Пасмурно  +16…+16°C
Вход Добавить на сайт

Научно-исследовательский музей Российской академии художеств - выставки, режим работы и сайт

+7 (812) 323-35-78
Россия Санкт-Петербург наб. Университетская, д. 17
Адрес СПб, наб. Университетская, д. 17
Район Василеостровский район (Санкт-Петербург)
Метро Василеостровская (873 м)
Телефон +7 (812) 323-XX-XX показать
Работает ср-вск: с 11:00 до 18:00
Теги живописьфотографияскульптураприкладное искусствоклассическое искусствоискусство
Вы - владелец этого места?
 
Описание Пожаловаться обновлено 01.03.2017
 

Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств представляет собой уникальное художественное собрание не только в России, но и в мире. Возникнув в середине XVIII века одновременно с Академией художеств, музей превратился в собрание поистине уникальное. Только здесь, знакомясь с работами учеников и педагогов, можно видеть с чего начинает будущий художник, какие ступени ведут к вершинам мастерства. В Академии художеств собирали рисунки, гравюры, картины русских и западноевропейских мастеров, а также слепки с произведений античной и западноевропейской скульптуры, служившие моделями для рисования в классах «гипсовых голов» и «гипсовых фигур».

Само здание Академии художеств, построенное по проекту двух педагогов архитектурного класса Академии художеств — Кокоринова и Деламота— в 1764 - 1772 гг. представляет собою выдающийся памятник архитектуры раннего классицизма в России, принадлежащий к числу «особо ценных объектов культурного наследия». Русские живописцы и скульпторы XVIII-XIX веков, украшая парадные интерьеры, где располагается в настоящее время музей Академии художеств, воплотили идею значимости изобразительного искусства в жизни просвещенного общества и в судьбах России, стремились передать молодым поколениям мастеров «трех знатнейших художеств» мысль о высоком назначении их призвания. Домовая церковь Академии, Рафаэлевский и Тициановский залы были отделаны в 1830-е годы по проекту автора храма Христа Спасителя в Москве Тона, ректора Академии художеств в 1840-1850-е гг.

Постоянные экспозиции Научно-исследовательского музея развернуты в трех этажах «циркуля»: внутреннего концентрического корпуса здания Академии. Галереи, «обегающие» внутренний круглый двор здания (диаметр - 55 метров) представляют собою уникальное экспозиционное пространство.

Первый этаж занят отделом слепков, представляющим шедевры античной скульптуры, а также модели архитектурных памятников античности, выполненные в XVIII веке из пробки в мастерской римского модельщика и скульптора Кики. Коллекция не имеет себе равных по полноте и художественной ценности: многие из собранных здесь слепков отформованы непосредственно с оригиналов еще в XVIII-XIX вв.

Во втором этаже расположена экспозиция, посвященная истории русской художественной школы (в настоящее время закрыта для посетителей). Экспонатами отдела являются, в основном, работы, которые выполнялись в процессе обучения и программы (дипломы), создававшиеся учениками Академии при окончании курса по живописи, скульптуре, архитектуре или графике. Кроме того, здесь представлены произведения, за которые художники были удостоены академических званий, а также портреты исторических лиц, связанных своей деятельностью с Академией художеств. В экспозиции представлены работы живописцев: Лосенко, Боровиковского, Брюллова, П.П. Чистякова, Кустодиева, Бродского; граверов: А.П. Остроумовой-Лебедевой, скульпторов: Шубина, Козловского, Щедрина, Прокофьева, Антокольского и многих других мастеров.

Размещенная в третьем этаже экспозиция «Архитектура Петербурга XVIII-XIX вв. в моделях, рисунках и чертежах», знакомит с работами выдающихся зодчих прошлого. Исключительный интерес представляют уникальные проектные модели известных архитектурных памятников Петербурга - Смольного монастыря, Исаакиевского собора, Михайловского замка, Биржи и др.

В Парадных залах, расположенных вдоль Невского фасада здания Академии художеств экспонируются исполненные в XIX веке копии произведений итальянских мастеров XVI-XVIII вв., среди которых интересны копии картин Тициана ( особенно копия утраченной в XIX веке композиции «Убиение Св. Петра Доминиканца» - шедевра позднего творчества Тициана) и почти полностью воспроизведенный цикл росписей Рафаэля в станцах Ватиканского дворца. Эти произведения выполнены в середине XIX века пенсионерами Академии художеств и напоминают о традиции совершенствования молодых художников за границей, существовавшей в Императорской Академии художеств более 150 лет.

В Парадных залах регулярно проводятся выставки произведений отечественных и зарубежных мастеров изобразительного искусства; традиционными для музея Академии стали выставки Летней практики и Дипломных работ студентов института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, а также Весенняя выставка, представляющая творчество его педагогов.

В комплекс музея входят: Музей-квартира И. И. Бродского, Музей-усадьба И. Е. Репина «Пенаты», Музей-усадьба П. П. Чистякова, Музей-квартира А. И. Куинджи.

Читать полностью
Мероприятия в Научно-исследовательском музее Российской академии художеств


Упоминается в статьях и новостях Петербурга2 Показать все Научно-исследовательский музей Российской академии художеств: отзывы и комментарии посетителей
Интересность 0
Расположение 0
Интерьер 0
Обслуживание 0
Оценить место   
Добавить комментарий
Комментарии от
зарегистрированных
пользователей
отображаются сразу.
Войти через ВКонтакте Facebook
Ваше имя
 

Официальная группа Вконтакте
Музей Академии Художеств

26.07.2017 в 18:46


4 августа в Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств в сотрудничестве с Крокин галереей состоится ОТКРЫТАЯ ВСТРЕЧА с художником Франциско Инфанте-Арана и искусствоведом, критиком Джоном Э. Боултом в рамках выставки "ТЕКСТ-КОНТЕКСТ".

Джон Э. Боулт, всемирноизвестный искусствовед и критик, специалист по русскому искусству XIX - начала XX века и русскому авангарду, является автором сопроводительного текста к выставке.

https://vk.com/event150851498
Музей Академии Художеств

26.07.2017 в 12:00


Напоминаем, что все лето в музее Академии художеств походит масштабная выставка "ТЕКСТ-КОНТЕКСТ" Франциско Инфанте и Нонны Горюновой.
АРТЕФАКТЫ 1968 - 2015 инсталлированы в залах постоянной экспозиции Отдел слепков.
Франциско Инфанте и Нонна Горюнова – знаковое явление современного отечественного искусства, где понятие «отечественное», отображает самоидентификацию художников, их сопричастность русской культуре и художественной традиции, нежели замыкается на его региональном значении. Имена этих авторов давно признаны и принадлежат мировой художественной культуре уже безусловно.
Франциско Инфанте и Нонна Горюнова вошли в пространство художественного поиска ещё в шестидесятые, но не замкнулись на специфике тогдашнего, отчасти вторичного дискурса своих коллег-соотечественников, а заявили о себе, как о самостоятельной творческой единице. Выразительная артикуляция их высказываний базируется и хорошо вписывается в традицию классического русского авангарда и практику современного западного художественного мейнстрима. Разговор ведётся на равных, а необычные акценты авторской позиции раскрываются в очередной попытке Большого искусства обрести новый смысл в недрах формального, соотнести априорные законы Бытия и многосложной метафоры бытия искусства. Инфанте и Горюнова вводят в арсенал современного искусства, в его содержательный план понятие «артефакта», трактуемое ими как визуальное единство двух реальностей природы и искусства, как синтез новой реальности. Само присутствие Инфанте и Горюнова в Большой традиции обуславливает обращение к онтологическим вопросам искусства, ключевым из которых окажется вопрос красоты, её безусловного присутствия в том, что претендует называться искусством.
Музей Академии Художеств

25.07.2017 в 11:40


С 26 июля по 3 сентября в музее-квартире И.И.Бродского будет проходить выставка "Советская эпоха. Произведения 1917 – 1930-х годов".
Выставка приурочена к 100-летию Октябрьской революции. На выставке представлено творчество И.И. Бродского, Г.С. Верейского, Б.М. Кустодиева, Лансере Е.Е. и других видных мастеров русского искусства.
Период после Великой Октябрьской революции ознаменован у художников того времени созданием целого ряда работ на революционную тему и тему трудовых подвигов советского народа. В это же время создаются портреты государственных и политических деятелей. На выставке представлены портреты Ленина, Сталина, Ворошилова и других лиц, играющих важную роль в становлении нового государства. Наряду с упомянутыми работами, важно отметить, что художники не только отображали хронику событий нового времени, но и оставались мастерами тонкого, изысканного, лирического пейзажа, отражающего любовь к природе и ее главенствующую роль в жизни любого творца. Разнообразна на выставке портретная галерея. Большое количество портретов посвящено образам близких и родных для авторов людей, а также деятелям культуры и искусства. Зритель сможет впервые увидеть некоторые работы, ранее не выставлявшиеся, например произведения Воинова В.В., Дормидонтова Н.И., Комашки А.М., Биленкого И.М.
Советское искусство 1917-1930-х годов - многогранно и разнообразно. Этот тезис подтверждает выставка в музее-квартире И.И. Бродского.
#academyoffineartsmuseum #artsacademy #академияхудожеств #museum #музей
Музей Академии Художеств

24.07.2017 в 15:01


Новую неделю начинаем с открытий. Напоминаем, что сегодня в 16:00 начнет свою работу ежегодная традиционная выставка дипломных работ выпускников Академии Художеств 2017 года. О работе всех временных выставок и постоянных экспозиций вы можете узнать в соответствующем разделе на сайте www.nimrah.ru
Музей Академии Художеств

22.07.2017 в 14:43


Геракл увидел твои планы на выходные и негодует: в них не входит поход в музей! Не надо так. Зачем давать Гераклу повод для иронии - иди в музей.
Музей Академии Художеств

21.07.2017 в 14:48


МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
НАУЧНО-ИССЛЕДОВАТЕЛТСКИЙ МУЗЕЙ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ

Проект «Музыкальный мост Россия- Италия»
При поддержке Итальянского Консульства в Санкт- Петербурге

Концерт памяти академика живописи Олега Аркадьевича Еремеева

Исполнители:

Лауреат Международных конкурсов, дипломант российской театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» и национальной премии «Золотая маска»
Елена Еремеева, меццо-сопрано

Солистка Мариинского Театра
Екатерина Травкина, виолончель

Лауреат Международных конкурсов
Евгения Наливкина, фортепиано

Программа:

Перголези «Stabat Mater»
Шуберт, Соната «Арпеджионе»
Пиццетти, 3 песни для виолончели и фортепьяно

Ведущая
Евгения Наливкина

Стоимость билета: 500 рублей

26 июля 2017
Начало в 18.00
Конференц – зал
Музей Академии Художеств

21.07.2017 в 11:42


Внимание! Открытие выставки дипломных работ перенесено на понедельник 24 июля! Приносим извинения за доставленные неудобства.
Музей Академии Художеств

19.07.2017 в 18:09


21 июля, не изменяя доброй ежегодной традиции, в Парадных залах Научно-исследовательского музея при Российской Академии Художеств откроется выставка дипломных работ выпускников Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина 2017 года.
Из года в год это событие вызывает самый живой интерес и дает ответы на вопросы о том, что волнует сегодняшних молодых живописцев, скульпторов, графиков, что кажется им заслуживающим внимания, эстетического осмысления и воплощения в художественном произведении. Классические, неординарные, иногда провокационные, выразительные, но бесспорно – талантливые.

Открытие состоится 21 июля в 16:00
Выставка продлится до 7 августа
Музей Академии Художеств

18.07.2017 в 11:56


В музее-квартире художника Исаака Бродского в честь 130 летия со дня рождения Марка Шагала 19 июля открывается выставка одной картины, и посетителям музея представится редчайшая возможность увидеть подлинную работу замечательного художника Марка Шагала «Интерьер с цветами».
Жемчужины коллекции И.И.Бродского - картины М.З. Шагала «Вид в сад» (1917) и «Интерьер с цветами» (1917). Они принадлежат к раннему периоду творчества мастера. Эти работы обладают мощной энергетикой, радостью бытия, легкостью и свежестью, что выражено в изумительной колористической гамме, построенной на переливах голубовато-жемчужных тонов.
В советское время, когда работы художников авангардного направления были по сути дела запрещены, в музее-квартире И.И. Бродского можно было любоваться творениями Шагала.
В последние десятилетия ХХ века творчество Шагала было необыкновенно востребовано, и наши работы увидели во всем мире: Италии, Германии, Финляндии, Израиле, Франции, Австрии, Швейцарии. Скоро произведения Шагала отправятся в очередное турне в Москву на крупнейший выставочный проект Государственной Третьяковской галереи «Некто 1917».
Сейчас представилась редкая возможность показать Шагала в родных стенах музея. Приглашаем всех желающих воспользоваться этим обстоятельством и посмотреть картину Марка Шагала «Интерьер с цветами».

#academyoffineartsmuseum #artsacademy #академияхудожеств #museum #музей
Музей Академии Художеств

16.07.2017 в 19:42


Античность отражается в современности.
В залах Слепков проходит выставка фотографических работ Франциско Инфанте-Арана и Нонны Горюновой «Текст-Контекст».
Музей Академии Художеств

15.07.2017 в 21:11


Прекрасное в прекрасном. Фотосессия для Dorohins Magazine @dorohins в интерьерах Музея Академии Художеств.
Photo
Главное в Петербурге
Показать еще
Добавьте концерт Alai Oli в свой календарь. Случайным образом мы выберем счастливчика, который получит 2 билета на концерт 11 августа на крыше пространства DOT.

Добавьте фестиваль "Ночь света в Гатчине" в свой календарь, а ГМЗ "Гатчина" в любимое место. Случайным образом мы выберем счастливчика, который получит 2 билета на мероприятие 12 августа.

Хочешь получать все
самое интересное
каждый четверг?
Подпишись на нашу рассылку