Центр искусства каллиграфии «От Аза до Ижицы» состоит из двух основных составляющих: Школа каллиграфии и Студия каллиграфии. В Школе каллиграфии проходит обучение взрослых и детей, а также мастер-классы ведущих педагогов. Студия каллиграфии занимается выполнением каллиграфических заказов.
Центр искусства каллиграфии От Аза до Ижицы
28417
Повысить аудиторию места
|
|
|||||||||||||||
Подпишитесь на
Дзен,
ВК и
Яндекс.Новости.
Самое важное, но редко - в
еженедельной рассылке и
Телеге.
Дата открытия на сайте: 20.02.2015
Центр искусства каллиграфии От Аза до Ижицы: отзывы посетителей
|
От Аза до Ижицы
Оставить отзыв
24 декабря 2018 г. 23:08
8
Прекрасно ставят технику. Группы у нас небольшие, очень внимательно нужно смотреть за работой наставника. Есть кстати у них и детские группы.
Располагаются курсы на Московском проспекте, в районе Техноложжки. Это центр города. .доезжала после работы без опозданий. Что-то меня всегда манило к красивым шрифтам, и давно хотела научиться делать это сама. Записалась сюда на полноценный курс, который включает в себя овладевание техникой Вязь с уставом, полууставом, и далее более углубленными техниками. Курс многоступенчатый, и делаем мы все поэтапно. Это кропотливая работа, поэтому отрабатывать навыки приходится и дома.
|
Официальная группа Вконтакте
Центр искусства каллиграфии «От Аза до Ижицы»
30.06.2026 в 14:36
Друзья, в конференции принимают участие Петр Петрович Чобитько и Мария Скопина!
29.06.2026 в 13:57
Мастер-класс «Знакомство с готикой»!
02 июля, 19:00-21:30 — для взрослых и детей от 16 лет (2000 ₽)
Этот мастер-класс посвящён самой строгой форме средневекового письма - готической текстуре. Участники курса освоят основы готического стиля и понимание его логики. Занятие включает разбор исторического контекста, практические упражнения и создание небольших работ в готическом стиле.
📎 Педагог Валерий Куршев
📎 Опыт не обязателен.
Контакты для записи:
📩 course_adult@az-izhitsa.ru
📞 +7 (952) 352-62-43
28.06.2026 в 15:57
Друзья, вчера прошел мастер-класс по акварельным фонам. Делимся с Вами красотой.
24.06.2026 в 11:34
Мастер-класс «Акварельные фоны. Часть 2: Магия текстур и сияния» 3 июня утром! ✨
27 июня, 19:00-21:30 — для взрослых и детей от 12 лет (3000 ₽)
Вы уже умеете делать плавные заливки и знаете, как приручить «мокрую» акварель? Или пока ничего не умеете, но очень хотите сразу попробовать что-то волшебное? Отлично! Второй практикум создан для вас)
Никаких повторов. Только новые приемы, другие материалы и совершенно неожиданные эффекты.
На этот раз мы отпустим контроль и добавим в акварель… хаос с пользой. Будем создавать сложные, фактурные, мерцающие фоны, которые выглядят дорого и артово.
Что освоим на практике:
🎨 Узнаем, как разная соль создает звездные взрывы, снежные узоры и невероятные кракелюры на бумаге.
💎 Грануляция - заставим пигмент «собираться в компании» и получим живые, бархатистые текстуры без рисования каждой детали.
✨ Золото и перламутр - добавим сияние и благородное свечение. Узнаем, как металлики меняют плоский фон в драгоценную поверхность.
🎨 Пигмент + гуммиарабик - почувствуем себя средневековыми мастерами. Создадим собственные сверхплотные, текучие смеси с невероятной глубиной.
Результат занятия - вы соберете портфолио из 5-7 абсолютно разных, сложных фонов, которые невозможно повторить «калькой». Они станут идеальной подложкой для каллиграфии, леттеринга, ботанической иллюстрации или самостоятельной абстрактной работы.
Педагог и автор мастер-класса —архитектор, художник и каллиграф Мария Спивак
Контакты для записи:
📩 course_adult@az-izhitsa.ru
📞 +7 (952) 352-62-43
P.S. Если вы были на первой части - материалы и приемы не пересекаются. Если вы новичок - начнете сразу с впечатляющих техник!
23.06.2026 в 19:35
«Нет ничего сокровенного, что не открылось бы, и тайного, чего не узнали бы»
Евангелие от Луки (глава 12, стих 2)
Пётр Петрович говорит, что любую творческую работу творят два человека — автор, который её создаёт, и внимательный зритель. Сегодня, друзья, мы хотим пригласить вас к co-творению ещё одной работы мастера «Нет ничего сокровенного…».
— Пётр Петрович, какова история создания работы?
П.П.: «Когда в 2008 году прошла Первая Международная Выставка каллиграфии в Санкт-Петербурге, а затем в Москве, организатор Алексей Шабуров предложил сделать новую выставку сакральной каллиграфии. Каждый из мастеров должен был выбрать текст и заснять процесс создания своей работы, для демонстрации на большом экране во время прохождения выставки. Тогда был непростой для меня период в жизни и работе, а данная фраза из Евангелия давно была в голове. Она отражала характер происходящих событий и людей, в них вовлечённых.
Я искал приёмы для отображения смысла изречения, чтобы они были понятны современному человеку, но в то же время держали характер послания. Один из приёмов — сочетание цветов через холодные и тёплые, золотисто-бронзовые тона. Оттенки же ультрамаринового цвета (где-то их больше, где-то угасают) создают в тексте ритм. Они не только наполняют объёмом буквы, а являются кульминацией в тексте, в словах «открылось» и «тайного». Последней каплей, когда я решил, что чего-то не хватает, стали кусочки пергамена. Проступающий текст из Евангелия выполнен сусальным золотом, как связь времён. Он написан тем древним, корявым уставом, которым писали наши предки на коленях. Качество пергамена так же было выбрано не случайно. Это менее качественные обрывки кожи, на которых так же писали, только буквы часто растекались и каллиграфически красивой надписи было практически не произвести. Только именно это качество как раз и придавало живости на контрасте с каллиграфическим письмом. А сусальное, творённое золото, чуть разбавленное, было нанесено на полотно пергамена пером, без полирования, отсюда и эффект матового, глубокого цвета. Жаль, фотография не отражает этого качества».
Каждый художник, каллиграф подходит к решению создания работы по-разному: кто-то через логический подход, выверяя, анализируя каждый шаг, а кто-то интуитивно, исходя из богатого внутреннего знания и опыта. В искусстве сусальное золото часто связано со святостью, божественностью, силой, а ультрамарин — не просто оттенок синего цвета , он часто служит как акцентный, добавляющий пространству характер и глубину, внутреннюю энергию. Размышлял ли Пётр Петрович об этом — не уверена, а только попадание стопроцентное.
— Почему Вами выбран именно этот вид письма?
П.П.: «Для работы я искал шрифт, где, с одной стороны, он был бы понятным и, с другой стороны, изящным. Когда буквы играют в размере, какие-то элементы увеличиваются, уменьшаются, между ними появляются связки. Это был период, когда я много занимался остроконечной кистью, хотел включить её в программу обучения в нашем центре. При изучении рукописей и азбуковников в РНБ поражала в них красивая, лёгкая линия, и я задавался вопросом: почему, когда я беру перо в руки, у меня не получается так же легко? Лишь потом я понял, что писцы держали перо, как мастера кисти на Востоке, —безопорным способом. Это было моим открытием. Я стал вводить кисть в работу и понял, что русскую скоропись можно писать остроконечной кистью».
Острая кисть имеет практически неограниченные возможности в изображении. И в подтверждение тому — многие работы Петра Петровича, глядя на которые, не сразу понимаешь, каким инструментом они написаны. В этом и есть мастерство, в виртуозном владении острой кистью. И это не подчинение инструмента художником, это содружество и чувствование, когда мастер знает путь, по которому идёт, а кисть для него, как посох.
— Сколько времени Вам понадобилось на написание работы?
П.П.: «Есть такие работы, когда находишься в состоянии внутреннего покоя, а весь творческий процесс проходит внутри, во время неспешных прогулок. Ты идёшь в тишине, и где-то в глубине сознания происходит внутренняя работа, вырисовываются детали. Чем чаще обращаешься к этому глубинному состоянию, тем детальнее видишь образ будущей работы. Затем буквально один-два эскиза — и тебе уже всё понятно. Так было и с этой работой. Эскизов было мало, она рождалась внутри сознания».
Сакральный текст в наши дни не потерял своей актуальности. Человек каждый день стоит перед выбором, сказать или промолчать. Речь не идёт о том, чтобы выворачивать всё наизнанку перед каждым встречным, только наивно думать, что если спрятаться за кустом, нас никто не увидит.
Друзья, есть возможность получить бесценный опыт из рук мастера. Пётр Петрович планирует в первых числах июля провести 2-дневный мастер-класс по остроконечной кисти. https://vk.ru/wall-10245108_16804
Автор текста Елена Никитина
#52_работы_Мастера
#аз_ижица_юбилейныйгод
Главные фонтаны Петергофа: история, символы и интересные факты
Места исполнения желаний в Петербурге: куда идут за удачей, любовью и деньгами
Не только Янтарная комната: интересные места Пушкина, о которых знают не все
Семь дней, десятки впечатлений: куда пойти в Петербурге с 3 по 9 июля
Куда сходить утром в Петербурге: лучшие идеи для начала дня
Что посмотреть в музеях Петербурга этим летом: самые заметные выставки сезона
Прогноз погоды
16°..17°
Лучшее за неделю
Комментарии посетителей (1)