Один из лучших образцов русского барокко, единственное жилое здание XVIII в. на Невском проспекте, Строгановский дворец принадлежал вплоть до 1917 г. древнейшему роду промышленников Строгановых. Построенный в кратчайшие строки по проекту одного из самых востребованных архитекторов эпохи, Ф.Б.Растрелли, он поражал современников роскошью убранства, великолепием великосветских балов и обедов. Еще в первой половине 19 в.
Строгановы начали собирать обширные научные и художественные коллекции. Позже здесь разместились богатейшие собрания книг, коллекции западноевропейской и российской живописи, нумизматики и минералов, для чего были созданы специальные «интеллектуальные залы» – Минеральный и Физический кабинеты, Библиотека и Картинная галерея, в которой граф А.С. Строганов, будучи президентом Академии художеств, предоставлял возможность студентам (будущим прославленным русским живописцам) копировать работы из своего собрания. Сегодня, посетив дворец, Вы сможете совершить увлекательное путешествие по страницам его архитектурной истории – от барочного Большого зала Растрелли к великолепным образцам классицизма в интерьерах Садовникова и Воронихина. Обновленный, возродивший свое архитектурное убранство, Строгановский дворец наполнен произведениями живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства из фондов Русского музея.
Приятное, вежливое обслуживание доставляет приятные эмоции.Внутри, конечно, очень богатый интерьер. Но снаружи оставляет желать лучшего.Месторасположение идеальное, от метро Адмиралтейская идти минут 5.Советую посетить постоянную экспозицию "Русский ампир"
8 ноября 2018 г. 21:549
Мне запомнилось вежливое обслуживание гидов по музею.
Оценка
Комментарии посетителей (12)
Полина
30 марта 2019 г. 13:55
Были в Строгановском дворце, находясь внутри, сложно представить что люди могли так роскошно жить.
Чуть выше прочитала: "У него потрясающий цвет здания – нежно розовый, и этим на него невольно обращаешь внимание на улице, он выделяется". Мой ответ на это - ахаха, так грустно, что смешно. Какой там нежно розовый? Он давно покрылся пятнами от дождей, грязи, смога, пыли. Ладно бы только это - помыли, покрасили и как новенький!!! Но ведь дворец еще весь в трещинах!!! Там щели в 10 сантиметров!!! Вон дом академика Павлова не уберегли, к тому же ведут и Строгановский. Он ведь скоро рассыпаться начнет, товарищи, приведите архитектурное достояние Петербурга в порядок. Пока прошу по хорошему.
Гуляли по Питеру, и проходя мимо Строгановского дворца, были разочарованы. Фасад здания в трещинах, осыпается, а никому до этого и дела по всей видимости нет(((.
Дворец роскошен, не то слово! Вычурная лепнина, позолоченный потолок, паркет красивый и видно, что следят за ним. Вот мне только интересно кто за фасад отвечает.. руки бы ему оторвать!! Такое достояние культуры довести до саморазрушения (((
Были с семьёй на выставке монет - очень понравилось. Вообще сюда можно ходить еженедельно. Очень много отличных и интересных мероприятий проходят во дворце. Да дворец интересен сам по себе. Единственное, что нас смутило, так это обшарпанный внешний вид здания. Наверно надо привести бы его в порядок, а то как-то неприглядно.
Строгановский дворец прекрасен изнутри и ужасен снаружи. Ужасен не сам по себе а состояние до которого его довели. Не понимаю как памятник архитектуры можно содержать в таком диком состоянии - словно нищенка в лохмотьях стоит на главной улице города!!! Господа чиновники где ваша совесть приведите здание в порядок, а то скоро куски отслоившейся краски и штукатурка начнут падать на головы туристам!!!
Прошедшие события, Stroganov Palace, Дворец строганова Показать все
Официальная группа Вконтакте
Русский музей
22.11.2024 в 17:58
В День сыновей представляем вам подборку картин из собрания Русского музея. За каждой работой – увлекательные истории и непростые судьбы.
🔸«Пять братьев Бенуа», Михаил Скотти, 1847
Родоначальником знаменитой творческой династии Бенуа был Луи (Леонтий) Бенуа, который переселился в Россию в 1794 году.
На картине слева направо изображены его сыновья: Юлий, Николай, Леонтий, Франсуа и Александр.
Николай стал знаменитым архитектором, профессором и академиком. Остальные четверо братьев не были напрямую связаны с миром искусства, но среди их потомков были архитекторы, художники, искусствоведы.
🔸«Портрет Ивана Якимова в виде Амура» Николай Аргунов, 1790
На портрете изображен воспитанник графа Николая Шереметева, участник театральных балетных постановок в Кусковском театре, художник-любитель. Иван изображен в роли Амура, а вся обстановка и костюм напоминают театральную декорацию.
🔸«Портрет великого князя Михаила Александровича (1878‒1918) в детстве», Валентин Серов, 1893
Этюд к утраченной картине «Александр III с семьей» изображает великого князя Михаила Александровича, четвертого сына Александра III и императрицы Марии Федоровны в возрасте 15 лет. Михаил Александрович увлекался музыкой, историей, ездой на автомобилях. Он был младшим братом Николая II и наследником российского престола. В ходе драматических событий 1917 года Николай II отрекся от престола в пользу Михаила.
🔸 «Портрет графини С. В. Строгановой с сыном Александром», Иван Тупылев, не ранее 1796
Граф Александр Павлович Строганов был единственным сыном Софьи и Павла Строгановых и внуком князя Василия Голицына. Во время Отечественной войны 1812 года вместе с отцом он отправился в действующую армию и трагически погиб в сражении при Краоне во Франции.
🔸 «Портрет Азибера с сыном», Павел Филонов, 1915
Художник изобразил своего племянника Рене с отцом Арманом – представителем династии Азиберов, занимавшихся в Петербурге производством консервов и поставкой продовольствия для армии.
🔸 «Сыновья», Юрий Межиров, 1972
В этой картине жанровая сцена с изображением повседневной крестьянской трапезы приобретает торжественно-праздничный характер. Нарядный интерьер избы: белоснежная русская печь, украшенная, как бусами, висящими перцами, красные половицы, розово-алая скатерть, пестрая занавеска, желтая скамья, — все сливается в один цветовой аккорд, подчеркивающий радость повседневной жизни. Необычайно лиричен образ пожилой матери, а ее сыновья, по мнению самого художника, предстают перед зрителем как три богатыря советской эпохи.
🔸«Художник Л. В. Птицын с матерью», Юрий Павлов, 1979
На картине изображен любящий сын, знаменитый живописец и портретист Леонид Птицын. Несмотря на то, что при разминировании родного села он потерял кисти обоих рук, Птицын стал титулованным мастером живописи и неоднократно был награжден медалями и дипломами.
#ГодСемьи #Русскиймузей_коллекция
22.11.2024 в 12:38
В адрес Русского музея поступили благодарственные письма от Кемеровской епархии Русской православной церкви и Законодательного Собрания Кемеровской области – Кузбасса
Мероприятие, приуроченное ко Дню народного единства, состоялось 2 ноября и объединило три федеральных учреждения культуры: Государственный Русский музей и его Филиал в городе Кемерово, Филиал ЦМШ — АИИ «Сибирский», Кемеровский государственный институт культуры и Кузбасскую Митрополию.
✉️ «Законодательное Собрание Кемеровской области — Кузбасса выражает благодарность Государственному Русскому музею и лично Алле Маниловой за поддержку идеи и сотрудничество в организации концерта “Это всё страна Россия, где любовь и жизнь моя”, посвященного Дню народного единства <…> Уважаемая Алла Юрьевна, благодарим Вас и Ваших сотрудников и надеемся на продолжение успешной интеграции Русского музея и его Филиала в городе Кемерово в культурное пространство региона, создание новых выставочных, образовательных и просветительских проектов для жителей Кузбасса и Сибири».
✉️ «Содержание мультимедийного контента, в котором были показаны древнерусские иконы с образами Богородицы, Святой Троицы, Архангела Гавриила, а также картины великих русских живописцев, посвященные Святой Руси, подвигам православных русских святых, очень точно и глубоко отражало тему события», — особо отмечено в письме Кемеровской епархии Русской православной церкви.
🔸 Русский музей в свою очередь благодарит коллег за слаженную профессиональную работу на поприще русской культуры.
21.11.2024 в 18:22
🎨 Карл Брюллов – студент Академии художеств
Показываем ранние работы мастера из коллекции Русского музея и рассказываем интересные факты о его учебе и становлении как художника.
🔹 Карл Брюллов был принят в Академию художеств в возрасте 10 лет в 1809 году и окончил ее в 1821. 12-летний срок обучения был обычным в XIX веке: юным воспитанникам Академии преподавали не только искусства, но и общеобразовательные предметы («науки»).
🔹 Карл Брюллов рано проявил незаурядный талант и иногда «поправлял» рисунки своих товарищей, помогая им получить хорошие оценки на экзамене. «...Кажется, в эту треть Брюллов хочет дать тебе медаль?», – говорили профессора нерадивым студентам.
🔹В 14 лет Брюллов получил серебряную медаль за рисунок «Два натурщика» – его можно увидеть в нашей подборке.
🔹 Своими успехами юный Карл был обязан не только таланту, но и строгому воспитанию отца, скульптора-орнаменталиста Павла Брюллова. «Другие дети, — вспоминал Карл Брюллов, — ходили из Академии домой повесничать, а мы дома работали более, чем в Академии».
🔹Учебный рисунок Брюллова «Гений искусств» (1819-1821) был помещен в натурный класс Академии в качестве образца для других студентов.
🔹Первой значительной работой молодого художника стало полотно «Нарцисс, смотрящийся в воду» (1819). Об этом шедевре раннего периода мы расскажем подробнее в одном из следующих постов.
🔹 В одно время с Карлом в Академии учились и его братья, Александр и Федор Брюлловы.
🔹По окончании курса Брюллов был удостоен Большой золотой медали за картину «Явление Божие Аврааму у дуба Мамврийского в виде трёх ангелов» и заслужил пенсионерскую поездку в Италию.
Когда Карл Брюллов сам стал преподавателем Академии художеств, он говорил студентам: «рисовать надобно прежде, нежели быть художником, чтобы художник, начав размышлять и чувствовать, передавал свои мысли верно и без всякого затруднения».
Так гениальный живописец ценил годы обучения, которые дали ему навыки, необходимые для воплощения великих замыслов.
🎨 Сегодня ранние работы Карла Брюллова можно увидеть на выставке «Великий Карл. К 225-летию со дня рождения».
🔸 Билеты: https://vk.cc/cBqzmM.
🔸 Экскурсии: https://vk.cc/cCMoJs.
🔸 Официальный сайт выставки: brullov.rusmuseum.ru
Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ.
20.11.2024 в 17:59
Русский музей начинает реставрацию монументального полотна Александра Дейнеки «Покорители космоса»
из Луганского художественного музея
Делимся с вами кадрами открытого заседания расширенного Реставрационного совета, на котором была рассмотрена и утверждена программа реставрации картины.
🔭 Полотно Александра Дейнеки «Покорители космоса» было написано в год первого космического полета Юрия Гагарина и более шестидесяти лет находилось в собрании Луганского художественного музея. По инициативе Министерства культуры РФ было принято решение провести реставрацию картины, для чего она была временно перемещена в Русский музей.
🎨 Русский музей является авторитетным научно-исследовательским и реставрационным центром нашей страны, наши художники-реставраторы регулярно проводят сложнейшую комплексную научную реставрацию произведений искусства.
Ведущие специалисты Русского музея уже завершили подготовку к реставрации шедевра Александра Дейнеки. В дальнейшем будет проведено местное укрепление красочного слоя, грунта и основы на аварийных участках, заделка прорывов и трещин, тонирование утрат, натяжение на новый подрамник и целый ряд других реставрационных работ.
🏛️ В 2025 году в корпусе Бенуа Русского музея пройдет масштабная выставка произведений Александра Дейнеки. На ней в числе шедевров мастера можно будет увидеть и отреставрированную картину «Покорители космоса».
Дзен
ВК
еженедельной рассылке
Телеге.
Комментарии посетителей (12)