"Галерея 14/45" проводит выставки известных петербургских и российских художников и открывает новые имена талантливых живописцев, графиков, фотографов и "прикладников" вне зависимости от их сегодняшнего статуса. К продаже предлагаются авторские работы и копии, выполненные в различных техниках (принты, авторские реплики, литография)
Художественная студия при галерееприглашает на обучение основам рисунка, живописи, истории искусств детей и взрослых. Авторские методики позволяют добиться ощутимых результатов в короткие сроки. Наши преподаватели дают мастер-классы на различных площадках Санкт-Петербурга.
Персонал очень радушно принимает гостей, рассказывая о доп услугах в галерее Интерьер зала гармонично сочетается с работами художниковГалерея расположилась в Василеостровском районе города, недалеко от метро Посмотрели выставку Юрия Рысухина, художника из Оренбурга,Галерея с завидной периодичностью выставляет работы художников. Рекомендую к посещению
Оценка
Комментарии посетителей (1)
Артем
3 февраля 2020 г. 8:49
Мне нравится эта галерея, именно здесь узнал новые для себя имена российских художников. Общался с авторами на фотовыставках, и так приятно видеть на их работах нашу страну, хотя не только она бывает, но к нашей подходят особенно трепетно и у меня вызывают массу эмоций. Последние годы редко выезжаю из города по стране, ностальгия, собираюсь это дело исправить. А пока захожу в галерею за нашим искусством. Студию открыли при галерее, где учат рисованию, но пока не решился, не верю в свои способности на этом поприще, все же это призвание. Мне нравится смотреть на то, что пишут способные люди.
Прошедшие события, галерея современного искусства, Галерея 1445, Галерея 14-45
Официальная группа Вконтакте
Галерея современного искусства "14/45"
01.05.2026 в 00:21
Друзья!
N.B.
Расписание работы галереи 14/45 на грядущих праздниках: 1 и 2 мая- выходные дни, галерея не работает. 3 мая мы работаем, как всегда в воскресенье,- с 12 до 18. Далее, всю неделю (с 4-по 8мая) работаем по обычному расписанию; 9 мая- нерабочий день, галерея закрыта.10 мая (воскресенье) открыто с 12 до 18. 11 мая - выходной день, галерея не работает.
Ждем вас на выставке Геннадия Сотникова «В маршруте» в дни работы галереи!
18.04.2026 в 22:52
Первые фото с открытия выставки Геннадия Сотникова "В маршруте"
12.04.2026 в 22:28
Скоро!!!
Выставка Геннадия Сотникова (1938 - 2007) "В маршруте" 18.04.2026 - 20.05.2026.
Открытие выставки 18 апреля (суббота) в 18:30.
Вход на открытие и в дни работы выставки свободный.
СПБ 6-я линия В.О. 39
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Генн Петрович Сотников (1938, Ленинград — 2007, Санкт-Петербург) — русский советский художник, сценограф, педагог. Заслуженный художник Российской Федерации. Лауреат Государственных премий СССР и России за работы в театре.
28.03.2026 в 16:27
ВНИМАНИЕ!!!
Выставка Елены Чебаковой "Не с первого взгляда"
продляется до пятницы 3-го апреля
Вход на выставку свободный.
СПБ 6-я линия В.О.39
23.02.2026 в 19:49
Выставка "Не с первого взгляда" Елена Чебакова (1967 - 2025). Акварель, коллаж.
Открытие выставки 28 февраля в 18:30. Вход свободный.
СПБ 6-я линия В.О.39
Выставка будет проходить до 29 марта.
Предметы растворяются в сумерках, едва проступающее соседствует с почти отсутствующим. Воздух, неясный свет, пыль на предметах, взвесь пыли в воздухе – весомее и ощутимее самих предметов. Натюрморт растворяется в интерьере, интерьер растворяется в пейзаже. Сумерки материальны, в них присутствует автор, он где-то среди предметов, которые живут в созданном им пространстве.
Елена Чебакова
—---------------------------------------------------------------------
Сумерки – любимое время Елены Чебаковой…
Сумерки - время и место перехода от бытия к небытию. Бытие на грани небытия, опыт пограничного состояния…
У Елены была тонкая физическая организация, но мощный духовный стержень. Где тонко, там и рвется…
Подспудная постоянная готовность перехода. Отсюда - концентрированность и ёмкость восприятия здесь и сейчас, мощь и глубина восприятия… Мощь и глубина воспроизведения… Рождение самоценного строя самоценного произведения из опыта пограничного состояния…
Форма ёмкая и очищенная от всего случайного. Минимализм…
Набор окрашенных бумаг. Цвет локальный, без тональных переходов, приглушенный…
Ножницы висят на стене. Они – объект, а не инструмент…
Произвольный непроизвольный обрыв бумаги работает линией. Точность наблюдения, выраженная в силуэте…
Компоновка частей, поиск гармоничного соединения элементов, фиксация на белом фоне, и - ничего не убрать, не привнести…
Традиционные - натюрморт, интерьер, пейзаж. Тайная жизнь вещей, сгущенный воздух внутреннего пространства, внутреннее во внешнем, или - раскрытие внутреннего во вне, выход маленького в большое, большое в малом, вечное в конечном, присутствие в отсутствии…
Недолгая жизнь, не так много внешних событий…
Родилась в 1967 году.
В 1988 окончила Ленинградское художественное училище имени В.А. Серова.
С 1992 года – член Союза художников России (секция графики).
С 1993 года занималась коллажем.
Участница многих выставок, из которых 17 – персональных.
Работы находятся в государственных и частных собраниях в России и за рубежом.
Ушла из жизни 19 апреля 2025 года.
А боли и страдания было с избытком. «Претерпела до конца»…
Работы последних лет – вершина, итог личностного и профессионального роста, собственный предел, духовная высота и профессиональная зрелость. Теперь ясно: и смогла, и успела…
Сегодня мы смотрим, и нам хорошо. Верится, что всё не напрасно, не просто так. Из хаоса рождается гармония. Она есть, ее удалось «схватить»…
Ольга Гаврилюк
—------------------------------------------------------------
Работы Елены Чебаковой, которые будут представлены на выставке выполнены в оригинальной технике акварельного коллажа.
Парадоксально, что их пространственность, с точной до осязаемости передачей состояния воздуха, достигнута в этой сугубо плоскостной технике. Виртуозное владение коллажем, как живописным приёмом, позволяет автору достигать истинного реализма. Точность, избегающая как детализации, так и приблизительности, тщательный отбор форм, выверенный их ритм, тонкая работа с цветом, изысканность фактур, непринужденность композиционных решений — всё это мастерство создаёт и выстраивает из привычных вещей образы живущего, трепетного мира.
Глубокая эмоциональная наполненность, возникающая у автора через яркое, почти болезненное впечатление от натуры, создаваемая в сосредоточенном спокойствии работы и, наконец, являемая в сдержанном торжестве свидетельства о великолепии и неизбежной мимолетности всего живого и хрупкого — драгоценна.
Наталья Смирнова
Дзен
ВК
еженедельной рассылке
Телеге.
Комментарии посетителей (1)