Апрель 2026

ПнВтСрЧтПтСбВс
13141516171819
20212223242526
27282930123
45678910

18+

Государственный Пушкинский театральный центр

+7 (812) 710-44-07
Россия Санкт-Петербург наб. р. Фонтанки, д. 41
Адрес Санкт-Петербург, наб. р. Фонтанки, д. 41 (Дом Кочневой)
Район Центральный район (Санкт-Петербург)
Метро Гостиный двор (495 м построить маршрут до метро), Невский проспект (878 м пройти от метро)
Телефон +7 (812) 710-XX-XX показать
Сайт
Год открытия 1992
Критерии Классические театры, Репертуарные театры

Сравнить цены и купить билеты:

Дата открытия на сайте: 06.11.2008
Пожаловаться ПожаловатьсяВнести правки


 

Государственный Пушкинский театральный центр в Санкт-Петербурге учрежден Министерством культуры Российской Федерации в 1992 году в преддверии 200-летнего юбилея со дня рождения А.С. Пушкина.

Центр разрабатывает принципиально новую культурную стратегию русского театра - театр Пушкина, пропагандирует пушкинский репертуар на современной сцене. Центр возник как возможный ответ на одну из насущных проблем и загадок русской сцены, именуемую "Театр Пушкина", с тем, чтобы сдвинуть в этом направлении российский театр, найти силы и пути движения, выработать методологию, традицию, наконец, создать пушкинскую театральную школу.

В художественный совет Пушкинского Центра вошли Д.Лихачев, С.Фомичев, О.Басилашвили, В.Непомнящий, П. Фоменко, Э. Кочергин, Ст. Рассадин и другие.

Руководитель Центра - Владимир Рецептер - актер, режиссер, поэт, прозаик, драматург, лауреат Госпремии РФ, заслуженный артист РФ.

Пушкинский центр осуществил себя как уникальная творческая организация, которая успешно объединяет четыре вида деятельности - театральную, фестивальную, издательскую и педагогическую.

Читать полностью


 

Как добраться

Маршрут
ДК и театры поблизости
Дом Кочневой (СПБ ГБУК \ Дом Кочневой (СПБ ГБУК "Петербург-концерт")Новая сцена Александринского театра Новая сцена Александринского театраKarlsson Haus на ФонтанкеТеатр Karlsson Haus на ФонтанкеТеатр юношеского творчества Театр юношеского творчестваАлександринский театр Александринский театр
ЗазеркальеСанкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр ЗазеркальеKarlsson Haus на ЛомоносоваТеатр Karlsson Haus на ЛомоносоваАкадемический Малый драматический театр - Театр Европы Академический Малый драматический театр - Театр Европы
Рекомендовано Петербургом 2
Концертный зал Aurora Concert HallКонцертный зал Aurora Concert Hall Молодежный театр на Фонтанке Молодежный театр на ФонтанкеГлавная концертная площадка в Санкт-ПетербургеГлавная концертная площадка в Санкт-ПетербургеСердце Петербурга: Государственный ЭрмитажСердце Петербурга: Государственный Эрмитаж Театр эстрады им. Аркадия Райкина Театр эстрады им. Аркадия Райкина
Государственный Пушкинский театральный центр: отзывы посетителей
Государственный Пушкинский театральный центр
Общая оценка  9.25
Оставить отзыв   
27 февраля 2020 г. 19:07 9
Прием очень доброжелательный, как друзей театра.Интерьеры старого Петербурга располагают к просмотру классических постановок.Спектакли проходят в доме Кочневой и дворце Белосельских-Белозерских близко от метро "Гостиный двор" и "Маяковская". Очень удобно.Спектакли поставлены с уважением к авторам. Сохранены время, место. Молодая увлеченная труппа зажигает зал своей искренностью, свежестью восприятия классических текстов. Динамичность, яркая эмоциональность удерживают внимание до самого финала. Театр не ставит экспериментов над зрителями, все в рамках настоящей ленинградской -петербургской культурной традиции
15 ноября 2018 г. 13:37 9
Вежливые приятные сотрудники, все объясняют и показывают с улыбкой на лице.

Комментарии посетителей (1)

Олеся21 февраля 2019 г. 13:44
Если хочется посмотреть нормальную костюмную классическую постановку без пошлости, неадекватных "перфомансов" и прочих прелестей современного театра, то вам сюда. И да, с детьми тоже лучше сюда, так как можно быть уверенным, что посреди действия не придется закрывать им глаза рукой и злобно шипеть "Заткни уши". Великолепный классический театр, при этом среди актеров очень много молодежи, костюмы роскошные, прочтение произведений оригинальное, но без ненужного выпендрежа. Зал практически всегда полон, так что билеты имеет смысл приобретать сильно заранее. Хочу теперь туда на "Горе от ума"
Ответить
Пожаловаться 0 / 0
Оставить отзыв
Комментарии от
зарегистрированных
пользователей
отображаются сразу.
Войти через ВКонтакте
Ваше имя
 
Вы - представитель заведения?
Получите больше клиентов с Peterburg2
Продвинуть

Прошедшие события, Пушкинский театральный центр, Театр Пушкинский

Официальная группа Вконтакте
Театр «Пушкинская школа Владимира Рецептера»

вчера в 10:40


Сегодня мы поздравляем с юбилеем Григория Печкысева! Артист наделён удивительным сочетанием интеллекта и эксцентрики, лирики и трагизма. Во всех его ролях - от Барона «Скупом рыцаре» до Мельника в «Русалке» пушкинские герои предстают живыми и узнаваемыми, не теряя трагической высоты, мощный эмоциональный пласт ролей соединяется со свойственным артисту аналитическим началом. В ролях, которые принято считать «резонёрскими» - будь то Репетилов в «Горе от ума», Казарин в «Маскараде» или Стародум в «Недоросле», артисту удается избежать этого самого резонерства, быть страстным и убедительным. Григорий - редкий тип интеллектуального артиста, способного транслировать глубокий философский пласт, заложенный автором - будь то Вальсингам в «Пире во время чумы» или Казанова в одноименном спектакле. Зрители неизменно отмечают самобытный комизм артиста и его дар импровизации, Печкысев играет грозного Арганта в «Плутнях Скапена» и вечно пьяного Почтмейстера в «Ревизоре» предельно серьезно, с полной верой в предлагаемые обстоятельства, что неизменно вызывает гомерический хохот в зале. Отдельная страница творческой биографии Григория - три его моноспектакля, в которых ясно прослеживается творческая эволюция режиссерского метода артиста. Философские и лиричные «Прогулки без Пушкина», поставленные совсем юным артистом по рассказу А. Синявского «Гололедица» , приглашают зрителя к размышлению о месте человека во вселенной. Интеллектуальный и нервный «Ворованный воздух» по стихам и прозе О. Мандельштама - спектакль об отчаянных попытках остаться человеком в нечеловеческих условиях. И, наконец, тихий и трепетный моноспектакль «Это я, Батюшков!» по стихам, письмам и дневникам Константина Батюшкова, старшего современника Пушкина, который погружает зрителя в противоречивый внутренний мир поэта. Большая актерская удача Григория в нынешнем сезоне - роль Вершинина в премьерном спектакле «Три сестры» - здесь артист создает противоречивый образ человека мыслящего, но тратящего свой ум на пространные монологи о будущем и неспособного изменить что-то в собственной жизни. Осознавая невозможность счастья для себя, он все же влюбляется в Машу, и это обреченное чувство, неподчиненное логике и противоречащее его собственным принципам, озаряет жизнь героя на ее закате. Поздравляем Григория, желаем ему здоровья и благополучия, вдохновения и гармонии, новых творческих свершений и успехов во всех начинаниях! Ближайшие спектакли, в которых вы сможете увидеть артиста - «Сказка о Салтане и Гвидоне» 15 апреля и премьера «Медный всадник» 17 апреля. До встречи в зрительном зале!
25.03.2026 в 11:09


Сегодня мы поздравляем с юбилеем чудесную Наталью Гулину! Наталья наделена потрясающим чувством драматического, благодаря которому даже в небольших ролях ей удаётся находить глубину, сохраняя при этом юмор и легкость. Многие помнят её Актрису в спектакле «Гамлет» или Молодую Харлову в «Капитанской дочке» - в этих ролях раскрывался широкий жанровый диапазон артистки и вера в предлагаемые обстоятельства, благодаря которой она самозабвенно вживается в роли. Ее няня Арина Егоровна в постановке «А. С. Пушкин. Дубровский» - поистине камертон спектакля, актриса задаёт неповторимую тональность - пронзительную, лиричную и светлую. Зрители отмечают великолепные вокальные данные актрисы, народные песни в ее исполнении неизменно задевают самые потаенные струны души. Прошедший сезон принес Наталье большую актерскую удачу - роль Чернавки в премьерном спектакле «Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях». Здесь драматизм проживания роли сочетается с удивительной авторской интонацией: актриса рассказывает историю с теплотой и нежностью к героям спектакля, и ей удается создать глубокий и противоречивый образ, приправленный юмором и неизменным внутренним светом. В нынешнем сезоне в актерскую копилку Натальи добавилась еще одна няня - чеховская Анфиса в спектакле «Три сестры». Ее героиня всей душой переживает за Прозоровых, которых растила с самого детства, живет их печалями и радостями, и в финале спектакля одна из немногих достигает предела своих мечтаний - тихой и спокойной старости: «Проснусь ночью и — о господи, матерь божия, счастливей меня человека нету!» Но Наталья может быть и роковой красавицей, настоящей femme fatal - таковы ее Вдова в спектакле «Укрощение строптивой» и Унтер-офицерская вдова в спектакле «Ревизор». Здесь раскрывается женская энергия актрисы, загадочная и манящая, и ее героини оставляют неизгладимый след в сердцах зрителей. Поздравляем Наталью и желаем ей здоровья и благополучия, вдохновения и радости творчества! Ближайшие спектакли, в которых вы сможете увидеть актрису - «Ревизор» 26 марта и 8 апреля, «А. С. Пушкин. Дубровский» 19 и 20 апреля. До встречи в зрительном зале!
25.03.2026 в 10:44


25 марта в России отмечается большой профессиональный праздник - День работника культуры! В этот день мы поздравляем не только деятелей искусства и людей творческих профессий, но и хранителей и популяризаторов культурного наследия - педагогов, работников музеев и библиотек. В этот день в регионах России проходит акция #СпасибоЗаКультуру Присоединяйтесь к акции и рассказывайте о деятелях, вносящих вклад в развитие культуры вашего региона Что же такое культура для современного человека? Часто это понятие связывают с внешним приличием и обходительностью. Тем не менее, культурного человека отличают несколько факторов, среди которых - общий объем багажа полученных знаний и стремление к новым. Но главным является духовное и эстетическое воспитание, способность воспринимать прекрасное. И еще, пожалуй, самым главным является милосердие. Умение не только со-переживать, но и деятельно помогать. И работники культуры, как никто другой, должны подавать пример подрастающему поколению, воспитывать в нем любовь к прекрасному, уважение к прошлому и стремление к будущему. Об этом и о многом другом – спектакли «Пушкинской школы Владимира Рецептера». 25 марта, в честь этого особого праздника, наш театр представит спектакль «Маленькие трагедии» А.С.Пушкина.
17.03.2026 в 13:32


Сегодня мы поздравляем с днем рождения смешную и трогательную, эксцентричную и драматичную Анну Демину! Молодая актриса покорила сердца зрителей еще в студенчестве, когда начала принимать участие в спектаклях текущего репертуара, исполняя остро-характерные роли, и сразу обратила на себя внимание широтой своей актерской палитры, яркостью оценок и абсолютной верой в предлагаемые обстоятельства. На третьем курсе актриса сыграла главную роль в спектакле «Казанова», и юная Франциска в ее исполнении вышла трогательной и не по годам мудрой, нежной и пробивной, озорной и чарующе женственной. Молодой актрисе удается удивительно достоверно передавать народные характеры, будь то няня Еремеевна в «Недоросле», страстная и пробивная цыганка Зербинетта в «Плутнях Скапена» или Ткачиха в «Сказке о Салтане и Гвидоне». Эксцентрика в её актерской игре сочетается с драматизмом, благодаря чему даже небольшие роли в исполнении Анны Деминой запоминаются, а ее героини неизменно завоевывают симпатию зрительного зала. Подвластна актрисе и лирика - так, в роли Маши в спектакле «А. С. Пушкин. Дубровский» актрисе удалось создать образ нежный и трогательный, но в то же время сильный и самодостаточный. Прошлый сезон подарил Анне большую актерскую удачу. Пушкинская Марья Гавриловна в премьерном спектакле «Выстрел. Метель» вышла одновременно наивной и мудрой, узнаваемые черты провинциальной барышни сочетаются в ней с удивительным внутренним светом, очаровательная избалованность единственного ребенка любящих родителей – с самостоятельностью суждений, а романтизм, почерпнутый из книг, – с детской живостью восприятия. Актрисе удалось не только создать лирический образ, но и взглянуть на героиню с доброй иронией. В нынешнем же сезоне актрису ждет скорая премьера: в спектакле «Медный всадник» актриса сыграет патриотку Полину, главную героиню пушкинского «Рославлева». Поздравляем Анну и желаем ей здоровья и благополучия, неиссякающей жажды творчества и разносторонней реализации в профессии! Ближайшие спектакли, в которых вы сможете увидеть Анну - «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях» 17 марта, «А. С. Пушкин. Дубровский» 22 и 23 марта и «Ревизор» 26 марта. До встречи в зрительном зале!
 
Хочешь получать все
самое интересное
каждый четверг?
Подпишись на нашу рассылку
Лучшее за неделю

Сайт использует файлы "cookie" и аналитику. Продолжая просмотр, вы разрешаете их использование.