Февраль 2026

ПнВтСрЧтПтСбВс
9101112131415
16171819202122
2324252627281
2345678

18+

Музей художественного стекла

+7 (812) 430-97-84
Россия Санкт-Петербург Елагин остров, д. 4
Адрес Санкт-Петербург, Елагин остров, д. 4 (ЦПКиО им. Кирова)
Район Петроградский район (Санкт-Петербург)
Метро Крестовский остров (1.1 км построить маршрут до метро)
Телефон +7 (812) 430-XX-XX показать
Сайт
Работает вт, чт-вс: с 10:00 до 18:30; Музейная среда: с 13:00 до 21:00
Цена входа, будние дни, выходные 200
пенсионерам, студентам, школьникам 100
Критерии Интерактивные музеи, Музеи декоративно-прикладного искусства
Дата открытия на сайте: 02.11.2017
Пожаловаться ПожаловатьсяВнести правки


 

Музей художественного стекла является структурным подразделением Елагиноостровского дворца-музея, который обладает уникальной коллекцией художественного стекла. Основу собрания составила коллекция произведений ведущего стекольного предприятия Советского Союза Ленинградского завода художественного стекла, который в 1996 году был закрыт. Коллекция заводского музея насчитывала около семи тысяч предметов и была спасена от разорения и продажи благодаря главному художнику завода Н.М. Гончаровой, Комитету по управлению городским имуществом, Комитету по государственному контролю, охране и использованию памятников истории и культуры, а также сотрудникам Елагиноостровского дворца-музея. В 2000 году коллекцию разместили в фондохранилище Кухонного корпуса. На основе этой коллекции создан первый в Санкт-Петербурге Музей художественного стекла. Музей находится в Оранжерейном корпусе Елагиноостровского ансамбля. Проект Музея художественного стекла разрабатывало ООО «Санкт-Петербургский институт архитектуры» (ЗАО «Архитектурная мастерская Романова»), руководителем которого стал О. С. Романов, а архитекторами — З. А. Фролова, Т. Е. Яньшина и Н. Н. Никиткина.

В марте 2010 года при поддержке Комитета по культуре Правительства Санкт-Петербурга лучшие экспонаты собрания отечественного стекла были представлены посетителям нового музея – Музея художественного стекла.

В 2018 году музей расширил выставочное пространство – был открыт новый выставочный зал «Северная анфилада», в котором музей представил экспозицию «Новые поступления». Это произведения, которые были закуплены Комитетом по культуре Санкт-Петербурга или переданы в дар музею. В основном выставка составлена из произведений художников, работавших в период расцвета советского стекольного производства на различных заводах страны. Также экспозиция включает раздел западноевропейского стекла рубежа XIX-XX веков, ставший эталоном в развитии мирового художественного стекла. Сегодня в выставочном пространстве музея площадью 760 кв.м. представлено более 700 художественных изделий из стекла и хрусталя. Музей оснащён самым современным выставочным оборудованием. Для посетителей в залах музея есть специальные сенсорные экраны (Touch screen) и плазменные панели, в которых содержится информация об истории стеклоделия и основных техниках обработки стекла. Экспозиция занимает четыре зала: Центральный, Чёрный, Белый залы и зал «Северная анфилада». Центральный и Чёрный залы - это постоянная экспозиция произведений из фондов Елагиноостровского дворца-музея. Белый зал предназначен для временных выставок. Здесь проводятся конференции, презентации, мастер-классы по росписи стекла. В «Северной анфиладе» представлена экспозиция приобретений музея, сделанных после 2005 года. Фонд «Стекло» Елагиноостровского дворца-музея пополняется новыми произведениями ежегодно. Постоянно ведется работа по развитию Музея художественного стекла: сотрудничество с зарубежными музеями, с известными художниками и мастерами современности.
В 2018 году на базе Музея художественного стекла создана Стеклодувная мастерская, являющаяся единственной в России мастерской, которая показывает технологии горячей обработки стекла и занимается обучением всех желающих.

Читать полностью


 

Как добраться

Маршрут
Места поблизости
Старая деревня. Государственный ЭрмитажРеставрационно-хранительский центр Старая деревня. Государственный ЭрмитажМастерская АникушинаФилиал Музея городской скульптуры Мастерская АникушинаМузей Флорентийской мозаики имени Бориса Ошкукова Музей Флорентийской мозаики имени Бориса ОшкуковаБольшой ледовый каток в ЦПКиО им. С.М. Кирова Большой ледовый каток в ЦПКиО им. С.М. КироваЦентральный парк культуры и отдыха им. С. М. Кирова Центральный парк культуры и отдыха им. С. М. Кирова
Лахта Клиника на СавушкинаМногопрофильный медицинский центр Лахта Клиника на СавушкинаMediciКлиника MediciСПИКИнститут красоты СПИК
Рекомендовано Петербургом 2
Большой Санкт-Петербургский Государственный цирк на ФонтанкеБольшой Санкт-Петербургский Государственный цирк на ФонтанкеАрт-пространство Музей Живой БумагиАрт-пространство Музей Живой БумагиАктуальные выставки в Русском МузееАктуальные выставки в Русском Музее Выставочное пространство Музея истории Кронштадта Выставочное пространство Музея истории КронштадтаМногофункциональное арт-пространство \Многофункциональное арт-пространство "Лендок"
Музей художественного стекла: отзывы посетителей
Музей художественного стекла
Общая оценка  8.50
Оставить отзыв   
27 февраля 2019 г. 11:31 9
Сотрудники музея вежливые, грамотные, открытые. Пообщаться с ними одно удовольствие.Атмосфера пронизана хрупкостью, тонкостью. Даже дышать страшно, находясь на этой выставке.Располагается музей в Елагиноостровском дворце-музее. Кроме данной выставки, здесь можно посмотреть и другие.Достаточно интересная экспозиция. Такое количество изделий из стекла никогда раньше не приходилось видеть.
7 февраля 2019 г. 13:53 9
Сотрудники ведут себя спокойно, наверное сказывается работа с хрупким материалом.

Комментарии посетителей (2)

Анастасия27 февраля 2019 г. 11:26
В подобном музее были впервые. Очень понравилась экспозиция, даже не верится, что подобные изделия производились на нашей родине.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Альбина22 февраля 2019 г. 21:19
Была с мужем в подобных музеях в Европе. К счастью, там производства и с более давней историей до сих пор работают, их посуда стоит дорого, ее достают по праздникам и бережно хранят. А наш Ленинградский завод художественного стекла со всеми рабочими местами закрыт и даже коллекцию оригинальной посуды с трудом взяли в городской музей. Смотрю на эту выставку с ностальгией - сколько творческих и профессиональных начинаний недавнего прошлого потеряно, а новое строить некому - старая смена уходит, а молодая не соответствует не их уровню образования, ни опыта, не имеет профессиональных амбиций.
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Оставить отзыв
Комментарии от
зарегистрированных
пользователей
отображаются сразу.
Войти через ВКонтакте
Ваше имя
 
Вы - представитель заведения?
Получите больше клиентов с Peterburg2
Продвинуть

Прошедшие события, Музей стекла

Официальная группа Вконтакте
Музей художественного стекла

03.02.2026 в 17:17


Как часто мы проходим мимо привычных обыденных вещей, не замечая их особой неброской красоты. Это может быть и миниатюрный флакон для духов, и аптечная склянка, и большая емкость для технических, бытовых нужд. Как в любом виде искусства в стекле существуют основные базовые приемы работы. Множество гутных изделий, и, в частности, бутылей любых размеров, создаются на основе выдувной баночки. Профессиональные художники давно и успешно играют с традиционной формой, превращая её в креативные авторские произведения. В коллекции Елагиноостровского дворца-музея находится немало подобных работ. Одним из примеров служат бутыли московского художника В.Воликова. В 1980-х гг. на Львовской экспериментальной керамико-скульптурной фабрике автор попробовал совмещать сульфидное стекло с цветным и выдувать в латунную проволоку, используя одновременно медную фольгу. Эффект получился неожиданный, достаточно нетривиальный по решению декоративных, фактурных задач. Хотя формы сосудов традиционные и приём закрутки горлышек характерен для гутных изделий со времен царской России, сами вещи свежи и современны. Неординарна композиция заслуженных художников России Е.Есиковой и К.Литвина «Архитектура». Выполнена она на заводе «Красный май» из сульфидно-цинкового стекла, выработка которого в 2002 г. после остановки завода в промышленных объемах в стране нигде не происходит. Особенность данного стекла заключается в красоте, переменчивости цветовых и тональных растяжек, достигаемых при термической обработке изделий. Есть в композиции «Архитектура» и еще один секрет - стекольное «ажурное кружево», на основе которого строятся вертикальные структуры бутылей. Данный метод органичного пластического решения объемов и декора стал авторским, уникальным. Композиция заслуженного художника России В.П.Самошкиной «Фантастические сны» создана на Львовской экспериментальной керамико-скульптурной фабрике. Уплощенные стекольные сосуды необычайно ярких цветов мгновенно привлекают к себе внимание. Простая форма обыгрывается деталями: решением горлышек и плечиков. Но основное – декор - пиршество виртуозных приемов работы мастеров с цветной крошкой, нитью, миллефиори, воздушными пузырьками в толще стекла. Бутыли в интерпретации московских художников Н.Воликовой и Т.Новиковой имеют свои характерные особенности. Работая совместно, оба автора давно определились в эстетических приоритетах. Их интересует архаика, истоки древних культур и верований, что существенно укрепилось после путешествия в Каппадокию. Следы пребывания первых христиан, оставленные в местах молений в виде изображения птиц и рыб, взволновали творческие души. Композиция «Мелководье», переданная авторами в дар музею, полна сказочной таинственности. На крупных объемах бесцветных бутылей «живут» цветные рельефы символических рыб, фрагменты загадочных орнаментов. Образ настолько просто и убедительно решен, что не покидает ощущение древности сосудов. Н.Третьяков - один из немногих в России, кто владеет техникой свободного выдувания и приёмами декорировки стекла, которыми славились старые мастера. Уже в дипломной работе «Северная Венеция», осуществлённой на кафедре художественной керамики и стекла СПХПА им. А.Л.Штиглица, он использовал включения в стекло цветных нитей, филигрань, миллефиори, выполненных самостоятельно. У Третьякова есть любимые стекольные модели - такие, как «капля», «ладья» созданные на основе стекольной баночки-бутыли. Декоративность, нарядность композиций строится на умении автора пользоваться древнейшими приемами стеклоделия и при этом создавать современные актуальные работы. Подводя итог, хочется отметить - бутыль - форма извечная, и как всё простое - универсальная, но в руках талантливых художников она начинает жить своей, неповторимой оригинальной жизнью. Тут то и вспоминается поэтический вызов В.Маяковского: «А вы ноктюрн сыграть могли бы на флейте водосточных труб?» Как выясняется - да! и бесконечно… На фотографиях: 1. В.П.Воликов. Бутыли. 1988 2. Е.Ю.Есикова, К.Н.Литвин. Архитектура. 1988 3. В.П.Самошкина. Фантастические сны. 1992 4. Н.В.Воликова, Т.Н.Новикова. Мелководье. 2010 5. Н.Ю.Третьяков. Ночная Венеция. 2011 6. Н.Ю.Третьяков. Северная Венеция. 2011
24.12.2025 в 17:58


В тот год осенняя погода Стояла долго на дворе, Зимы ждала, ждала природа. Снег выпал только в январе На третье в ночь А.С.Пушкин. 1826 г. И снова через двести лет строки Пушкина о потерявшейся было зиме актуальны для нас. Природа не перестаёт удивлять, радовать, волновать. Её мотивы и переменчивый нрав - неисчерпаемая тема для творчества, где у каждого времени года свой характер, свой цвет и настроение. Художественное стекло не остается в стороне. Творчество А.П.Лавровой - особая страница в истории Ленинградского завода художественного стекла (ЛЗХС). Автор талантлив, остроумен, её произведения вызывают интерес и не стареют во времени. В композиции «Зимний Ленинград» изображение заснеженного города передано в легкой эскизной манере серебристой алмазной гранью и гравировкой. Термочувствительное глушёное стекло марганцево-фиолетового цвета эффектно соединяется с бесцветным верхом бокалов-ваз свободного выдувания. Художник придумывает образы, полные исторических реминисценций. В комплекте угадываются прототипы - тяжелые формы старинных серебряных кубков - так появляются крупные, эффектные словно и не из стекла выполненные ножки изделий. Кубки становятся визитной карточкой эксклюзивных подарочных образцов художника ЛЗХС Л.Д.Смирновой. В их оформлении автор использует любимый прием работы - совмещение мелкого графического рисунка с крупными линзами. В кубке «Зима» при визуальном наложении создаются оптические эффекты - весёлая круговерть мириада снежинок в звенящем чистотой и прозрачностью хрустале. Композиция «Зимний сон» авторское произведение, в котором художественное решение строится на контрасте тяжелой гуты и лёгкой матовой графики, рождая выразительный эффект студёной зимы. Смирнова отлично понимает возможности материала и творит выразительный образ потоков тающего льда, застывших перед дымкой морозных узоров, переданных художником с помощью победитового карандаша. Нежнейшее, живое решение темы с точным понимаем специфики хрусталя, игрой на его эффектах без иллюстративных изобразительных приёмов. Для художника ЛЗХС Н.Б.Тихомировой пейзажная тема одна из характерных в творчестве. Её композиции - маленькие поэмы о временах года и меняющемся облике родной земли, полные живой натурной прелести. «Край родной» - лирический пейзаж, замечательно выраженный в стекле. Уплощенные формы сосудов позволяют развернуть панораму зимних далей. Изображение зрительно накладывается друг на друга, детально развивая пейзажный мотив. Цвет создаёт эмоциональные и живописные эффекты. Образ вьюжной метели, заснеженных деревень, утопающих в сугробах динамичен, и с детства близок, знаком. Композиция «Зимняя фантазия» художника Гусевского Хрустального завода О. И.Козловой - цельное, легко и изящно выполненное произведение с использованием сколов как оригинального способа отделки хрусталя в дополнение к эффектной глубокой и острой в крае алмазной грани. В нём соединились красота цветного и бесцветного хрусталя, эффекты оптических преломлений, матовая и прозрачная поверхности. А.М.Курилов один из тех творцов, кто внёс огромный вклад в развитие современных художественных возможностей прославленного Гусевского Хрустального завода. «Ледниковый период» автора - свободная декоративная пластика, украшение любого выставочного пространства. Эффектный, мощный завиток бесцветного матированного хрусталя словно лед сковывает сияющую кобальтовую структуру, вызывая драматичный, таинственный контраст динамичной живописной формы и жёсткой геометрии. Сколько прекрасных образов рождает Природа. Как талантливо и разнообразно выразилось восприятие Зимы в произведениях мастеров стекла, хранящихся в собрании Елагиноостровского дворца-музея. На фотографиях: 1. А.П.Лаврова. Зимний Ленинград. 1971 2. Л.Д.Смирнова. Кубок Зима. 1972 3. Л.Д.Смирнова. Зимний сон. 1980-е 4. Н.Б.Тихомирова. Край родной. 1980-е 5. О.И.Козлова. Зимняя фантазия. 1992 5а. О.И.Козлова. Зимняя фантазия. Фрагмент. 1992 6. А.С.Курилов. Ледниковый период. 2005
24.12.2025 в 17:17


Дорогие друзья! Остались последние места на детскую новогоднюю игровую театрализованную программу "Путешествие в Зазеркалье" в Музее стекла и ее продолжение во дворце "Путешествие в Зазеркалье. Приключения продолжаются"! Успейте стать героями нашего музейного сериала вместе с таинственной леди Витро! Экскурсия - игра рассчитана на детей 6-11 лет и их родителей. Билеты здесь https://elaginpark.tn-cloud.ru/?id=1&sid=1
 
Хочешь получать все
самое интересное
каждый четверг?
Подпишись на нашу рассылку
Лучшее за неделю

Сайт использует файлы "cookie" и аналитику. Продолжая просмотр, вы разрешаете их использование.