еще множество рисунков – для Варшавского конгресса, для конгрессов в Вене, в Шеффилде, в Берлине. Его даже выбрали членом Всемирного совета мира.
В СССР пристально наблюдали за проявлением Пикассо, как «коммуниста». Называли его «товарищ Пабло», приглашали в Москву.
При подготовке Международного Фестиваля молодежи и студентов Моссоветом было принято решение о закупке и разведении голубей специальной породы Таким образом в Москве 1957 года «голубок Пикассо» оказалось более 35000. Их всех эффектно выпустили в небо.
Наконец, «за укрепление дела мира» художнику были вручены сначала Сталинская, потом Ленинская премии. От последней он чуть было не отказался – роль общественного деятеля ему надоела.
А прекрасная «Голубка» тем временем облетела весь мир, став антивоенным символом левого движения, и вернулась совершенно преображенной. После множества вариаций автор превратил рисунок в обобщенно – символический, выполненный буквально одной линией, одним росчерком пера.
Комментарии посетителей