Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств представляет собой уникальное художественное собрание не только в России, но и в мире. Возникнув в середине XVIII века одновременно с Академией художеств, музей превратился в собрание поистине уникальное. Только здесь, знакомясь с работами учеников и педагогов, можно видеть с чего начинает будущий художник, какие ступени ведут к вершинам мастерства. В Академии художеств собирали рисунки, гравюры, картины русских и западноевропейских мастеров, а также слепки с произведений античной и западноевропейской скульптуры, служившие моделями для рисования в классах «гипсовых голов» и «гипсовых фигур».
Постоянные экспозиции Научно-исследовательского музея развернуты в трех этажах «циркуля»: внутреннего концентрического корпуса здания Академии. Галереи, «обегающие» внутренний круглый двор здания (диаметр - 55 метров) представляют собою уникальное экспозиционное пространство.
достойный экскурсовод, но я люблю свободное посещение музеев.Хороший интерьер, очень понравилось само здание.Прогулялась пешком около 15 минут. по дороге полюбовалась Андреевским собором Было интересно, без особого восторга. Здание меня впечатлило.
23 ноября 2018 г. 19:238
Можно взять экскурсию.
Оценка
Комментарии посетителей (2)
Олеся
30 марта 2019 г. 13:05
Регулярно проходят выставки, посетила одну из них. Персонал порадовал радушием и энтузиазмом. Здание музея величественное и историческое. Стоит посещать такие места чаще.
Поразили не только выставки, но и само здание. Внутри необычные залы, общая творческая атмосфера. Это не столько музей, сколько учебное заведение, Академия Художеств, и жизнь тут кипит, не стоит на месте и это чувствуется. Место в городе красивое, Университетская набережная, виды на Большую Неву, свежесть воздуха. Я люблю тут бывать, слежу за выставками, помимо постоянной экспозиции здесь проходят и временные, приезжают столичные и другие гости, известные художники. С освещением бывают проблемы, хочется света как в лучших музеях нашего города, думаю это подъемные деньги для бюджета.
Прошедшие события, Выставочный зал института им. Репина, Музей Академии Художеств
Официальная группа Вконтакте
Музей Академии Художеств
сегодня в 12:11
Каникулы — идеальное время, чтобы пойти в музей, посмотреть спектакль или сходить в кино с друзьями. И всё это — за счёт государства.
Если вам от 14 до 22 лет, по нацпроекту «Семья» можно оформить Пушкинскую карту.
Каждый год на неё начисляют 5 000 рублей на посещение театров, музеев, концертов и выставок, из них 2000 рублей можно потратить на билеты в кино.
Куда сходить этим летом, подскажет афиша на портале Культура РФ.
♥️— если уже есть планы на лето!
#МолодежьВыбираетКультуру
вчера в 09:57
Приглашаем на мастер-классы «Летний пленэр» в Дом-музей П. П. Чистякова (7 +).
Работа на пленэре — метод написания картин вне мастерской, на природе, при естественном освещении — это обязательная летняя практика художника. Наша пленэрная программа включает ряд теоретических и практических заданий, которые помогут осмыслить явления окружающего мира, понять закономерность построения форм живой природы в условиях пленэра и овладеть навыками их графического и живописного изображения.
Занятия проходят в малочисленных группах, что позволит преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами индивидуального подхода.
Ближайшие мастер-классы состоятся 19 и 26 июля.
▶️Билеты доступны по ссылке или в кассах музея. Ждем вас!
https://artsacademymuseum.tn-cloud.ru/event/F0077D69A94D44836C2E7BE2C61B5FE19F215C49/2026-07-19/13:00
14.07.2026 в 17:00
#пенсионерские_записки
Продолжаем рубрику «Пенсионерские записки», посвященную историям заграничных поездок выпускников Императорской Академии художеств, о которых поведают их письма на родину.
Пенсионеры отчитывались перед Академией художеств работами и письмами-рапортами. Оказавшись в окружении античных памятников, они не могли сдержать своих чувств и не выразить в этих официальных письмах на родину своего восторга и удивления.
Строки из рапорта 1769 года Семена Щедрина и Федора Гордеева: «Оставив корабль в Ливорно, отправились пешком и ввечеру твердыми ногами в Пизу пришли». Художники были отправлены из Парижа в Рим морем, но задержались в Ливорно из-за отсутствия попутного ветра. Мечтая скорее увидеть долгожданный Рим, не дождавшись транспорта , они ушли из Ливорно пешком. «Рассматриваем вещи, коих великое множество, и столь они превосходны, чем более, рассматривая, рассуждаем, тем более удивляемся» .
В коллективном рапорте Ивана Бельченкова, Михаила и Архипа Ивановых, прибывших в Рим в июле 1773 года, после двух с лишним лет пребывания в Париже, молодые живописцы пишут: «Рим, где… вещи, которых долговременное учение и подражание делают искусных художников, что теперь нас весьма в оном мнении подтверждает; прежде думали, как и многие прочие, что и без них можно достичь до совершенства, имея хорошие наставления от мастера, соединяя к неусыпным трудам и беспрерывному учению натуры. Но теперь ясно видим, что мы весьма ошибались, и что оная самая натура нас ослепляет, будучи столь часто различна и имея в себе безравненно более худого, нежели той красоты, которую антики столь счастливо в своих работах показали. Знаем, что оное описание Императорской академии покажется чудно, понеже как мы в том уверены, что она сама во сто раз более о том известна; но мы столь тронуты красотой оных вещей, и притом мы столь радостны найтись одного с ней мнения, что нам невозможно о нем не упомянуть».
Неизвестный художник
Вид Рима
Вторая половина XVIII века
Бумага, акварель, гуашь
НИМ РАХ
13.07.2026 в 17:06
Уважаемые посетители!
Музей Академии художеств приглашает вас принять участие в оценке качества работы нашего музея, в рамках социологического мониторинга целевого показателя «Уровень удовлетворенности граждан работой государственных, муниципальных организаций культуры, искусства и народного творчества», который проводит Министерство культуры Российской Федерации.
Исследование призвано повысить к 2030 году уровень удовлетворенности граждан работой организаций культуры, искусства и народного творчества.
❗️Просим учесть, что опрос составлен для всех учреждений, подведомственных Министерству культуры РФ, куда входят не только музеи, но и, в том числе, некоторые цирки и зоопарки
Мы будем признательны, если вы уделите несколько минут для заполнения анкеты и поделитесь впечатлениями о нашем музее, перейдя по ссылке ниже.
Благодарим за участие 💖
Музей Академии художеств
https://forms.mkrf.ru/e/2581/YrrHrJbi/?ap_orgcode=142983
Музей-усадьба И. Е. Репина «Пенаты»
https://forms.mkrf.ru/e/2581/YrrHrJbi/?ap_orgcode=142881
13.07.2026 в 09:16
13 июля 1869 года родился Сергей Арсеньевич Виноградов (1869–1938) — замечательный русский живописец, чьи картины, по меткому выражению современников, наполнены «ласковой и восхитительной радостью».
Будущий художник родился в семье сельского священника в Костромской губернии. В 1880 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где его наставниками стали В. Е. Маковский, И. М. Прянишников и В. Д. Поленов, прививший ему страсть к пленэрной светоносной живописи. Позже, в 1889-м, Виноградов продолжил образование в Императорской Академии художеств, с которой его связь оказалась глубокой и плодотворной: в 1912 году он был удостоен звания академика живописи, а в 1916-м стал действительным членом Академии — это был пик признания, когда его работы с золотыми медалями участвовали в международных выставках и раскупались ещё до открытия вернисажей.
Виноградов много путешествовал, активно участвовал в выставках «Мира искусства», «36 художников» и передвижников, стоял у истоков «Союза русских художников», обогатив отечественную школу импрессионистическим пониманием цвета, и много лет преподавал в Строгановском училище.
Среди самых известных его произведений — «Обед работников», «Бабы», «Солнечный денек», «Дача на Волге», «В усадьбе осенью» и портрет «У К. А. Коровина»; все они дышат тончайшей игрой света и воздуха. Он писал много и воодушевленно: «Хотелось бы иметь две пары рук и два сердца, чтобы успеть запечатлеть все, что волнует».
После революционных событий 1917 года, которые он не принял, художник оказался перед выбором: его искусство, по словам современников, «не прижилось в новой коммунистической России». В 1923 году Виноградов с группой мастеров отправился в США для организации выставки русского искусства при поддержке издателя Сытина, но по пути, в декабре того же года, впервые посетил Ригу — и город его очаровал. Решающую роль в принятии решения сыграл художник Николай Петрович Богданов-Бельский, уже эмигрировавший в Латвию: он пригласил Виноградова остаться и помог получить разрешение на постоянное жительство. С 1924 года Виноградов обосновался в Риге, где открыл собственную художественную школу, а в 1929 году получил латвийское гражданство, прожив там до самой кончины в 1938 году.
Критики не уставали восхищаться его мастерством: рижский журналист Пётр Пильский писал:
«У Виноградова все залито солнцем и пронизано тихим восхищенным светом… Виноградов поразительный художник, к чему бы он ни прикоснулся, все вдруг начинает трепетать и светиться. По этим холстам разлита ласковая и восхитительная радость...».
Сам Сергей Арсеньевич, несмотря на успешность, признавался:
«О, как ужасно быть без Родины, и особенно потерять ее — эту сказочную, эту чудесную, богатейшую, прекрасную».
Сергей Арсеньевич Виноградов (1869–1938)
Телят пасут
1895г
Холст, масло
НИМ РАХ
Дзен
ВК
еженедельной рассылке
Телеге.
Комментарии посетителей (2)