Музыкальная школа Виртуозы

Много странных вопросов или как попасть к нам в музыкальный лагерь для взрослых. По порядку и в подробностях о том, что делать, чтобы к нам присоединиться этим летом: 1. Желание. Чтобы поехать к нам в лагерь, вы должны очень этого хотеть и понимать, что у нас самый настоящий музыкальный интенсив. И это минимум пять часов занятий с крутыми, классными и вдохновляющим наставниками ежедневно. Конечно с перерывами на еду, сон, отдых, задушевные разговоры и шутки. Без чувства юмора мы в лагерь не берём. 2. Заявка. Как только вы поняли, что такой вид активного отдыха — именно то, что вы искали, мы присылаем вам форму заявки, которую нужно заполнить. И да, на первый взгляд вопросы про, например, условия сна, могут показаться вам странными. Но не спешите с выводами. Мы размещаем участников в коттеджах, где предусмотрено двух или трёхместное расселение, и хотим максимально комфортно объединить людей по характеру, бытовым привычкам и тем самым условиям сна. Почему? Потому что вам вместе жить неделю, и вопрос открытого или закрытого на ночь окна или сопения может быть для кого-то принципиальным. Отвечайте честно. Эта информация нужна нам не для публикаций, поэтому подробности мы сохраним в тайне, тихонько подобрав вам идеального соседа или соседку. 3. Собеседование. Вы заполнили заявку, указали время встречи онлайн или оффлайн и мы вам звоним по видеосвязи или встречаемся лично. Зачем? Чтобы познакомиться, ответить на все ваши вопросы и убедиться в том, что наш проект вам подходит. Ну и конечно чтобы вам понравиться. 4. Одобрение. Это быстро. После собеседования, в случае, если ваши намерения провести с нами фантастическое музыкальное лето сохраняются, мы оформляем документы. 5. Договор-оферта. Здесь будут все условия нахождения у нас в лагере, график платежей, первый из которых бронь в размере 20% от стоимости и обязательные правила. Например, лагерь у нас безалкогольный, хоть и для взрослых. Обо всём сможете прочесть в документах или спросить дополнительно. 6. Оплата. После подписания документов вы можете удобным для вас способом внести онлайн оплату за лагерь: частями или сразу всю сумму. 7. Видео с исполнением музыкального отрывка. Иногда мы просим прислать запись того, как вы играете или поёте. Это только для нас, а вернее для наставника, который ведёт ансамбль, чтобы распределить партии в соответствии с уровнем музыкальной подготовки и собрать аранжировку, которую будет интересно играть или петь составу определённой смены. 8. Подключение к чату смены. Для каждой смены у нас есть закрытый чат, где мы с определённого момента начинаем вам рассказывать обо всём: кто вас будет учить, что взять с собой, когда, где и во сколько встречаемся для трансфера на базу, какое расписание вас ждёт и кто они — ваши коллеги по цеху на период пребывания в лагере. Там же мы общаемся во время смены и часто после. Потому что жить друг без друга уже не можем. Ну почти все. 9. Материалы для презентации. О каждом участнике мы готовим небольшую презентацию, чтобы разместить её в чате, о котором писали выше. Так вы знакомитесь заочно и понимаете, в какую чудесную компанию попали. Конечно же, рассказываем кто на чём играет и чем занимается вне музыкальной жизни. Для этого попросим вас заполнить короткую анкету и прислать пару ваших любимых фото. 10. Сбор чемодана. Это уже сами. Письменные рекомендации по списку необходимых вещей всегда даём. Ну а дальше встречаемся и поехали! ❤️ #виртуозыспб #музыкальныйлагерь

С удовольствием знакомим вас с Марией Постоловской, которая будет ежедневно, утром и вечером, проводить для участников третьей смены нашего музыкального лагеря мастерские по голосовой терапии. Каждый год вместе со своими мастер-классами Маша привозила нам столько яркой и солнечной энергии, что с первой встречи покорила наши сердца. После такого мы не могли не пригласить её снова к нам присоединиться, и уже на всю смену. Немного подробнее о той, кто будет помогать нам звучать и гармонизироваться: 🎵 Телесно-ориентированный психолог 🎵 Практик голосовой терапии 🎵 Вокалистка русско-кубинского проекта «Afrock» 🎵 Лингвист, преподаватель английского и китайского языков 🎵 Сочетая в практике восточный и западный подходы, помогает расширять представление о собственной телесности, пробуждать чувственность и раскрывать природный голос 🎵 Применяет методы интегративной голосовой терапии в преподавании языков 🎵 Проводит сессии «Пеленания», вибро-аккустического массажа, обязательным элементом которых является звучание 🎵Организатор фестивалей и конференций по телесно-ориентированной и голосовой терапии, вечеров саундхилинга Образование: 🎵 Санкт-Петербургский государственный университет, восточный факультет, отделение китайской филологии 🎵 Международный институт практической психологии, телесно-ориентированная психология 🎵 Институт практической психологии «Иматон», интегративная голосовая терапия Во время мастерских у нас появится возможность прислушаться к себе, настроить ум и тело на нужный лад, снять напряжение и стресс, ослабить физические и психологические зажимы. Кто уже занимался с Марией, тот знает, что данные обещания — не пустые слова, а самое настоящее чудо. С нетерпением ждём встречи! Напоминаем даты третьей смены: 15-23 августа 2026. На все вопросы отвечаем в сообщениях. Не стесняйтесь спрашивать — нам важно, чтобы вам у нас понравилось ❤️ #виртуозыспб #музыкальныйлагерь

Про всех наших преподавателей мы уже вам рассказывали. Но тот человек, который руководит музыкальной школой для взрослых «Виртуозы», пока нам интервью не давал. И так как в этом году исполнилось пять лет с момента как Екатерина Гранкина стала директором школы, то мы решили – хватит молчать! И поговорили с той, кто всё это время изобретает, анализирует и исследует, выбирает лучших наставников и музыкантов, поддерживает и вдохновляет учеников и команду. 🎼 Екатерина, кто приходит учиться в музыкальную школу для взрослых? С детьми понятно – обычно это либо инициатива родителей, либо ребёнок сам проявляет интерес и склонность к музыке и в силу характера и обстоятельств всё складывается. А как со взрослыми, которых никто не заставляет? 🎶 Условно можно поделить нашу аудиторию на три части. В первой будут люди, всю жизнь мечтавшие заниматься музыкой, но в юном возрасте этой возможности не получившие. Причины разные: родители были против, потому что музыка – для девчонок, а ты мальчик и будь любезен играть в футбол. Или не могли купить инструмент. Или некому было водить на занятия. И теперь, когда этот ребёнок вырос и получил право принимать самостоятельные решения, он горит желанием делать то, о чём так долго грезил. Например, играть на барабанах. И вот он, этот взрослый человек, вырастивший детей и бизнес, приходит и осуществляет свою детскую мечту. И абсолютно счастлив. Это вот прямо пример из жизни. Не буду называть имён, но единственное, что смущало героя нашей истории на момент начала занятий, была установка: «Мне 40 лет, мне уже поздно». Каждый раз радуюсь, когда такие вредоносные утверждения про возраст, медведей, наступающих на уши, и отсутствие способностей удаётся победить. Я сама отношусь ко второй группе людей, которые в музыке с детства, но после окончания детской «музыкалки» сказали: «Больше никогда». Потом проходит время, возвращается желание играть или петь, но не гаммы и произведения малой и крупной формы, как когда-то заставляли в детстве, а то, что нравится именно тебе. И тогда приходят во взрослую музыкальную школу и начинают исполнять не только Баха, но и музыку из кинофильмов, рок-хиты, романтические баллады и всё, чего просит душа. И третья группа — это те, кто попадает к нам случайно. Друзья вручили подарочный сертификат на уроки вокала, жених решил сделать подарок невесте на свадьбу в виде собственного исполнения романтической мелодии, внуки хотят поздравить дедушку с юбилеем совместной песней – очень много вариантов того, как человек может вдруг начать заниматься. И всё либо заканчивается с событиями, ради которых и велась подготовка. Либо любовь к творческому самовыражению проникает в кровь и остаётся там навсегда. Конечно, есть те, кто как занимался музыкой с детства, так и продолжает до сих пор в качестве хобби. Но часто это люди, которым больше интересно уже не сольное музицирование, а игра или пение в коллективе – оркестре, хоре, ансамбле. Или желающие разобраться глубже в теории, гармонии, композиции, те, кому интересно освоить больше одного инструмента, вокальной техники или жанра. Учиться всегда есть чему. 🎼 Получается, что люди всю жизнь могут заниматься в такой школе? То есть они приходят на занятия после своей основной работы, на регулярной основе уделяют время подготовке, выступают? Почему? 🎶 Могут и всю жизнь. С перерывами или без. С выполнением домашних заданий или их отсутствием. Ещё и близких потом приводят. Зависит от того, что для них музыка и какой вопрос решаем. Музыка — очень мощный способ общения и сокращения дистанции. Это отличная возможность для расширения круга знакомств, средство от одиночества и боли, заряд бодрости и хорошего настроения, невидимый инструмент влияния на людей. Музыка исцеляет, вдохновляет, успокаивает. Музыка, и не пассивное слушание, а именно её активное практикование, благотворно действует на физиологическое состояние, стабилизирует эмоциональный фон, снижает стресс, способствует повышению иммунитета. Где-то упоминалось, что в Древней Греции от расстройств нервной системы лечили игрой на трубе. Но я сама, как-то попробовав издать при помощи этого инструмента красивый звук, потерпела полное фиаско. Я бы лично рекомендовала способ, когда в качестве команды лечащих врачей для вас бы играли Луи Армстронг или Уинтон Марсалис. Звуки трубы Чета Бейкера тоже оказывают на мой организм абсолютно магическое влияние. Поэтому музыка — это ещё и про волшебство. 🎼 А с какими запросами приходят ученики? Чего обычно ждут от занятий? 🎶 Избавиться от страха сцены и публичных выступлений, освободить зажимы в теле и голосе, раскрыть в себе новое и узнать на что способен, исследовать или усовершенствовать свои возможности, получить поддержку, которой не хватает дома — каждому своё. Существует такой психологический и социальный феномен, называемый «эффект ледокола» в хоровом пении, при котором совместное пение помогает снять напряжение, избавиться от стеснительности, быстрее преодолеть барьеры между людьми и установить доверительные отношения. Я уверена, что этот феномен работает и в случае с инструментальными коллективами. За этим тоже приходят. 🎼 Какие задачи у директора музыкальной школы? Наверное, у Вас очень творческая работа. 🎶 Сначала я тоже так думала. В школе директор – центр ответственности и одновременно и методист, создающий новые курсы и направления, и менеджер по персоналу, и менеджер по работе с клиентами, которых важно привлечь, выслушать и обнять, и завхоз, и финансовый аналитик, и ещё много кто. Мне нравится наша команда, все заняты определённо своим делом и щедро делятся опытом и знаниями. В школе в Петербурге у нас один из самых широких наборов дисциплин. Помимо классических и эстрадных индивидуальных и групповых направлений, можно заниматься телесной перкуссией, этническими барабанами, теорией музыки и сольфеджио. У нас даже оркестр есть. И музыкальный лагерь для взрослых, представляете? 🎼 Вы очень увлечённо рассказываете про школу. 🎶 Потому что про любимое. Я вижу в каком настроении приходят и уходят люди, как, благодаря музыке, меняются их судьбы и состояния, какой целительной силой обладают звуки. Всё это время мы создаём в школе так называемое «третье место» — не офис, не дом, а привычное и приятное пространство, где можно пообщаться в неформальной обстановке, получить принятие и поддержку. Невозможно налюбоваться на то, как расцветают люди, когда их одобряют и хвалят. И это касается абсолютно любого возраста. Я ещё не встречала неспособных к творчеству. Да, данные могут быть разными, но желание, мотивация и настойчивость в достижении цели зачастую работают куда круче таланта. 🎼 А как Вы сами начали заниматься музыкой? 🎶 Ещё в детском саду меня водили на развивающие музыкальные занятия, что было маминой идеей. Уже больше 50 лет она поёт в вокально-инструментальном ансамбле, и я до сих пор с улыбкой вспоминаю наши с ней домашние концерты, когда на два голоса мы исполняли советские и русские народные песни. А ещё, так как Интернета в те времена не было, мы записывали слова музыкальных фильмов, которые тогда показывали по телевизору: «Собака на сене», «Д’Артаньян и три мушкетёра», «Мэри Поппинс, до свидания!». Я отвечала за нечётные строчки, мама – за чётные. До сих пор помню многие эти песни наизусть, хотя слова джазовых стандартов, разученных в прошлом году, могу внезапно забыть. В детскую музыкальную школу №2 города Ленинграда меня взяли на хоровое отделение сразу во второй класс. Какой у нас был руководитель хора! Так любить своё дело, вверенных ей детей, с такой отдачей работать и жить тем, что делаешь – это мечта, а не педагог. Нашего хормейстера мы обожали! 🎼 Как важно для ребёнка встретить на своём пути такого мотивированного и мотивирующего преподавателя и окружение! 🎶 И не только для ребёнка. Когда взрослые люди обучаются у взрослых людей, авторитет и квалификация не менее важны, чем индивидуальный подход. Особенно если обучение коммерческое. Странно было бы оплачивать занятия у человека, который тебе не нравится, которого ты не уважаешь и не принимаешь как профессионала. 🎼 Не поспоришь. Вернёмся к Вашей истории. И вот Вы закончили музыкальную школу и пошли в училище? 🎶 Ну кто Вам такое сказал? Первую свою музыкальную школу я бросила в подростковом возрасте. Не из-за бунта или юношеских увлечений – я достаточно серьёзно заболела. Из-за больниц и адаптации к новому образу жизни пришлось пропустить полгода занятий, и родители приняли обоснованное решение отправить меня в так называемый академический отпуск на пару лет. И когда я в школу вернулась, то, во-первых, мало что могла сходу вспомнить, а во-вторых, чувствовала себя взрослой и неуместной по сравнению с «во всём разбирающимися» детьми, которые были моложе меня на те самые пару лет. Три-четыре месяца подростковых мучений и попыток «сравнять счёт», и дальше последовало безапелляционное заявление о том, что в музыкальную школу я больше не пойду. После этого музыку я долгое время только слушала. 🎼 Но мы то знаем, что этим дело не кончилось. Что произошло – потянуло обратно со страшной силой? 🎶 Примерно так. Но не обратно, а в сольное пение. После окончания института я попала в сферу коммерческой недвижимости, где проработала достаточно длительное время. И вот, сидя в своём кабинете во время рабочего дня, я вдруг поймала себя на мысли, что хочу петь. Очень хочу. Ну вот сил никаких нет терпеть. Мне порекомендовали сразу двух преподавателей. С первой нам всё никак не удавалось договориться об уроке, а вторая, к моему огромному счастью, перепутала меня с другой своей ученицей. Сказав в телефонную трубку «Катька, ну как не стыдно так долго не появляться», она назначила мне урок на следующий день. Было мне в тот момент лет 35. 🎼 И Вы пошли? 🎶 Ну конечно! Приём был более чем прохладный, что понятно – ждали не меня. Но я была одержима идеей учиться, поэтому не стала обращать на это внимание. Если кратко изложить вопросы со стороны преподавателя, то суть была примерно такая: «Вы кто?», «Какая Катя?», «Вы – певица?», «А зачем пришли?». Ну и на мой ответ на последний вопрос «Петь хочу!», было сказано «Так пойте!». После лёгкого замешательства я спела. К моему удивлению, заниматься со мной этот наставник согласился. И это был один из самых интересных и качественных опытов в моей жизни. Мы до сих пор дружим. Летела и на занятия, и после них как на крыльях. Очень вдохновляло. С тех пор без музыки никуда. Потом я нечаянно успела закончить музыкальную школу для взрослых на Думской. Друг позвал сходить вместе на прослушивание, и я внезапно стала ученицей отделения и гитары, и фортепиано. С гитарой не сложилось, совсем не мой инструмент, а фортепианное отделение покорила. Там мне тоже очень повезло и с преподавателем по специальности, и с завучем. Потрясающие люди! 🎼 А как Вы оказались в этой музыкальной школе уже в качестве сотрудника? 🎶 Я пришла работать сюда администратором. 🎼 После руководящей позиции в коммерческой недвижимости? 🎶 Да, после нескольких таких позиций. Решила кардинально сменить сферу деятельности. 🎼 Но сейчас Вы снова руководитель. Это карма? 🎶 Возможно. Или судьба. Сначала меня не хотели брать в администраторы, обосновывая тем, что с моим опытом мне будет скучно на такой должности. Но потом всё сложилось. И мужа своего я встретила здесь именно тогда, 10 лет назад, когда он ходил заниматься на курсы по композиции. Это была любовь с первого взгляда! Он – барабанщик, я – вокалистка. По-моему, прекрасный союз. Муж теперь работает в банке, не переставая преподавать барабаны в свободное от основной работы время, а я – директор музыкальной школы и музыкального лагеря для взрослых, куда мы вместе ездим. А ещё вместе ходим на занятия по этническим барабанам, поэтому общих дел и интересов масса. 🎼 Ну прямо сюжет для романтического фильма! Вы упомянули про музыкальный лагерь для взрослых. Это что-то пионерское с утренней линейкой и играми в зарницу, как в советском детстве? 🎶 Это выездной летний музыкальный интенсив. От советского лагеря там по большей части комплексное питание, участники со всей страны и определённый режим дня. В остальном – это абсолютно уникальное образовательно-досуговое мероприятие длительностью 7-9 дней, куда мы приглашаем супер наставников из мира музыки, и где занимаемся почти круглосуточно. Некоторый перерыв на сон и отдых конечно же есть, тем более, что лагерь находится в прекраснейшем месте Ленинградской области на берегу озера. Но возможность играть и петь в компании единомышленников, узнать новое и прокачать свои выступательно-исполнительские навыки с каждым годом привлекает всё больше влюблённых в музыку. 🎼 Ничего себе! 🎶 И это мягко говоря. Когда-то сама ездила как участник, а после проведения 12 смен чувствую себя уже неотъемлемой частью этого проекта. Хотя изначально формат выездного музыкального интенсива был придуман не мной. В этом году опять поеду на все три смены. 🎼 Что ещё, кроме музыки, вызывает у Вас тёплые чувства? 🎶 Обожаю путешествовать. Друзей и семью люблю. Могу заплакать от красивого вида – так было несколько раз в горах Шотландии, Аргентины, Кавказа и Китая. Природа очень вдохновляет. Люблю готовить любимым людям, читать, примерять странные головные уборы, которые никогда не покупаю и не ношу. Петь конечно же. Нравится вести наши концерты и видеть, как от выступления к выступлению люди становятся ярче и свободнее. 🎼 Какая музыка любимая? 🎶 Зависит от того петь или слушать. И если слушать, то где: в дороге, на концерте или дома. Когда езжу в такси, прошу водителей радио выключать. Некоторые обижаются. Но когда узнают, что я – директор музыкальной школы и музыка «у меня» играет минимум по восемь часов в день, понимающе кивают. Если говорить про жанры, то предпочтение отдаю фанку, джазу, этнике. В плейлисте может встретиться и французский рэп, и песни советской эстрады, и электротанго, и фортепианная музыка. Из последнего очень по душе сейчас Чик Кориа, Лука Сестак и японская пианистка Хироми Уэхара. Из заводного и того, что заставляет танцевать – бразильцы Barbatuques. Очень нравится камерунский певец и мультиинструменталист Ришар Бона. 🎼 Какой совет или рекомендацию Вы можете дать тем, кто решил заняться музыкой во взрослом возрасте? Вы столько раз выступали перед разной аудиторией, что наверняка знаете, как преодолеть боязнь сцены и публичных выступлений. 🎶 Если говорить про выход на сцену, то это не всегда желаемая цель, и эволюционно вообще противоестественная. Оказаться в лучах софитов, одному, на глазах у всех, стать объектом пристального внимания и оценки – сомнительное удовольствие для многих, что вполне нормально, как и волноваться перед выступлением. Но если вам на сцену всё-таки очень надо, то знайте – это тренируемый навык: чем чаще выступаете, тем быстрее привыкаете к себе такому роскошному. Каждый концерт не может быть шедевром, каждое выступление – фееричным, а каждое исполнение — идеальным. Каждый новый раз будет звучать чуть более новая версия песни или пьесы, изменившаяся и трансформировавшаяся вместе с вами, погодой, местом, техникой, акустикой, количеством слушателей. Самое главное в публичных выступлениях для меня — это диалог со зрителем, желание и умение отдавать и делиться чувствами, а не совершенное исполнение. Технически точное, но скучное выступление не трогает сердце так, как искренность и эмоциональность. Как любой вид искусства музыка рождает образы и сопереживание. Все учатся и растут по-разному: кто-то долго находится на плато, а потом делает резкий скачок вверх, кто-то плавно поднимается к своей вершине. У каждого – свой подвиг, своя цель, своя скорость. Постарайтесь в погоне за результатом не перестать получать удовольствие от процесса. Ведь обычно лучше всего у нас получается то, что нам нравится. Это никакой не секрет. И не сравнивайте своё начало с чьей-то серединой. Хвалите себя и цените свою индивидуальность – таких как вы, больше нет. Хорошая музыка нас меняет, развивает, помогает наполнить жизнь прекрасными эмоциями. А если мы сами счастливы, то и мир вокруг нас становится лучше. #виртуозыспб

В прошлом сезоне, ломая голову над тем, как совместить перкуссию с боди-перкуссией в рамках одного ритмического ансамбля и не сойти с ума, мы всё придумали. И пригласили сразу двух наставников. Прекрасное решение было. Потому что все сразу заулыбались и обрадовались. Закрепим успешный опыт. Встречайте Татьяну Звереву и Викторию Панфилову — наставников ритмического ансамбля третьей смены. Татьяна Зверева: 🎵 Музыкант, играющий на разных видах перкуссии: бонго, конгах, кахоне и других видах шумно-ритмических инструментов, среди которых есть ну очень экзотичные, например, асалато 🎵 Бодиперкуссионист, музыкант направления body music, а это про создание ритмов и музыки при помощи собственного тела, которое может звучать как самостоятельный музыкальный инструмент. Преподаёт и продолжает обучение в этих направлениях самостоятельно и с педагогами Аллой Туровской и Андреем Горбуновым 🎵 Ведёт занятия по ритму и телесной перкуссии на актёрском курсе мастера Евгении Латониной в РГПУ им. А.И. Герцена, Санкт-Петербург, и в театре-студии «Горошины» Виктория Панфилова: 🎵 Человек-перкуссия, огненная страсть которой способна заразить и мотивировать любого. Вы не заметите, как начнёте подыгрывать и подпевать ей в такт 🎵 Знает что такое конги, бонги, бата, бендиры, дарбуки, сурды, таблы, и ещё минимум 30 видов перкуссии. За три года научилась играть на барабанах и стала активным участником профессиональных музыкальных проектов. Общий «перкуссионный» стаж — восемь лет. 🎵 Играла в составе таких команд как Kenakobatukada, BatucadaBalticBand, Manden Foli, Afrock, Dub Messiah, Simba Vibration, Ojo Rojo, WASAWASA, MISS GAUJI, Samba SPB, 2ВА САМОЛЁТА и другие. Продолжает выступать 🎵 Карнавальная бразильская самба, пагоджи, форро, сальса, тимба и румба, традиционная африканская музыка, фанк, немного даба, аргентинского и скандинавского фолка — стили, знаниями о которых поделится с теми, кто готов взять в руки перкуссию 🎵 Дипломированный экономист и психолог, менеджер по организации мероприятий, специалист по арт и музыкальной терапии, гимнастка Композиция для ансамбля уже готова. Настраивайтесь на неистовый кач, драйв и позитив! Напоминаем даты третей смены: 15-23 августа. Вакантно пять мест в вокальном ансамбле и столько же в инструментальном. Ритмический ансамбль для всех участников. #музыкальныйлагерь #виртуозыспб

Наконец-то! Ооочень радостные и ооочень важные новости о нашем летнем музыкальном лагере 2026! Мы готовы. Даты заездов определены, наставники уже думают над репертуаром, а команда активно работает над программой. Можно писать заявление на отпуск, настраивать организм на невероятное количество хорошей музыки и фантастических впечатлений, выбирать песни и наряды на концерт! Начнём с козырей и это, конечно, про наставников этого лета: 🎻1 СМЕНА, 11-19 ИЮЛЯ, 9 ДНЕЙ: • — вокальный ансамбль • — инструментальный ансамбль • — ритмический ансамбль 🪇2 СМЕНА, 20-26 ИЮЛЯ, 7 ДНЕЙ: • — вокальный ансамбль • — инструментальный ансамбль • — боди-перкуссия 🎤3 СМЕНА, 15-23 АВГУСТА, 9 ДНЕЙ: • — вокальный ансамбль • — инструментальный ансамбль • и — ритмический ансамбль Больше деталей и стоимость смен на этот сезон https://vk.ru/topic-87854067_48663013 Отвечаем на вопросы и принимаем заявки через сообщения группы ♥️ #виртуозыспб #музыкальныйлагерь