Студия визуального дизайна, которая поможет придумать и создать уникальные онлайн и офлайн проекты для бизнеса, науки, культуры и социальных организаций. Кроме того, вас проконсультируют и будут курировать по вопросам создания маркетинговых акций, дизайна, брендинга.
Студия Гонзо-дизайн
29341
Повысить аудиторию места
|
|
|||||||||||||||||
Подпишитесь на
Дзен,
ВК и
Яндекс.Новости.
Самое важное, но редко - в
еженедельной рассылке и
Телеге.
Дата открытия на сайте: 23.07.2013
|
![Многофункциональное арт-пространство \](/uploads/22/03/04/g_white-1024x768_0.jpg "Многофункциональное арт-пространство \")
|
Гонзо-дизайн
Оставить отзыв
21 декабря 2017 г. 13:58
10
Большое чувство благодарности и любви к ребятам. Я знаю, что если мне нужна будет подпитка для моих идей, я всегда могу обратиться за советом.У нас образовалась доверительная атмосфера, когда не боишься поделиться своими мыслями и взглядами, а другие могут даже вдохновить и подарить идею.Естественно, я шла в первую очередь за вдохновением и какая разница, где его можно получить, если ты понимаешь, что это редкая возможность.Курс, который провели нам ребята бесконечно продолжает вдохновлять. До них я была погружена в вечную борьбу с собой за рождение идей, смыслов и их воплощений, пыталась вымучать из себя проект, сейчас я снова получаю удовольствие от творчества.
|
Прошедшие события, Гонзо дизайн, студия Гонзо
Официальная группа Вконтакте
Гонзо
07.11.2025 в 10:00
В сентябре в Бухаре открылась первая биеннале современного искусства с темой «Рецепты для разбитых сердец», в которой приняли участие более 90 художников и арт-групп из Узбекистана, Центральной Азии и десятков стран мира. Инсталляции современного искусства органично приземлились в пространство старинного города, соединив прошлое и настоящее, ремесло и высокие технологии, локальную традицию и глобальный контекст.
Секрет такого успеха — в концепции, построенной на глубоких культурных и философских кодах древнего узбекского города. Мы попросили куратора, антрополога и сооснователя Gonzo: research&art Ксению Диодорову поделиться некоторыми «ключами», которые помогают понять замысел этого проекта.
Но чтобы увидеть всю картину целиком и сложить пазл из всех 12 ключей — приглашаем вас на открытую лекцию! 16 ноября в Котельной Левашовского хлебозавода Ксения проведёт детальный анализ того, почему Бухарская биеннале стала уникальным примером социокультурного проектирования.
Зарегистрироваться на лекцию вы можете по ссылке: https://masters-project.ru/travel/bukhara-biennale/ 📜
04.09.2025 в 11:04
На связи Леша в рубрике #научено_гонзо
Сегодня начинается наш курс по графическому дизайну, и я (вновь неожиданно) поймал себя на том, что… волнуюсь. Это странно — 43 потока за плечами, но почему-то снова ощущается трепет. Я знаю, что всё будет хорошо, хотя сначала, да — нужно познакомиться, создать для всех комфортную атмосферу и одновременно задать рабочий, интенсивный настрой. Без пота (а иногда и слёз) никакой квантовый скачок не получится, а у меня на вас, как всегда, большие планы на эти четыре месяца.
Для каждого потока мы выбираем свой тематический фрейм: осенью 2024-го была «Трансформация», весной 2025-го — «Синтез». Опираясь на эти рамки, студенты поэтапно готовят два больших курсовых проекта: упаковку для музыкального релиза и брендированный мерч.
При этом каждая лекция и домашнее задание дают новые инструменты и подходы для работы над курсовыми. Так вы изучите Adobe Photoshop, Illustrator, Lightroom, нейросетевые инструменты; познакомитесь с композицией, типографикой, цветом, брендингом и айдентикой, цветокоррекцией и подготовкой файлов к печати.
Сегодня расскажу немного о том, как устроен первый курсовой проект. Его тема — упаковка для музыкального релиза — осталась неизменной ещё со времён, когда я преподавал в Политехе. Мне всегда казалось это задание удачным по ряду причин.
Во-первых, оно открывает огромное пространство для творчества. Музыкальные альбомы могут быть оформлены в абсолютно любом стиле — это один из самых демократичных форматов, почти без ограничений.
Во-вторых, это интересная работа с ассоциативным полем, к которому подключаются слуховые триггеры. То есть попытка найти визуальное соответствие тому, что ты слышишь и что ты об этом знаешь. И конечно, благодаря музыке, которую выбирают наши студенты, постоянно расширяешь свой плейлист!
В-третьих (и это обязательное условие), я прошу создать упаковку, которая раскрывается (в прямом и переносном смысле). Мы имеем дело не с единичным изображением, а с серией, объединённой концепцией и стилем. Это сложная задача, так как каждое изображение должно быть самодостаточным, но при этом оставаться частью общего нарратива.
Таким образом, работа над обложкой превращается в настоящее упражнение по сторителлингу, без которого сегодня невозможно представить ни дизайн, ни современное искусство.
На этой ноте я, пожалуй, свой сторителлинг закончу. Впереди у нас — четыре месяца интенсивной, сложной, но невероятно увлекательной работы. И я буду рад видеть в этой компании и вас.
Успеть записаться на наш курс можно здесь: https://vk.cc/cPdjSO
30.08.2025 в 15:46
Привет, на связи Леша!
Ровно через 5 дней стартует 44-й поток нашего курса по графическому дизайну «С нуля — в плюс бесконечность». Сегодня расскажу не про структуру занятий, а про то, как и почему этот курс вообще появился.
В его основе лежит одно важное открытие: нет прямой зависимости между наличием за плечами художественной школы и перспективами в дизайне. Впервые я убедился в этом на личном опыте, когда мы учились в Санкт-Петербургском Политехническом университете в смешанной группе. Половина — после «художки», вторая половина (включая меня) — последний раз держала карандаш на уроках ИЗО.
В итоге — среди лучших дизайнеров моего выпуска — большинство людей без академической подготовки. А многие из тех, кто виртуозно рисовал гипсовые головы, в итоге так и не стали практикующими дизайнерами.
С этим бэкграундом, двумя годами в аспирантуре «Мухи» (Академии Штиглица) и пятью годами реальной практики я вернулся преподавать на родную кафедру. И тут меня ждало второе открытие. Мои студенты, все как один после художественных школ, с точки зрения подготовки ничем не отличались от нас в прошлом! У меня было ощущение, что я буквально учу их с нуля.
Это и подвело меня к гипотезе: дизайнером можно стать без умения рисовать. Дизайнером становится тот, кто учится дизайну и постоянно практикует, набираясь профессионального опыта в правильной среде.
И вот однажды подруга-маркетолог, увидев в моих соцсетях работы студентов из Политеха, спросила, где такому можно научиться, не поступая на шесть лет в вуз. Мы вместе поискали курсы, ничего подходящего не нашли. В результате я бросил клич среди друзей и набрал мини-группу, с которой мы стали заниматься у меня дома. Это было почти 14 лет назад!
Спустя год мы сняли помещение в «Ткачах». Потом — переехали на легендарный и любимый Лиговский, 50, со всеми его барами и странными магазинчиками. Мы набирали по несколько групп в год. В конце каждого курса был выпускной: студенты приносили свои проекты — упаковки для музыкальных релизов и этикетки для вина, наклеенные на настоящие бутылки. Это вино мы все вместе и распивали, празднуя окончание.
Именно на этих вечерах мы и слышали самые ценные слова: что наш курс — больше, чем просто про дизайн. Что мы помогаем снять барьеры, учим смотреть на мир вокруг и использовать увиденное в работе. Что у нас — особенная атмосфера, столь не похожая на стандартный «учебный процесс». Мы же, в свою очередь, не переставали радоваться тому, какие интересные, «наши» люди к нам приходят.
С этой историей мы и вошли в ковидный карантин, который заставил нас перейти в онлайн. Сначала было страшно и непривычно, потом грустно, что больше нет тех самых выпускных. А потом стало радостно — потому что наша география невероятно расширилась, и мы смогли работать с ещё большим количеством «наших» людей, теперь уже не только из Петербурга.
Постепенно мы полностью перестроили программу под онлайн, добавили новые темы (включая работу с нейронными сетями), обновили преподавательский состав, но сохранили базовые принципы: честная обратная связь, разбор без токсичности, сильная теория, много практики и уважение к чужому пути.
Если чувствуешь, что всё это отзывается — приходи. Прочитать описание курса и записаться можно здесь: https://vk.cc/cP4GyF
Топ-события Петербурга на этой неделе: группа «Кватро», Саша Алмазова и вечеринка Comedy Club
Как рассчитать свою будущую пенсию в 2026 году и что делать, если баллов не хватает
Поход в магазин или доставка: где петербуржцы покупают продукты сегодня
Театр, мода и гравюра: чем удивит Павловский дворец в 2026 году
Зима с хаски: где в Петербурге прокатиться на собачьей упряжке
Ребрендинг Пулково: что изменилось в фирменном стиле аэропорта
Лучшее за неделю
Комментарии посетителей (2)
Педагоги молодые, энергичные. У них самих идеи так и плещат. Учат в простом видеть что то особенное. После занятий выходишь на каком-то мега позитиве.
Я пришла к ним, чтобы получить небольшой апгрейд. Это требовалось для работы. Чувствовала не хватку потенциала. После окончания курса пришло то самое перерождение. Много нового появилось в голове. Теперь, главное, это все разложить правильно на практике.